Alexander Glazunov
Historia tuntee paljon venäläisiä säveltäjiä, jotka luovuudellaan antoivat korvaamattoman panoksen maailmanmusiikkikulttuurin kehitykseen. Yksi niistä oli Alexander Konstantinovich Glazunov, erinomainen muusikko, jonka teokset ovat venäläisen demokraattisen taiteen progressiivisia perinteitä. Hänet kutsuttiin onnekas ja kohtalon rakas, siunattu Luoja itse. Hänellä on harvinaisia kykyjä, ja hän loi ilahduttavaa, kirkasta ja harmonista musiikkia, joka oli kunnianosoitus, eikä ollut mitään, että hänet verrattiin Lisztiin ja Wagneriin, ja lisäksi hänet pidettiin Tšaikovskin luovana seuraajana.
Sivumme löytyy lyhyt elämäkerta Alexander Glazunovista ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä.
Glazunovin lyhyt elämäkerta
29. heinäkuuta 1865 Pietarin kuuluisan kustantajan perheessä K.I. Glazunovin iloinen tapahtuma tapahtui: syntynyt esikoinen, jonka hänen onnelliset vanhempansa olivat Alexander. Vauvan isä Konstantin Aleksandrovich oli hyvin koulutettu mies, joka lisäksi soitti pianoa ja viulua innostuneesti. Pojan äiti, Elena Pavlovna, vaikka vielä lapsi, joka oli kasvanut täysihoitolassa, oppi ahkerasti pianoa soittamaan siellä. Hänen kiinnostuksensa musiikkiin oli niin suuri, että hän jatkoi opintojaan avioliiton jälkeen, ja koska perheen taloudellinen tilanne oli erittäin hyvä, Elena Pavlovna voisi antaa itselleen mahdollisuuden harjoittaa suorituskykytaitoja kuuluisien Pietarin opettajien johdolla konservatorion professori T. Lescheitskyn ja kuuluisa säveltäjä M. Balakirev.
Musiikki Glazunovin talossa kuulosti jatkuvasti, ja siksi vähän Sashaa ympäröi hyväntahtoinen, mutta myös luova ilmapiiri. Pojan poikkeukselliset kyvyt alkoivat ilmaantua melko varhain. Tämän huomatessaan vanhemmat pyrkivät kaikin tavoin kehittämään heitä palkkaamalla kaksi opettajaa: saksalainen nainen ja ranskalainen. Glazunovin elämäkerran mukaan yhdeksänvuotiaana Sashenka, lahjakas hyvä kuulo ja musiikillinen muisti, opetettiin pelaamaan pianoa kaupungin parhaiden opettajien johdolla: ensimmäinen N.G. Kholodkova ja sitten N.N. Elenkovskogo. Nuori muusikko oli kuitenkin kiinnostunut muista soittimista, jotka hallitsivat myös viulua ja selloa. 11-vuotiaana Sasha yritti ensin säveltää jotain itseään, ja 14-vuotiaana hänet esiteltiin M. Balakireville, joka tutustui nuorten muusikoiden lasten, silti jäljittelevien, sävellyksiin, jossa se merkitsi poikkeuksellisen lahjakkuutta ja kehotti häntä välittömästi hakemaan opiskelua. koostumuksen perusteella N.A. Rimski-Korsakov.
Alexander oli onnekas, että hänen vanhempansa, joilla oli hyvät tulot, saattoivat maksaa poikansa yksityisistä opetuksista niin erinomaisen maestron kanssa. Nuori mies kiinnitti suurta mielenkiintoa, innokkaasti imemällä kaiken opettajan antaman aineiston. Huolellisen tutkimuksen seurauksena Sasha Glazunov opetti musiikin teoriaa, harmoniaa, instrumentointia ja muotojen analysointia, joka lasketaan yleensä 5-7 vuoden opinnoille. Nikolai Andreevich oli niin tyytyväinen edunsaajiin, että hän kutsui häntä "nuoreksi professoriksi", eikä hän enää ilmoittanut enää aikovansa kohdella häntä opiskelijana, mutta oli valmis tukemaan häntä jatkuvasti ystävällisesti.
