Ella Fitzgerald: elämäkerta, parhaat laulut, mielenkiintoisia faktoja, kuuntele

Ella fitzgerald

Ella Fitzgeraldin elämäkerta osoittaa parhaan tavan, että jokainen yritys, jolla on riittävä pysyvyys, on varmasti järkevää, vaikka aluksi kaikki olosuhteet olisivat sinua vastaan. Kulttuuri-laulaja pystyi valloittamaan kaikki yksinkertaisuutensa ja musiikillisen neronsa kanssa, jonka kanssa hän oli onnekas syntyessään. Mutta ilman pysyvyyttä hänen kohtalonsa olisi voinut olla täysin erilainen. Hän on antanut elämänsä musiikin taiteelle varhaislapsuudesta lähtien intohimoisesti kaikkeen, mitä hänen ympärillään tapahtui. Tanssiminen, musiikki, laulu, urheilu - kaikki tämä Ella antautui ilman jälkiä, jotta hän pystyi lopulta ymmärtämään oman kohtalonsa. Hän on valinnut kohtalonsa, ja hänestä tuli laulaja, jota pidetään edelleen 20. vuosisadan suurimpana jazz-legendana.

Lyhyt elämäkerta

Ella Fitzgerald syntyi yhdessä niistä pienistä amerikkalaisista kaupungeista, joita tuskin löytyy kartalta - Newport News. Se tapahtui 25. huhtikuuta 1917 Virginian osavaltiossa. Hänen isänsä William ei halunnut dokumentoida suhdetta tytön äiti, Temperance, joten he asuivat ilman muodollista avioliittoa. Ehkä lapsen syntyminen vaikutti siihen, että hän lähti pian perheestä.

Vahvojen tunteiden vuoksi äiti ja tytär lähtevät kotiin ja siirtyvät toiseen amerikkalaiseen kaupunkiin - Yonkersiin, jossa Temperance kohtaa miehen, joka tulee vähän Ellan isäpuoleksi. Pian, vuonna 1923, Ella näyttää siskolta - Francisilta. Koska he olivat hyvin hurskaita, he kaikki osallistuivat kirkkoon säännöllisesti ja tutkivat jatkuvasti Raamattua.

Kun Ella oli 14-vuotias, tapahtui kauhea tragedia - hänen rakkaan äitinsä kuoli sydänkohtaukseen. Pois itsestään kokemuksesta, tyttö riitelee isäpuolensa kanssa ja jättää hänet sukulaiseksi - Virginia täti. Koska Ella on täysin vartioimatta, hän putoaa koulusta ja saa työpaikan palvelijana bordellissa, jossa hän alkaa vähitellen upottaa yhteiskunnan pohjaan. Jatkuvalla yhteydellä varkaiden ja eri raitojen gangsterien kanssa oli haitallinen vaikutus tyttöyn. Poliisi havaitsi kodittomien teini-ikäisten jälkeen hänet Bronxin orpokodissa. Pian hänet siirretään Hudsonissa sijaitsevaan tyttöjen kouluun, mutta hän ei jo pitkään jää siihen, mieluummin asunnottoman elämän tiukkoihin sääntöihin.

Vuonna 1934 Ella Fitzgerald halusi kokeilla käsiään tanssimalla ja valitsi tämän ilmaisen kilpailun Amateur Nights. Opettelemalla erittäin vahvoja kilpailevia tanssijoita hän muutti mielensä. Tämä toimi käänsi perusteellisesti Ella Fitzgeraldin koko elämän. Muistaen lapsuuden suosikki esiintyjä - Connie Boswell, tyttö päätti laulaa laulun "My Affection". Sympaattinen ajattelutapa sai Ellan suorittamaan kaksi kappaletta, vaikka hän menetti äänensä voimakkaista tunteista, ja hänen oli aloitettava ensimmäinen melodia uudestaan. Yleisön myötätuntoa seuraten hän onnistui pääsemään kilpailijoidensa ympärille. Tätä hetkeä voidaan pitää hänestä laulajana, koska voitosta hän sai tilaisuuden esiintyä Apollossa, joka oli tuolloin kulttuurinen ja musiikkikeskus.

