Tšaikovskin romanssit
Pyotr Ilyich Tšaikovskin kamari-vokaalityötä voidaan perustellusti kutsua venäläisen laulullisen lyyrismin todelliseksi kärjeksi. Hänen romanssejaan ovat hämmästyttävät ilmeikuvat kuvat ja uskomaton lyyrisyys. Tšaikovski tunsi runoutta hyvin herkästi, kiinnittäen huomiota runojen melodisuuteen ja rytmiin.
Tshaikovskin romanssien ominaisuudet
Mikä on romantiikkaa? Tämä on pieni laulu, joka perustuu lyyrisen sisällön runolliseen tekstiin. Hänen kotimaahansa pidetään aurinkoisena Espanjana, joten nimi on romantiikka (romanssi). Venäjällä tämä tyylilaji esiintyi vasta 18. vuosisadan toisella puoliskolla, joka sai nopeasti suuren suosion. Sittemmin monet säveltäjät koostivat romantioita, välittivät heille joskus vilpittömät ja jopa intiimimmät tunteet.
PI Tšaikovski kiinnitti huomiota koko romantiikan tyylilajiin koko luovalla matkalla koskettamalla eri aiheita. Yleensä säveltäjän luovuuden tutkijat kutsuvat kamari-vokaaliperintönsä eräänlaiseksi lyyriseksi päiväkirjaksi.
Tšaikovski sävelsi laulunsa pääasiassa tavalliseen kuuntelijaan, minkä vuoksi he ovat niin lähellä kaupunkien arjen romantiikkaa. Kaikki tunteet heissä näkyvät äärimmäisen vilpittömästi, mutta samalla ne ovat helposti ymmärrettäviä, ja musiikki seuraa tekstiä innokkaasti, paljastaa yleisölle kaiken syvän merkityksen.
Rakkaus tähän tyylilajiin johtui suurelta osin siitä, että Tšaikovski kirjaimellisesti lapsuudesta kohteli romanttisesti, kuunnellen Alyabyevin, Varlamovin, Schumannin teoksia. Lisäksi hän oppi paljon M. Glinkan ja Dargomyzskin teoksissa.
Tästä huolimatta Peter Ilyichin laulu-sanat ovat erilaisia ja ne erottuvat yksilöllisistä erityispiirteistään. Jotkut tutkijat huomauttavat, että Tšaikovskin romansseilla on "operaattinen". Tämä ei ole yllättävää, koska säveltäjä on omistanut paljon aikaa operatiiviselle luovuudelleen.
Tchaikovsky kirjoitti ensimmäiset teokset tällä tyylilajilla vielä opiskelijana oikeustieteellisessä koulussa. On huomattava, että yksi viimeisimmistä säveltäjän teoksista oli romantiikan sykli D. Ratgauzin runoihin.
Runojen valinta
Mikä oli Tšaikovski, kun hän valitsi runollista tekstiä hänen romansseilleen? Tällainen kysymys huolestuttaa usein työnsä faneja. Se ei ole yllättävää, koska joskus säveltäjä kiinnitti huomiota vähän tunnettuun runoilijaan, joka näennäisesti jättää huomiotta tunnustetut tekijät. Joskus maestron runossa vain yksi kirkas taiteellinen kuva tai yksi rivi voisi houkutella huomiota. Kuitenkin suurin osa laulujen luovuudesta on kirjoitettu kuuluisien tekijöiden runoilta: A. Fet, F. Tyutchev, N. Nekrasov, G. Heine, G. Goethe ja muut, useimmiten säveltäjä oli kiinnostunut venäläisten runoilijoiden työstä runojen ja heidän musiikillisuutensa vuoksi. muodon eleganssi. Tšaikovski totesi A. Tolstoyn ja A. Apukhtinin teosten poikkeuksellisen kirkkauden ja emotionaalisuuden. A. Feta säveltäjä kutsui runoilija-muusikkoa lainkaan.
Mielenkiintoisia faktoja
- Pyotr Ilyich itse teki myös runoja, joihin hän piti paljon aikaa. Laulun trio "Luonto ja rakkaus" kirjoitettiin hänen omilla sanoillaan.
- Ei ole sattumaa, että Tšaikovskin taiteellisen perinnön tutkijat muistuttavat oopperan ja kamari-laulutöiden samankaltaisuutta. Romansseissa on usein mahdollista löytää oopperoiden tulevia arialaisia tai jopa sankareita. Lisäksi säveltäjän laulutyö on hyvin lähellä hänen sinfonisia teoksiaan.