Musikaalin lisäksi Aleksanteri 1877-luvulta opetettiin Pietarin todellisessa koulussa, mutta hän ei ottanut tätä tutkimusta tarpeeksi vakavasti, ja joka päivä, kun kotiin palasi luokan jälkeen, oli täysin omistettu luovuudelle: hän istui pianossa, kirjoitti jotain tai oppisi uutta teosta. Lisäksi nuori mies nautti osallistumisesta sinfonisen musiikin konsertteihin ja kerran orkesterin harjoituksen aikana yhteen N.A. Rimsky - Korsakov esitteli Sashan kuuluisalle musiikkikriitikolle V.V. Stasov. Tutustuminen ihmeelliseen ihmiseen teki nuorelle miehelle niin suuren vaikutuksen, että hän halusi kommunikoida enemmän hänen kanssaan. Tästä syystä Alexander alkoi usein vierailla julkisessa kirjastossa, jossa Vladimir Vasilievich toimi, ja pian, vaikka ikäerosta oli tullut, heistä tuli läheisiä ystäviä. Lisäksi Alexanderin sosiaalinen ympyrä, jossa on mielenkiintoisia ihmisiä, laajeni jatkuvasti: hän tapasi A. Lyadovin sekä A. Borodinin ja Ts. Cui'n "Mighty Handful" -yhteisön jäsenet.
Ensimmäinen sinfonia
Glazunovin ensimmäinen suuri teos, joka esiteltiin suurelle yleisölle hänen arvovaltaisten suojelijoidensa N.A: n avustuksella. Rimskistä - Korsakista ja M. Balakirevista tuli vuonna 1881 kirjoitettu sinfonia numero 1. Teoksen voitto-esitys suoritettiin maaliskuussa 1882 Pietarin Noble Assembly Hallissa. Kuuntelijat olivat miellyttävän järkyttyneitä, kun sinfonian päättymisen jälkeen, kun kirjoittaja kutsui, 16-vuotias teini-ikäinen ilmestyi todellisen koulun muodossa. Jokaiselle kävi selväksi, että uusi tähti oli syttynyt tuleen kotimaassa. Tähän konserttiin osallistuivat metsäkauppias Mitrofan Petrovitš Belyaev, rikas mies ja upea musiikin ystävä, jota nuorten kirjailijan kyky oli niin ihastunut, joka myöhemmin alkoi aktiivisesti suosia teoksiaan ja näin ollen ollut merkittävä rooli säveltäjän kohtalossa.
Vuonna 1883, kun hän oli valmistunut todellisesta koulusta, A. Glazunov aloitti vapaaehtoisena Pietarin yliopiston historian ja filologian osastolla. Tällainen tutkimus ei kuitenkaan kiinnosta nuoria säveltäjiä lainkaan, eikä se kestänyt kauan. Seuraavan vuoden helmikuussa hän lakkasi osallistumasta luentoihin, mutta iloisesti hän jatkoi leikkiä yliopiston orkesterissa, jossa hän soitti selloa, klarinettia, sarveja ja tromboneja. Ja toukokuussa 1884 Alexander yhdessä M. Belyaevin kanssa lähti luovaan matkalle Euroopan maihin. Saksassa he tapasivat F. Lisztin, joka kuultuaan nuoren säveltäjän ensimmäisen sinfonian antoi hänen sävellykselleen positiivisen arvion. Palattuaan kotimaahansa A. Glazunov liittyi Belyaevsky Circleen, ja hän tapasi vuonna 1886 ja sitten tuli vahvasti ystäviin suuren PI: n kanssa. Tšaikovski. Nuorten ja kunnioitettavien säveltäjien välillä tapahtui luottamuksellinen kirjeenvaihto, joka oli luonteeltaan avoin.
Vuonna 1887, ei vain Mighty Handful, mutta koko Pietarin musiikillinen yhteisö kärsi raskasta tappiota: Alexander Porfirievich Borodin kuoli ennenaikaisesti. Säveltäjä jätti kaksi merkittävää teosta keskeneräiseksi: ooppera Prince Igor, josta hän työskenteli kaksikymmentä vuotta, ja Symphony No. 3. Pian ennen hänen kuolemaansa Borodin menetti fragmentteja näistä sävellyksistä kollegoilleen, mutta kaikki oli luonnosvaiheissa. Työn loppuun saattaminen ystäväsi muistissa otti N.A. Rimsky-Korsakov, joka heti houkutteli tätä teosta Glazunov, jolla on poikkeuksellinen musiikillinen muisti. Tämän seurauksena molempia teoksia ei vain palautettu, vaan myös järjestetty A.P. Borodin.