Vuoden 1935 alussa Ellan tapahtuma on keskeinen, ja hänet esittelee Chick Webb, lahjakas menestyvän ison bändin perustaja. Kriittisesti huolissaan Ellasta esiintyjänä hän allekirjoittaa edelleen sopimuksen hänen kanssaan, jolloin tyttö voi esiintyä orkesterinsa kanssa. Tästä lähtien Fitzgerald esiintyy Webb-tiimin kanssa, ja kun hän kuolee vuonna 1936, laulaja ottaa paikkansa, muuttamalla orkesterin nimen “Ella ja Her Famous Orchestr” (Ella ja hänen kuuluisan orkesterinsa).

Suosittujen musiikkien suuntaan joukkue teki 1942-luvun. Pelaamalla vain popmusiikkia yleisöltä, he eivät voineet kasvaa jotain vakavaksi, niin että kollektiivin hajoaminen oli melko ennustettavissa.

Tästä lähtien nuori laulaja päättää yrittää käsiään soolokarjolla ja hän onnistuu tekemään kannattavan sopimuksen yhtiön "Decca Records" kanssa. Tämä yhteistyö toi maailmalle useita Ellan suurimpia teoksia, mukaan lukien Flying Home ja Oh, Lady Be Good!

Fitzgerald on päättänyt kasvaa entisestään vuodesta 1945 lähtien. Hän rikkoo "Decca Recordsin" ja alkaa nauhoittaa uuden tuotemerkin - "Verve Records", jonka on laatinut johtaja Norman Granz erityisesti hänelle. Tällä kertaa hänestä tulee todella kultainen. Fitzgerald improvisoi erilaisissa tyyleissä: jazz, bebop, pop, jossa hän laulaa laulutekniikkaa, joka on todella mestarillinen. Laulaja on saavuttanut uskomattoman suosion, jolla harvat voisivat kilpailla, jolloin kymmeniä konsertteja ympäri Amerikkaa.

Vuonna 1972 laulaja aloittaa yhteistyön etiketin "Pablo Records" kanssa, sillä vanha "Verve Records" osti yrityksen "MGM". Monet tällä hetkellä tallennetuista kappaleista pidetään Fitzgeraldin parhaana.

Vuodesta 1993 Ella on lakannut puhumasta ja viettää kaiken aikaa Beverly Hillsin talossa. Pyörätuoliin nähden hän nautti elämästä viimeiseen päivään. Vuonna 1966 Ella Fitzgerald lähti maailmastamme.

Mielenkiintoisia faktoja

• Laulaja ei ollut pitkä - vain 1 m 64 cm.
• Hän vei merkittävän osan hänen mestaristaan ​​Connie Boswellin suosikkilasten laulajana. Yritti kopioida hänen esitystyyliään, hän piti häntä mestarina.

• Hän voitti Grammy-palkinnon 13 kertaa.
• Fitzgeraldin perhe oli metodistikirkon kannattajia ja tunnusti metodismin uskonnon.
• Jos Charles Lintonin itsepäisyyttä ei olisi, Ella ei olisi koskaan suostunut ottamaan ensimmäistä koettelemusta.
• Laulajan henkilökohtainen musiikkiarkisto tallennetaan Yhdysvaltojen kansalliseen kirjastoon.
• Hän on toistuvasti pitänyt ja vahvasti pitänyt kaavioiden ylin rivejä hänen sävellyksissään, kuten "Into Every Life Must Rain Must" ja "I'm Believe".
• 70-luvun puolivälistä lähtien laulaja alkoi vähitellen menettää äänensä entisen viehätyksen, mutta jatkoi tätä, mutta muutti hieman laulun tyyliä ja teki siitä jäykemmän ja nykimisen.
• Epätavallisen laaja Fitzgeraldin alue kattoi lähes 3 oktaavia. Kaikki oopperalaulajat eivät voi ylpeillä. Ei ole yllättävää, että monet heistä pitivät Ellaa erinomaisena esiintyjänä.
• Toinen jazzin mestari Frank Sinatra, joka tuli hänen työnsä ihailijaksi, arvosteli Ellan mestaruutta.
• Hän ansaitsi kunnioittavan lempinimensä ”Jazzin ensimmäinen nainen” mestaruutensa ja mestarillisen äänensä puolesta.
• Erinomaisen kovan työnsä ansiosta hän on tallentanut elämäänsä yli 90 albumia.
• Hän tähditti mainoksia erityisesti KFC-yhtiölle.

