Aram Khachaturian: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja, luovuutta

Aram Khachaturian

Vuosisatoja on olemassa legendoja Kaukasuksen kansojen musikaalisuudesta. Ehkä siksi, että Armenian perheen poika, joka asui vanhan Tiflisin laidalla, ei ollut muulla tavoin kuin tulla yhdeksi 20. vuosisadan merkittävimmistä säveltäjistä ja opettajista. Aram Khachaturian - tämä nimi tunnetaan klassisen musiikin faneille ympäri maailmaa. Maestro kirjoitti sellaisia ​​ihania teoksia, joista monet heistä tulivat heti suosittuaan ensi-iltaesityksen jälkeen. Kuohuviini "Saber Dance" baletista "Gayane, ihastuttava" valssi "sarjasta draamaan MU Lermontov" Masquerade ", loistava" Viulu-konsertto "on heikko luettelo teoksista, jotka voittivat yleisön sydämet paitsi meidän maassa, mutta myös sen ulkopuolella.

Aram Khachaturian lyhyt elämäkerta ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä löytyy sivuiltamme.

Lyhyt elämäkerta Khachaturian

24. toukokuuta 1903 syntyi neljäs poika kirjailijan Ilya Vaskanovich Khachaturianin perheessä. Äidin muistelmien mukaan vauva syntyi "paidassa". Hänet kutsuttiin Aramiksi, joka armenian kielellä tarkoittaa "armollista". Lapsuudessa hän oli levoton ja ilkikurinen.

Kahdeksan-vuotiaasta poikaa opitaan läheisessä SV-huoneistossa. Arbutinskoy-Dolgorukin. Yksinkertaisen perheen lapsi oli aristokraattien ja porvarillisten lasten joukossa vain siksi, että Ilya Vaskanovich työskenteli paljon emännän kirjaston kanssa. Aram oppi soittamaan pianoa ja laulamaan. Khachaturian elämäkerrasta opimme, että teini-ikäisenä opiskelee isänsä vaatimuksesta Tbilisin kaupallisessa koulussa, ja vuonna 1921 hän tulee Moskovaan jatkamaan koulutusta yliopistossa, jossa hän tulee biologiseen osastoon.

Pääkaupungissa hän asuu veljensä, kuuluisan Moskovan taideteatterijohtajan Suren Khachaturianin kanssa, osallistuu teattereihin ja konsertteihin, kommunikoi luovan eliitin kanssa. EF Gnesina oli ensimmäinen, joka näki musiikilliset kykynsä. Ja nyt, vuoden kuluttua yliopistossa, Aram läpäisee pääsykokeet musiikkiteknilliselle koululle. Gnesinykh, luokan sellossa. Hän opiskelee useita vuosia molemmissa oppilaitoksissa, mutta kolme vuotta myöhemmin hän jättää biologian musiikin vuoksi. Samalla hän siirtyy sellon luokasta kokoonpanoluokkaan, jossa hän säveltää ensimmäiset teokset M. Gnesinin johdolla.

20-luvun lopulla Aram oli naimisissa, hänen tyttärensä Nune syntyi. Vuodesta 1929 hän oli opiskelija Moskovan konservatoriossa. Hän suoritti tutkijakoulunsa N.Yalla. Myaskovsky, josta hän piti lämpimiä muistoja loppuelämänsä ajan. Myaskovskin luokassa hän tapasi Nina Makarovan ja päätti rikkoa ensimmäisen avioliitonsa. Vuonna 1933 nuoret säveltäjät menivät naimisiin, seitsemän vuotta myöhemmin heidän poikansa syntyi.

Khachaturian teoksia esiteltiin suurimmissa Neuvostoliiton ja ulkomaalaisissa konserttisaleissa, hänet imeytyi yhteiskunnallisessa toiminnassa ja paljon työtä, ja ensimmäinen palkinto vuonna 1939 oli Leninin orkesteri. Samana vuonna Khachaturianista tuli Neuvostoliiton säveltäjien liiton järjestelykomitean varapuheenjohtaja. Sodan aikana hänet evakuoitiin Permiin osana luovaa ryhmää, jossa hän työskenteli paljon, tajusi voimakkaasti eroa perheestään. Voiton jälkeen rakkaudesta ja ystävästä innoittamana rakkaiden ja ystävien yhdistymisen ilo tuhoutui 10. helmikuuta 1948. Khachaturian mainittiin kuuluisassa päätöslauselmassa V. Muradelin oopperasta "Suuri ystävyys". "