Syksyllä 1888 tapahtui merkittävä tapahtuma Glazunovin luovassa elämässä: säveltäjä päätti pitkien epäröintien jälkeen lopulta kapellimestarikonsolin taakse. Ja Glazunov teki ensi vuoden kesällä Pariisin Pariisin näyttelyn osana Belyaevin järjestämissä konserteissa niin menestyksekkäästi toisen sinfoniansa, että ranskalaiset sanomalehdet, jotka ylistivät venäläistä säveltäjää, alkoivat menestyä ulkomailla.
Vuosien luova kukoistus
1990-luvulla voidaan perustellusti kutsua A. Glazunovin luovuuden täyttä kukintaa. Tänä aikana hän loi teoksia, jotka paljastivat täysin hänen lahjakkuutensa ja säveltäjän tekniikan hallinnan. Tämä on fantasia ”Meri”, sinfoniset kuvat “Kreml” ja ”Kevät”, sviitti “Chopiniana”, overt “Carnival”, kolmas, neljäs, viides ja kuudes sinfonia sekä kolme hänen balettiaan, mukaan lukien kuuluisa ”Raymond”. Vuosikymmenen lopussa, vuonna 1899, kun säveltäjän lahjakkuus saavutti korkeudensa, hänelle tarjottiin mahdollisuus jakaa tietojaan ja ottaa professori Pietarin konservatoriossa. Seuraavat merkittävät muutokset A. Glazunovin elämään liittyvät surulliseen tapahtumaan: tammikuussa 1904 suuri ystävän ja säveltäjän tuki, M. Belyaev, kuoli. Tämä korjaamaton tappio ei pelkästään pahentanut Glazunovia, vaan lisäsi myös paljon erilaisia ongelmia, jotka liittyivät taiteen suojelijan testamenttiin. M. Belyaev määräsi, että hänen kuolemansa jälkeen kaikki hänen sitoumuksensa, mukaan lukien musiikki- ja kustantajayhtiö Saksassa, antavat heille musiikkipalkinnon. MI Glinkaa ja "Venäjän sinfoniakonsertteja" tulisi jatkaa N.A. Rimsky-Korsakov, A. Glazunov ja A. Lyadov. Tästä syystä Glazunovin sosiaalisen ja musiikillisen elämän voimakkuus on lisääntynyt huomattavasti, ja hänen työnsä säveltäjänä tuottavuus on vähentynyt huomattavasti.
Glazunovin elämäkerta kertoo, että vuoden 1905 jälkeinen vuosi säveltäjälle oli myös kyllästynyt tapahtumiin, jotka tekivät muutoksia hänen kohtaloonsa. Maaliskuussa konservatorion osasto hylkäsi N.A. Rooma - Korsak, joka tuki vallankumouksellisista opiskelijoista. Solidaarisuuden merkkinä erinomaisen maestron kanssa monet tunnetut professorit, jotka määrittelivät selkeästi asemansa, joiden joukossa oli A. Glazunov, jätti selvästi oppilaitoksesta. Alexander Konstantinovich palasi kuitenkin konservatorioon, ja tämä tapahtui saman vuoden lopussa lokakuun manifestin hyväksymisen jälkeen ja itsenäisyyden myöntämisen sille toimielimelle, joka on erotettu venäläisestä musiikkiliitosta. Lisäksi jonkin aikaa myöhemmin, vaalien tuloksena, Alexander Konstantinovich otti konservatorion johtajan virkaan.
Vuonna 1907 A. Glazunov juhli laajalti luovan toiminnan 25. vuosipäivää ja sai onnittelut paitsi maanmiehille, mutta myös hänen lahjakkuuksiensa eurooppalaisille ihailijoille.