• Fitzgerald pystyi täydellisesti jäljittelemään Louis Armsrongin laulua.
• Esillä ei ole vain jazzia, vaan myös sen tyyppiä - bebop, Ella menestyksekkäästi onnistunut improvisaatiossa, joka on tämän tyylin perusta.
• Ella kehittyi elämässään diabeettisen jalkaoireyhtymän vuoksi gangreeniin, jotta lääkärit joutuivat amputoimaan molemmat jalat.
• Sinatra ja Fitzgerald puhuivat yhdessä pitkään, mutta heillä ei koskaan ollut yhtä yhteistä hanketta.
• Hän osallistui hyväntekeväisyyteen ja lahjoitti suuria summia eri organisaatioille.
• Laulaja sai Yhdysvaltain presidentin Ronald Reaganin kiitoksen ja kädenpuristuksen.
• Amerikassa lähetettiin postimerkki esiintyjän muistoksi.
• Newport Newsin kaupungissa on teatteri, jonka nimi on laulajan nimi.

Parhaat kappaleet

"Rakkaus ja suukkoja"- kirkas sävellys, jossa on klassinen improvisaatioesittely, jota hallitsee eri instrumentit, tallennettu vuonna 1934 Chick Webbin orkesterin kanssa.

"Love and Kisses" (kuuntele)

"Sinun täytyy kääntää se (herra Paganini)"- improvisaatiokappale tallennettiin vuonna 1934. Fitzgerald alkaa täällä käyttää scat-tekniikkaansa.

"Sinun täytyy kääntää se (herra Paganini)" (kuuntele)

"A-Tisket, A-Tasket"- yksinkertainen kappale, jonka Ella teki, joka sai hänet todella tunnetuksi. Loistava uusi järjestely yksinkertaisella laululla kadonneesta korista. Pehmeä ääni ja kirkkaat aksentit jättävät todella unohtumattoman vaikutelman.

"Löysin keltaisen korin"- sävellyksen" A-Tisket, A-Tasket "semanttinen jatko, jossa Ella laulaa siitä, että menetetty keltainen kori löytyi edelleen.

"Lentäminen kotiin"- yksi laulajan parhaista kappaleista. Järjestelyn teki Vic Schoen vuonna 1945, ja tämä asia tunnustettiin 40-luvun erinomaiseksi kokoonpanoksi.

"Flying Home" (kuuntele)

"Voi, Lady Be Good!"- lyyrinen kappale, josta on tullut hitti, jossa on suuri sanamuoto ja suorituskyky.

"Voi, Lady Be Good!" (Listen)

"Mack veitsi"- Ella laulaa tämän sävellyksen niin hienoksi, että laulaja sai hänelle kaksi Grammy-palkintoa.

"Mack the Knife" (kuuntele)

"Cry minua joki"- tunnettu Hamamtonin sävellys, joka on kirjoitettu erityisesti Ella Fitzgeraldille.

"Cry Me a River" (kuuntele)

Kuuluisia elokuvia Ella Fitzgeraldin kanssa

• Honolulu (1939);
• Improvisaatio (1950);
• Tänään (1952);
• Sunnuntai Showcase (1959-1960);
• "Tarjouspeli" (1958);
• Amanti (1968);
• Joe Bishop Show (1967-1969);
• "Muista, milloin ..." (1981);
• Omnibus (1967-2003).

Vaikea henkilökohtainen elämä "Lady Jazz"

Kuten monet lahjakkaat ihmiset, laulajan henkilökohtainen elämä oli melko vaikeaa. Vaikea lapsuus ja nuoriso johti siihen, että Fitzgerald valitsi kumppaninsa yhteiskunnan heikommassa asemassa oleviin osiin. Niinpä ensimmäinen henkilö, jonka kanssa hän virallisesti sitoutui, oli Benny Cornegay, satamassa toimiva laittomien huumeiden katukauppias. Pari allekirjoitti vuonna 1941, mutta ei asunut yhdessä kaksi vuotta.

Seuraava avioliittoyritys tapahtui vuonna 1947, ja Ella lähestyi toisen puoliskon valintaa paljon varovaisemmin. Pariskunta päätti tutustua kaksinkertaiseen bassosoittajaan Ray Browniin vuonna 1946 ja tavata alle vuoden, joten pari päätti allekirjoittaa virallisesti. Lisäksi he ottivat Ellan puoli-sisaren pojan kutsumaan häntä Ray Brown Jr: ksi. Ella asui avioliitossa kuudeksi vuodeksi, Ella erosi miehensä, koska jatkuva työmäärä ei jättänyt mitään aikaa yhteiseen tukeen. He erosivat yhteisestä suostumuksesta ja jatkoivat yhteistyötä avioeron jälkeen.

