Opera "Tosca": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

J. Puccinin ooppera "Tosca"

Hänen oopperansa "Tosca" libretton perustana J. Puccini valitsi V. Sardun saman nimen. Tämä loistava tarina rakkaudesta ja pettämisestä, jota italialainen säveltäjä pukeutui oopperalajiin, ei ole lakannut katkaisemasta ihmisten sydäntä kaikkialla maailmassa yli sadan vuoden ajan. Julkinen esitys on niin rakastettu, että se on tänään maailman repertoaari.

Yhteenveto oopperasta Puccini "Tosca" ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä työstä luetaan sivuiltamme.

Yhteenveto "Tosca"

Oopperan juoni avautuu Roomassa XIX-luvun alussa. Tapahtumien keskellä on laulajan Flora Toscan ja taiteilijan Mario Cavaradossin rakkaus.

Yritä pelastaa ystävänsä, kun roomalainen konsulaatti Cesare Angeletti, syytteestä, taiteilija Cavaradossi piilottaa hänet maalaistalonsa hyvin. Poliisipäällikkö Scarpia tietää, missä rikollinen on piilossa. Jotta hän tarttuisi häneen, hän tarkkailee rakastettua Mario Flora Toscaa, joka johtaa hänet kapinallisen suojaan. Mutta vangin sijaan taiteilija päätyy vankilaan. Pelastaakseen rakastajansa kidutuksesta tytön on annettava Angelotti-turvakoti. Mutta armoton poliisipäällikkö käskee tappaa Kavaradossin. Flora voi pelastaa hänet, jos hän antaa rakkauden konna ... Hänellä ei ole muuta vaihtoehtoa kuin hyväksyä tämä vaihe. Mutta poliisi ei aio pelastaa taiteilijaa, hän vain "teeskentelee", että ampuminen on epärealistista. Saatuaan asiakirjat pakoon Scarpiasta, Tosca tappaa hänet.

Aamunkoitteessa Flora juoksee rakastajaansa ja kertoo tulevasta paeta. Hän pyytää myös pudottamaan "näyttelijänä", kun hän kuulee "naimattoman" ammunnan. Sotilaat nostavat aseitaan, ammutaan, Cavaradossi putoaa. Tyttö ryntää rakkaansa, koska dramatisointi on ohi, ja ne ovat ilmaisia! Ja vain nähdä verinen ruumis, ymmärtää, mitä todella tapahtui. Samaan aikaan sotilaat ovat jo menossa kohti tappajaa Scarpiaa. Tosca on tuomittu ...

View:

Mielenkiintoisia faktoja

• Tosca on ooppera, jolla on yksi epätavallisimmista esijulkaisuista. Esityksen ensimmäinen esitys teki paljon melua. Kaikki alkoi siitä, että teatterisali oli tulvinut poliisin kanssa. Joku kertoi, että salissa oli pommi. Sen epäonnistuneen haun jälkeen esitys alkoi edelleen. Heti kun orkesterin johdon ensimmäiset soinnut iskeytyivät, huudot kuultiin salissa. Heidän syynsä ei ollut räjähdyksen uhka, vaan roomalaisen teatteriperinteen rikkominen: kaupungissa oli tapana aloittaa esitykset myöhään. Yleisö meni juuri tähän laskentaan, mutta tällä kertaa kapellimestari aloitti oopperan ajoissa. Juuri saapuneet katsojat olivat närkästyneitä ja vaativat aloittamaan esityksen alusta alkaen. Johtaja ja solistit joutuivat tekemään myönnytyksiä. No, mitä muuta voit tehdä!
• Yhdessä esityksessä linnoituksen seinältä Toscan kaatumisen paikalle patjat ja tyynyt korvattiin trampoliinilla, ja ennen kuin verho suljettiin, laulaja onnistui lentämään useita kertoja seinän yli.
• Itävaltalainen laulaja Leoni Rizanek lauloi rukouksensa Toscalle. Hän ei myöskään uskonut, että Tosca voisi piilottaa veitsen etukäteen, ja pelin versioissa tämän laulajan kanssa lasin viiniä rikki, ja Scarpian kaulaan tarttui fragmentti.
• Montserrat Caballe pääsi Guinnessin kirjaa koskevaan kirjaan ainoana laulajana, joka lauloi Vissin d'Arteen rukouksen viimeiset neljä muistiinpanoa yhdellä hengityksellä.