Yhdessä iskussa monien Neuvostoliiton säveltäjien työ peruttiin pois, Aram Ilyich lopetettiin julkaisemalla ja lopulta lähes lopetti esiintyminen. Tämä epäoikeudenmukainen kritiikki iski hänet tuskallisesti myös siksi, että sävellysleiri jakautui kahteen osaan - "muodollisiin" ja "oikeaan" tekijään. Ensimmäisten joukossa olivat Khachaturian, Muradeli, Shostakovich, Prokofjev, Myaskovsky. Toisten joukossa saivat kantoja ja mainetta - Khrennikov, Asafiev, Zakharov. Aram Ilyich otti nämä tapahtumat esille niille, joiden kanssa hän työskenteli vuosia. Ensimmäinen halu oli lopettaa musiikin kirjoittaminen, mutta se ei ollut hänen voimissaan. Hän alkoi opettaa konservatoriossa, seisoi kapellimestarikonsolissa.

Huolimatta siitä, että ”sävellys” -ratkaisu peruutettiin vasta vuonna 1958, kaikki nämä vuodet, viralliset viranomaiset eivät voineet tunnustaa Khachaturian ansioiden. Stalin-palkinto vuonna 1950 ja Neuvostoliiton kansan taiteilijan nimike vuonna 1954 todistavat tästä, ja viimeiset elämästään Aram Ilyich taisteli syöpää vastaan ​​ja teki useita operaatioita. Vuonna 1976 hän oli leski ja surmasi vaimonsa menetyksestä, jolle hän oli uskomattoman kiinni. Hän laati suunnitelman hautajaisiinsa itse valitsemalla historiallisen kotimaahan Armenian viimeiseksi turvapaikkaansa. 1. toukokuuta 1978 hän kuoli Moskovan sairaalassa.

Kiinnostavia faktoja Khachaturianista

• Säveltäjän vanhemmat, Ilya (Egia) Vaskanovitš ja Kumash Sarkisovna olivat Armenian naapurikylistä. Ilya, 13 vuotta, työskenteli Tiflisissä. Kun morsian, joka oli nuorempi kuin hän 10 vuotta, heidät kirjattiin kirjeenvaihdolla, ja he menivät naimisiin, kun hän oli tuskin 16.
• Khachaturian biografiassa todetaan, että Aram oli nuorin, viides lapsi perheessä. Khachaturian ensimmäinen tytär kuoli lapsuudessa, säveltäjällä oli kolme veljestä, ikäjakauma vanhimman kanssa, Suren, oli 14-vuotias.
• Kuuluisa "Sabre Dance" ilmestyi balettijohtajien pyynnöstä "gayane"Khachaturian muistutti, että hän kirjoitti sen vain 11 tunnissa. Ironista kyllä, tämän melodian ansiosta säveltäjän nimi tuli tunnetuksi yleisölle Neuvostoliiton ulkopuolella. Lännessä häntä kutsuttiin jopa" Mr. "Sabre Danceiksi.
• Materiaalit hänen ensimmäiselle balettilleen "Happiness" Khachaturian keräsi useita kuukausia Armeniassa tutustumalla kansanmusiikkiin, motiiveihin ja perinteisiin soittimiin.
• Igor Moiseev set "Spartacus"Puolalaisessa teatterissa puolentoista vuoden kuluttua Leningradin ensi-ilta. Vuonna 1968 syntyi toinen versio baletista - Y. Grigorovichin koreografiassa.

