Billie Holiday: elämäkerta, parhaat laulut, mielenkiintoisia faktoja, kuuntele

Billie Holiday

Lady Gardenia ... Tällaista kaunista runollista ja lempeää nimeä kutsuttiin innokkailla idolilaisillaan - legendaarisella jazz- ja blues-laulaja Billie Holidayilla. Romanttinen kauneus, joka perinteisesti astuu näyttämölle valkoisten kukkien leikkeellä, kiehtoi jo kuuntelijoita ensimmäisten kappaleidensa äänillä, ikään kuin heillä olisi hypnoottinen vaikutus niihin. Jazzin historia tuntee paljon lahjakkaita esiintyjiä, joilla on upeat ja kirkkaimmat äänet, mutta uskottiin, että vain "Lady Day", kuten hänen ystävänsä kutsui, voisi niin sieluisesti, jännittävällä tavalla, sydämen ja sielun suorittaa sävellyksensä. Laulaja antoi heille henkilökohtaisia ​​tunteita, joten hänellä oli mainetta olla rehellisin jazz-laulaja. Hieman karkea, mutta samalla Billie Holidayin jäljittelemätön ääni käänsi halvat kappaleet ainutlaatuisiksi mestariteoksiksi, jotka kuulostavat todellisina tunnustuksina. Hänellä oli paljon faneja, ja kriitikot ihailivat hänen työstään huolimatta siitä, että sitä pidettiin tuolloin varsin vallankumouksellisena, koska laulaja pystyi taitavasti yhdistämään Negro-bluesin ja instrumentaalisen keinon perinteisen suorituskyvyn, mikä kirkastaa kaiken tämän hyvin kirkkaalla tunteellisuudella.

Lyhyt elämäkerta

7. huhtikuuta 1915 Baltimoressa syntyi tyttö, jonka koko maailma oppi myöhemmin Billie-lomana. Tytön todellinen nimi oli Eleanor Fagan. Hän oli ohimenevän rakkauden hedelmä, hänen vanhempansa Sadie Fagan ja Clarence Holiday kokoontuivat varhaislapsuudessa eivätkä olleet keskenään naimisissa. Kolmetoista-vuotias Sadie, joka työskenteli maidina valkoisessa perheessä, menetti työnsä raskauden takia, ja jotta hän synnytti normaaleissa olosuhteissa, hän pyysi sairaalaa puhdistamaan lattiat ilmaiseksi ja hoitamaan sairaita. Jonkin ajan kuluttua tyttärensä syntymän jälkeen Sadie jätti lapsen, jätti Baltimoren rummut ja muutti New Yorkiin pysymään poissa vanhempien moraalisuudesta. Tytön isä katosi myös tyttärensä elämästä, eikä edes antanut hänelle nimeä.

Tyttö ei tiennyt äidin hoitoa lapsena: hän pysyi sydämettömien sukulaisten hoidossa. Ainoa henkilö, jolla on kiintymystä pikku Noralle, oli hänen isoäitinsä, jonka surullinen tarina ansaitsee erityistä huomiota. Isoäiti oli isäntänsä, orja-orja-omistajan, mustan orja ja rakastaja, alun perin Irlannista. Tämän yhteyden seurauksena syntyi seitsemäntoista lasta, joista yksi oli pienen Noran isoisä.

Tyttö rakasti vanhaa isoäitiään hyvin paljon ja usein, he halasivat toisiaan ja nukuivat samassa sängyssä. Eräänä yönä vanha nainen kuoli unessa, ja aamulla Nora vapautti tuskin isoäitinsä hänen tunnelmastaan. Tällaisen iskun jälkeen tyttö meni sairaalaan hermostuneella hajoamisella. Eleanorin lapsuutta ei voi edes kutsua vaikeaksi, se oli kauheaa. Tyttö ei koskaan pelannut nukkeja, hänet rangaistiin vakavasti ilman syytä, ja hän oli kuuden vuoden ikäisenä pakotettu työskentelemään. Epäoikeudenmukaisuudesta ja nöyryytyksestä Eleanor juoksi usein kotoa. Hänen tärkein elinympäristö oli katu, täällä hän tiesi elämän. Koulujen poissaolon ja surkastumisen vuoksi tyttö oli yhdeksänvuotias, ja hänet osoitettiin katolisten nunnien hoitamalle mustalle korjauslaitokselle. Eleanor piti tuomioistuimen päätöksellä pysyä siellä enemmistöön asti ja lähti sieltä 21-vuotiaana. Tässä koulussa tyttöä ei lyöty väärinkäytöksistä, mutta hänen itsepäinen luonteensa oli julmasti moraalisesti tukahdutettu.

