Opera "The Carmelite Dialogues": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

F. Poulencin ooppera "The Carmelite Dialogues"

Yksi parhaista esimerkkejä kahdennenkymmenennen vuosisadan oopperataidosta oli ranskalaisen säveltäjän teoksen arvostelijat. Francis Poulenc "Carmelite-vuoropuhelut". Tämä on traaginen mysteeri runo valloittamattomista sieluista, joka perustui todelliseen kertomukseen kuudennentoista asukkaan kuolemasta Compiegnen kaupungin luostarissa. Nuoret ja kauniit naiset, jotka eivät tienneet Ranskan vallankumouksen sotilaiden toteuttamasta maailmasta irtautuneesta rakkaudesta ja onnellisuudesta, osoittivat sellaista mielenvoimakkuutta, joka ansaitsee ihailua ja on yhtä suuri kuin feat.

Dramaattinen juoni kosketti yleisöä niin paljon, että esityksen ja sen jälkeiset esitykset olivat suuria menestyksiä, ja Pulekin musiikin upea kauneus teki hänestä yhden suosituimmista teoksista.

Yhteenveto oopperasta Poulenc "Carmelite-vuoropuhelut"ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä työstä luetaan sivuiltamme.

Yhteenveto "karmelien vuoropuheluista"

Ooppera järjestetään Ranskassa 1800-luvun lopulla porvarillisen vallankumouksen aikana. Marquis de la Fors Blanchen tytär kärsii hermostuneisuudesta ja paniikkihäiriöstä, jonka hän alkoi esiintyä äitinsä traagisesta kuolemasta, joka kuoli epämääräisten levottomuuksien aikana. Blanche saa isänsä tietämään halustaan ​​mennä luostariin rauhan löytämiseksi. Marquis torjuu häntä, mutta tytär on häpeämätön hänen aikomuksessaan.

Blanche menee Compiègneen karmelilaisen asunnon luo, jossa hän on tullut aloittelijaksi, ja liittyy luostarielämään. Hän saa erityistä holhousta, kohtaa paikkakunnan asukkaiden kanssa, joiden keskuudessa hänellä on läheinen ystävyys hänen iloisen sisarensa Constancen kanssa. Luostarin abstrakti, Madame de Croissy (Jeesuksen äiti Henrietta) on sairas, ja kuolemassa hän ennustaa luostarin ja tuhon luostarin, mutta kukaan ei usko häntä, uskoen, että hän kuolee kuolemassa. Äiti Henrietta lähtee toiseen maailmaan. Äskettäin valittu abbess, rouva Lidouan (äiti Maria, Pyhä Augustinus), vaatii, että uusi noviisi on tummennettu nunnaksi. Seremonio tapahtui, ja tyttö saa sisar Blanchen nimen Kristuksen kuolevaisesta ateriasta. Uuden vallankumouksellisen hallituksen edustajat tulevat luostariin, joka julistaa, että koko yhteisön omaisuus: nunna-sisarien maa ja lahja tulisi tulla kansakunnan hallussa. Kun kutsumattomat ”vieraat” lähtivät luostarista, uusi etuoikeus kutsui vaikeista aikoista huolimatta jatkamaan pyhää palvelemista Jumalaa. Hetken kuluttua Chevalier de la Fors saapuu luostariin, hän pyytää tapaamista sisarensa kanssa, joka myöhemmin kehotti häntä poistumaan luostarista ja lähtemään Ranskasta hänen kanssaan, koska on tullut hyvin vaarallista jäädä maahan kasvavien levottomuuksien takia. Blanche kieltäytyy noudattamasta veljeään.

