Balakirev on yksi "Mighty Handful", musiikillisen yhteisön edustajista, joka on yhdistänyt aikansa lahjakkaimmat ja edistykselliset ihmiset. Balakirevin ja hänen kumppaneidensa panos venäläisen musiikin kehitykseen on kiistaton, monet kokoonpanon ja suorituskyvyn perinteet ja tekniikat ovat edelleen parantuneet 1800-luvun lopun säveltäjien galaksin työssä.
Grand piano - uskollinen liittolainen
Mily Alekseevich Balakirev - venäläinen säveltäjä ja pianisti
Mily Balakirevistä tuli monin tavoin Lisztin perinteiden jatkuminen pianomuseossa. Aikakauslehdet pitivät poikkeuksellisen tyylikkäästi pianoa ja moitteetonta pianismia, johon sisältyi virtuoositekniikka ja syvällinen käsitys pelin ja tyylin merkityksestä. Huolimatta siitä, että monet hänen myöhemmistä piano-teoksistaan kadotettiin vuosisatojen pölyssä, juuri tämä väline antoi hänelle mahdollisuuden julistaa itsensä luovan uransa alussa.
Säveltäjälle ja esiintyjälle on varhaisessa vaiheessa erittäin tärkeää saada mahdollisuus näyttää lahjakkuuttasi, löytää kuuntelijasi. Balakirevin tapauksessa ensimmäinen askel oli piano-konserton esitys F-terävässä alaikäisessä yliopistossa Pietarissa. Tämä kokemus antoi hänelle mahdollisuuden osallistua luoviin iltoihin ja avasi tietä maalliselle yhteiskunnalle.
Piano Heritage Review
Balakirevin pianotyö voidaan jakaa kahteen osa-alueeseen - nämä ovat virtuoosikonserttisuunnitelman ja salongin miniatyyrejä. Balakirevin mestarilliset näytelmät ovat ensinnäkin venäläisten ja ulkomaisten säveltäjien teosten käsittely tai kansanaiheiden kehittäminen. Hän on kirjoittanut Glinkan "Aragon Jota", hänen "March of Chernomore", Cavatina, Beethoven-kvartetin, Glinkan tunnetun "laulun", hoitaja. Nämä näytelmät saivat yleisön kutsun, he käyttivät piano-paletin rikkautta täydellä voimalla, täyttivät monimutkaisia tekniikoita, jotka lisäsivät kirkkauden ja jännityksen tunnetta.
Glinka-Balakirevin kuuluisa "Lark" ...
Pian 4 käden konserttijärjestelyt ovat myös kiinnostavia tutkimuksessa, nämä ovat "Prince Kholmsky", "Camarinsky", "Aragon Jota", "Night in Madrid", Glinka, 30 venäläistä kansanlaulua, Suite 3 osassa, "Volga".
Luovuuden ominaispiirteet
Ehkä Balakirevin työn keskeistä piirrettä voidaan pitää kiinnostuksena kansanaiheisiin, kansallisiin motiiveihin. Säveltäjä ei vain perehtynyt perusteellisesti venäläisiin lauluihin ja tansseihin, sitten kutomassa motiivejaan työhönsä, hän toi muiden maiden matkoista ja teemoista. Hän piti erityisesti Circassian, Tatarin, Georgian kansan melodiaa, itämaista makua. Balakirevin piano-teokset eivät säästäneet tätä suuntausta.
"Islam"
Balakirevin kuuluisin ja vielä suoritetuin teos pianolle on fantasia Islamey. Kirjoittaja kirjoitti sen vuonna 1869 samaan aikaan. Tämä leikki oli menestys paitsi kotona myös ulkomailla. Franz Liszt arvosteli häntä konserteissa ja esitteli hänet monille opiskelijoille.
Islamey - Oriental Fantasy for Piano ...
"Islamey" on kirkas virtuoosikappale, joka perustuu kahteen vastakkaiseen teemaan. Teos alkaa monofonisella linjalla, jonka aiheena on Kabardian tanssi. Hänen energinen rytmi antaa musiikillisen materiaalin joustavuuden ja jatkuvan kehityksen tunteen. Vähitellen koostumus on monimutkainen, rikastettuna kaksoismerkinnöillä, soinnuilla, martellate-tekniikoilla.
Saavutettuaan huipentuma, säveltäjä antaa runollisen itämaisen teeman runollisen modulaatiomuutoksen jälkeen, jonka hän kuuli tatarilaisen edustajalta. Melodian tuulet, koristeltu koristeena ja vuorotellen harmoniaa.
Vähitellen päästä huipulle lyyrinen tunne hajottaa alkuperäisen teeman pakottavan liikkeen. Musiikki liikkuu pitkin rakenteen dynamiikkaa ja monimutkaisuutta ja saavuttaa apotoosansa pelin lopussa.
Vähemmän tunnettuja teoksia
Säveltäjän piano-perinnöstä on syytä huomata vuonna 1905 kirjoitettu piano-sonata B-asunnossa. Se koostuu neljästä osasta, Balakireville ominaisia piirteitä ovat mazurka-rytmit 2 osassa, virtuoosikadentsien läsnäolo ja finaalin tanssimerkki.
Piano-perintönsä vähemmän tärkeät osat ovat myöhäisen jakson erillisiä salonkikappaleita, kuten valsseja, mazurkoja, polkoja, lyyrisiä kappaleita ("Dumka", "Gondolierin laulu", "puutarhassa"). He eivät sanoneet uutta sanaa taiteessa vain toistamalla tekijän suosikkikoostumustekniikoita - variaatio-teoriaa, teemojen melodiaa ja harmonisia käänteitä, joita käytettiin useammin kuin kerran.
Balakirevin pianotyö ansaitsee musiikkitieteilijöiden tarkan huomion, koska siinä on aikakauden jälki. Taiteilijat voivat tutustua virtuoosimusiikin sivuille, jotka auttavat hallitsemaan pianon tekniikan taidetta.
Jätä Kommentti