Kun se oli suljettu yöksi huoneessa, jossa oli kuollut mies. Seuraavassa tapaamisessa äitinsä kanssa Eleonora varoitti, että hän ei kestä tällaisia ​​ehtoja, ja todennäköisesti he eivät näe uudelleen. Äiti, joka oli jo kadonnut teini-ikäisyyteen, oli kuullut tällaisia ​​sanoja, käytti ystävien apua: hän palkkasi asianajajan ja veti tyttärensä pois korjauskoloon. Eleonora, joka oli kymmenen-vuotias, sai hänen vapaudensa, jotta jotenkin auttaisi äitiään ansaitsemaan rahaa leipää varten, alkoi palkata lattiaa ja portaita vain muutamassa sentissä. Hänen työnantajansa oli bordellin omistaja, jossa tyttö kuuli ensimmäistä kertaa Louis Armstrongin ja Bessie Smithin soittamia blues-sävellyksiä. Tämä musiikki teki niin vahvan vaikutelman tytölle, että hän teki sopimuksen isännän kanssa: hän pesee lattiat ilmaiseksi, mutta hän kuuntelee musiikkia ilman rajoituksia. Noin samaan aikaan Eleanor oli hiljaa pääsemässä elokuvateatteriin, jossa elokuvia näytettiin Billy Dove. Näyttelijä hämmästytti tyttöä siinä määrin, että hän otti myöhemmin salanimen Billyn nimeksi, varsinkin kun nimi Eleanor yksinkertaisesti raivosi häntä.

Enemmän tai vähemmän hiljaista elämää ei kestänyt kauan, yhden joulun iltaisin Noralle tapahtui epäonnea: neljänkymmenen vuoden ikäinen naapuri yritti paljastaa hänet väkivaltaan. Poliisi, joka saapui pelastukseen ajoissa ja jonka oli aiheuttanut tytön äiti, otti sekä raiskaajan että uhrin. Sitten konna sai viiden vuoden vankeuden, ja uhri lähetettiin jälleen korjauslaitokseen, jonka väitetään provosoivan kiusauksen kohteena olevaa miestä.

New York

Kaksi vuotta myöhemmin tyttö jätti siirtomaa ja meni New Yorkiin, jossa hänen äitinsä meni taas etsimään parempaa elämää. He eivät voineet elää yhdessä, koska Sadie työskenteli lastenhoitajana ja asui hänen päälliköidensä talossa. Sillä Noran piti vuokrata asunto. Kävi ilmi, että emäntä säilytti talon. Muutaman päivän kuluttua Nora oli "antiikin ammattiin" osallistuneiden tyttöjen joukossa. Jonkin ajan kuluttua poliisin hyökkäyksen jälkeen Eleanor pidätettiin ja ilmestyi jälleen tuomarin eteen. Tällä kertaa hän meni vankilaan neljä kuukautta.

Vapautuksensa jälkeen Nora löysi äitinsä vakavasti. Taloudellinen tilanne oli valitettava, kaikki kertyneet säästöt käytettiin hoitoon. Ei ollut mitään rahaa paitsi asunnon, vaan myös leivän maksamiseen. Kaikki muuttui eräänä iltana, kun Nora aloitti työnsä ohittamalla kaikki kaupat ja baarit. Menossa toiseen klubiin hän kysyi omistajalta työtä. Kun tyttö kysyi, mitä hän voisi tehdä, hän vastasi voivansa tanssia. Ensimmäisten liikkeiden jälkeen, joissa Nora halusi kuvata askelta, omistaja kutsui häntä valehtelijaksi, mutta hän kysyi heti, voisiko hän laulaa. Pianisti alkoi soittaa suosikkikappaleen melodiaa, ja Nora lauloi. Klubin vierailijat lakkasivat puhumasta, jättivät juomansa ja alkoivat lähestyä nuoria laulajia. Ensimmäinen kappale seurasi seuraavien jälkeen kävijöiden hurrauksia. Tämän spontaanin suorituskyvyn tulos oli kiitosta siitä, että klubin omistaja on tarjonnut työtä, ja kiitollisten kuuntelijoiden jäljellä 18 dollaria. Nora oli tuolloin vain neljätoista vuotta vanha - ikä, jolta hänen luovan uransa alkoi.

