Duke Ellington
Ei tietenkään olisi liioiteltua sanoa, että jos 20. vuosisadan jazz-musiikissa ei ollut herttua Ellingtonia, hänen kohtalonsa olisi voinut olla täysin erilainen. Hänen vahva tahtonsa ja tuhoutumaton uskomus omaan ainutlaatuisuuteensa oli niin voimakasta, että Ellington nostettiin aivan alkuun, josta hän katsoi alas muihin esiintyjiin. Koska hänellä oli sitkeys, epätoivoinen päättäväisyys ja monimutkainen luonne, hän ei tunnistanut viranomaisia, ja se antoi hänelle mahdollisuuden nousta ennen kaikkea ja jättää jälkeensä valtavan jazz-musiikin kerroksen, joka on edelleen kysyntää ja jota esiintyy edelleen ympäri maailmaa. Ellingtonin poikkeuksellinen karisma ja hienovarainen tyylituntemus ovat tehneet työnsä - enempää arvostettua jazzmuusikkoa ei ole. Ja se on aivan luonnollista, koska juuri hän pyysi koko elämänsä tulemaan maailmankuuluksi, mies, jota koko maailma palvoo.
Lyhyt elämäkerta
Kumma kyllä, "Duke" - ei muusikon syntyperäinen nimi. Edward Kennedy Ellington nimitti perheen, jossa poika syntyi 5. tammikuuta 1897. Tämän nimen mukaan hän asui koko lapsuudessaan ja nuoruudessaan ja tunsi ylivoimansa muihin. Koska pikku poika kutsui itsensä erinomaiseksi persoonaksi, hän kutsui itseään jaloherttua (jalo otsikko), ja tämä lempinimi pysyi lujasti kiinni hänen koko elämänsä ajan. Niin vahva, että siitä tuli todellinen nimi.
Ellingtonin lapsuus tapahtui yleisen rakkauden ja vaurauden ilmapiirissä. Hänen isänsä, James Edward, ei säästänyt voimaa ansaita mahdollisimman paljon rahaa, jota hän vietti uskomattoman helposti. Äiti - Daisy Kennedy, ei koskaan tarvinnut mitään, joten on luonnollista, että Duke Ellingtonin lapsuus oli turvallisempi kuin monien "tuolloin" värillisten. Se oli Daisy Kennedy, joka innoitti poikaa siitä, että hänestä tulee maailman julkkis, ja tämän ehdotuksen ansiosta hän onnistui.
Seitsemänvuotiaana Duke alkoi opettaa musiikkia ja soittaa pianoa, johon hän ei osoittanut mitään kiinnostusta, vaan teki juuri niin paljon kuin hän oli pyytänyt. Nämä tutkimukset vaikuttivat kuitenkin siihen, että kun Ellington oli kiinnostunut musiikista ja valitsi tämän nimenomaisen soittimen.
14-vuotiaana hän alkoi todella osallistua musiikkiin ja saavuttaa menestystä. Duke Ellingtonista ei kuitenkaan tullut virtuoositekniikkaa ja riittävää koulutusta, mutta siitä tuli kuitenkin vierailevien baareja, joissa hän menestyi merkittävästi esiintyjänä.
Duke ei koskaan osoittanut kiinnostusta oppimiseen, joten hän ei voinut saada normaalia koulutusta. Opiskellessaan Armstrongin korkeakoulussa Duke putosi pois ja alkoi elää omalla mielellään.
17-vuotiaana hän alkoi vierailla True Reformerien talossa, jossa hän keräsi pienen kokoelman. Pian nuori mies tuli hänen vakiintuneeksi osallistujansa ja samalla oppinut vähitellen teorian perustan. Se on tämän joukkueen kanssa vuonna 1922 Ellington lähtee valloittamaan New Yorkia.
Klarinetisti Will Suetmanin ansiosta koko yhtye työskenteli jo vuonna 1923 New Yorkin Lafayetten teatterin arvostetuimmassa laitoksessa. Valitettavasti he eivät onnistuneet saamaan jalansijaa kaupungissa, joten joukkueen oli palattava kotiinsa Washingtoniin ilman mitään.