Vallankumouksellinen muutos
Pian Venäjälle tuli vaikeita aikoja: ensimmäinen maailmansota ja sitten 1917-vallankumous. Kuitenkin Glazunov, joka oli täysin imeytynyt konservatorion töihin ja musiikilliseen ja opetustoimintaan, huolimatta maassa tapahtuneista merkittävistä muutoksista onnistui pysymään tehtävässään. Hän perusti suhteet uuteen hallitukseen, nimittäin kansanvaltuutetun A. Lunacharskin, säilytti arvovaltaisen aseman konservatorion taakse, ja kesällä 1918 Leninin asetuksen mukaan siitä tuli korkeakoulu. Tällainen hallituksen huomio herätti Alexander Konstantinovichia osallistumaan aktiivisesti nuoren Neuvostoliiton maan uuden kulttuurin rakentamiseen. Hän ei säästänyt voimaaan omistamassa koko energiansa massojen musiikilliseen valaistumiseen, joka toimi kapellimestarina tehtaiden ja kasvien seuroissa pidetyissä konsertteissa sekä osallistui amatööri-esityskilpailuihin. Laajasti tunnustettua A. Glazunovin aktiivista työtä arvostettiin erittäin hyvin: vuonna 1922 hän sai nimensä "RSFSR: n taiteilija". Samaan aikaan Alexander Konstantinovichin asema konservatoriossa ravisteli voimakkaasti, kuten jotkut B. Asafievin johtamat professorit halusivat progressiivisempia opetusmenetelmiä. Joukkueessa oli jatkuvia ristiriitoja ja kiusaamista, joita Glazunov ei pitänyt kovinkaan paljon.
Lähtö ulkomaille
Vuonna 1928 Glazunov sai Wienin kutsun osallistua tuomariston jäseneksi kansainvälisen säveltäjien kilpailuun, joka on ajoitettu F. Schubertin kuoleman 100-vuotispäivään. Syksyllä Alexander Konstantinovich ja hänen vaimonsa Olga Nikolaevna lähtivät Itävallan pääkaupunkiin. Kilpailun jälkeen Glazunovit eivät kiirettä palanneet Neuvostoliittoon, koska he päättivät matkustaa Euroopan kaupunkien ympärille. He vierailivat Prahassa, Dresdenissä ja Leipzigissa ja pysyivät sitten kuukauden ajan Gündelsheimissa, jossa säveltäjä toipui terveydestään.
Saksan jälkeen säveltäjä ja hänen vaimonsa vierailivat Pariisissa - kaupungissa, johon on yhdistetty ihania muistoja nuoruudestaan ja jossa niin paljon ystäviä asui - maahanmuuttajia Venäjältä. Säveltäjä A. Lunacharskille lähettämissään kirjeissä valitti jatkuvasti ravistelevasta terveydestään, mutta jo joulukuussa hän toimi kapellimestarina kuuluisassa Pariisissa "Pleyelissä" kirjailijan konsertissa, jonka jälkeen hän sai kutsun tehdä luovia matkoja Espanjaan, Portugaliin, Englantiin ja sitten Amerikkaan. Glazunovin kiertue oli hyvin onnistunut: hänen kunniaksi oli vastaanottoja, hän kehui lehdistössä, teokset tallennettiin radioon. Amerikkalaisen mantereen oleskelun aikana säveltäjä sairastui vakavasti, minkä vuoksi useat suunnitellut konsertit katkesivat ja sen seurauksena järjestäjät eivät maksaneet suurinta osaa luvatusta maksusta.
Palattuaan Eurooppaan säveltäjän terveys alkoi huonontua, mutta jatkoi konserteissa myös kapellimestarina, kiertäen eri Euroopan maita. Vuonna 1932 Glazunovin perhe asui perinpohjaisesti Pariisissa, koska diagnoosit, joita lääkärit tekivät säveltäjälle, eivät olleet hyviä. Alexander Konstantinovich kuoli 21. maaliskuuta 1936 Ranskassa, pidentämällä Neuvostoliiton passia lähes kymmenen vuoden ajan, hänestä ei koskaan tullut maastamuuttaja ja toivoi palaavansa kotimaahansa Pietariin viimeiseen henkeen asti.