Nuoren laulajan ensimmäiset vokaalikorkeakoulut, jotka ottivat salanimellä Billie Holiday, järjestettiin yökerhojen pienissä vaiheissa, jotka tuolloin olivat hyvin suosittuja. Yhdessä näistä laitoksista Holiday vuonna 1933 tapasi John Hammondin, sitten nuoren tuottajan, alussa. Hammond, joka on kuullut Billylaulun, oli niin vaikuttunut hänen esityksestään, että hän kirjoitti pian pienen juhlaa nuoresta laulajasta yhdessä muotilehdistä, joka herätti yhteiskunnan huomion työhönsä. John, joka tuli ensimmäinen Holiday-tuottaja, esittelee hänet "Swingin kuninkaalle" Benny hyvä, ja jo syksyllä 1933, Billy, yhdessä pienen instrumentaaliryhmän kanssa, joka toimi erinomaisen jazzmanin johdolla, tallensi pari sinkkuja, joista yksi tuli heti suosittuiksi. Vuonna 1934 Billy jatkoi työskentelyään paitsi Goodman-tiimin kanssa myös muiden yhtyeiden kanssa, jolloin hän pääsi arvostettujen konserttisalien, kuten Apollo-teatterin, näyttämölle, jossa hän debytoi vuonna 1935. Samalla D. Hammond rakentaa jälleen hankkeita kiinnittämään huomiota laulajan työhön ja järjestää Billy-studiotallennuksen, jossa kutsutaan lahjakas pianisti - "musta tähti" Teddy Wilson ja ihana saksofonisti Lester Young, joka myöhemmin tuli laulajan suureksi ystäväksi. Näiden studiotallenteiden vuoksi, jotka oli tarkoitettu toistettaviksi jukebokseilla, yleensä asennetaan baareihin ja klubeihin, Holiday on kasvanut suosiotaan. itse Duke Ellington, kiinnittäen huomiota nuori laulajaan, tarjosi hänelle pelata lyhytelokuvassa "Symphony in Black".

Seuraava vaihe laulajan elämässä on merkitty aktiiviseen touring-toimintaan. Ensinnäkin Billy matkusti D. Lancefordin ja F. Hendersonin ryhmien kanssa, ja sitten Count Basien ison bändin kanssa, ja hän tahtomatta tullut kilpailija tulevaan ystäväänsä Ella Fitzgeraldiin. Loma, joka oli yhteistyössä Basien kanssa laulajan äkillisen luonteen takia, ei kestänyt yli vuoden, mutta hän ei ollut levännyt pitkään irtisanomisen jälkeen: alle kuukauden kuluttua Billysta tuli kuuluisa klarinetisti Artie Shawin "valkoisen orkesterin" solisti. Aluksi hänen ryhmänsä asiat menivät hyvin, hänen kollegansa ja orkesterin johtaja kohtelivat häntä suurella kunnioituksella, mutta sitten murhe syntyi rotuun perustuvan syrjinnän perusteella. Esimerkiksi kiertomatkojen aikana (tämä oli erityisen selvää Yhdysvaltojen eteläisillä alueilla) oli sellaisia ​​konserttipaikkoja, joissa järjestäjät kieltäytyivät Billystä menemästä lavalla, ja hän vietti koko konsertin bussilla. Loma lähtee Artie Shawin orkesterista, mutta Hammondin tukemisen ansiosta hän tulee jälleen kysyntään.

