Georges Bizet: elämäkerta, videot, mielenkiintoisia faktoja, luovuus.

Georges Bizet

Miten muuten voit kuvata säveltäjää, joka itse on PI. Tšaikovski kutsui nero, ja hänen teoksensa - ooppera "Carmen" - todellinen mestariteos, joka oli täynnä aitoa tunnetta ja todellista inspiraatiota. Georges Bizet - erinomainen ranskalainen säveltäjä, joka työskenteli romantiikan aikakaudella. Hänen koko luova polku oli hankala, ja elämä oli jatkuva este. Huolimatta kaikista vaikeuksista ja erinomaisen lahjakkuudensa ansiosta suuri ranskalainen esitteli maailmalle ainutlaatuisen teoksen, josta tuli yksi suosituimmista genreistään ja ylisti säveltäjää kaikkina aikoina.

Sivumme löytyy lyhyt elämäkerta Georges Bizetistä ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä.

Lyhyt Bizetin elämäkerta

25. lokakuuta 1838 Pariisissa Tour d'Auvergne -kadulla laulavan opettajan Adolph-Haman Bizetin ja hänen vaimonsa Aimen perheen syntyessä, jonka hänen rakastavat vanhempansa nimettiin kolmen suuren keisarin kunniaksi: Alexander César Leopold. Kasteessa hän kuitenkin sai yksinkertaisen ranskalaisen nimen Georges, joka pysyi hänen kanssaan ikuisesti.

Ensimmäisestä elämästä lähtien lapsi kuunteli paljon musiikkia - nämä olivat äidin herkät lullabudit sekä laulun opetukset isän oppilaille. Kun lapsi oli neljä vuotta vanha, Aime alkoi opettaa hänelle musiikillista merkintää, ja viiden vuoden kuluttua hän istui poikaansa pianolle. Bizetin elämäkerta kertoo, että kuusi vuotta Georges tunnistettiin koulussa, jossa utelias lapsi tuli hyvin riippuvaiseksi lukemisesta, ja äidin mielestä se häiritsi poikaa soittamasta musiikkia, jonka pojan oli istuttava tunteja.

Georgesin ilmiömäiset musiikilliset kyvyt ja kova työ antoivat tulokset. Kuulemisen jälkeen, joka aiheutti hämmästyneen ilon Pariisin konservatorion professoreiden joukosta, yhdeksänvuotias lapsi ilmoittautui vapaaehtoiseksi arvostetussa oppilaitoksessa kuuluisan A. Marmontelin luokassa. Vilkas hahmo, utelias ja emotionaalinen opiskelija, joka tarttui kaikkeen lentäen, professori piti häntä erittäin paljon, opettajalla oli suuri ilo työskennellä hänen kanssaan. Mutta kymmenen-vuotias poika ei onnistunut pelaamaan pianoa. Kilpailussa sol-faKun hän on osoittanut ilmiömäisen korvan musiikille ja muistille, hän ansaitsi ensimmäisen palkinnon ja sai kunnia saada ilmaisia ​​lisäopetuksia instrumentista ja kokoonpanosta arvostetusta P. Zimmermanista.

Georgesin konservatorioharjoittelu esiintyjänä oli lähestymässä loppua, ja hänen eteensä avattu konserttimuusikon polku ei ollut kiinnostunut nuoresta miehestä. Koska P. Zimmerman osallistui hänen kanssaan kokoonpanoon, nuorella miehellä on uusi unelma: säveltää musiikkia teatterille. Siksi, kun hän on suorittanut pianokurssin A. Mormontelissa, Georges tuli välittömästi F. Halevyn luokkaan, jonka ohjauksessa hän sävelsi ja innokkaasti säveltää, yrittäen itseään erilaisissa musiikkilajeissa. Lisäksi Bizet työskenteli innokkaasti urheiluluokassa professori F. Benoitin kanssa, jossa hän saavutti merkittäviä tuloksia, ensin voittamalla konservatorion toisen ja sitten ensimmäisen palkinnon.