• Leningrad "Spartacus" Jacobson ja Grigorovich Moskova - täysin erilaiset tuotokset - ja koreografia, ja hengessä. Jacobsonin esitys, roomalaisen elämän kohtaukset, olivat innovatiivisia sekä muodossa että sisällössä. Niinpä esimerkiksi päähenkilön - Crassuksen - antagonistin puolue luotiin ikä-tanssijaa varten ja ratkaistiin pantomimaisesti. Leonid Yakobson rakensi ikimuistoisia gladiaattoreita, eeppisiä väkijoukkoja. Juri Grigorovichin teema on Spartacuksen ja Crassuksen koreografinen kaksintaistelu ja itse asiassa kaksi maailmaa: gladiaattoreiden ja orjien maailma, roomalaisen aateliston ja sotureiden maailma. Grigorovitš loi sankarillisen miespuolisen baletin, naisten kuvat hänessä ovat toissijaisia, kun taas Jacobsonin versiossa Frygialla ja Aeginalla on merkittävä rooli tontin kehittämisessä.
• Jacobsonin "Spartacuksen" uudistettu versio osoitettiin jo jonkin aikaa Bolshoi-teatterissa.
• Kirov - Mariinski-teatterissa oli aina vain yksi "Spartak" - L. Jacobson. Pelin uusiminen tapahtui vuosina 1976, 1985 ja 2010. Esitys sisältyy nykyiseen ohjelmistoon.
• Vuonna 2008 Pietarin Mikhailovski-teatteri esitteli libretton "Spartacuksen" version ja George Kovtunin koreografian. Pysähdys oli huomattava sen syvyydestä ja laajuudesta: useita satoja ekstroja, nelikerroksisia koristeita, elävien hevosten ja jopa tiikeri.

• "Gayanen" librettoa muutettiin lähes jokaisessa tuotannossa. Kirov-teatteri 1945 esitti balettia historiallisella näyttämöllä. Siinä ilmestyi uusia merkkejä, tarinoita muokattiin, prologi poistettiin, asetettu muotoilu muuttui. Vuonna 1952 balletti uudistettiin uudeksi tuotannoksi. Bolshoi-teatteri kääntyi työhön vuonna 1957. Ja uudelleen käsikirjoitus uudistettiin merkittävästi.
• Boris Eifmanin yksi tunnetuimmista koreografeista Boris Eifmanista alkoi luovasti "Gayanen" kanssa. Vuonna 1972 hän valitsi tämän baletin väitöskirjaansa varten. Khachaturianin kanssa tehdyn sopimuksen mukaan juoni muuttui jälleen. Esitys oli Leningradin Maly-ooppera- ja balettiteatterin näyttämöllä, ja se vastasi yli 170 esitystä.
• Tänään Gayane on harvinainen vieras Venäjällä. Täysin työn kanssa löytyy vain armenialaisen akateemisen ooppera- ja balettiteatterin harvinaisen kiertueen aikana. A. Spendiaryan, jonka kortti on tämä baletti.
• Vaikka Aram Ilyich olisi sairastunut kahden raskaan toiminnan jälkeen, hän matkusti henkilökohtaisesti ympäri maata osallistumaan hänen balettiensa tuotantoihin.
• Aram Khachaturian loi oman koulukoulunsa, kuuluisimmista opiskelijoistaan ​​olivat A. Eshpay, M. Tariverdiev, V. Dashkevich, A. Rybnikov, M. Minkov.
• M. Tariverdiev Khachaturian ei halunnut ottaa luokkansa - hän opetti sinfonisteja, ja nuori mies osoitti hänelle kammionsa. Mikael tapasi sitten säveltäjän veljentytär Leylan, ja hänen isänsä Vaginak lensi Moskovaan nimenomaan pyytääkseen häntä. Se tuli ristiriitaan veljien välillä, Aram Ilyich luopui ja otti Tariverdievin kurssille.
• Kirjoittaja Mikhail Veller keräsi kokoelmassaan "Nevski Prospectin legendat" myös skandaalisen tarinan "The dance with sabers" A. Khachaturianin ja S. Dalin tapaamisesta. Kuten kirjoittaja myöhemmin myönsi, tämä tarina on hänen mielikuvituksensa hedelmä.

