D. Gershwin "Rhapsody in the Blues Style": historia, video, sisältö, mielenkiintoisia faktoja

D. Gershwin "Rhapsody in Blues Style" (Blue Rhapsody)

Maailman musiikkikulttuurin historia tunnetaan monille säveltäjille, jotka luovuutensa myötä ovat vaikuttaneet merkittävästi tämäntyyppisen taiteen kehitykseen. Yksi näistä innovaattoreista oli George Gershwin, ensimmäinen, joka sävelsi teoksen, jossa sinfoniaorkesteri teki blues-pelin ja loi siten eräänlaisen ihme. ”Blues Rhapsody” on erinomainen työn nimi, josta on tullut säveltäjien vallankumouksellinen iskulause ympäri maailmaa.

Luomisen historia

Kuuluisen työn historia alkoi viime vuosisadan 20-luvulla. Myöhäinen ilta 3. tammikuuta 1924 George Gershwin vanhempien veljensä Irain ja heidän keskinäisen ystävänsä säveltäjänsä Buddy Desilvan kanssa he halusivat levätä. Etsitkö viihdettä, he kävivät Manhattanin ympärillä, katsellen yhden biljardipalloista. Ira, hieman väsynyt peli, päätti häiritä itseään ja ottaa New York Tribunen päivittäin viihde-osassa lukemaan mielenkiintoisen viestin, joka vaikutti kiehtovasti kaikkiin ystäviin. Ilmoituksessa ilmoitettiin, että 12. helmikuuta New Yorkin Eolian-salissa sijaitsevan 16. Yhdysvaltain presidentin Abraham Lincolnin syntymäpäivä Paul Whitemanin orkesterin konsertti järjestää ohjelman, jossa esiintyy uutta amerikkalaista musiikkia. Nuorten huomion herättivät tiedot, joita säveltäjä Gershwin työskenteli innokkaasti jazz-konsertissa. Tämä tieto järkytti Georgeia, koska kolmen viikon kuluttua hänen musiikkinsa "Sweet Little Devil" ensi-iltansa pitäisi tapahtua, ja yhtäkkiä tällainen uutinen: helmikuun 12. päivään asti hän osoitti, että hänen pitäisi kirjoittaa uusi konsertti. Selventää tilannetta, säveltäjä, joka odottaa aamua, nimeltään Whiteman. Jazzman selitti Gershwinille, että tämä tilanne sai hänet tekemään tällaisen lausunnon lehdistössä. Tosiasia on, että hänen kilpailijansa Vincent Lopez halusi sopia itselleen kokeellisen konsertin ajatuksesta.

Ensinnäkin George epäili hieman, koska jäljellä oli niin vähän aikaa, mutta kapellimestari vakuutti hänet. Gershwinin täytyi vain säveltää teos kahdelle pianolle, mutta lahjakas säveltäjä Ferdi Grofe, lahjakkaana säveltäjänä, joka työskenteli Whitemanin orkesterissa, tekisi orkesterin.

Heti viipymättä George aloitti uuden teoksen. Hän työskenteli silloinkin, kun hän muutti Bostoniin, jossa hänen uuden musiikkiesityksen ensi-ilta oli tarkoitus. Esimerkiksi "Rapsodia bluesin tyyliin" -teemana kirjoitettiin junassa. Niinpä Gershwin ei kirjoittanut jazz-konserttia, vaan rapsodiaa - vapaa-tyylistä työtä pianolle ja orkesterille, joka sisältää eurooppalaisen sinfonisen musiikin ja amerikkalaisen musiikin elementtejä. jazz.

Aluksi säveltäjä kutsui uutta luomustaan ​​"American Rhapsody", mutta Ira vieraili taiteilijan James Whistlerin näyttelyssä ja näki kuvan "Nocturne sininen ja kulta: Vanha silta Batterseassa", kehotti veljeään kutsumaan teosta "Rhapsody blues-sävyissä."

Konsertti, joka tarjosi mahdollisuuden kuunnella "modernin musiikin kokeiluja", herätti monien merkittävien muusikoiden huomion. New Yorkin Eolian-salissa 12. helmikuuta voit tavata Sergei Rakhmaninov, Fritz Kreisler, Yashu Heifetz, Leopold Stokowski ja Igor Stravinsky. Ohjelmaan sisältyi eri tekijöiden teoksia, mutta yleisö ei ihastellut heidän esseitään. Innostunut innostus meni ympäri salia vain silloin, kun George Gershwin istui pianossa ja hänen Rhapsodian ensimmäiset äänet kuulivat. Muusikko soitti niin, että tunteiden kuuntelijat kyynelivät kyyneleet. Työn päätteeksi suosionosoitus pyyhki sali, ja seuraavana julkaisupäivänä sanomalehdissä kehui voimakkaasti Gershwinin lahjakkuutta.