Kolmas avioliitto on karkeasti päivätty 1957. Käytännössä mitään hänestä ei tiedetä, paitsi että Fitzgeraldin aviomies oli norjalainen Thor Larsen. Jonkin ajan kuluttua hän teki varkauden, joten avioliitto kumottiin välittömästi, koska tällaiset uutiset voisivat vaikuttaa kielteisesti laulajan uraan. Ellan johtaja Norman Granz poistui hänestä välittömästi.

Ella Fitzgerald, joka on varsin varattu, vaatimaton ja ujo, ei koskaan levinnyt hänen henkilökohtaiseen elämäänsä. Vain poika Ray ja hänen tyttärensä Alice olivat lähellä Fitzgeraldia elämänsä viimeisinä hetkinä.

Musikaalinen luovuus

Yllättäen Ella Fitzgerald olisi pysynyt lahjakas, mutta tuntematon laulaja, jos ei hänen tahtonsa ja halunsa muutokseen. Hän aloitti työnsä Chick Webbin orkesterissa aluksi vain pop-laulajana. Kyllä, hän rakasti jazzia, mutta ei tehnyt sitä, ja hänen laulunsa olivat tylsiä pop-teoksia.

Asiat ovat muuttuneet hänen johtajansa Norman Granzin ansiosta. Se oli hän, joka pakotti Ellan hohtamaan musiikkitapahtumiin ja festivaaleihin, jotka on omistettu jazzille, kuten "Jazz Philharmonicissa", jotta yleisö muisti hänen äänensä. Tällä hetkellä jazz on vakavasti jaettu kahteen leiriin: vanha konservatiivinen jazz ja sen uusi suunta - bebop. Nähdessään tämän mahdollisuuden valloittaa uudet huiput, Ella tulee heti lähes suosituimmaksi uuden tyylin esiintyjäksi, joka saa aikaan vaikuttavia tuloksia. Kaikki esitysten paikat olivat bebop-esiintyjien käytössä, ja klassinen jazz oli unohduksissa.

Ella Fitzgerald on työskennellyt vuodesta 1956 lähtien erittäin rohkean projektin parissa. Suuren amerikkalaisen laulukirjan sisältävien runoilijoiden ja säveltäjien teoksista, jotka ovat 20. vuosisadan klassikoita, Ella tallensi 8 kirjaa, jotka toivat hänen maineensa ja paljon rahaa. Kukin levy oli omistettu yhden ihmisen työhön, ja koko kokoelma arvostettiin kriitikot.

Ella alkaa rohkeasti kokeilla tyyliä ja muotoa - hän yrittää itseään eri musiikkisuunnissa käyttäen perinteistä ja klassista laulua. Uusia albumeja tallentamalla Ella on menestynyt suuresti, ja konsertteja järjestetään monissa Amerikan ja Euroopan kaupungeissa.

Hän omisti loistavan 1972-albumin "Nice Work If You Can Get It" D. Gershwin. Sitten hän luo toisen ikimuistoisen merkinnän "Ella Loves Cole", tällä kertaa omistettu Cole Porterille. Viimeinen albumi "Back on the Block" tallennettiin laulajalle vuonna 1989.

Jatkuva puhuminen, Ella Fitzgerald, joka on viime aikoina yhä haalistuvampi, ei antanut mikrofonia käsiinsä. Useiden leikkausten ja kataraktista johtuvien vakavien näköongelmien jälkeen hän esiintyi viimeksi San Franciscossa vuonna 1993, vain kolme vuotta ennen hänen kuolemaansa.

Työskentely jazz-legendojen kanssa

Ella Fitzgerald, joka on hyvin lahjakas ja haluttu kohtaus paikasta, tapasi elämässään monia lahjakkaita ihmisiä. Henkilökohtaisen karisminsa, karisminsa ja erinomaisen lauluominaisuuksiensa ansiosta hänen kanssaan tallentaminen oli unelma kaikille muusikoille. Jazzmusiikin legendat, jazzin ja swingin kuninkaat - kaikki tallennetaan Ella-yhteistoiminnoilla.