• Säveltäjän suosikkiruokana on dolma viinirypäleiden lehdissä. Ystävät toivat säännöllisesti kotitekoisen dolman suoraan Armeniasta.
• Balletin "Gayanen" hahmot ovat nimeltään Nune ja Karen - sekä säveltäjän lapsia.
• Ihmiset, jotka tiesivät pari Khachaturian-Makarovaa, ovat yksimielisiä siitä, että se oli kahden absoluuttisen vastakohteen liitto. Nina Vladimirovna tarvitsi hiljaisuutta ja yksinäisyyttä työhön. Aram Ilyich voisi kirjoittaa missä tahansa ja milloin tahansa. Hän oli enemmän suljettu henkilö, hän oli kirkas, iloinen ja seurallinen. Näillä ominaisuuksilla ne sopivat täydellisesti toisiinsa.
• Toimii N.V. Makarova, valitettavasti, oli huonosti tunnettu. Mutta hän - useiden oopperoiden luoja, erilaisia ​​lauluja ja romantiikkaa. Hän pysyi suuren miehensä luovassa varjossa, ja hän onnistui monien vuosien ajan tukemaan ja innostamaan häntä, ehkä hänen lahjakkuudestaan.

• Aram Ilyichin veljenpoikaisten joukossa on kuuluisa kapellimestari ja säveltäjä. Kapellimestari - Emin L. Khachaturian, joka nauhoitti elokuvateoksen valtion sinfoniaorkesterilla 150 elokuvaa, mukaan lukien "I walk in Moscow", "The Diamond Arm", "Moskova ei usko kyyneleisiin". Säveltäjä - Karen Surenovich Khachaturian, Moskovan konservatorion professorin baletti "Chipollino".
• Rubensin ulkonäön myötä Aram Ilyich kadehti hyvällä tavalla kadonneen veljensä Vaginakin, jolle luonto palkittiin korkealla kasvulla, hoikka kuvio ja aristokraattiset piirteet.

Luovuus Aram Khachaturian

Jo ennen konservatorion loppua säveltäjä julisti itselleen baletin, useita kamarikoostumuksia, musiikkia dramaattisia esityksiä varten. Vuonna 1936 Khachaturian kirjoitti Konsertti pianolle ja orkesterillejoka on tullut suosittu ympäri maailmaa. Vuonna 1939 hänen ensimmäinen baletti kirjoitettiin Jerevan-teatterille "onnellisuus"Tontti perustuu tavallisten kollektiivisten viljelijöiden elämään. Baletilla oli epätäydellinen dramaturginen perusta, mutta musiikilla oli kirkas ja tunnistettavissa oleva kansallinen maku. Muutaman vuoden kuluttua tämä sävellys uudistetaan kokonaan, jo osana ballettia Gayane. Valmistelutyö oli ensimmäinen sinfonia . "Ensimmäinen armenialainen sinfonia", kun maanmiehet maanmiehet kutsivat sitä.

Hän työskenteli paljon pääkaupungin suurimpien draama-teattereiden - Moskovan taideteatterin, Neuvostoliiton armeijan keskiteatterin, teatterin - kanssa. Vakhtangov. M.Yun kuoleman viimeinen vuosisata. Lermontov teki draaman "Masquerade", musiikin musiikki tilattiin Khachaturianille. Huolimatta siitä, että ensi-ilta pidettiin 21. kesäkuuta 1941, ja tuotannon lavaelämä oli lyhyt, sen valssista oli tarkoitus tulla yksi kauneimmista melodioista 1900-luvulla.

Perm-evakuoinnin aikana hän asui hotelliin, jonka pieni huone sisälsi myös pianon. Maestro vei vain puolen vuoden baletin kirjoittamiseen ja täydelliseen järjestämiseen.gayane"Vuonna 1943 hänet järjesti Kirovin niminen Leningradin ooppera- ja balettiteatteri, joka vietiin myös Permiin. Sotavuosien joukossa: toinen symphony, sviitti kahdelle pianolle, sviitit Masqueraden ja Gayanen musiikille, marssi messinki, armenialaisen SSR: n laulu, hymni, teatteri- ja elokuvamusiikki, sodan jälkeen syntyi kolmas sinfonia, joka säveltäjän suunnitelman mukaan tuli himoitseksi fasismin voittaneille ihmisille, konsertti sellolle ja orkesterille, "Ode V.I. Lenin ". 40-vuotiaat olivat hedelmällisiä ja teoksia elokuville. Khachaturian teki yhteistyötä ohjaajien M. Rommin, J. Protazanovin, V. Petrovin kanssa. Elokuvan" Stalingradin taistelu "musiikki sai Stalin-palkinnon.