Mielenkiintoisia faktoja

  • Aluksi George Gershwin, kuuluisa avain klarinetin kulku "Rhapsody", koostuu muodossa seitsemäntoista huomautus asteikolla. Ross Gormanin, joka pelasi viimeistä glissando-muistiinpanoa teoksen harjoituksessa, esitys herätti kuitenkin säveltäjän huomion, ja juuri tämä versio tallennettiin pisteeseen.
  • Suosittu "Rhapsody" Gershwinilla on paljon vaihtoehtoja järjestämiseen. Esimerkiksi eräänä päivänä George Gershwinin veli Ira kuuli banjo-oktetin tekemän kuuluisan veljensä työn ja sai erittäin negatiivisen vaikutelman tällaisesta instrumentaatiosta.
  • Eminent american Jazzman Duke Ellington Gershwin piti "Rhapsodia" niin paljon, että hän teki useita kertoja tämän instrumentin instrumentteja hänen jazz-yhtyeelleen.
  • Gershwinin ”Rhapsodian” kokoonpanolle myönnettiin hyvin vähän aikaa, mitä hänellä ei ollut edes aikaa kirjoittaa paperille. Esimerkiksi pianon osan ensi-iltaesityksessä kirjoittaja soitti muistista.
  • Aikana, jolloin Gershwin sävelsi "Rhapsody", hän oli vain 25-vuotias, mutta hän onnistui perustamaan itsensä Broadwayn musiikkiteattereihin, koska hän oli musiikin laatija tusinaa esitystä varten. Ilmoitus siitä, että hän oli se, joka kirjoitti uuden teoksen, herätti kiinnostusta Whitemanin kokeelliseen konserttiin.
  • Tähän mennessä on säilytetty kaksi "Rhapsodian" tallennetta, joissa kirjailija itse soittaa soolo-pianoa. Yksi on päivätty kesäkuussa 1924 - Gershwin soittaa Whiteman-orkesterin kanssa ja toinen huhtikuussa 1927 orkesterin kanssa, jonka johtaa Nathaniel Shilcret.
  • Gershwinin musiikkia "Rhapsody in the Blues Style" käytetään usein animaatioelokuvissa ja elokuvissa. Silmiinpistävä esimerkki on täyspitkä animoitu elokuva "Fantasia 2000" sekä Woody Allenin elokuvat "Manhattan" ja The Great Gatsby Lurman's Base.
  • Gershwinin Rhapsody kuulosti Los Angelesissa järjestettävän vuoden 1984 kesäolympialaisten avajaisissa. Työn samanaikaiseen suorittamiseen kutsuttiin 84 pianistia.

Sisältö

Gershwinin kirjoittaminen on sanan täysi merkitys. Hänen musiikkimateriaalinsa, jota ei ole suljettu tiukasti musiikillisen muodon puitteissa, mutta vuorotellen vapaassa sekvenssissä, väritetään negro-musiikille ominaisia ​​blues-intonaatioita. Teoksen melodinen materiaali sisältää useita ristiriitaisia ​​teemoja, joihin kohdistuu jatkuvasti variaatio-muunnoksia. Kaikki alkaa upeasta dvuhktavnogo glissandosta klarinettijoka johtaa ensimmäiseen teemaan, jonka omaleimaisen luonteen antavat melodisen suuren ja synkopoidun rytmin alemmat vaiheet. Toinen teema suoritettiin pasuuna ja käyrätorvi, sillä on voimakas blues-ääni, koska sitä korostetaan alennetulla 3 ja 7 askeleella. Kun putki Kolmas teema ja koko orkesterin neljäs tutti, pianistin virtuoosiset improvisaatiot, jotka perustuvat edelliseen musiikkimateriaaliin, tulevat esille. Lisäksi teoksessa ei esiinny pelkästään aikaisemmin kuuluvia motiiveja, vaan myös uusia, esimerkiksi ilmaisevaa laulua ja lyyristä teemaa, joka sitten muunnetaan lahjakkuudeksi tuuli-tokatuiksi. Raihodin finaalissa säveltäjä esitti edellisiä teemoja käyttäen iloisen loman, jonka hauskaa ei ole rajoitettu.

Erinomainen työ George Gershwin "Rapsodia bluesityylissä" on tällä hetkellä amerikkalaisen säveltäjän tekemä kaikkein suoritetuin teos. Tänään, samoin kuin viime vuosisadan 20-luvulla, yleisö on kiinnostava ja jännittävä.

Jätä Kommentti