Mielenkiintoisia faktoja Glazunovista
- Kustantaja Glazunov aloitti olemassaolonsa Pietarissa 1800-luvun lopulla. Yrityksen perustaja Matvey Glazunov oli yksi ensimmäisistä, joka avasi kirjakaupansa Moskovassa ja sitten pohjoisessa pääkaupungissa. Säveltäjän isoisä - Ilya Glazunov, A.S. Puškin julkaisi suuren runoilijan "Eugene Oneginin" esseen niin alkuperäisessä muodossa, että kirjailija itse meni julkaisijalle useammin kuin kerran ihailemaan epätavallista kirjaa, joka oli painettu kaikilla painotekniikan innovaatioilla.
- Alexander Glazunovilla oli sisar, joka syntyi kaksi vuotta myöhemmin ja kaksi nuorempaa veljeä, mutta tuleva säveltäjä tapasi heidät vasta kun hän oli yhdeksän vuotta vanha. Sashan äiti, Elena Pavlovna, suojeli lapsiaan erilaisilta tartuntatauteilta erilaisilla tavoilla. Yksi säveltäjän veljistä, Dmitri Glazunov, tuli myöhemmin tunnetuksi entomologiksi ja matkailijaksi, kun taas nuorempi, Mihail, jatkoi isänsä kirjakauppaa.
- Yleensä orkesterimuusikot eivät aina puhu hyvin kapellimestareista, mutta A. Glazunovilla oli kiistaton valta heidän kanssaan. Säveltäjä ei tukahduttanut muusikoita, ja harjoitusten aikana hän puhui vain vähän äänellä. Hän tunsi täydellisesti instrumenttien mahdollisuuksia, koska hän tiesi, kuinka pelata monia. Kun orkesterin harjoituksessa sarvipäivystys oli valittanut tietyn osan kohtuuttomasta monimutkaisuudesta. Alexander Konstantinovich otti instrumentin muusikolta ja soitti mestarillisesti "epämukavaa" fragmenttia.
- Säveltäjällä oli ilmiömäinen musiikillinen muisti: aikalaiset väittivät, että yhden audition jälkeen hän pystyi tallentamaan koko sinfonian pisteet. Tällainen A. Glazunovin fantastinen kyky auttoi palauttamaan A. Borodinin ooppera Prinssi Igorin ja Kolmannen sinfonian.
- Ylimääräisen musiikillisen muistin lisäksi Alexander Konstantinovitšilla oli poikkeuksellinen korva, joka reagoi välittömästi pieniin poikkeamiin oikeasta äänestä. Nykyaikaiset sanoivat, että hänellä oli päänsärky epäpuhtaasta äänestä. Joten S. Prokofjevin työn aikana "The Scythian Suite" Glazunov jätti salin, koska hän ei voinut kuunnella tätä työtä loppuun asti.
- Alexander Glazunov oli hyvin suosittu Euroopan maissa, mutta hänellä oli erityinen tunnustusta "Foggy Albion" -maassa. Säveltäjä vieraili englanninkielisessä pääkaupungissa useita kertoja, missä hän suoritti teoksia konsertteihin. Hänen palveluitaan arvioidessaan Ison-Britannian Venäjän sinfoniayhdistys valitsi kunniapuheenjohtajaksi A. Glazunovin ja vuonna 1907 Oxfordin ja Cambridgen yliopisto myönsi hänelle kunniatohtorin tutkinnon. Lisäksi hänestä tuli St. Cecilian kansallisen akatemian kunniajäsen.
- Patron M. Belyaev, jotta Alexander Glazunovilla ei olisi ongelmia julkaisujensa julkaisemiseen, Leipzigissa perustettiin kustantamo "M. P. Belaieff, Leipzig" ja hankki yksinoikeuden julkaista kaikki säveltäjän teokset.
- Keisarillisten teatterien johtaja I. Vsevolozhskiy, joka käsitteli suurta ylimielisyyttä omistavia kotimaisia säveltäjiä, kuuli keisarin Nikolai II: n kruunajaistuksessa vuonna 1896, erityisesti tätä tapahtumaa varten kirjoitettu ja kuninkaallisen perheen edustajien iloksi saama A. Glazunovin teos teki heti säveltäjän ehdotuksen säveltää baletti. Näin ilmestyi "Raymond" ja sitten "Young Lady Handmaid" ja "Seasons".