- Jo ensimmäisissä romansseissa tutkijat löytävät sinfonian piirteet. Tämä ilmenee voimakkaana melodiana, kehittyneenä säestyksenä, mielikuvituksellisena musiikkina ja dramaattisena voimana.
- Tšaikovski kirjoitti yli 100 romanssia eri kirjoittajien runoihin.
- Tchaikovsky halusi allekirjoittaa omia runojaan nimimerkillä N.N. Yksi suosituimmista romansseista "Amid the Noise Ball" houkutteli Tchaikovskia, mutta kaksi muusikkoa samanaikaisesti: B. Sheremetyev ja A. Shefer käänsivät huomionsa Tolstojan kokoonpanoon.
- Tshaikovskin kamari-vokaaliperintö koostuu yhteensä 103 romanssista ja kappaleesta sekä seitsemästä yhtyeestä.
Luontihistoria ja sisältö
Säveltäjä sävelsi ensimmäistä teoksiaan tässä tyylilajissa A. Fetin runollisesta tekstistä. "Oma enkeli, minun neroani". Kaikki Peter Ilyichin varhaiset laulujen teokset ovat tutkijoiden antamia ylevälle rakkaudelle. Ilo ja kipu, melankolia ja hauskat ovat toisiinsa läheisesti yhteydessä toisiinsa. On huomionarvoista, että melko yksinkertainen lauluosa esiintyy usein monimutkaisen säestyksen kanssa. Tchaikovsky julkaisi ensimmäiset laulu-teoksensa vuonna 1869, aivan ensimmäisen lisäksi "Zemfiran laulu", "Midnight", "Ei, vain se, joka tiesi", "Miksi?". Tutkijat määrittävät nämä teokset lyyris-elegiaaliselle riville, joka paljastaa onnettomuuteen liittyvän surun.
70-luvut liittyvät säveltäjän luovaan nousuun, jolloin hän kirjoitti noin puolet kaikista kamari-laulu-teoksistaan. Näissä näytteissä kuvasuhde laajenee merkittävästi ja on paljon enemmän ilmaisevia keinoja.
Tšaikovskin kiinnostus kansallista väriä kohtaan on merkittävä. Tätä osoittavat romanssit "Canary" (ff. Mey), "Ilta" (f. Shevchenko), "Ali äiti synnytti minut", "Mischievous lapsi" (A. Mickiewicz), "Serenade Don-Juan" (A. Tolstoi).
Romanssia "Sovittelu" (N. Scherbynan sanat) pidetään yhtenä dramaattisimmista. Laulu osuu kuuntelijoihin koviin ajatuksiin menetetyistä unelmista. Romanttinen melodia on ilmeikäs.
Vuonna 1878 ja 1880 Tšaikovski koostui useista romantiikkaa koskevista sarjoista, jotka erottuvat huomattavasti hänen muiden teostensa joukosta. Suurin osa niistä on kirjoitettu A. Tolstoiuksen jakeille. "Pallon keskellä" - yksi niistä. Siinä jakeen tunnelma on herkkä ja uskomattoman tarkka. On huomionarvoista, että sanat kirjoitettiin vuonna 1851, ja romanssi itse vuonna 1878. Tolstoi sävelsi hänen luomuksensa erityisesti Sofia Millerin tulevaa vaimoa varten. Ei ole sattumaa, että pallon ilmapiiri näkyy teoksessa, koska hän tapasi hänet naamiointipallossa uuden vuoden kunniaksi. Tietysti Sofia Andreevnan kasvot peittivät naamion, kuten muutkin läsnäolijat, mutta kuitenkin tyttö pystyi lyömään I. Turgeneviin ja A. Tolstoyyn. Tuolloin hän oli edelleen naimisissa, mutta tämä ei estänyt Tolstoi rakastua tyttöä ensi silmäyksellä. 12 vuoden jälkeen rakkaat olivat voineet mennä naimisiin, joten Tshaikovsky ei valitettavasti valinnut valssin tyylilajia, mutta pallon ilmapiiristä huolimatta musiikillisessa osassa huomio kiinnitetään ystäviin, heidän tunteisiinsa ja kokemuksiinsa.