Päättäessään jatkaa sitä, mitä he ovat alkaneet, yhtye saa itselleen itselleen suurenmoisen nimen "Washington Black Sox Orchestra" ja pian he pystyvät löytämään työn Atlantic Cityssä. Pian sen ansiosta, että hän tutustui laulajaan Ada Smithiin, yhtye taas siirtyy Ny-Yorkiin, tällä kertaa "Barrons Exclusive Club" - paikalle, jossa negro-eliitti on keskittynyt. Jonkin ajan kuluttua he saavat työpaikan Hollywood Innissa, ja Duke Ellingtonista tulee yhtyeen pää, joka alkaa työskennellä pelatun musiikin kokoonpanon ja tyylin muuttamisessa. Etsittäessäsi esiintyjiä lähinnä New Orleansista, hän seurasi ajan vaikutusta, sillä kuumaa tyyliä soittaneet ihmiset olivat muodissa. Samalla hän yrittää säveltää musiikkia, kun hän on tavannut Joe Trentin, runoilijan ja säveltäjän, jolla on hyvät yhteydet. 22. helmikuuta 1924 Ellingtonista tulee Washingtonians-yhtyeen virallinen johtaja.
Valitettavasti kaikki ajankohtaiset Negro-musiikkiryhmät ja yksittäiset esiintyjät olivat gangsterien suojeluksessa. Niinpä Ellington joutui miettimään, miten päästä pois tästä orjuudesta. Se oli juuri tapa tutustua Irving Millsiin, joka on erittäin energinen kustantaja, joka näki tulevaisuuden julkkis Dukeissa. Hänestä tuli voimakas suojelija Ellingtonille, ja hän lopulta sai hänestä tähtiä, joka tunnetaan koko maailmalle. Ilman hänen apuaan "Washingtonians" olisi ollut tyytyväinen yökerhoissa ja satunnaisissa sivutöissä. Millsin ansiosta Ellington alkoi säveltää omia sävellyksitään paljon suuremmalla määrällä, jolla oli tärkeä rooli joukkueen maineessa. Vuoteen 1927 mennessä ryhmä alkoi kutsua "herttua Ellingtonia ja hänen orkesteriaan" - nyt kaikki päätökset teki vain Ellington, eikä osallistujilla ollut äänioikeutta. Mutta yksikään heistä ei lähtenyt orkesterista, ja tämä tosiasia puhuu Duke'in suuresta mestaruudesta johtajana.
Pian orkesterin esitykset siirtyivät Harlemin suosituimpaan yökerhoon Cotton Clubiin.
Vuonna 1929 Ellingtonin orkesteri tuli hyvin tunnetuksi, hänen nimensä vilkkuu usein sanomalehdissä, ja kollektiivin musiikkitaso on luokiteltu erittäin korkeaksi. Vuodesta 1931 alkaen orkesteri alkoi kiertää toimintaa, matkustaa ja konsertteja ympäri Eurooppaa. Duke alkaa kirjoittaa omia töitään ja vastaanottaa tunnustusta myös säveltäjänä.
Vuonna 1950 Ellingtonille tapahtui korjaamaton asia - koska jazz oli vähitellen unohtunut, hänen orkesterinsa ei ollut kenenkään hyödytön, ja lahjakkaat muusikot alkoivat lähteä. Mutta 6 vuoden kuluttua kaikki muuttui - uusi jazz-kiinnostus antoi Dukeille mahdollisuuden palauttaa entinen kirkkautensa. Uudet sopimukset, matkat ja live-tallenteet tuovat Ellingtonin kansainvälistä mainetta.
Kaikkien myöhempien vuosien aikana Elington esiintyi orkesterinsa kanssa ympäri maailmaa ja esiintyi Japanissa, Isossa-Britanniassa, Etiopiassa, Yhdysvalloissa, Neuvostoliitossa ja monissa muissa maissa.