suunnittelu baletti "Spartak" Aram Ilyich kuorii koko sodan. Jo vuonna 1941 perustettiin luova tiimi - kirjailija N. Volkov, taiteilija F. Fedorovsky, koreografi I. Moiseyev. Kaikki heistä oli pitkään unelmoinut lavastusta tästä aiheesta, ja N. Volkov oli työskennellyt sen kanssa vuodesta 1933 lähtien historiallisista lähteistä eri aikakausilta, antiikin ja modernin välillä. Sota teki sopeutuksensa ja lykkäsi aktiivisen baletin luomisprosessin alkamista jo vuosikymmenen ajan. Khachaturian alkoi säveltää musiikkia vuonna 1950. Sattumaa tai ei, mutta samana vuonna maestro vieraili Roomassa, ja kenties näyttämön vaikutukset näyttelyyn antoivat hänelle inspiraation luodakseen suuren työn luovan epävarmuuden jälkeen. Baletti valmistui 3,5 vuotta. Ensi-ilta pidettiin Leningradissa 27. joulukuuta 1956. Balettimestari oli L. Yakobson, taiteilija oli V. Khodasevich. Esitys oli todellinen tunne, kaikki siinä oli uutta - koreografia (Jacobson ei laittanut balettia pointeihin, mutta sandaaleihin, ei-jalkaisiin jaloihin), mittakaavassa - valtavan määrän corps de balettia ja ekstroja. Ensi-iltana oli säveltäjän ja koreografin välinen skandaali: Jacobson vaati vähentää balettia ja toistaa joitakin kohtauksia, Khachaturian - protestoi, koska se häiritsi omaa sävellystään. Kovia luovia hirviöitä oli melkein jokaisessa harjoituksessa, myös yleisissä. He sanovat, että se tuli jopa hyökkäykseen. Taiteen mestarit onnistuivat vielä pääsemään yksimielisyyteen, mutta niiden välinen konflikti säilyi monta vuotta.

Khachaturianin elämäkerran mukaan 1950 hänestä tuli Moskovan konservatorion säveltäjän professori, ja siitä lähtien Aram Ilyich alkoi kiertää maailmaa. Ensimmäistä kertaa minusta tuli kauko-ohjain satunnaisesti, ja maestro tuli niin palamaan tämän toiminnan, suoran viestinnän kanssa yleisön kanssa, että hän myöhemmin matkusti puolet maailmasta ja suoritti teoksiaan. Hän sanoi, että usein kapellimestari Khachaturian kritisoi jopa säveltäjää Khachaturiania. 50-luvulla hän kirjoitti paljon teatterille ("Macbeth" ja "King Lear") ja elokuvateatterille ("Admiral Ushakov", "Othello"). Seuraavaa vuosikymmentä leimasivat kolme Rhapsody-konserttia, jotka palkittiin valtionpalkinnolla, kotiseutumallistolla basso- ja orkesterikilpailuihin sekä pianomusiikkia. Säveltäjän viimeiset teokset olivat useita sonaatteja.

Khachaturian musiikki elokuvassa

Aram Ilyich kirjoitti paljon elokuvalle. Kuuluisimmat elokuvat hänen musiikillaan:

• "Pepo", 1935, ohjaaja A. Bek-Nazaryan, A. Gulakyan (symbolisesti tämä on ensimmäinen ääni-armenialainen elokuva);
• "Man number 217", 1945, ohjaaja M. Romm;
• "Stalingradin taistelu", 1949, ohjaaja V .; Petrov
• Amiraali Ushakov ja Ships Storm Bastions, 1953, ohjaaja M. Romm;
• Othello, 1956, ohjaaja S. Yutkevich;
• "Duel", 1957, ohjaaja V. Petrov;
• "Eeva", 1959, ohjaaja V. Petrov.

Ääniraidat, säveltäjän melodiat käytettiin elokuvissa:

Aram Khachaturian yhdistää länsimaiden klassisen musiikin ja itämaisten musiikkimonodien monifonian, avaten idän perinteisen melodian länsimaiselle yleisölle ja maailmanlaajuiselle tunnustukselle. Samalla hänen musiikkinsa on ainutlaatuinen ja alkuperäinen, ei ole lainoja eikä suoria viittauksia kansanmusiikkiin. Jopa nykyään se hämmästyy energiansa, tunteellisuutensa ja elinvoimansa kanssa, paljastaen täysin sen luojan hämmästyttävän lahjakkuuden.