Ammatillisille säveltäjille kansanmusiikki on aina ollut luovan inspiraation lähde. Folklore-tyylilajit mainitaan runsaasti kaikkien aikojen ja kansojen akateemisessa musiikissa, kansanlaulujen, musiikkien, tanssien stylointi on klassisten säveltäjien suosikki taiteellinen laite.
Timantti leikattu timantti
Venäläisten klassisten säveltäjien musiikissa esiintyvät kansanmusiikkityylit nähdään sen luonnollisena ja erottamattomana osana. Venäläiset säveltäjät rajoittivat kansanmusiikin timantin timantiksi, koskettamalla huolellisesti eri kansojen musiikkia, kuulemalla sen intonaatioiden ja rytmien rikkautta ja sisältäen sen elävän ilmeen teoksissaan.
Venäläisen oopperan tai sinfonisen teoksen nimeäminen on vaikeaa, riippumatta siitä, missä venäläistä kansanmusiikkia soitetaan. NA Rimsky-Korsakov loi oopperalle "Tsaarin morsian" sydämellisen lyyrisen laulun kansanmusiikissa, jossa se menettää naimattomien tyttöjen surun. Lyubashan laulu sisältää venäläisen lyyrisen laulun kansanperinteen ominaispiirteet: se kuulostaa ilman instrumentaalista säestystä, eli kapellaa (harvinainen esimerkki oopperassa), laajan, vetävän laulun melodiaa on diatoninen, varustettu rikkaimmilla lauluilla.
M. Glinkan C leudot kädet, monet venäläiset säveltäjät veivät Oriental (Eastern) kansanperinteen: A.P. Borodin ja M.A. Balakirev, N.A. Rimsky-Korsakov ja S.V. Rahmaninov. Rachmaninovin romantiikassa "Älä laulaa, kauneus on kanssani", laulu-melodia ja säestys näyttävät idän musiikille ominaisia virtuoosisia kromaattisia intonaatioita.
Kuuluisa fantasia pianolle "Islamey" Balakirev on kirjoitettu nimettömän Kabardian kansantanssin perusteella. Tämän tanssivan miehen tanssin raivokas rytmi yhdistetään tässä kappaleessa laulavaan, kiihkeään teemaan - se on tatarilaisen alkuperää.
Genre kaleidoskooppi
Länsi-eurooppalaisten säveltäjien musiikissa esiintyy folkloorityyliä - hyvin yleinen taiteellinen ilmiö. Muinaiset tanssit - rigodon, gavot, saraband, chacon, burr, galliard ja muut kansanlaulut - nukkumapoistosta pöytään, usein vieraat kuuluisien säveltäjien musiikkikoostumusten sivuilla. Kansallisesta ympäristöstä syntynyt siro ranskalainen menuetti tuli yhdeksi eurooppalaisen aateliston suosikkeista, ja jonkin ajan kuluttua se sisälsi ammattimaisia säveltäjiä instrumentaalipaketin (XVII vuosisadan) yhtenä kappaleena. Wienin klassikoissa tämä tanssi otti Sonata-sinfonisen syklin kolmannen osan kunniaksi (XVIII vuosisadan).
Farandolin pyöreän tanssin kansantanssi on syntynyt Ranskan eteläosassa. Käsi kädessä, ketjussa liikkuminen, farandolan esiintyjät muodostavat erilaisia lukuja iloiselle tamburiinille ja lempeälle huilulle. G. Bizetin symfonisessa sviitissä "Arlezianka" esiintyy syvällisiä farandol-ääniä heti marssiajan esittelyn jälkeen, joka perustuu myös aitoon antiikin vireeseen - joulun lauluun "Three Kings".
Upean andalusialaisen flamencon invocative ja shrill -muotoja kehitti espanjalainen säveltäjä M. de Falla. Erityisesti hän loi kansanmotiiveihin perustuvan yhden tekon mystisen balletit-pantominin, joka kutsui sitä "Sorcerer's Love". Baletissa on vokaaliosa - flamencon kokoonpano tanssin lisäksi sisältää laulua, jota vuorotellen kitaroiden välissä. Flamencon kuvio-sisältö - lyrics, täynnä sisäistä voimaa ja intohimoa. Tärkeimmät teemat ovat intohimoinen rakkaus, katkera yksinäisyys, kuolema. Kuolema erottaa mustalainen Candelas hänen tuulisesta rakastajastaan falla Falla. Mutta maaginen "Fire of Fire" vapauttaa kuolleen lumottua sankaritaria ja elvyttää Candelaksen uuteen rakkauteen.
Blues, joka syntyi 1800-luvun lopulla Yhdysvaltojen kaakkoisosassa, tuli yksi Afrikan-amerikkalaisen kulttuurin merkittävimmistä ilmiöistä. Se on kehittynyt negro-työlaulujen ja henkien fuusiona. Amerikkalaisten mustien blues-kappaleet ilmaisivat haluavansa menetettyä onnea. Klassiset bluesit ovat ominaisia: improvisaatio, polyrytmi, synkooppiset rytmit, jotka alentavat päätasoja (III, V, VII). Luoden "Rhapsody in the Blues Style" amerikkalainen säveltäjä George Gershwin pyrki luomaan musiikkityylin, joka yhdistää klassisen musiikin ja jazzin. Tämä ainutlaatuinen taiteellinen kokeilu oli loistava menestys säveltäjälle.
On ilahduttavaa huomata, että kansanmusiikin rakkaus ei ole kuivunut musiikkiklassikoissa vielä tänään. "Chimes" V. Gavrilin - tämän selvin vahvistus. Tämä on hämmästyttävä työ, jossa - koko Venäjällä - ei tarvitse kommentoida!
Jätä Kommentti