- Glazunovin elämäkerran perusteella opimme, että säveltäjä, joka ei ollut tyytyväinen johtajan toimintaan ja erosi konservatoriosta, joutui vuonna 1905 masennukseen. Он всё время проводил на даче и находил забвение в вине. Мать Глазунова, Елена Павловна, чтобы как-то развеять сына, отдавала распоряжение шофёру усаживать Александра Константиновича в автомобиль и катать до полного его отрезвления.
- А. Глазунов стал профессором, а затем и директором Санкт-Петербургской консерватории не имея консерваторского образования.
- Pietarin konservatorion antelias johtajan toimintaa on aina keskusteltu voimakkaasti opiskelijoiden keskuudessa. On tapaus, jossa Alexander Konstantinovich kiinnitti silmänsä huonosti pukeutuneelle ohuelle tytölle - vokaaliosaston opiskelijalle. Kun Glazunov on pyytänyt hänen oppilailtaan, hän huomasi, että opiskelija tyhjentää niin surkean olemassaolon, että hänen päivittäisen lounaansa kustannukset ovat vain neljä kapeikkaa. Tällaisesta tilanteesta vihainen johtaja kutsui tytön itselleen ja ilmoitti nimittävänsä hänelle kuukausittaisen stipendin 25 ruplaan. Lisäksi se, että Alexander Konstantinovitš vaikeassa kaksikymmentäluvussa auttaa köyhiä opiskelijoita, uhrasi koko palkkansa ja sillä välin hän istui kylmässä asunnossa, koska ei ollut mitään maksettavaa lämmityksestä.
- Alexander Konstantinovitšilla oli monia opiskelijoita, jotka jättivät jälkeensä Neuvostoliiton musiikin historiaan, mutta kuuluisin niistä oli Dmitri Shostakovich.
- A. Glazunovin, Olga Nikolaevnan, vaimo jonkin aikaa hänen miehensä kuoleman jälkeen lähti Pariisista Pyhälle maalle, hän sulki itsensä luostarin soluun ja ainakin sulautumaan rakkaan puolisonsa kanssa, kun hän otti verhon, otti Aleksanterin.
- Aleksanteri Glazunovin jäännökset vuonna 1972 kuljetettiin Ranskasta Leningradiin, ja heidät kunnioitettiin suurella arvolla Pyhän Kolminaisuuden Aleksanteri Nevskin luostarin taiteiden pääkaupungissa.
- Erinomaisen säveltäjän nimi on Pietarin konservatorion pieni konserttisali, Petroskoin valtion konservatorio sekä musiikkikoulut Moskovassa ja Barnaulissa.
Luovuus Alexander Glazunov
Alexander Glazunovin panosta maailmanmusiikkikulttuurin kehittämiseen on vaikea yliarvioida. Hänen työnsä on muodostunut M. Balakirevin, N.A. Rimsky-Korsakov, A. Borodin, PI Tšaikovski jatkoi suurten mestareiden perinteitä, mutta myös erottamattomasti liittyi venäläiseen musiikilliseen klassikkoon syntyneeseen Neuvostoliiton musiikkiin. Glazunov on taitavasti soveltanut mestaruuttaan harmoniassa ja vastakohtaisesti sekä taitavasti käyttäen kaikkia orkesteripalettien lajikkeita, ja alun perin luonut sekä lyyrisiä että dramaattisia ja kuvallisen ja eeppisen sisällön teoksia, mutta sitten syntetisoi nämä kaksi suuntaa hänen lyyrisen ja eeppisen sinfoniansa, jossa Hän yritti välittää koko ihmisen onnen, hengellisen aatelisuuden ja vilpittömyyden maailman.