Tuottaja esittelee laulajalle Barney Josephsonille, joka avasi epätoivoiseen kokeeseen kahvila, jossa yleisö kokoontui erilaisella ihonvärillä. Tämä laitos sai nopeasti suosiota, koska se oli kuuluisa elokuvien tähden, kuuluisien taiteilijoiden ja korkean yhteiskunnan edustajien vierailusta. Tässä kahvilassa Billy levitti "mustien" musiikkia laajan massan keskuudessa ja tuli tunnetuksi rikkaiden ja vaikutusvaltaisten ihmisten keskuudessa. Samalla hän tallentaa edelleen erilaisia ​​musiikkikoostumuksia, joiden joukossa oli lävistyslaulu "Strange fruits", josta tuli myöhemmin laulajan käyntikortti. 40-luvun alussa Holidayin luova ura oli sen tärkein. Hänen soittamat kappaleet kuulivat jukeboksiista ja radiosta. Tällainen laulaja työskenteli hyvin aktiivisesti sellaisten suurten tallennusyhtiöiden kanssa, kuten Columbia, Brunswick, ja hieman myöhemmin ja Decca. Vuonna 1944 hän suoritti soolo-konsertin New Yorkin Metropolitan-oopperassa, vuonna 1947 kaupungintalossa, vuonna 1948 hänellä oli kunnia laulaa arvostetusta Carnegie Hallista ja vuonna 1947 Louis Armstrong kutsui Holidayia osallistumaan pieneen rooliin elokuvassa "New Orleans". Se oli kuitenkin tällä hetkellä, että yksi toisensa jälkeen, henkilökohtaisia ​​ongelmia syntyi. Billy meni naimisiin hyvin pahasti useita kertoja. Huolimatta upeista 2 000 dollarin tuloistaan ​​viikossa hänellä ei koskaan ollut rahaa: kaikki vietiin alkoholiin ja huumeisiin.

Loma oli suurin isän kuolema ja äiti. Tämä menetys heikensi suuresti Billyn hermostoa, jonka hän rauhoittui voimakkaan tappavan sanan avulla. Laulaja vihasi itseään tästä heikkoudesta, mutta hän ei voinut tehdä mitään siitä.

Lopulta hän teki epätoivoisen päätöksen ja haki vapaaehtoisesti hoitoa yksityisessä klinikassa. Sairaalassa Billy tuli poliisin nähtävyyksiksi huumeiden torjunnan osastolta, joka perusti hänen jatkuvan seurannan, ja näin ollen Holiday meni vankilaan kiellettyjen aineiden hallussapidosta useita kuukausia. Vankeuden päättymisen jälkeen hänen rakkaan New Yorkin voima antoi laulajalle epämiellyttävän "yllätyksen": Billy oli kielletty esiintymään kaikissa laitoksissa, joissa alkoholia myytiin, ja juuri nämä klubit olivat laulajan tärkeimpien tulojen lähde.

50-luvulla Loma-elämän terveydentila erilaisten väärinkäytösten vuoksi heikentyi vakavasti, hänen äänensä menetti entisen kauneutensa, mutta tästä huolimatta laulaja jatkoi aktiivista esiintymistä ja ennätyksiä. Hän solmi sopimuksen jazz-yrittäjän Norman Granzin kanssa, joka on useiden tunnettujen levy-yhtiöiden omistaja. Samaan aikaan Billyn suosio on kasvanut huomattavasti Euroopassa vuonna 1954 tehdyn voiton kiertueen ja myös vuonna 1956 julkaistun Lady Sings the Blues -kirjan johdosta. Tässä laulajana tehdyssä autobiografisessa painoksessa, jossa papu kertoi elämästään, lisättiin muutamia mielenkiintoisia hetkiä, jotka toivat hänelle vielä enemmän mainetta. Vuonna 1956 Holiday taas sensationally suoritetaan kuuluisalla Carnegie Hall. Konsertti oli suuri menestys, eikä vain kuuntelijat olleet iloisia, vaan myös muusikot, jotka kiittivät häntä seisoessaan. Vuonna 1958 laulaja kirjasi lopullisen albuminsa "Lady in Satin". Tätä seurasi epäonnistunut eurooppalainen kiertue. Toukokuussa 1959 Billy antoi viimeisimmän konserttinsa ja kuukauden lopussa koomassa saapui sairaalaan, jossa hän kuoli virallisen lääketieteellisen lausunnon mukaan huumausaineiden yliannostuksesta 17. heinäkuuta 1959 44-vuotiaana.