Vuonna 1856 F. Golevin vakuuttavalla vaatimuksella Georges osallistuu Kuvataideakatemian kilpailuun. Ensimmäinen, niin sanottu roomalainen palkinto, antoi nuorille lahjakkuuksille mahdollisuuden saada kaksi vuotta harjoittelua italialaisessa ja vuodessa Saksan pääkaupungeissa. Tämän käytännön päätyttyä nuorelle kirjailijalle annettiin oikeus esiintyyttää yhden teoksen teatterimusiikkikoostumus yhdessä Ranskan teatterista. Valitettavasti tämä yritys ei ollut täysin onnistunut: tällä kertaa kukaan ei saanut ensimmäistä palkintoa. Mutta onnea nuorelle säveltäjälle mukana toisessa luovassa kilpailussa, joka ilmoitti Jacques Offenbachille. Hänen teatterinsa, joka sijaitsee Boulevard Montmartressa, ilmoitti kilpailusta, jonka tarkoituksena oli luoda pieni komedia-musiikkiesitys, jossa on rajoitettu määrä esiintyjiä. Voittajalle luvattiin kultamitali ja kahdentoista sadan frangin palkinto. ”Dr. Miracle” oli operetin nimi, jonka 18-vuotias säveltäjä esitti arvostetun tuomariston tuomioistuimelle. Komission päätös: palkinto jaetaan kahden kilpailijan kesken, joista toinen oli Georges Bizet.

Tämä voitto ei ainoastaan ​​tuonut ranskalaiselle yleisölle nuoren säveltäjän nimeä, vaan myös avasi hänelle kuuluisan Offenbachin ”perjantaisin”, jossa vain valittuja luovia persoonallisuuksia kutsuttiin ja jossa hänet kunnioitettiin edustamaan itseään J. Rossini. Tällä välin lähestyttiin säännöllisesti vuosittaista taideakatemian Rooman palkintoa koskevaa kilpailua, josta Georges valmistautui kovasti, kirjoittamalla kantatan "Clovis ja Clotilde". Tällä kertaa voitto - hän voitti ensimmäisen palkinnon musiikillisessa kokoonpanossa, ja yhdessä muiden viiden voittajan kanssa 21. joulukuuta 1857 hän paransi taitojaan, hän meni Ikuiseen kaupunkiin.

Italia

Italiassa Georges matkusti ympäri maata, ihailen kaunista luontoa ja taideteoksia, luki paljon, tapasi mielenkiintoisia ihmisiä. Ja Rooma oli niin ihastunut häneen, että hän yritti kaikin tavoin pysyä täällä, ja hän jopa kirjoitti kirjeen Ranskan opetusministerille pyytämällä häntä viettämään kolmannen vuoden Saksassa, mutta Italiassa, johon hän sai myönteisen vastauksen. Se oli nuoren säveltäjän inhimillisen ja luovan muodon vaikea vaihe, jonka George myöhemmin kutsui onnellisimmaksi ja huolettomammaksi elämässään. Bizetille nämä olivat ihania vuosia luovaa harjoittelua ja ensimmäistä rakkautta. Nuori mies joutui kuitenkin lähtemään Roomasta kaksi kuukautta ennen aikataulua, koska hän sai Pariisista kirjeen, jossa oli uutisia hänen rakkaan äitinsä sairaudesta. Siksi syyskuun 1860 lopussa Bizet palasi Pariisiin.

kotiinpaluu

Nuoren miehen kotikaupunki ei täyttänyt ruusua. Georgesin huoleton nuori oli ohi, ja nyt hänen tarvitsi ajatella, miten hänen päivittäinen leipä ansaitaan. Alkoi harmaita päiviä, jotka olivat täynnä tylsää rutiinityötä hänelle. Bizet ansaitsi yksityisopetuksensa, ja kuuluisan pariisilaisen kustantamon omistajan A. Shudanin pyynnöstä työskenteli myös pianomusiikkia kuuluisien säveltäjien orkesteriteoksia ja viihdemusiikkia. Ystävät neuvoivat Georgesia osallistumaan toimintaan, koska hän oli myös konservatoriossa opiskellessaan virtuoosimuusikon maine. Nuori mies ymmärsi kuitenkin, että hänen uransa pianistina voisi tuoda hänelle nopean menestyksen, mutta samalla hän estäisi häntä täyttämästä elinikäistä unelmansa - tulla oopperasäveltäjäksi.