• Ramon Vinay tuli tunnetuksi uransa aloittamisesta tenorina ja valmistui bassoa. Oopperassa "Tosca" hän esiintyi sekä Cavaradossin että Scarpian osissa.
• Elämäkertajan todistuksen mukaan PucciniV. Sardu suostui käyttämään sävellystään libretton perusteella musiikin ansiosta - säveltäjä teki näytelmäkirjailijalle oopperoita, ja musiikki valloitti hänet.
• Yksi kirjailijoista vaati lopullisen vaihtoehtoa. Hän ehdotti luopuvan päähenkilön kuolemasta ja korvaamaan hänen pudotuksensa linnan katolta hulluuteen. Mutta näytelmäkirjailija ei antanut suostumusta: tytön pitäisi kiirehtiä Pyhän enkelin linnan parapetista. Hän kutsui seuraavan pääargumentin tällaiselle finaalille - ei ole hyvä viivästyttää katsojaa mielettömällä kohtauksella juuri ennen esityksen päättymistä. Ja sitten maestro puuttui kiista - hän otti kopion libretosta, avasi lopullisen kohtauksen ja näytti merkkinsä "takki aria" läsnä oleville. Niinpä hän kutsui lopullisen numeron, jota kaikki katsojat eivät kuule - koska tähän mennessä suurin osa heistä lähtee salista ja kiirehtii päällysvaatteita vaatehuoneeseen. Tämä sai Sardun hyvin iloksi, ja hän uskoi viimeisen kohtauksen uudelleenkäsittelyä säveltäjälle, jota hän kutsui "teatterin mieheksi", joka tuntee kansalaisten mieltymykset paremmin kuin toiset.
• Oopperan ensimmäinen esitys, yleisö koki melko kylmäksi. Yksi syy tällaiseen reaktioon oli nimeltään ei-alkuperäiset melodiat ja ... ääni ja luonnonkaunis sadismi. Tässä tapauksessa yleisö ei pitänyt kidutuksen paikasta.
• Puccini yritti välittää Rooman ilmapiiriä 1800-luvun alussa kaikin mahdollisin tavoin töissään. Erityisesti tätä varten kirkon Don Panikellin palvelijan avustuksella oopperan luomisessa hän loi Pyhän Pietarin kellojen todellisen äänen.

• Eräässä Cavaradossi-osan esityksessä suuri Enrico Caruso lauloi. Säveltäjän tuntemus tämän neron kanssa oli hyvin mielenkiintoinen. Puccini ei edustanut hänen vokaalisia kykyjään ja pyysi siis laulamaan. Heti kun Caruso valmistui sankarin ensimmäisen arian esityksestä, maestro kysyi, kuka lähetti hänet hänen luokseen, ei ollut Allah itse?
• Venäjällä XX-luvulla ooppera "Tosca" oli nimeltään "Kommuunin taistelu". Suuren italialaisen luomiseksi kirjoitettiin uusi libreto, jonka tekijöinä olivat N. Vinogradov ja S. Spassky. Toiminta siirrettiin Ranskaan XIX-luvun lopulla, jossa tärkeimmät sankarit olivat vallankumouksellinen ja yhteisö.
• Tontin erityispiirteiden vuoksi "Tosca": ta käytetään usein erilaisissa erikoispalvelujen ja etsivien työhön liittyvissä töissä. Kuuluisimmista elokuvista, jotka mainitsevat tästä teoksesta tai musiikista, ovat "Deja Vu" (1989, ohjaaja Y. Makhulsky), "Surrogates" (2009, J. Mostow), "Pink Doll" (1997, In Olshvang), "Stalingrad" (2013, F. Boncharchuk), "22 luotia. Immortal" (2010, R. Berry), "Method" (2015, Y. Bykov). Kummallisella tavalla kuolematon oopperamestaruuden juoni kääntyy hyvin orgaanisesti tiettyjen tietokonepelien vierailuihin, esimerkiksi "Hitman: Blood Money" (2006).