Mielenkiintoisia faktoja

  • Billie Holiday kärsi rotusyrjinnästä. Esimerkiksi yhdessä kiertueessa Kaunt Basien ryhmän kanssa Detroitin konserttitalon impresario piti laulajaa "mustana" (irlantilaiset esi-isät), koska jos valo putoaa jotenkin väärin, kuuntelijat saattavat ajatella, että valkoinen tyttö laulaa mustan orkesterin kanssa, ja tämä olisi aiheuttanut uskomattoman paheksuntaa. Billy joutui vastahakoisesti tottelemaan ja luomaan kasvonsa mustalla maalilla, muuten konsertti olisi turhautunut, ja muusikot eivät olisi saaneet rahaa.
  • Rotuun kohdistuvasta erottelusta Billie Holiday kärsi eri tavalla. Yhdysvaltain kiertueella Artie Shaw -bändillä, jossa pelattiin vain "valkoisia" muusikoita, Billyä nöyryytettiin usein pimeän ihonsa vuoksi: laulaja ei voinut mennä kahviloihin ja julkisiin WC: hen, eikä myöskään toimittanut hotellihuoneita tarkoitettu vain "valkoisille" ihmisille. Matkustohissien sijaan hänen oli käytettävä rahtia.
  • Aikaisesta iästä lähtien Billy kärsi esimerkiksi epäoikeudenmukaisuudesta, esimerkiksi tyttöä rangaistiin sängyn kirjoittamisesta, että hänen täytyi nukkua serkkunsa ja veljensä kanssa joka ilta. Ja sen jälkeen kun Billy onnistui osoittamaan syyttömyytensä (hän ​​suostutti sisarensa nukkumaan lattialla yhden yön ja saamaan veljensä), tyttö sai tätinsä "ensimmäisestä numerostaan": hänen veljensä oli heikko ja hänen täytyi pahoillani. Tulevaisuudessa ”pikkuveli” tuli nyrkkeilijäksi ja sitten papiksi.
  • Yksi kerta, Billi Holiday, jossa oli pihdit, poltti konserttia varten hiukset. Jotta jotenkin voitaisiin korjata turmeltuneet hiukset, hän tarttui gardeniaan hiuksiinsa. Sittemmin tämän tehtaan kukat koristivat jatkuvasti laulajan kuvaa, hänestä tuli hänen tavaramerkki ja talisman.
  • Ihastuttavia nimiä Billie Holiday "Lady Gardenia". Kerran ennen konserttia yksi ihailijoista lähetti laulajan suosikkikukkiensa laatikon. Kiireinen Holiday niin huolimattomasti kiinnitetty Gardenia, että tappi satuttaa päätään. Konsertin aikana Billy alkoi kaataa verta hänen kaulaansa ja pukeutumiseensa. Viimeisen kappaleen laulamisen jälkeen, kun verho suljettiin, laulaja alkoi menettää tajuntansa.

  • Luovan uransa alussa Billie Holidayin palkkiot olivat hyvin alhaiset, esimerkiksi hän sai vain 35 dollaria viikossa klubin esityksiä. Siksi Kaunt Basien ehdotus ansaita ylimääräistä rahaa kiertueelle Amerikassa, jossa laulajalle maksettiin 14 dollaria päivässä, hän suostui mielellään. Matkailun aikana aiheutuneiden kohtuuttomien kulujen vuoksi hän matkusti kotiin muutaman sentin lompakossaan, kun hän ajatteli jatkuvasti, miten hän tekisi anteeksi äidilleen. Epätoivosta Billy päättää pelata luut orkesterin muusikoiden rahalla. Tällaisen yrityksen tulos oli puolitoista tuhatta dollaria.
  • Billie Holiday rakasti äitinsä, joka oli hänen intiimimpi ja luotettavin henkilö. Kerran, kun taas kiertomatkalla laulaja näytti siltä, ​​että äiti olisi lähestynyt häntä takaa. Muutama tunti myöhemmin Billy sai viestin, että hänen äitinsä kuoli tuolloin.
  • Isä Billie Holiday unelmoi tulla trumpetiksi, mutta kun hänet on sotittu saksaksi Euroopassa, hän vahingoitti keuhkojaan Saksan kaasu-iskun aikana. Kuitenkin halu olla muusikko voitti, hän uudelleenkoulutti, oppia pelaamaan kitara, ja jopa esiintyi Fletcher Hendorsonin erinomaisessa orkesterissa. Billy tapasi isänsä, kun hänen luovan uransa oli täydessä kukassa, mutta ei koskaan kutsunut häntä osallistumaan studiotallenteisiinsa.
  • Billie Holiday -laulujen levy-yhtiöt ansaitsivat miljoonia, kun hänelle maksettiin vain 75 dollaria kaksipuolisen levyn tallentamiseen, ja tämä maksu ei muuttunut pitkään. Только по истечении пятнадцати лет с начала работы с записывающими лейблами, певица узнала, что ей положены были авторские отчисления и процент от выручки с продаж пластинок.
  • Билли Холидей обладала достаточно своевольным и резким характером, что довольно часто мешало её творческой карьере. Например, она могла запросто не придти на репетицию или отказаться петь ту или композицию, которую предлагал дирижёр. Предполагают, что именно из-за этого она прекратила свою работу с Каунтом Бейси, который всегда требовал от музыкантов дисциплины и неукоснительного выполнения его распоряжений.
  • Billie Holidayilla oli hyvä ystävä, jonka kanssa hän ei liittynyt pelkästään tunnelmiin, vaan valitettavasti kohtalon tahdolla he eivät voineet olla yhdessä. Ystävä oli Lester Young, hän oli hyvin lahjakas saksofonisti, joka työskenteli Count Basie Orchestrassa. Hän on iloinen laulajan eleganssista, hän hellästi kutsui häntä "Lady Dayiksi", lempinimeksi, joka myöhemmin tuli hyvin vahvasti Billyyn. Kostotoimissa Holiday kutsui häntä "saksofonin presidentiksi", ja lyhyesti sanottuna yksinkertaisesti "Prez". Tämä nimi on myös tiukasti kiinni erinomaisella muusikolla.
  • Billie Holiday oli ensimmäinen afrikkalainen-amerikkalainen naispuolinen taiteilija, joka oli kunnia esiintyä Metropolitan Operassa.

