Gustav Mahler: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja, videoita, luovuutta.

Gustav Mahler

Gustav Mahleria voidaan kutsua säveltäjäksi, mutta ei ammattinsa mukaan. Hän onnistui kirjoittamaan musiikkia vain vapaa-ajallaan. Hänen elämänsä oli yhteydessä teatteriin ja johtamiseen, mutta se ei ollut sydämen sanelu, vaan halu tehdä rahaa - hänellä oli paljon nuorempia sisarta ja hänen veljensä, sitten hänen oma perheensä. Ja hänen kirjoituksiaan ei ymmärretty eikä niitä hyväksynyt kukaan muu kuin läheiset ystävät ja opiskelijat.

Gustav Mahlerin lyhyt elämäkerta ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä löytyy sivuiltamme.

Lyhyt elämäkerta

7. heinäkuuta 1860 Gustav Mahler syntyi pienessä Böömin tšekkiläisessä kylässä. Miehet, jotka olivat useamman sukupolven perheensä, tuli maanomistajiksi. Tällainen kohtalo oli hänelle valmis, jos se ei ollut perheen siirtämisessä Jihlavan kaupunkiin, jossa poikaa ympäröi musiikki.

Neljällä kerralla hän soittaa kadulla kuullut harmonikan melodiat, ja kuusi hän alkaa pelata pianoa. Vuonna 1870 hän järjesti ensimmäisen konserttisuorituksen. Uskomatonta näkemystä osoittivat Gustavin isä, joka ei nähnyt, että hänen poikansa ei menestynyt missään kuntosalialalla, lukuun ottamatta musiikkia, mutta vei hänet Wieniin tutkimaan, mikä oli 15-vuotiaan pojan elämän merkitys. Julius Epstein osallistui aktiivisesti lahjakkaan opiskelijan kohtaloon, joka hänen johdollaan alkoi opiskella konservatoriossa.

Opiskelijavuosien aikana tulee selväksi - Mahler ei ole pianisti, hän on säveltäjä. Vaikka hänen ensimmäiset teoksensa eivät löytäneet sympatiaa opettajien keskuudessa. Valmistuttuaan konservatoriosta hän joutui ansaitsemaan rahaa musiikinopettajana, ja 21-vuotiaana hän hyväksyi tarjouksen aloittaa johtamisen. Ljubljana, Olmütz, Kassel ja niiden epäilyttävän laadun orkesterit ... Lopuksi sitoutuminen Prahaan, mutta sinun täytyy mennä Leipzigiin ... Itävallan ja Unkarin läpi heittäminen päättyi, kun vuonna 1888 Mahler kutsuttiin Budapestin kuninkaallisen oopperan johtoon, johon hän kirjaimellisesti hengitti elämää. Kolme vuotta myöhemmin hänestä tuli Hampurin kaupunginteatterin ensimmäinen kapellimestari, josta hänestä tuli todellinen yleisön idoli.

Kun vuonna 1897 hän hyväksyi aseman Wienin oopperassa, sitten viimeisessä Hampurin konsertissa hän kumarsi vähintään 60 kertaa. Mahler tulee kuusi kuukautta kestäneen aktiivisen työn jälkeen tuomioistuimen teatteriin kolmanneksi kapellimestariksi. Hän toteuttaa näkemyksensä teatterista - sen uusista tuotannoista, taiteellisista löytöistä, esiintymisestä ja katsojien kurinalaisuudesta. Mahlerin elämäkerta kertoo, että vuodesta 1898 lähtien hän on Wienin filharmonisen orkesterin pääjohtaja.

Vuonna 1902 Mahler naimisiin Alma Schindlerin kanssa. Hän oli 19 vuotta nuorempi kuin hän, hänellä oli sävellystavoitteita ja sitä kutsuttiin monien tekijöiden museoksi - hänellä oli läheiset suhteet G. Klimtiin ja A. von Zemlinskiin. Heidän tuttavansa oli lyhytikäinen ja säveltäjä päätti tehdä tarjouksen neljännen päivän jälkeen. Naimisissa kaksi tytärtä. Mahlerin taloudellinen tilanne suoristui ja rakensi huvilan Wörth-järvelle. Wienin oopperan luovaa ja vallankumouksellista työtä jatkettiin vuoteen 1907 asti, jolloin säveltäjä huomasi, että jännitys kasvaa hänen ympärillään sekä teatterissa että korkean yhteiskunnan yleisön piirissä, ja hän erosi. Tämän jälkeen Mahlerin perheeseen tuli todellinen epäonnea - samana kesänä maestron neljän-vuotias tytär kuoli difteriassa, ja sitten lääkärit huomasivat parantumattoman sydänsairauden.