Bizetin kanssa oli paljon ongelmia: oli välttämätöntä siirtää ode-sinfonia ”Vaska da Gama” - toinen raportti taideakatemialle ja lisäksi, että Rooman palkinnon saajana hänen oli kirjoitettava ooppera ooppera Opera-Comique-teatterille. Libretto annettiin hänelle, mutta hauskoja sävelmiä "Guzla Emirille", niin sanottua suorituskykyä, ei syntynyt lainkaan. Ja miten ne näkyisivät, kun rakkain henkilö ja paras ystävä oli vakavassa kunnossa. Syyskuun 8. päivänä 1861 George äiti kuoli. Yksi korjaamaton tappio seurasi toista. Kuusi kuukautta myöhemmin, ei vain opettaja, vaan mentori ja Bizetin tuki - Fromental Halevy, kuoli. Rakastettujen menetyksestä masentuneena Georges, yrittäessään häiritä jotenkin jotakin, yritti päästä enemmän töihin, mutta sen seurauksena hän sai hermostuneen ylirasituksen ja hajoamisen.

Vuonna 1863 Bizet työskenteli Pearl Seekersin uudella oopperalla, ja vuonna 1864 hän auttoi isäänsä rakentamalla asuntoja metsäalueelle, jonka Adolf-Haman osti Vezine. Nyt Georgesilla on mahdollisuus viettää joka kesä luonnossa. Täällä hän sävelsi Ivan Terribleä innokkaasti ja vuonna 1866 Perth Beauty. Vuonna 1867 Bizetille tarjottiin työpaikkaa Pariisin lehdessä. Hän julkaisi artikkelin salanimellä Gaston de Betsy, joka oli todella hyvin vastaan, mutta valitettavasti se oli ensimmäinen ja viimeinen.

Samanaikaisesti Georgesin henkilökohtaisessa elämässä tapahtuu merkittäviä muutoksia: hän intohimoisesti rakastuu myöhäisen opettajansa F. Halevyn tyttäreen. Genevieven äiti ja lähimmät sukulaiset olivat tällaista liittoa vastaan, kun otetaan huomioon säveltäjän arvoton puolue tytölle, mutta Bizet oli melko vaatimaton, ja sen seurauksena 3. kesäkuuta 1869 nuoret olivat naimisissa. Georges oli epätavallisen onnellinen, hän kaikin mahdollisin keinoin vartioi nuorta vaimoaan, joka oli nuorempi kuin hän kaksitoista vuotta, ja yritti miellyttää häntä kaikessa.

Vaaralliset ajat

Ensi vuoden kesällä Bizetin pari meni Barbizoniin neljän kuukauden ajan - paikka, joka on erittäin suosittu taiteilijoiden keskuudessa. Säveltäjä aikoo työskennellä hedelmällisesti "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", mutta heinäkuussa alkaneen saksalaisen ja prussilaisen sodan vuoksi Georgesin suunnitelmia ei toteutettu. Hallitus on ilmoittanut laajalle levinneen valituksen National Guardille. Hän ei päässyt tähän kohtaloon, ja hän kävi jopa sotilaskoulutuksessa, mutta Rooman tutkijana hänet vapautettiin sotilaspalvelusta ja jätti Barbizonin poimia vaimonsa ja palata Pariisiin, jossa tasavalta julistettiin jälleen 4. syyskuuta. Pääkaupungin tilanne oli monimutkainen, kun prussilaiset piirittivät: nälänhätä alkoi kaupungissa. Sukulaiset tarjosivat jonkin aikaa siirtää Georgesia Bordeauxiin, mutta hän pysyi ja parhaansa mukaan hän auttoi Pariisin puolustajia partioimalla kaupungissa ja rampeilla.

