Ensinnäkin muutamia ajatuksia soittimen historiasta. Viuluna siinä muodossa, jossa sitä tunnetaan tänään, ilmestyi XVI vuosisadalla. Nykyaikaisen viulun lähin sukulainen katsotaan rikokseksi. Lisäksi viulu peri siitä ulkoisen samankaltaisuuden lisäksi myös joitakin pelitekniikoita.
Viulumestarien tunnetuin koulu on italialaisen mestarin Stradivarin koulu. Hänen viulunsa upean äänen salaisuus ei ole vielä paljastunut. Uskotaan, että syy on oman ruoansa lakassa.
Tunnetuimmat viulistit ovat myös italialaisia. Ehkä tiedät jo heidän nimensä - Corelli, Tartini, Vivaldi, Paganini jne.
Jotkin laitteen viulun ominaisuudet
Viulussa on 4 merkkijonoa: sol-la-mi
Viulua animoidaan usein vertaamalla sen ääntä henkilön lauluun. Tämän runollisen vertailun lisäksi väline ja sen ääriviivat muistuttavat naarashahmoa, ja viulun yksittäisten osien nimet vastaavat ihmiskehon nimiä. Viululla on pää, johon on kiinnitetty nastoja, niska, jossa on eebenpäät.
Kotelo koostuu kahdesta kannesta (ne on valmistettu eri puulajeista - ylempi on valmistettu vaahterasta, ja alempi on männystä valmistettu), joka on yhdistetty kuoren avulla. Yläkerrassa on kirjaimen muotoisia kiharat. f - Efy ja kansien väliin on asennettu keula - nämä kaikki ovat äänen resonaattoreita.
Efy viululla - kirjaimet f
Merkkijono, ja heitä on neljä viulussa (suola, re, la, mi), tarttuu runkoon, pidetään napilla silmukan avulla ja kiristetään nastojen avulla. Merkkijono viulu quintistä - instrumentin viritys tehdään merkkijonosta "la" alkaen. Tässä on bonus - Mitkä ovat merkkijonot?
Keula on sokeriruoko, jossa hevonen on vedetty sen päälle (synteettisiä hiuksia käytetään nyt aktiivisesti). Sokeriruo'osta valmistetaan pääasiassa puusta ja siinä on kaareva muoto. Se sijaitsee padilla, joka vastaa hiusten kireydestä. Viulisti itse määrittelee jännityksen asteen tilanteen mukaan. Tallennettu keula kotelossa vain litteillä hiuksilla.
Kuinka pelata viulua?
Itse ja keulan lisäksi viulisti tarvitsee leuan levyn ja sillan. Leuka on kiinnitetty kannen yläosaan ja leuka asetetaan sen päälle, kuten sen nimestä käy selvästi ilmi, ja silta on asennettu kannen alaosaan, jotta viulu olisi pidempi olkapääsi. Kaikki tämä säännellään niin, että muusikko oli mukava.
Molemmat kädet osallistuvat viulun soittamiseen. Ne ovat läheisessä yhteydessä toisiinsa - yhdellä kädellä et voi toistaa jopa yksinkertaista melodiaa viululle. Jokainen käsi suorittaa tehtävänsä - vasen, joka pitää viulua, on vastuussa äänien noususta, oikeasta keulan kanssa - äänen poistoon.
Vasemmassa kädessä peliin osallistuu neljä sormea, jotka liikkuvat sormilaudalla paikasta toiseen. Sormet laitetaan stringiin pyöreästi, pienen tyynyn keskelle. Viulu on instrumentti, jolla ei ole kiinteää pikiä - siinä ei ole hurmaa, kuten kitaraa tai avaimia, kuten pianoa, joka painettiin ja sai jonkin äänen. Siksi viulun korkeus määräytyy kuulon avulla, ja siirtymät paikasta asentoon saavutetaan monilla tunneilla koulutusta.
Oikea käsi on vastuussa keulan liikkeestä jousilla - äänen kauneus riippuu keulasta. Jopa jousi alas ja ylös on yksityiskohta. Voit pelata viulua ilman keulaa - hyppysellä (tätä tekniikkaa kutsutaan pizzicatoksi).
Näin voit pitää viulun toiston aikana
Musiikkikoulun viululuokka kestää seitsemän vuotta, mutta ollakseni rehellinen, alkaa soittaa viulua, opit sen edelleen koko elämääsi. Jopa kunnianarvoiset muusikot eivät epäröi myöntää sitä.
Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että viulu on niin mahdotonta oppia pelaamaan. Tosiasia on, että viulu on jo pitkään ja joissakin kulttuureissa ollut folk-instrumentti. Kuten tiedätte, folk-työkalut johtuvat sen saatavuudesta. Ja nyt - hieman ihana musiikki!
Mielenkiintoinen tosiasia. Mozart oppi soittamaan viulua 4-vuotiaana. Itse, kuulemalla. Kukaan ei uskonut häntä ennen kuin lapsi näytti taitojaan ja ei järkyttänyt heitä aikuisten kanssa! Joten, jos jo 4-vuotias lapsi on selviytynyt pelistä tällä maagisella työkalulla, niin sinä, rakkaat lukijat, Jumala itse kertoi ottamaan keulan!
Jätä Kommentti