Louis Armstrong

Yhdessä Ella Fitzgeraldin kanssa äänitysstudiossa "Verve" he tallensivat kolme albumia ja useita sooloteoksia. He arvostivat toistensa taitoja, joten ammattilaisten duetti toimi hienosti. He julkaisivat erinomaisen esimerkin kanonisesta jazz-musiikista - "Ella ja Louis", ja vuosi myöhemmin - sama loistava levy "Ella ja Louis Again". Kolmas albumi sisälsi kuuluisat ooppera-ariat, jotka on kirjoittanut George Gershwin for "Porgy ja Bess"mutta järjestetty uuteen, alkuperäiseen käsittelyyn.

Duke Ellington

Ella aloitti yhteistyön Duke-tiimin kanssa vuonna 1966, ja tämän hedelmällisen yhteistyön tuloksena voidaan pitää kahta erinomaista albumia: "The Stockholm Concert" ja "Ella ja Duke Cote D'Azurissa". Laulajan laulamat sävellykset saivat tunnustusta kaikkialla maailmassa, ja niistä tuli myös ikuinen jazzmusiikkiklassikko. itse Ellington kirjoitti useita järjestelyjä näille albumeille, vei orkesterin, ja joissakin tietueissa jopa henkilökohtaisesti mukana Ellalla pianolla. Kaikki teokset tallennettiin Ranskassa ja Ruotsissa vain muutamassa päivässä, 26. – 29. Heinäkuuta.

Count Basie Orchestra

Yhteistyössä tämän ryhmän kanssa Ella Fitzgerald sai eniten suosikkiaan. Vuodesta 1957 ja vuoteen 1979 asti he tekivät jatkuvaa konserttitoimintaa ja tallensivat jopa 6 albumia. Kauniita järjestelyjä, huolellisesti valittua ison bändin kokoonpanoa ja Ellan upeaa ääntä - tämä kaikki varmisti laulajan uskomattoman suosion.

Ink Spots -konserni

Hyvin menestyneinä esiintyjinä tällä mustalla vuosineljänneksellä oli suuri suosio ja arvostus yleisön keskuudessa. Aikana, jolloin Fitzgerald yritti laulaa vain Apollo-teatterissa, toivoen voittaa, nämä esiintyjät olivat jo tunnustaneet, puhuivat samassa paikassa. Kiitos lahjakkuudesta, monet näiden kaverien kappaleet käyttivät kaavion yläreunoja eivätkä jättäneet niitä pitkään. Siksi ei ole yllättävää, että kun Fitzgerald tallensi useita lauluja heidän kanssaan (ja tämä tapahtui jopa 9 vuotta laulajan ammatillisen uran alkamisesta), he ottivat välittömästi karttojen yläreunan. Tallennettiin yhteensä 7 yhteistä kappaletta, ja neljä niistä pysyi vakaana kaikissa radioasemissa useita viikkoja.

Jazz-esityksen historiassa on hyvin vähän naisia, jotka lähtevät Ella Fitzgeraldin kaltaisesta rikkaasta perinnöstä. Samoin kuin häipyvä komeetta, hän murtautui musiikkimaailmaan, ja tämä polku ei ole mennyt tähän asti. Ole vaatimaton nero - ja menestys on sinun. Tässä on yksinkertainen polku, jota laulaja seurasi. Elämä musiikin vuoksi ei koskaan lakannut etsimästä uusia tapoja ilmaista sisäistä maailmaa. Polttamatta ilman jälkiä, hän antoi rakkauden yleisölle, eikä usein jätä aikaa oman elämänsä järjestämiseen. Mutta hän ei odottanut myötätuntoa, vaan hän asui vain kappaleiden vuoksi, näyttämön ja yleisön rakkauden vuoksi. Viime päiviin asti hän pysyi tähtinä - ja kaikki muistivat häntä näin.

Hänen viehättävän äänensä katsotaan olevan yksi jazzin elinvoimaisimmista ja vilkkaimmista. Lisäksi laulajan panos jazz-standardien kehittämiseen ja edistämiseen maailman kulttuurissa on todella arvokasta. Hän on omistanut monien albumiensa erinomaisten muusikoiden työhön taitavasti, että sielulla esiintyvä jazz on myös hieno musiikki, ja se ei voi olla yhtä kaunis ja kiehtova kuin tunnetuimmat klassiset teokset.