1907-luvun lopulla Mahler hyväksyi erittäin antelias tarjouksen Metropolitan Operasta ja meni töihin New Yorkiin. Kuitenkin, vaikka kuuluisien laulajien galaksista, jotka tulivat lavalla, ei ollut lavastettua kulttuuria tai korkeatasoisia muusikoita. Säveltäjän fanit löysivät varoja New Yorkin filharmonisen orkesterin uudelleenjärjestelyyn, jonka pään hänet valittiin. Mutta amerikkalainen yleisö ei ollut erityisen kiinnostunut sinfonisesta musiikista, ja työskentely "keskinkertaisen ja flegmaattisen" orkesterin kanssa ei tuonut tyytyväisyyttä.

Palattuaan Itävallalle, lääkäreiden oli pakko muuttaa Maleria muuttamaan elämäntapaansa. Vuonna 1910 hän oppi vaimonsa pettämisestä, jota seurasi perheen skandaali, jonka jälkeen säveltäjä tarvitsi jopa psykoanalyytin apua. Ennen oli kahdeksannen sinfonian voitto, kiireinen kausi Yhdysvalloissa. Mutta vahvuus on mennyt. Helmikuussa 1911 hän suoritti viimeisen kerran orkesterin, kahden mantereen lääkärit ilmoittivat impotenssistaan, ja 18. toukokuuta hän kuoli Wienin klinikalla.

Mielenkiintoisia faktoja

• Mahlerin elämäkerran mukaan lapsena Gustav oli suljettu lapsi, joka rakasti sukeltaa ajatuksiinsa. Eräänä päivänä hänen isänsä jätti hänet metsään useita tunteja, ja kun hän palasi, hänen poikansa istui samassa paikassa, edes muuttamatta hänen asennettaan ja miettien.

• Kahdeksanvuotias Gustav päätti opettaa yhden aikansa pelaamaan pianoa. Opiskelija osoittautui kuitenkin niin ineptiksi, että opettaja jopa vangitsi hänet.
• Mahlerillä oli 13 veljeä ja sisaria. Vain viisi heistä selviytyi aikuisuuteen.
• Säveltäjä oli puolet juutalaista. Itävallan ja Unkarin elämänsä aikana vallitsivat antisemitistiset tunteet, jotka eivät ohittaneet häntä. Vuonna 1897 Mahler sovitti hänen asemansa Wienin oopperassa, jopa kastellessaan itsensä katoliseen uskoon.
• PI Tchaikovsky, joka oli saapunut Hampuriin "Eugene Oneginin" tuotantoon, oli niin tyytyväinen Mahlerin työhön, että hän ei yrittänyt puuttua harjoitusprosessiin ja ottaa orkesterin johtajuuden.
• Mahler oli Tchaikovskin fani ja avasi monet hänen oopperansa Saksalle ja Itävallalle. Toinen venäläinen luoja, jota hän ihaili, oli F.M. Dostojevski.
• Gustav kirjoitti ensimmäiset sävellyksensä 16-vuotiaana ja myi ne jopa asiakkailleen - vanhemmilleen. Piano polkulle maksoi äidilleni 2 kruunua, noin saman verran kuin isäni maksoi Lessingin runojen laulusta The Turk. Nämä teokset eivät ole saavuttaneet päiviä.
• Alma Mahler miehensä kuoleman jälkeen oli naimisissa arkkitehti V. Gropius ja kirjailija F. Werfel. Gropiussta hän synnytti tyttären, Manonin, joka kuoli poliomyeliitista 18-vuotiaana. Hänen muistoksi Alban Berg kirjoitti viulukonserton.

Vuosien luovuus

Mahlerin elämäkerrasta opimme, että säveltäjä ei koskaan halunnut työskennellä teatterissa, mutta hänen täytyi tehdä tämä monta vuotta, ja Gustav pahoitteli, että elämä oli kehittynyt näin. Yksi hänen tärkeimmistä epäonnistumisistaan, hän uskoi, että hänen "Surun laulu"epäonnistui Beethovenin kilpailussa vuonna 1871. Mahlerille tämä tappio tarkoitti liikaa - häntä ei arvostettu säveltäjänä, ja hän oli pakko huolehtia päivittäisestä leivässään, ei luovuudesta. Vaikka voitto ja antelias palkinto antoivat hänelle mahdollisuuden uusia teoksia.