Bizet ja Genevieve lähtivät kaupungista vasta tammikuussa 1871 ilmoitetun saarton luovuttamisen ja poistamisen jälkeen. Ensinnäkin he vierailivat Bordeauxissa sijaitsevissa sukulaisissa ja siirtyivät sitten Compiegneen ja odottivat Wiesenissä sijaitsevan Pariisin kunnan levottomien aikojen päättymistä. Palattuaan pääkaupunkiin kesäkuun alussa, Bizet aloitti heti uuden kokoonpanonsa, ooppera Jamilan, joka esiteltiin 22. toukokuuta 1872. Kaksi ja puoli viikkoa säveltäjän elämässä tapahtui iloinen tapahtuma - Geneviève antoi hänelle pojan. Tällaisen onnen innoittamana Georges meni vielä syvemmälle työhön ja hyväksyi mielellään tarjouksen A. Dauden "Arlesiankan" dramaattisen performanssin hyvästä musiikista. Tuotannon ensi-ilta valitettavasti epäonnistui, mutta alle kuukausi myöhemmin Bizetin sävellys draamaan, jonka hän muutti yhdeksi konserteista, oli upea menestys. Pian Georges oli jälleen pettynyt: lokakuun 1873 lopussa säveltäjälle kerrottiin, että Big Opera -rakennuksen, jossa hänen pianopaikansa pian esiintyi, oli palanut maahan ja kaikki esitykset siirrettiin Ventadur-saliin, joka ei ollut mukautettu tähän tuotantoon. Kolmen kuukauden kuluttua Bizetin nimi oli taas kaikkien huulilla: ensimmäinen ja sitten hänen dramaattisen avautumisensa ”Isänmaan” jälkimmäinen esitys oli suuri voitto.

Säveltäjän viimeinen työ

Säveltäjä käytti 1874 aikana työtä kaverilla, jota kaverit suosittelivat. Hyvin hämmentynyt Bizet: kuinka ooppera, jolla oli traaginen loppu, voitaisiin järjestää alusta lähtien ooppera-koomikko-vaiheessa, ja näin P. Merime -niminen kertomus "Carmen" päättyi. Jotkut jopa ehdottivat lopullista muutosta, koska teoksen tekijä oli ollut kuollut yli kolme vuotta. Pahinta on kuitenkin se, miten yleisö havaitsee suorituskyvyn alemman luokan ihmisiä. Kaikesta huolimatta säveltäjä on innostunut luomaan pala, josta tulee myöhemmin kaikkien aikojen mestariteos. Heti kun odotettu ensi-ilta nimitettiin 3. maaliskuuta 1875, huhuja tulevasta teatteriskandaalista levisi kaupungin läpi. Ensimmäinen toimi tervehdittiin varsin lämpimästi, mutta toisen teoksen jälkeen osa yleisöstä jätti salin. Kun kolmas teko päättyi, Bizet ilmoitti vastoinkäymisensä vuoksi onnettomuuteen. Seuraavana päivänä Pariisin sanomalehdet julistivat "Carmen" "skandaalisen" ja "moraalittomiksi", he kirjoittivat, että Bizet oli uponnut hyvin alhaiselle tasolle.

Toinen esitys järjestettiin joka toinen päivä - 5. maaliskuuta, ja yleisö oli jo tervehtimässä sitä lämpimästi, mutta lämpimästi, mutta sanomalehdet jatkoivat keskustelua ensi-iltansa epäonnistumisesta vielä viikon ajan. Siinä teatterikauden aikana "Carmen" Pariisissa järjestettiin kolmekymmentäseitsemän kertaa, eikä itse asiassa jokainen esitys pitänyt niin monta esitystä. Ensi-iltansa epäonnistumisen vuoksi Bizet kärsi vakavasti, mutta tämä lisäsi moraalista kärsimystä, joka aiheutui vaimonsa välisestä riitasta, sekä kroonisesta anginasta ja reumasta johtuvia fyysisiä kärsimyksiä. Toukokuun lopussa 1875 George lähti koko perheensä kanssa Pariisiin ja meni Bougivaliin ja toivoi, että hänelle olisi helpompaa. Säveltäjä ei kuitenkaan saanut mitään parempaa, jatkuvat hyökkäykset loppuivat hänet kokonaan ja 3. kesäkuuta lääkäri totesi Georges Bizetin kuoleman.