Suosituimmat ariat oopperasta "Tosca"

Cavaradossin aria "E lucevan le stelle" - kuuntele

Paroni Scarpia "Va Tosca! Te Deum" - kuuntele

Aria - Toscan rukous "Vissi D'arte" - kuuntele

Cavaradossi aria "Recondita armonia" - kuuntele

"Toscan" luomisen historia

Leikki "Tosca" on kirjoittanut V. Sardu erityisesti yhdelle teatterin merkittävimmistä näyttelijöistä - Sarah Bernard. Tällä esityksellä J. Puccini tapasi Milanon teatterissa vuonna 1889, ja samalla hänellä oli ajatus kirjoittaa ooppera tästä teoksesta. Näinä vuosina hän oli kuitenkin vain aloittelijasäveltäjä, joten hän ei laskenut kuuluisan näytelmäkirjailijan huomion. Siksi kaikki neuvottelut Puccinin näytelmän tekijän kanssa käskivät johtaa hänen kustantajansa Giulio Ricordia. Mutta kaiken vaikeutti se, että maestro ei ollut ainoa, joka halusi kirjoittaa oopperan aiheesta "Tosca" - libretto kiinnostui pelistä lähteenä. G. Verdi ja A. Franchetti. Tämän seurauksena oopperan luomisen kunnia jäi jälkimmäiselle, mutta Ricordin vaatimattomien suositusten ansiosta hän joutui luopumaan tästä sitoumuksesta.

Puccinin oopperan suora työskentely alkoi vasta vuonna 1896. Tuolloin hän oli jo tunnettu, oopperan luomuksiaan "Böömi"Ja"Manon Lesko"Jo menestyksellä oli säveltäjä. Nyt säveltäjä on jo arvostanut hänen mahdollisuuksiaan suosia Sardua. Itse asiassa hän onnistui järjestämään useita hedelmällisiä tapaamisia hänen kanssaan. L. Illika ja J. Djakoz tekivät kirjallisesti libretton; Hän kävi aktiivisia neuvotteluja kirjoittajan kanssa ja vaati joitakin muutoksia tontilla - niin hän kiihdytti toimintaa, leikasi joitakin pieniä tonttilinjoja ja teki muutoksia päähenkilön kohtaloon. Ooppera valmistui syksyllä 1899 .

Ensimmäiset tuotokset

Ensi-ilta "Tosca" pidettiin 14. marraskuuta 1900 kuuluisassa Rooman teatterissa "Constanzi". Tärkeimmät toimijat olivat Harikley Darkle (Floria Tosca), Enrico de Marci (Mario Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (paroni Scarpia). Kapellimestarina oli illalla säveltäjä Leopold Munyon. Debyyttituotanto aiheutti ennennäkemättömän jännityksen - salissa oli valtion ensimmäinen henkilö - italialainen Savoy-kuningatar Margarita, jota seurasi enemmistö hallituksen edustajista. Säveltäjän maanmiehet P. Mascagni, F. Chilea ja J. Sgambatti eivät unohtaneet mahdollisuutta kuulla oopperaa. Esityksen jälkeen Puccini kutsuttiin näyttämölle useita kertoja, mutta hän oli tyytymätön yleisön reaktioon.

Keväällä 1900 Milanon yleisö pystyi arvostamaan Milanon yleisöä - se järjestettiin legendaarisen La Scalan lavalla. Oopperan kapellimestari oli vertaansa vailla oleva Arturo Toscanini.

Puccinin luominen lavastettiin ensimmäisenä näyttämövuotena paitsi kaikissa suurimmissa italialaisissa teattereissa - he olivat kiinnostuneita maailman oopperanäkymistä. Venäjän teatterit eivät ole tulleet poikkeukseksi - ensimmäiset "Toscan" tuotannot pidettiin 1900-luvun lopulla Odessassa.

Tämä ooppera PucciniEhkä kaikkein aistillisin ja vilpittömin kaikista hän kirjoitti. Monet pitävät sitä todellisena melodramana, joka on paras esimerkki tyylilajista.