Tietojemme säveltäjän varhaisista teoksista Konsertto A-mestarille kvartetillehän kirjoitti 16-vuotiaana. Mutta seuraavien 10 vuoden aikana nuori muusikko kirjoittaa vain laulu-musiikkia - "Laulun valituksen jälkeen" oli useita ääni- ja piano-kappaleita, mukaan lukien "Kävelykadun lauluja"kirjoitettu vuonna 1886 maestron elämän romanttisen ajan kuluessa. Kuitenkin yleisö kuuli nämä kappaleet vuosikymmenen kuluttua, paljon myöhemmin Ensimmäinen sinfoniajoka aloitti ne. Sinfonia syntyi vuonna 1888, mutta aluksi sitä kutsuttiin vain sinfoniseksi runoksi, joka Budapestin ensi-ilta vuonna 1889 ei tehnyt kunnollista vaikutelmaa yleisölle. Sitten piste muuttui, sinfonia ilmestyi oikeiksi osiksi, ohjelma, nimi - "Titan". Kuitenkin työskennellessään sinfoniassa vuoteen 1906 saakka Mahler muutti nimensä ja temaattisen perustelunsa useammin kuin kerran.

Ensimmäinen sinfonia tulee prologiksi neljän säveltäjän neljästä sinfoniasta. Hän alkoi kirjoittaa toista heti ensimmäisen jälkeen, joka päättyi vain 6 vuotta myöhemmin. Berliinin yleisö ei 1895-luvun ensi-iltana tukenut sitä, joka isännöi debyyttinsä, mutta jotkut kriitikot puhuivat myönteisesti uutuudesta, joka hieman nosti säveltäjän moraalia.

Samanaikaisesti 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa luotiin kappaleiden sykli.Poikien maaginen sarvi"jossa Mahler uudisti saksalaisia ​​kansanlauluja, säilyttäen alkuperäisen tekstinsä. Sykliä täydennettiin vuosisadan vaihteessa ja toinen osa 12 kappaletta. Aluksi oli 15, mutta säveltäjä käytti kadonneiden musiikkia kolmessa hänen sinfoniassaan. Kolmas sinfonia, joka puhuu maailman rakenteesta, luonnon yhtenäisyydestä, ihmisestä ja jumalallisesta hengestä, saatiin päätökseen, samoin kuin monet Mahlerin teokset, sinfonia odotti kuusi vuotta ensimmäisen esityksensä, seuraavan vuoden, neljännen sinfonian, erinomaisen Olen luonteeltaan ja tunnelma. Se oli kirjoitettu kesäkuukausina 1899-1901 vuosina, huvilan Mayernige kun säveltäjä ei viitsinyt teatraalinen turhamaisuus.

Seuraavissa sinfonioissaan Mahler ei käytä solisteja ja kuoria. Hän kirjoitti viidennen sinfonian vuonna 1901-1902 etsimään uutta musiikillistä kieltä, ikään kuin väsynyt siitä, että hänen työstään ei ymmärretty. Hän esitti tämän työn yleisölle vuonna 1904, mutta pysyi tyytymättömänä siihen asti, kunnes hänen elämänsä päättyi. Yksi osista, "Adagietto", säveltäjä omisti vaimolleen. Alkaen tästä sinfoniasta, Mahler ei käyttänyt ohjelmaa. Hän ei kiistänyt heidän läsnäoloaan, mutta ei edes kertonut lähimmäisille ihmisilleen hänen kirjoitustensa aiheesta.

Laulusykli on tullut traagiseksi ennustukseksi säveltäjän kohtalosta.Laulut kuolleista lapsista"perustuu F. Ruckertin, jonka lapset kuolivat punapäästä, jakeisiin. Sykli valmistui vuonna 1904, suoritettiin vuonna 1905, kaksi vuotta ennen hänen oman tyttärensä kuolemaa. Vuonna 1903-1904 kuudennen sinfonian," traaginen ", oli erottamattomasti yhteydessä" Kappaleita kuolleista lapsista ", ensi-ilta pidettiin vuonna 1906. Vuonna 1905-06 hän kirjoitti seitsemännen sinfonian, josta tuli uuden luovan vaiheen persoonallisuus.