Mielenkiintoisia faktoja Georges Bizetistä

  • Säveltäjän isä, Adolph Aman Bizet, ennen kuin hän tapasi Anna Leopoldina Aime, Georgesin äiti, nee Delsarilla oli kampaajan ammatti, mutta ennen häät muuttivat hänen luonteensa ja tulivat "taiteen mieheksi", kuten morsiamen perhe kysyi. .
  • Poika Georges asui tiukan aikataulun mukaisesti: aamulla hänet vietiin viherhuoneeseen, sitten luokkien jälkeen hänet vietiin kotiin, ruokittiin ja lukittiin huoneeseen, jossa hän työskenteli, kunnes hän nukahti suoraan laitteen takana väsymyksen takia.
  • Lapsuudesta lähtien vauva Bizet oli niin ihastunut lukemaan, että hänen vanhempansa joutuivat piilottamaan häneltä kirjoja. Yhdeksänvuotias, poika haaveili tulla kirjailijaksi, pitäen sitä mielenkiintoisemmaksi kuin istua pianolla koko päivän.
  • Bizetin elämäkerrasta tiedämme, että lahjakkuudestaan ​​huolimatta nuori wunderkind riiteli usein vanhempiensa kanssa musiikkituntien takia, hän huusi ja vihastui heidän kanssaan, mutta lapsuudesta lähtien hän huomasi, että hänen äitinsä kyvyt ja sitkeys antavat tuloksia, jotka auttavat hänelle myöhemmin elämässä.
  • Georges Bizetille myönnettiin roomalaista apurahaa, joka ei vain matkustanut paljon vaan tutustui myös eri ihmisiin. Usein Ranskan suurlähetystön vastaanotossa hän tapasi siellä mielenkiintoisen henkilön - Venäjän suurlähettiläs Dmitri Nikolayevich Kiselyov. Vankka ystävyys syntyi kaksikymmentä-vuotias poika ja lähes kuusikymmentä vuotta vanha ihmisarvo.
  • Georges Bizetin setä, Francois Delsarte, oli aikoinaan kuuluisa laulajaopettaja Pariisissa, mutta hän sai enemmän mainetta keksijänä erikoisen "ihmiskehon estetiikan" järjestelmässä, joka myöhemmin sai sen seuraajia. Jotkut taidekriitikot uskovat, että F. Delsarte on mies, joka määritteli monin tavoin 20-luvun taiteen kehittymisen. Jopa KS Stanislavsky suositteli käyttämään järjestelmäänsä toimijoiden peruskoulutukseen.
  • Bizetin aikakauslehdet puhuivat hänestä sosiaalisena, iloisena ja ystävällisenä. Aina paljon ja epäitsekkäästi työskentelevä, hän kuitenkin rakasti pitää hauskaa ystäviensä kanssa, ollessaan kaikenlaisia ​​ilkikurisia ideoita ja hauskoja vitsejä.

  • Opiskellessaan konservatoriossa Georges Bizetillä oli ammattitaitoisen pianistin maine. Kerran, Franz Lisztin läsnä ollessa, hän teki niin mestarillisesti säveltäjän teknisesti monimutkaisen työn, joka johti tekijän iloksi: loppujen lopuksi nuori muusikko pelasi helposti hämmentäviä kohtia oikealla tahdilla.
  • Vuonna 1874 Georges Bizet sai Ranskan hallituksen "kunnian legionin" järjestyksen merkittävästä panoksesta musiikkitaiteen kehittämiseen.
  • Ensimmäisen katastrofaalisen ensi-iltansa jälkeen A. Daudet "Alesles" palasi näyttämölle vain kymmenen vuotta myöhemmin. Leikki on jo ollut kiistaton menestys yleisön kanssa, vaikka aikalaiset muistuttavat, että yleisö meni näyttelyyn enemmän kuuntelemalla J. Bizetin koristamaa musiikkia.
  • G. Bizetin ooppera ”Ivan the Terrible” ei koskaan järjestetty säveltäjän elinaikana. Aikakauslehdet jopa sanoivat, että säveltäjä loukkaantui polttamalla pisteet, mutta kokoonpano löydettiin, mutta vain 1930-luvun lopulla konservatorion arkistossa ja toimitettiin ensimmäistä kertaa konserttiversiossa Pariisissa vuonna 1943 Boulevard des Capucinesin teatterissa. Pelin järjestäjät yrittivät varmistaa, että kuuntelijoiden keskuudessa ei ollut saksalaista saksalaista, koska venäjänkielinen ooppera voi aiheuttaa suurta ärsytystä heidän keskuudessaan, varsinkin kun toisen maailmansodan muutos ei ollut Saksan hyväksi. Ivan Bizetin ooppera "Ivan kauhea" ei ole koskaan järjestetty Venäjällä, koska monet sen historialliset tosiasiat ovat suuresti vääristyneet.