  • Jopa laulajan elämässä vuonna 1956 julkaistiin Billie Holiday -julkaisu "The Lady Sings the Blues", jonka laulaja kirjoitti yhteistyössä toimittajan ja kirjailijan William Daftyn kanssa. Sisältö oli hyvin koristeltu, eikä se aina vastannut tiettyjä hetkiä laulajan elämässä. Sensaatiomainen materiaali ja kaupallinen menestys - tämä oli tässä julkaisussa tärkein asia. Vuonna 1972 tämän kirjan perusteella elokuva otettiin, jossa tärkeimpänä tehtävänä oli suosittu amerikkalainen laulaja ja näyttelijä Diana Ross.

luominen

Luovuus Billie Holiday - tämä on erikoinen ja mielenkiintoinen sivu jazzlaulun historiassa. Hän hallitsi keskinkertaisia, huomaamattomia kappaleita, kuten keksimällä ja muuntamalla niitä mestariteoksiksi, joilla oli ainutlaatuinen loisto ja tietty energia. Kuuluisa, mutta samalla epätavallinen lauluntekijä perustui laulu-improvisaatioon. Hänen sävellyksensä melodinen linja oli täysin ilmainen ja ei tukenut voimakkaita tahdistuksia. Tällainen ilmainen sanamuoto, joka ei voinut olla paremmin osoitus Lady Dayin välinpitämättömästä luonteesta, oli yrityksen tyyli, jonka hän lainasi tuuli-jazz-muusikoilta, kuten B. Goodmanilta (klarinetista), L. Young (tenor-saksofoni), B. Clayton ( trumpetti), B. Webster (tenori-saksofoni), C. Berry (tenori-saksofoni), R. Eldridge (trumpetti), D. Hodges (alto-saksofoni).

Billie Holidayilla ei ollut vahvaa ääntä ja suurta vokaalivalikoimaa, kuten muut jazz-esiintyjät, kuten Ella Fitzgerald. Mutta hänen laulunsa, joka perustuu henkilökohtaisiin tunteisiin, täynnä shrill-draamaa, teki laulajasta yhden suosituimmista jazz-musiikin esittäjistä.

Parhaat kappaleet

Uransa aikana Billie Holiday teki yhteistyötä useiden tunnettujen tallennusyhtiöiden kanssa, joten hän jätti jälkeläisilleen melko merkittävän luovuuden, joka sisältää 187 kappaletta, joista monet olivat osumia ja olivat kymmenen suosituimman kappaleen joukossa. Tässä muutamia niistä:

"Lover Man" - hyvin koskettava kappale, joka on tallennettu vuonna 1944 ja josta tuli myöhemmin osuma laulajan aloitteesta, oli erittäin mielenkiintoisesti sisustettu viulu-instrumenttien äänellä. Vuonna 1989 sävellykselle myönnettiin johdanto Grammy Hall of Fame.