Kahdeksas, "Tuhannen sinfonia", jossa oli todella giganttinen osallistujien koostumus, kirjoitettiin inspiraatiolla usean kuukauden ajan 1906 - viimeinen onnellinen kesä säveltäjän elämässä. Mahler sanoi, että kaikki aiemmat sinfoniat olivat vain alkusoitto, ja omistivat sen vaimolleen. Se on epätavallista sekä muodoltaan - kaksiosaisena että sisällöltään - ensimmäinen osa perustuu Veni Creator Spirituksen antiikin kristilliseen himoon, toinen osa Goethe Faustin finaaliin. Lauluosat eivät palaa vain tähän työhön, vaan siihen osallistuu kolme kuoroa, mukaan lukien lasten ja kahdeksan solistia. Orkesterin määrä kasvoi 5 kertaa! Tällaisen laajamittaisen työn toteuttamiseen tarvittiin pitkä ja perusteellinen valmistelu, mukaan lukien kuorojen ja esiintyjien etsiminen. Kaikki solistit ja kuoro valmisteltiin erikseen, kun he olivat kokoontuneet vain kolme päivää ennen ensi-iltaa 12. syyskuuta 1910 Münchenissä. Se oli viimeinen sinfoninen ensi-ilta maestron elämässä, mutta myös ensimmäinen menestys, jota seurasi puolen tunnin ovaatio.

Mahler ei uskaltanut kutsua seuraavaa teoksiaan sinfoniaksi, koska kirous, joka hallitsee numeroa 9, oli yhdeksäs sinfonia viimeinen Beethovenissa, Schubertissa, Dvorakissa ja Brucknerissa, joten 1909 valmistunut teos oli nimeltään maa. " Tämä laulujen sinfonia on kirjoitettu kiinalaisten runoilijoiden säkeissä, joissa säveltäjä pyysi lohdutusta vuoden 1907 traagisten tapahtumien jälkeen. Hän ei löytänyt ensi-iltaa enää - 20. marraskuuta 1911, se pidettiin maestron opiskelijan ja ystävän Bruno Walterin johdolla. Vuotta myöhemmin Walter suoritti viimeisimmän Mahlerin työn - yhdeksännen sinfonian. Hänen pisteensä reunalla kirjoittaja totesi: "jäähyväiset nuorille ja rakkaudelle." Hänelle tämä musiikki oli myös jäähyväiset itse elämäänsä - hän ymmärsi, että tauti eteni ja tyttären kuoleman ja vaimonsa pettämisen jälkeen elämä ei koskaan palaisi normaaliksi, eikä hän voinut olla sama - äkillinen, kiihkeä, emotionaalinen - lääkärit suosittelivat hän rauha Hän jopa alkoi harjoittaa huolellisesti ja säästeliäästi. Vuonna 1910 sinfonia saatiin lopulta päätökseen ja alkoi odottaa siivet. Samana kesänä Mahler alkoi kirjoittaa seuraavan, kymmenennen sinfonian, ikään kuin mystinen kirous kumotaan. Mutta työ keskeytettiin, tällä kertaa - ikuisesti. Säveltäjä pyysi tuhota hänen luonnoksensa, mutta hänen leskensä päätti toisin ja ehdotti jopa A. Schoenbergiä ja DD: tä. Shostakovich lopettaa työn, josta molemmat mestarit kieltäytyivät.

Mahlerin musiikki elokuvassa

Mahlerin häiritsevä, emotionaalinen musiikki on tullut monta kertaa ylivertaisten elokuvien kumppani:

Säveltäjästä ja hänen perheestään ampui useita biografisia elokuvia, mukaan lukien vuoden 1974 elokuva "Mahler", jossa otsikkoroolia soitti brittiläinen näyttelijä Robert Powell. Elokuva ammuttiin alkuperäisen tekijän tavoin, se on yhdistetty tosiasioihin, oletuksiin ja fantasioihin säveltäjän unelmista ja unelmista. Alma Mahlerin elämäkerta loi pohjan vuoden 2001 elokuvalle The Wind of the Wind. Jonathan Pricein, hänen vaimonsa Sarah Winterin, maestron rooli.

Oda Maleru palveli ja elokuva L. Visconti "Kuolema Venetsiassa" vuonna 1971. Ohjaaja toi tarkoituksellisesti kuvan keskeisen luonteen alkuperäisen lähteen tekijälle T. Mannille, mutta G. Malerille, kääntäen hänet kirjailijasta säveltäjäksi ja läpäisemällä kuvan musiikillaan.

1900-luvulla avattiin todella Gustav Mahler. 1950-luvulta lähtien hänen teoksiaan ovat esittäneet ja tallentaneet maailman johtavat orkesterit ja merkittävimmät johtajat. Hänen työnsä vaikutti sekä uuden Wienin koulun säveltäjiin D. Shostakovitšiin että B. Britteniin.