  • Välittömästi Bizetin kuoleman jälkeen kaikki taistelussa luetellut säveltäjän käsikirjoitukset siirrettiin Pariisin konservatorion kirjastoon. Monia hänen papereitaan ja käsikirjoituksiaan löysi kuitenkin Emil Straussin (lesken toinen aviomies J. Bizet), R. Sibylin, toimeenpanija, joka näiden asiakirjojen arvon määrittelemisen jälkeen lähetti ne välittömästi myös konservatorion arkistoihin. Siksi jälkeläiset tapasivat monia säveltäjän teoksia vain 1900-luvulla.
  • Georges Bizetillä oli kaksi poikaa. Vanhin Jean ilmestyi satunnaisesta suhteesta Bizet-perheen Maria Reuterin palvelijan kanssa. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Kuitenkin Bizet on suuri säveltäjä, joka on omistanut koko elämänsä musiikille ja jättänyt jälkeläiset, joilla on monipuolinen perintö, mukaan lukien oopperat, oopperat, sinfonia odes, oratorio, orkesterin ja cappellan seurustelu, laulusykli ja pianomusiikki ja myös sävellyksiä sinfoniaorkesterille, mukaan lukien overtureja, sinfonioita ja sviittejä.

Bizetin elämäkerran mukaan Georges istui jo neljänvuotiaana pianossa, kolmetoista hän yritti itseään musiikillisena säveltäjänä, ja vuosi myöhemmin, kun hän oli ilmoittautunut konservatorion kokoonpanoluokkaan, hän oli kovassa luovassa haussa. Vähitellen hän kehitti mestaruutensa, vaikka aluksi ei ollut mitään yksilöllistä luovaa tyyliä. Konservatoriossa opiskelun aikana Bizet loi monia erilaisia ​​teoksia, mutta heillä oli edelleen V.A. Mozart ja varhainen L.V. Beethoven sekä hänen vanhempi ystävänsä Charles Gounod. Kuorolle ja orkesterille koostuvat "Waltz" ja "Student Choir", piano-kappale "Grand Concert Waltz", operetti "Doctor Miracle", kantata "Clovis ja Clotilde" ja sinfonia nro 1 C -dur ("Nuorekas"), joka on edelleen menestyksekkäästi esillä maailman konserttipaikoilla.

Seuraava tärkeä ajanjakso säveltäjän elämässä oli Italiassa harjoittelun harjoittamiseen käytettyjä vuosia. Se oli ajankohtaista luovaa etsintää, minkä seurauksena Bizet päätyi siihen johtopäätökseen, että hänen tärkein musiikillinen kiinnostuksensa liittyy teatteriin. Täällä hän kirjoittaa ensimmäisen oopperansa "Don Procopio", joka sääntöjä rikkomalla lähettää kuvataiteen kuvataiteelle luovaa raporttia, vaikka oli tarpeen kirjoittaa ja lähettää massa. Myöhemmin Bizet kirjoittaa edelleen uskonnollisen tarinan, mutta ei raportin, vaan kilpailun. Mutta hänen "Te Deum" ei vaikuttanut tuomaristoon, ja säveltäjä itse myöhemmin totesi, ettei hän ollut taipuvainen kirjoittamaan hengellistä musiikkia. Myös tässä italialaisessa jaksossa - nuorten säveltäjän kynästä - oodi - sinfonia ”Vasco da Gama”, joka toimi luovana raporttina Akatemialle, ja useita orkesterikappaleita, jotka myöhemmin sisältyivät sinfoniseen sarjaan ”Rooman muistelmat”.

Palattuaan kotiin, Pariisin ooppera-Comiquen tilaama Bizet aloitti musiikkikomedian Guzla Emirin tekemisen, mutta oopperan ensi-ilta ei tapahtunut, vaikka teatteri oli jo käynnissä harjoituksissa. Säveltäjä ei ollut tyytyväinen työhönsä, piti häntä haavoittuvana ja tuomittiin epäonnistumaan. Hän otti pisteet ja alkoi heti luoda uutta työtä, joka, kuten Bizet ehdotti, avaisi hänelle loistavia näkymiä. Lopullisen version oopperaa kutsuttiin "Pearl Seekersiksi". Samana ajanjaksona nuori säveltäjä lähettää kuvataideakatemiaan kolmanneksi viimeisimmän raportin, joka koostuu Overture, Scherzo ja Funeral March. "Etsijöiden" ensi-ilta tapahtui syyskuun lopussa 1863, ja yleisö sai sen hyvin vastaan, ja se sai ylistävän katsauksen G. Berliozin kirjoittamassa artikkelissa, vaikka kriittikoilta, jotka syyttivät Bizetia Wagnerin jäljitelmästä, oli runsaasti hyökkäyksiä.