"Lover Man" (kuuntele)

"Jumala siunatkoon lasta" - Laulajan itsensä kirjoittama laulu äidin kanssa käydyn riidan jälkeen ilmestyi Holiday-ohjelmistoon vuonna 1941 ja sai heti suosion, mutta kokoonpano lisättiin Grammy Fame -museoon vain vuonna 1976.

"Jumala siunatkoon lasta" (kuuntele)

"Riffin" Scotch " - Tämä on laulu, joka liittyy toisen asteen melodioihin, jonka laulaja on tallentanut vuonna 1933 ja jota seurasi Benny Goodmanin johtama ryhmä, tuli heti osuma, koska Holiday-tunteessa hän kuulosti aivan eri tavalla: intohimoisesti ja luottamuksellisesti.

"Riffin 'Scotch" (kuuntele)

"Hullu hän kutsuu minua" - Holidayissa vuonna 1949 tallennettu sävellys on nykyään Grammy Hall of Fame -museon sisältämä jazz-standardi.

"Hullu hän kutsuu minua" (kuuntele)

"Outoja hedelmiä"

Billie Holiday on aina kärsinyt voimakkaasti Yhdysvalloissa ja etenkin maan eteläosassa vallitsevasta rasistisesta epäoikeudenmukaisuudesta. Billylla oli tumma ihonväri, ja siksi amerikkalainen todellisuus antoi hänelle monia syitä tuntea hyvin epäedullisessa asemassa. Laulaja, jolla on kohonneen arvokkuuden tunne, vaikutti suuresti juutalaisen opettajan runot Abel Miropolin kommunistisista näkemyksistä, jotka vainoa pelkäävät salanimellä Alan Lewis. Kirjoittajan "outo hedelmä" runollisessa kertomuksessa kerrottiin katkerasti niistä valitettavista negroista, jotka oli loukattu väärinkäytöksistään - ilman oikeudenkäyntiä ja tutkimusta, yleensä ripustamalla. Billy, joka otti tämän työn erityisen kipuun, päätti kääntää sen surulliseksi balladiksi ja sävelsi melodian jakeille, jotka yhdessä hänen äänensä ja suorituskyvynsä kanssa tuottivat erittäin voimakkaan vaikutuksen kuuntelijoihin. Koostumuksen tallennuksessa oli ongelmia, koska suuret etiketit kieltäytyivät toteuttamasta sitä tekstisisällön terävyyden vuoksi. Sitten Billy sopi yhden itsenäisen levy-yhtiön kanssa, ja laulu, joka myöhemmin sai suuren suosion ja miten mustat amerikkalaiset tuntivat hymnin, esiteltiin laajalle yleisölle.

Henkilökohtainen elämä

Niin paljon kuin Billie Holiday oli lahjakas, hänen henkilökohtainen elämä oli täynnä pettymyksiä, jostain syystä naispuolinen onnellisuus välttää häntä. Laulajaa herätti jatkuvasti ei kovin arvokas herrasmies. Billyn ensimmäinen aviomies oli Harlemin yökerhon (yksi New Yorkin piiristä) omistaja Jimmy Monroe. Tämä avioliitto ei kestänyt kauan, mutta muuttui kohtalokkaaksi, koska tämä "aviomies" oli riippuvainen Billyn jatkuvasta huumausaineiden käytöstä.

Laulaja Joe Guyn toinen aviomies on trumpetisti, joka kävi kauppaa huumekaupassa ja nosti loman igloon. Hankittu riippuvuus oli laulajan kohtalaisen pään alku.

Laulajan kolmas aviomies oli John Levy. Aluksi Billy ajatteli, että onnellisuus lopulta hymyili, ja hän meni taivaaseen maan päällä. Levy oli yksi New Yorkin suosituimmista seuroista - "Ebony". Hän auttoi Billyä toisen vankilan vankilan jälkeen palauttamaan New Yorkin klubien esityksiä, täytti Loma lahjojen kanssa: koruja, mekkoja, turkkeja ja jopa osti tyylikkään asunnon, mutta hän ei antanut hänelle penniäkään. Kesti vähän aikaa, ja Levyn koko vile ydin kiipesi: hän alkoi voittaa ja julkisesti alentaa Billyä. Myöhemmin hän oppi, että hän oli eteläinen ja poliisin tiedottaja, joka myöhemmin luovutti hänet lain palvelijoille. Seuraavan julkaisun jälkeen Holiday päätti päästä eroon hänen ilkeästä aviomiehestään, mutta se ei ollut niin helppo tehdä, koska laulaja oli itse asiassa Levyn omaisuus, koska se oli älykkäästi laadittu sopimus. Mutta mestarillinen luonne Billy päätti paeta ja hän onnistui.