Luostarissa piilossa oleva kapelaani piiloutuu uusilta viranomaisilta: hän oli kielletty kuolemantapauksessa suorittamaan papin tehtäviä. Hän lukee saarnat nunnille ja naamioille, sillä aseelliset ihmiset kiirehtivät luostariin tällä hetkellä, jotka alkavat tehdä julmuuksia ja määrätä nunnat lähtemään luostarista. Äiti Maria kutsuu karmelilaisen sisaret Jumalan nimessä ottamaan itsetuhon polun. Sekaannuksen aikana Blanche lähtee luostarilta salaa palatakseen vanhempien kotiin. Jonkin ajan kuluttua luostari oppii, että Marquis de la Force on teloitettu, ja äiti Mary, huolestunut tytöstä, menee hänen palaamaan luostariin ja pelastamaan hänen elämänsä. Samaan aikaan nunna-sisaret pidätetään, lähetetään vankilaan ja tuomitaan kuolemaan väitetysti vallankumouksellisesta toiminnasta. Blanche selvittää tästä ja menee toimeenpanopaikkaan. Kun karmelilaiset sisaret kiipeävät telineeseen, hän päättää välittömästi seurata niitä.

valokuva

Mielenkiintoisia faktoja

• Säveltäjä itse kirjoitti Libretton oopperaan "Karmelien vuoropuhelut". Francis Poulenc, joka perustuu Georges Bernanosin samankaltaiseen peliin.
• Blanche de la Force -oopperan oopperan päähenkilö esiintyi eri aikoina sellaisilla kuuluisilla oopperavillailla kuin ranskalainen Denise Duval, englantilainen Kiri Te Kanawa, American Carol Vaness.
• Yli sata vuotta traagisten tapahtumien jälkeen, jotka tapahtuivat suuressa ranskalaisessa vallankumouksessa ja jotka oli kuvattu oopperassa The Carmoguit-vuoropuhelut, kanonoitiin kuusitoista teloitettua nunnaa. Paavi Pius X toteutti pyhien kanonisoinnin vuonna 1906.
• Ranskalaisen näytelmäkirjailijan Georges Bernanosin "The Carmelites'n vuoropuhelut" pelaaminen, jonka muokkaaja Albert Beguin on muokannut, näytettiin ensimmäisen kerran Pariisin teatterissa Eberto vuonna 1952, ja se on edelleen suuri menestys.
• Elokuvateatterissa tarjottiin kaksi kertaa kertomusta "Carmelite": vuonna 1960 (ohjaaja F. Agustin) ja vuonna 1984 (ohjaaja P. Cardinal) ja toisessa elokuvassa käytettiin J. Bernanoksen kirjoittamia vuoropuheluja, jotka hylättiin ensimmäisenä elokuvan mukauttaminen.

• Musiikkilevyn "Karmeliittien vuoropuhelut" libretolla on melko mielenkiintoinen tarina. Aluksi romaanin "The Last on the Scaffold" juoni lainasi kirjailija Baroness Gertrude von Le Fortin karmelilaisen nunnan todellisista muistiinpanoista Ranskan vallankumouksen aikaan. Nunna otti muistiinpanoja ja ajatteli saavansa marttyyrin kuuluisuuden, mutta hän menetti vahingossa karmelilaisten sisarien kohtalon. Vuonna 1947 dominikaanisen papin isä Brueckberge oli ajatellut tehdä elokuvan nunnista - marttyyreista. Tätä varten hän kirjoitti käsikirjoituksen saksalaisen kirjailijan kirjan tontille, mutta pyysi Brückbergeä vuoropuhelusta elokuvasta ranskalaisen katolisen kirjailijan J. Bernanoksen säveltämiseksi. Elokuvantekijä Philip Agostini ei kuitenkaan pitänyt siitä, mitä näytelmäkirjailija kirjoitti. Vain vuoden kuluttua Bernanosin kuolemasta Albert Beguin, hänen työnsä tutkija, löysi, muokasi ja julkaisi teoksen Karmeliittien vuoropuhelut.
• Kirjoittajan Georges Bernanosin nimi sai suosionsa karmeliittialogien julkaisemisen myötä. Hänen aiemmat romaanit eivät herättäneet tällaista kiinnostusta lukijoiden keskuudessa.