Sitten säveltäjä työskenteli oopperassa, joka oli kirjoitettu venäläisestä historiasta, mutta valitettavasti "Ivan the Terrible" -tuotanto ei tapahtunut säveltäjän elinaikana. Seuraavaksi Georges työskenteli pienten tilausten toteuttamisessa hänen kustantajansa Shudanin ja belgialaisen kuoroyhteisön toimesta: kynästä tuli romanssikierros sekä kuoro a cappella "Patmosin Johannes". Koko 1966 oli omistettu Bizetille Perten kauneuden kokoonpanoon, jonka ensimmäinen näyttely tapahtui seuraavan vuoden joulukuun lopussa. Tällä kertaa menestys oli yksinkertaisesti ylivoimainen, ei vain yleisö oli iloinen uudesta oopperasta, mutta kriitikot puhuivat myöhemmin hyvin esityksen musiikista.

Vuonna 1868 Georges ilmoitti valtion teatterikilpailussa oopperassa ”Fulin kuninkaan kuppi”. Valitettavasti tämän työn pisteet olivat poissa, vain pieniä palasia, jotka myöhemmin tulivat tunnetuksi romansseina: "Hylätty", "Gascon", "Rakkaus, unelma", "Yö", "Siren", "Ei voi unohtaa" ja duettoja: "Dream", "Forest Nymphs". Tänä aikana Bizet kiinnittää paljon huomiota laululliseen luovuuteen. Hänen romanssejaan, jotka on tarkoitettu paitsi salonille, mutta myös kotimusiikille, oli todellisia teatteri-miniatyyrejä. Sama huokos sisältää useita säveltäjien piano-teoksia, jotka ovat huomionarvoisia, mukaan lukien sykli "Reinin laulut", "Pian suuret kromaattiset muunnelmat" ja "Fantastinen metsästys". Sitten tehtiin työ ”Pikkuorkesteri-sviitillä”, sykli kahdelle pianolle ”Lasten pelit”, sinfonia ”Rooma” ja epäilemättä säveltäjän oopperan tyylilajin suosikki ”Griselda”, “Clarissa Garlow”, “Kalenteri” ja ”Jamila”. ". Jälkimmäisen ensi-ilta, vaikka julkinen "bravo" itki, Bizetin mielestä oli varmasti epäonnistunut. Työstä tehdyt lehdistötiedotteet olivat kuitenkin hyvin mielenkiintoisia ja jopa intohimoisia. Joku ajatteli, että ooppera ei ollut emotionaalinen ja vailla väriä, ja joku kutsui sitä rohkeaksi kokeiluksi, joka toi säveltäjälle suuren menestyksen. Valitettavasti vain Bizetin kirjoittamat hänen sävellyksensä, mukaan lukien A. Dauden draaman Arlesiankan ja oopperan Carmenin musiikki, toivat hänelle vain tunnustusta, mutta myös todella maailmankuulua.

Henkilökohtainen elämä

Bizet oli hyvin ujo nuori mies ja ei löytänyt ulkonäköään houkuttelevaksi naisille. Kun käsitellään heikompaa sukupuolta, hän oli aina niin huolissaan, että hänen kasvonsa oli punoitettu, hänen kätensä olivat hikoilemassa, ja hänen kielensä heilui puhuessaan. Ensimmäisellä rakkaudellaan George tapasi Italiassa, hänen nimensä oli Giuseppa. Se oli hauska ja flirttaileva kaunis tyttö, josta säveltäjä oli hullu ja suunnitellut onnellista elämää yhdessä ja kutsui hänet tulemaan Ranskaan. Valitettavasti tämä suhde ei jatkunut, koska sairauden vuoksi hänen äitinsä joutui kiireellisesti palaamaan kotiin.