Holidayin neljäs ja viimeinen aviomies oli hänen konserttipäällikkö, pikku mafia Luis MacKay - vastenmielinen tyyppi, joka pumputti Billya jatkuvasti huumeiden kanssa, vei kaiken, mitä hän ansaitsi ja julmasti lyö laulajalta. Itse McKay pakeni petollisesti lomasta Euroopan kiertueen epäonnistumisen jälkeen, mutta laulajan kuoleman jälkeen hän sai tuskin Billylle maksettavan koron myydyistä tietueista.

Laulaja ja hänen "Mister"

Billie Holidayin traagisessa kohtalossa on vielä yksi tärkeä hetki, jota ei yksinkertaisesti voida sivuuttaa - hän rakasti koiria hyvin. Billy eri aikoina olivat lemmikkieläimiä eri roduista: villakoira, Chihuahua, suuri dane, beagle, terrieri, jopa pooch, ja hän kohteli kaikkia rakkaudella ja suurella huomiolla, pitäen heitä todellisina ystävinä. Ne laulajan suosikki suosikkeihin olivat nyrkkeilijä nimeltä "Mister". Koira seurasi laulajaa kaikkialla: hän käveli hänen kanssaan illalla New Yorkissa, otti hänet tallenteisiin ja konsertteihin, hän ja rakastajatar olivat sallittuja jopa baareihin. Billy neuloi häntä villapaita ja lauloi lauluja hänelle, ja kun vuonna 1947 laulaja pidätettiin jälleen, heidän täytyi lähteä koko vuoden, Holiday oli hyvin huolissaan siitä, että Mister unohtaisi hänet, mutta uskollinen koira muisti ja odotti omistajansa. Tämä on tarina todellisesta omistautumisesta, uskollisuudesta ja rakkaudesta! Laulaja on aina unelmoinut vain yhden asian: että hänellä olisi iso talo jossain kylässä, jossa monet lapset ja koirat elävät.

kunnianosoitukset

Billie Holidayia arvostettiin paitsi sen fanien lisäksi myös kriitikot. Kuitenkin kuulijoiden - muodikkaiden musiikkilehtien lukijoiden mukaan - hän ei yleensä noussut korkeammaksi kuin toinen paikka, vaikka suosittu lehden "Esquire Magazine" palkitsi laulajakullan vuosina 1944 ja 1947, ja vuonna 1945 ja 1946 hopeapalkinnon "The Best Female Jazz Vocalist" ". Laulaja sai monta kertaa erinomaiset arvosanat, palkinnot ja palkinnot, mutta valitettavasti jotkut heistä palkittiin hänelle vasta hänen kuolemansa jälkeen. Niiden joukossa ovat:

  • Grammy Awards Hall of Fame - 1976; 1978; 1979 1989; 2000; 2005; 2010;
  • "Grammy-palkinto elämästä" - 1987,
  • "Rock and Roll Hall of Fame" - 2000;
  • Jazz Hall of Fame - 2004;
  • "Kansallinen kuuluisan salin naiset Yhdysvalloissa" - 2011.

Billie Holiday on loistava amerikkalainen laulaja, jonka työ on jättänyt pysyvän merkin jazz-taiteen historiaan. Hän ei ollut vain laulaja, vaan todellinen taiteilija, joka vaikutti suuresti hänen yleiseen musiikkitapaansa, väsymättömään kekseliäisyyteen ja loistavaan suorituskyvyn tekniikkaan useilla tämän tyylilajin laulajilla. Yleisö rakasti häntä. He kutsuivat sitä ”Jazz- ja Blues-kuningatariksi”, ja siitä ei tullut vain hänen aikalaisensa, vaan myös myöhempien sukupolvien ajan, laulajan teoksessa näkyy nykyään huomattavaa kiinnostusta, ja hänen levynsä julkaistaan ​​jatkuvasti uudelleen suurta suosiota käyttäen.

Jätä Kommentti