Ellingon asui 75 vuotta, kunnes viimeinen hetki pysyi uskollisena musiikille, pitäen sitä ainoana rakkauden arvoisena. Hän kuoli keuhkosyöpään vuonna 1974, ja tämä kuolema oli tragedia koko maailmalle.
Mielenkiintoisia faktoja
- Ensimmäinen opettaja, joka opetti Duke-musiikkia, oli Marietta Clinkscales, joka asui seuraavassa talossa (klinkki - lasien hyppääminen, mittakaava - musikaali).
- Duke vihasi virallista koulutusta. Siksi ehdotukset mistä tahansa musiikkilaitoksesta on aina kieltäytynyt.
- Usein hän valitsi solistit tietyille teoksille pelkästään niiden asianmukaisen suoritustavan vuoksi.
- Ellingtonin ensimmäinen musiikillinen mentori oli pianisti Willie "Lion" Smith. Häneltä Duke otti osan hänen esityksensä ominaisuuksista.
- Matkalla ympäri maailmaa hän katsoi, että Ny York oli hänen kotinsa - paikka, jossa hän ensin tunsi olevansa osa eliittiä yhteiskuntaa.
- Hänen vaimonsa oli Edna Thompson - vieressä oleva tyttö, jonka hän tapasi koulussa. Naimisissa vuonna 1918, vuosi myöhemmin he juhlivat pojan syntymää, joka nimettiin Merceriksi.
- Ellingtonin yhtyeen "Washingtonians" pelityylin muodostettiin suurelta osin trumpetin Babber Mileyn vaikutuksesta - hänestä tuli Dukeille uusien ideoiden lähde, joka antoi suuria musiikillisia lauseita ja käänteitä.
- Duke yksinkertaisesti ihaili voimaa ja johtajuutta. Hänen kanssaan työskennelleet muusikot totesivat, että hän pysyi aina tilanteen mestarina, mitä tapahtui.
- Freddie Guy - Esittäjä banjo - soitti yhdessä Ellingtonin kanssa 24 vuotta. Hän oli ainoa osallistujista, jotka Duke sai käydä.
- Duke kehui harvoin hänen muusikoitaan.
- Klarinetistin Sydney Beshen ansiosta Ellingtonin yhtye pystyi hallitsemaan New Orleansin jazz-tyyliä, joka edisti ryhmän nopeaa menestystä.
- Ellington ajoi autoa täydellisesti, mutta halusi käyttää hänen muusikonsa Harry Carneyn ajo-palveluja.
- Impresario Duke - Irving Mills - häpeämätöntä hyötyä Ellingtonista, joka saa rahaa paitsi julkaisemisesta myös tekijänoikeudesta. Jokainen asia, jonka Duke koostui, oli Millsin omistuksessa.
- Kerran hänen johtajansa oli Joe Glazer, mies, jolla oli rikollisia yhteyksiä, joka työskenteli sellaisten tähtien kanssa Louis Armstrong ja Billie Holliday.
- Hänestä tuli voittaja 11 kertaa ja sai Grammy-palkinnon Best Musicista.
- Ellington kirjoitti ainoan kirjansa - omaelämäkerta "Musiikki on rakkaani". Hänelle hän sai postityyppisesti Pulitzer-palkinnon.
- Kuuluisa trombonisti ja säveltäjä Juan Tizol työskenteli 15 vuotta Duke Ellingtonin orkesterissa. Hänellä on suuri musiikillinen kokemus, ja hän harjoitti usein orkesteria Duke'in sijasta.
- Monet Dukein muusikoista tulivat köyhistä perheistä, puhuivat slanginkielellä, eivät häirinneet alkoholia ja huumeita. Mutta niiden suorituskykytaitojen ja Ellingtonin anteliaisuuden vuoksi he työskentelivät orkesterissaan monta vuotta.
- Viimeisinä päivinä Ellington kävi vain pistoksilla ja jatkoi työskentelyään jatkuvasti musiikissa.