Seuraava intohimo intohimo George oli kokenut 42-vuotias rakastunut nainen, joka vietti nuoruutensa ja nuoruutensa bordelleihin, sirkukseen, teatteriin ja myös näyttelyyn. Hän oli vanhempi kuin Bizet neljätoista vuotta. Ihmisarvoisessa yhteiskunnassa hänet ei mainittu, mutta Pariisissa hänet tunnetaan sellaisilla nimillä kuin kaunis Mogador, Madame Lionel, kirjailija Celeste Vinard. Mogador vaimentaa nuorta säveltäjää huolimattomuudellaan ja uskomattomalla naismagnetismillaan. Tämän naisen intohimo Georgesille ei ollut pitkä. Haavoittuva Bizet kärsi valtavasti hänen mielialansa muutoksista. Eräänä päivänä Mogador kaatoi vihaisen sovituksen aikana kylmän veden ja ajoi hänet ulos kadulle. Tämän tapahtuman seurauksena Georges sairastui hyvin kurkkukipuun, ja lopullisen tauon lopputulos skandaalisen Madamein kanssa oli syvimmän masennuksen tila, josta Bizet auttoi lujittamaan luovaa työtä sekä tutustumaan nuoren viehättävän tytön - hänen opettajan tyttärensä, Genevieve Halevin - kanssa.

Säveltäjä oli niin kiehtonut seitsemäntoista-vuotias tyttö, hänen arkuus ja puhtaus, että molempien osapuolten sukulaisten vastustuksista huolimatta hän asetti tavoitteen mennä naimisiin Genevieveen. Häät pidettiin kaksi vuotta myöhemmin 3. kesäkuuta 1869 ja kolme vuotta myöhemmin Bizetin perhe laajennettiin pojan kanssa, jolle annettiin nimi Jacques. Georges oli hyvin ihastunut vaimostaan, mutta siitä huolimatta säveltäjän perhe-elämä ja henkilökohtainen onnellisuus alkoivat murentua kuin korttien talo. Syynä tähän oli Genevieven kyvyttömyys antaa anteeksi miehensä toistuvia luovia epäonnistumisia, ja sen lisäksi hänen epäterveellistä mielikuvitusta otti onnistunut pianisti Eli-Miriam Delabord, jonka kanssa hän ei piilottanut siteitä kenellekään. Kaikki nämä elämän pettymykset ja Georges Bizetin välitön kuolema, jonka salaisuus ei vieläkään voi purkaa mitään säveltäjän biografia.

Georges Bizetin musiikki elokuvassa

Georges Bizetin musiikki on tällä hetkellä erittäin suosittu, ja johtajat ympäri maailmaa käyttävät sitä usein elokuviensa ääniraidoissa. Epäilemättä kaikki tietueet rikkoi otteita oopperasta "Carmen", kuten ovesta, Habanerasta, Toreodorin marssista ja ariasta sekä fragmenteista Arlesianka-sviitistä ja kuuluisasta ariasta Pearl Seekers -oopperasta - "Je crois entende". On mahdotonta luetella kaikkia elokuvia, joissa tämä hieno musiikki kuuluu, mutta tässä on joitakin niistä:

elokuva

tuote

"Henryn kirja", 2017

"Habanera"

"Guys with trunks", 2016

"Reservoir Dogs", 2016

Cyber ​​Terror, 2015

"Tänä aamuna New Yorkissa", 2014

"Erittäin vaarallinen asia", 2013

"Elämän kirja", 2014

Orangure oopperaan "Carmen"

"Tanssiminen ilman sääntöjä", 1992

Mirage, 2015

"L'Arlesienne"

"Unelmien labyrintti", 1987

Aria Toreodora

Happy End, 2012

"Toreodorin maaliskuu"

"Mies, joka huusi", 2014

"Taistelu", 2010

aria oopperasta Pearl Seekers - Je crois entende

"Koulun presidentin murha", 2008

"Match Point", 2005

Georges Bizet on ilmeisesti lahjakas henkilö, joka loi upeita teoksia, jotka nyt ihailevat satoja miljoonia ihmisiä ympäri maailmaa. Monta vuotta on kulunut ennen kuin Bizetin nimi otti paikkansa, jonka se oli oikein ansainnut muiden suurten säveltäjien keskuudessa. Hänen ennenaikainen kuolemansa luovuuden kukoistuksessa on korvaamaton ja erittäin merkittävä tappio koko maailman musiikkikulttuurille.

Jätä Kommentti