Karmeliläisten vuoropuhelujen luominen

50-luvun alussa kuuluisan Milanon oopperatalon "La Scala" hallinnon edustaja pyysi Poulencia ja pyysi kirjoittamaan baletin italialaisen Saint Margardita Cortonan elämästä. Francis lupasi ajatella. Maaliskuussa 1953 Italiassa järjestetyn konserttikiertueen aikana hän käsitteli tätä aihetta keskustellessaan italialaisen musiikkikustantaa "Ricordin" johtajan M. Valkaranjin kanssa ja sai sattumanvaraisesti vastauksen kysymykseen, joka oli vaivannut häntä useita kuukausia. Keskusteluissa kustantaja kehotti säveltäjää kirjoittamaan kirkon tarinaan ei balettia, vaan oopperaa, samalla kun suositellaan ranskalaisen kirjailijan Georges Bernanosin "Carmelite-vuoropuhelua". Aluksi tämä ehdotus oli yllättynyt Poulencista: miten he näkisivät oopperan, jossa ei olisi rakkauden juonittelua? Mutta tämän lisäksi hän oli kiinnostunut, koska hän ei tuntenut pelkästään työn hyvin, vaan tunsi henkilökohtaisesti sen tekijän.

Säveltäjä on lukenut pelin uudelleen, miettinyt, kuinka monta vaikeutta hän joutuu kohtaamaan oopperaa kirjoittaessaan tästä tekstistä, mutta silti hänet vei hänet niin paljon, että hän kirjoitti Milanoon hänen lopullisesta päätöksestään. Säveltäjän säveltäminen oli lähes kolme vuotta: hän aloitti sen elokuussa 1953 ja valmistui kesäkuussa 1956.

esitykset

On sanomattakin selvää, että oopperan "Karmeliittien vuoropuhelut" ensiesitys pidettiin Milanossa. Esitys pidettiin 26. tammikuuta 1957. On hyvin tiedossa, että tunnetun teatterin "La Scala" yleisö, joka mieluummin koristeltujen epäjumalien vakiintunutta ohjelmistoa suosivat, on yleensä vihamielinen uusien teosten tuotannolle ja suurella ilolla. Ensimmäisen näyttelyn verho "Karmeliittien vuoropuhelut" suljettiin kuitenkin yleisön meluisan suosionosoituksen alla, joka yllätti kriitikot hyvin.

Sitten 21. kesäkuuta 1957 Pariisissa järjestettiin oopperan alkuperäinen ranskankielinen versio. Karmeliittidialogien pariisilainen versio oli lähinnä Poulencin zymyslia, koska toisin kuin italialainen bel canto -tyyli, ranskalaiset laulajat käyttivät säveltäjän vaatimuksia vastaavaa Parlando-musiikkia. Lähes samanaikaisesti ranskalaisen yleisön kanssa saksalaiset kuuntelivat oopperaa Saksassa, ja saman vuoden syksyllä teos kuulosti ensin englanniksi. Tämä tapahtui 20. syyskuuta Yhdysvalloissa San Franciscossa.

"Carmelite" tuli nopeasti monien maailman teattereiden ohjelmistoon, heidät laitettiin Lontoon, Wienin, Chicagon, Lissabonin, Geneven, Triesten, Barcelonan, Napolin vaiheisiin, mutta moskovilaiset kuulivat tämän oopperan vain vuonna 2004 Yu: n "Helikon - Opera" -esityksessä . Bertman.

"Carmelite-vuoropuhelut"- tämä on hämmästyttävä runo - mysteeri katkeamattomista sieluista, jossa Francis Poulenc näytti elävästi kaiken suuren inhimillisen tragedian draaman ja voiman. Musiikkikielen paletin kautta säveltäjä pystyi luomaan tällaisen vuoropuhelun kuuntelijan sielun kanssa ja näyttämään tontin koko kauhun, että leikki on edelleen hyvin suosittu tänään, ja pääsee maailman suurimpien oopperatalojen ohjelmistoon.