Tšaikovskin romansseista löytyy malleja, jotka paljastavat luonnon kauneuden. "Minä siunaan sinua, metsiä ..." (A. Tolstoyn sanat) yksi niistä. Samaan aikaan myös säveltäjän uskonnollinen ja filosofinen pyrkimys on keskittynyt, joten olisi sopivampaa antaa hänelle monologit. Ensimmäiset palkit välittävät vakavan ilmapiirin ja hankkivat kuorotyyppisiä piirteitä. Romanssi "Onko päivä hallitsee ..." (sanat. Apukhtin) kuuluu samaan aiheeseen. Koko työ ikään kuin tulvii auringon kirkkailla säteillä. Suuri rooli tässä työssä annetaan säestykselle, joka on kyllästetty turbulenttisilla kappaleilla. Jos vertaamme romantiikkaa Tšaikovskin oopperoiden kanssa, olisi sopivampaa rinnastaa Robertin ariat Iolantasta.
Naisten kohtalon teema on laajalti julkistettu Tšaikovskin laulutöissä. Säveltäjä kirjoitti koko joukon romansseja tästä aiheesta. "Jos vain tiesin, jos tiesin" (Tolstoi), "Olen minä kentällä eikä ruoho ollut" (I. Surikovin sanat) ovat yksi niistä. Näissä teoksissa kansallinen maku on elävästi edustettuna, se ilmaistaan paitsi vokaalisessa osassa myös säestyksessä.
Tulevaisuudessa draama hänen romansseissaan vain lisääntyy. Tämä ei ole selvästi esimerkki op. 57 "Keltaiset kentät" (Paksu). On hämmästyttävää, että sanallisessa tekstissä ei ole sellaista toivottavaa epätoivoa, on sopivampaa omistaa se melankoliaan, mieleen, rauhaan ja hiljaisuuteen liittyvään mielialaan. Tšaikovski näki runon sisällön hieman eri tavalla. Hänen luonteensa on maalattu synkillä sävyillä, johdannossa kuullaan kelloja muistuttavia iskuja. Epätoivoinen kärsimys läpäisee koko romantiikan ja jättää vain ahdistuksen ja yksinäisyyden.
Genre-tyypilliset romanssit
Tshaikovskin työssä erottuvat teokset, joilla on tyylilajeja. Yksi niistä on romantiikkaa "Satakieli" (A. Pushkin). Se on kirjoitettu "Länsi-slaavilaisten laulujen" sanojen perusteella.
Tämä sarja sisältää myös "Gypsy Song" (Polonsky). Romanssissa voi kuulla hienovaraisia synkkiä sävyjä, jotka ovat piilossa muukalaisilta mysteerin avulla. Täällä puhutaan epätavalliselta, jossa säveltäjä käytti Phrygian-tilaa.
80-luvun lopulla Tšaikovski lähtee romantiikan lajista lähes viiden vuoden ajan ja kiinnittää huomiota hänen suuriin teoksiinsa. Lyhyen tauon jälkeen hän luo 6 romantiikkaa D. Ratgauzin runoille. Että he kuuluvat uusimpiin malleihin. Kirjoittaessaan kuudennen sinfonian aikana he ovat täynnä surua ja vilpittömyyttä.
Laulut Tšaikovskin lapsille
Pyotr Ilyichin vokaaliteosten joukossa on merkittäviä lauluja, jotka hän on valmistanut lapsille. Tämä sykli koostuu 16 numerosta. Ne on kirjoitettu Pleshcheyevin, Surikovin ja Aksakovin jakeille. Nämä teokset on osoitettu nimenomaan lapsille, kerrotaan heidän kiinnostuksistaan, täyttyvät asiaankuuluvista aiheista. Tämän syklin joukossa joitakin suosituimmista kappaleista. "Oma puutarha", "Kevät", "Käki". Huolimatta siitä, että jotkut tutkijat huomaavat kuitenkin tämän syklin läheisyyden Musorgskyn työhön, Tšaikovskin lapsille suunnatut teokset nähdään hieman eri tavalla. He suorittavat menestyksekkäästi päätehtävänsä - ne palvelevat lasten musiikillista koulutusta.
Romanssit PI Tšaikovski, hänen lyyrinen päiväkirja, välittää tunteiden syvyyttä ja vilpittömyyttä. Musiikkikuvat, kirkkaat intonaatiot sekä musiikillisen kielen rikkaus hämmästyvät ja kiehtovat kuuntelijaa ensimmäisistä baareista. Koko jakeen runo voidaan tuntea P.I. Tšaikovski, joka oli aina hyvin herkkä jokaiselle pienimmälle ominaisuudelleen, jakoi havaintoja yleisön kanssa musiikillisten äänien avulla.
Jätä Kommentti