Lähes viisikymmentä vuotta kestäneen Alexander Glazunovin luovaa kohtaloa voidaan epäilemättä kutsua onnistuneeksi. Monet säveltäjän kynästä tulleet teokset olivat edelleen "haaloja" kapellimestarin konsolissa saadakseen yleisön arvion pian. Glazunov koostui paljon. Joten yhden opuksen viimeistely alkoi heti työskennellä toisella. Siksi säveltäjä antoi jälkeläisilleen niin anteliaita luovia perintöjä, mukaan lukien kolme balettia (Raymond, Young Lady - Handmaid ja Seasons), kahdeksan sinfoniaa, seitsemän sviittiä (Eastern Rhapsody, Characteristic Suite, Chopinian "," Balettisviitti "," keskiajalta ", baletti" Raymonda "-sviitti," suomalaiset luonnokset "), viisi overturea (2 overtures kreikkalaisista teemoista," juhlallinen avaus "," karnevaali "," kappaleen laulu ") sinfoniset fantasiat ja runot ("sankarin muistissa", "Stenka Razin", "meri", "metsä", "kevät", "Kremlin", "pimeydestä valoon", "Karjalan legenda", " Suomalainen fantasia "), viisi instrumentaalikonserttia, kuusi ääntä ja kuoroa ja orkesteria (" juhlallinen kantata "," juhlallinen maaliskuu "," paahtoleipä "," hei, mennään! "," Prelude-kantata "). Glazunov kirjoitti useita erilaisia konserttisävellyksiä sinfoniaorkesterille, toimii eri instrumenteille (piano, viulu, alttoviulu, ranskalainen sarvi, trumpetti, urut), lukuisat kamariyhdistelmät, venäläinen fantasia folk-instrumenttien orkesterille, kaksi kättä, romanssit , sekä sävellyksiä a cappella ja musiikkia näytelmäesityksiä ( "Salome", "juutalaisten kuningas", "Masquerade").
Glazunov - konservatorion johtaja
Alexander Konstantinovich Glazunovista tuli Pietarin konservatorion johtaja joulukuussa 1905 ja työskenteli tässä tehtävässä yli kaksikymmentä vuotta, vuoteen 1928 saakka. Se oli maan kannalta hyvin vaikeaa aikaa, mutta oppilaitoksen opiskelijoille ja opettajille oli aikalaisten mukaan ihana, sillä A. Glazunovin lahjakkuus ilmeni täysin hallinnollisessa työssä. Hänen periaatteellisuudessaan ja reagoivasti reagoimalla hän sai suurta kunnioitusta paitsi opiskelijoiden ja opetushenkilökunnan, myös koko Venäjän pääkaupungin musiikillisen yhteisön puolesta.
Glazunov aloitti jo täysin alusta alkaen tehtävänsä ja organisatorisen työnsä, vaikka hän piti sitä tylsänä, antoi itsensä täysin. Ensinnäkin hän teki hallinnolliset asiat järjestyksessä, ja lisäksi nosti opettajille ja opiskelijoille asetettuja vaatimuksia ja tutkii huolellisesti kaikki akateemisen prosessin yksityiskohdat, hän muutti merkittävästi opetussuunnitelmaa. Toiseksi, uuden johtajan aloitteesta järjestettiin konservatoriossa opiskelija-sinfoniaorkesteri ja oopperatalo.
A. Glazunovin uusi johtotehtävä oli omistettu kokonaan: koulutusprosessin ratkaisun lisäksi hänen oli ratkaistava monenlaisia taloudellisia kysymyksiä. Säveltäjällä ei ollut lähes aikaa jäädä luovaan työhön: hän teki vähemmän uusia teoksia ja kieltäytyi usein osallistumasta konsertteihin.
Alexander Konstantinovitš ei halunnut tehdä hallinnollista työtä, mutta hän sai todellisen nautinnon kommunikoida nuorten kykyjen kanssa. Johtaja piti pakollisena hänen osallistua vuosittaisiin tentteihin, joskus kuukaudessa hänen oli kuunneltava useita satoja puheita. Hän oli hyvin onnellinen, jos hän huomasi nuoren esiintyjän lahjakkuuden, seurasi opiskelijoiden etenemistä ja kirjoitti henkilökohtaisesti kuvauksen jokaiselle.
Konservatorion nuoret kohtelivat Alexander Konstantinovitš Glazunovia kunnioittavasti, koska hän näki hänet paitsi arvovaltaisena säveltäjänä ja opettajana, josta he voisivat oppia paljon, mutta myös johtajana, joka hoiti jokaista opiskelijaa. Alexander Konstantinovitš arvioi nuorten oppilaitoksessa vain hakijoiden musiikillisia kykyjä. Hän ei ollut kiinnostunut joko kantajien alkuperästä tai kansallisuudesta, mutta hän piti juutalaisten hallituksen kiintiötä häpeänä. Tämän lähestymistavan seurauksena monet lupaavat lahjakkaat muusikot opiskelivat konservatoriossa. Niinpä niiden joukossa olivat edustajia väestön köyhimmistä segmenteistä, joita johtaja kykynsä vuoksi yritti auttaa. Esimerkiksi A. Glazunov, hänen koko palkkansa johtajalle ja opettajalle, antoi opiskelija-apuaan kassalle.
Alexander Konstantinovichin ansioista ja arvokkaasta panoksesta konservatorion kehitykseen arvostettiin erittäin hyvin: joulukuussa 1920 juhlien viidentoista vuoden juhlavuoden kunniaksi oppilaitoksen presidentti päätti antaa A. Glazunovin nimen Petrogradin konservatoriossa.
Alexander Glazunovin henkilökohtainen elämä
Alexander Konstantinovich oli epätavallisen kirkas ja ystävällinen mies. Hänen henkinen laite oli niin harmoninen, että se näytti välttämättä houkuttelevan hänelle onnea. Kohtalo päätti kuitenkin toisin, ja ainoa nainen, joka oli rakas säveltäjän sydämessä, oli pitkään hänen äitinsä, Elena Pavlovna. Silti perheen onnellisuus ei läpäissyt häntä. Kun Glazunov oli jo melko kypsässä iässä, tapahtui poikkeuksellinen ihme: nuori nainen ilmestyi Alexander Konstantinovichin taloon, jonka nimi oli Olga. Elena Pavlovna palkkasi hänet avustajaksi, joka aina huolehtiakseen rakkaasta poikastaan alkoi tuntea vaikeuksia hallita kotitaloutta. Hyvin pian Olga lähestyi ja rakasti Alexander Konstantinovichia, joka ympäröi häntä hellävaraisesti. Rakkauden, omistautumisen ja hoidon lisäksi Olga Nikolaevna esitteli Alexander Konstantinovichia perheen onnellisuudella. Glazunov oli hyvin ihastunut lapsiin, mutta vakava sairaus, jonka hän oli kärsinyt nuoruudessaan, riisti häneltä isyyden ilon. Olga ei tullut yksin Glazunovin taloon: hänellä oli pikkutyttö käsissään, joka säveltäjän iloksi nimettiin hänen rakkaan äitinsä Elenan nimeksi. Suuri asunto Kazanskajan kadulla oli täynnä iloista naurua pieneltä Lenalta, joka alkoi pian soittaa säveltäjän isälle, ja hänen lahjakkuutensa musiikillisten kykyjen kanssa toi tytön lähemmäksi adoptiota. Myöhemmin, Elena, joka synnytti Glazunovin sukunimen ja holhouksen, tuli loistavaksi pianistiksi, joka menestyksekkäästi esiintyi konserteissa isäpuolensa kanssa ja esiintyi pianon teoksissa.
Glazunov ja Olga asuivat yhdessä viisitoista vuotta, mutta rekisteröivät avioliiton virallisesti vasta siirtyessään Pariisiin, pian ennen säveltäjän kuolemaa. Läheisten ihmisten muistojen mukaan Alexander Konstantinovichin ja Olga Nikolaevnan välinen suhde oli yllättävän lämmin ja harmoninen. Ja säveltäjän elämän viimeisinä vuosina, kun vakava sairaus ylitti hänet, Olga unohtui itsestään, uhrattiin huolellisesti rakkaasta puolisostaan, ei yöllä eikä päivällä lähtemättä sängystään. Glazunovin kuoleman jälkeen Olga Nikolaevna löysi lohdutuksen vain siinä, että hän tuki hänen rakkaan miehensä muistoa.
Alexander Glazunov on loistava muusikko, jolla on merkittävä rooli paitsi venäläisen, myös maailman musiikkikulttuurin kehityksessä ja jonka taito on arvokkain esimerkki säveltäjien myöhemmille sukupolville. Hänen rikas luova perintö on ihailtavaa, sillä ihanteellinen-harmoninen musiikki täynnä iloa ja valoa, haluan kuunnella ja kuunnella.
Jätä Kommentti