Suosituimmat kappaleet
"Ota" juna " - ihana melodia, jossa on helposti tunnistettavissa oleva juna jäljitelmästä messinkin alussa, otti välittömästi kuulijoiden hienon ja tuli yhdeksi asialle jokaisen jazz-yhtyeen ohjelmistossa.
"Ota" juna "(kuuntele)
"Satin Doll" - rauhallinen saksofoniteema, joka on keskeytetty messinkisivulla, ja sitten äkillinen "tutti" jättää vaikutelman jonkin verran aliarvioinnista. Todella epätavallinen jazz-sävellys.
"Satin Doll" (kuuntele)
"C-Jam Blues" - otsikossa itse työn sisältö on jo asetettu - nämä ovat vaatimattomia lauluja ja sekvenssejä eri instrumenttien tekemän muistiinpanon ympärille.
"C-Jam Blues" (kuuntele)
"Caravan" - kuuluisin sävellys, joka on kirjoitettu vuonna 1936.
"Caravan" (kuuntele)
Duke Ellington ja uskonto
Kuten usein tapahtuu, ihmiset, jotka eivät ole sidoksissa uskontoon, koko elämästään tulee aikuisen aikuisen kypsiä seuraajia. Sama tapahtui Dukein kanssa. Tietysti lapsuudessaan hän kävi usein seurakunnassa, ja hänen äitinsä rakasti puhua hänelle Jumalasta. Mutta 1950-luvun alkuun saakka ei ollut pienintäkään vihjeitä siitä, että Ellington oli kiinnostunut uskonnosta. Duke ilmoitti, että hän oli "Jumalan sanansaattaja", ja se oli yksinkertaisesti velvollinen omistamaan elämänsä Herran palvelemiseen 1950-luvun puolivälissä. Hänen ystäviensä lukuisten todistusten mukaan hän alkoi todella istua Raamatun kanssa myöhään illalla.
Silloin hyväksyttiin erityinen käsitys uskosta Jumalaan - henkilön oli oltava anteeksiantava, hyvä ja ei muista muilta ihmisiltä tekemää pahaa. Näin Ellingtonista tuli. Joissakin hänen teoksissaan hän mainitsi näitä ajatuksia esimerkiksi sävellyksessä "Musta, ruskea ja beige". Mutta se ei ollut järjestelmällisesti kulunut, vuoteen 1965 asti, jolloin hänelle tarjottiin, mitä hän haaveili. Hän sai suuren tilauksen hengellisestä musiikista San Franciscon papista, Herran armon katedraalin apotista. Kirkko oli juuri avattu, ja se tarvitsi mainoskampanjan, ja sellaisen tähden Duke-konsertin ja erikoisvalmisteisten teosten tarkoituksena oli luoda tunne.
Työn aloittamisen jälkeen hän sävelsi ensimmäisen messinkikonsertin, joka esiintyi kirkossa vuonna 1965. Sen sisältämät näytelmät on kirjoitettu eri tyylejä: jazz, kuoromusiikki ja laulu. Lukujen epäjohdonmukaisuudesta huolimatta konsertti oli yleisesti onnistunut ja innoitti Ellingtonia kirjoittamaan seuraavan syklin.
Vuonna 1968 järjestettiin toisen hengellisen konsertin ensi-ilta. Valitettavasti konsertti epäonnistui valtavan pituuden (jopa 80 minuutin), tylsä venytettyjen kappaleiden ja primitiivisen musiikin vuoksi. Lisäksi Ellington, joka puhui libretto-runoilijana ja kirjailijana, osoittautui melko huonoksi kirjoittajaksi. Kaikki konsertin sanat ovat täysin banaalisia ja täynnä sopimattomia vitsejä ja vitsejä.
Kolmas messinkikonsertti suoritettiin vuonna 1973. Ellingtonia pyydettiin pitämään ensi-ilta Westminster Abbeyssä ja hän suostui välittömästi. Tämä esitys ajoitettiin Yhdistyneiden Kansakuntien päivään. Kaikki konsertin teokset ovat läpäisseet rakkauden teemoja, ja sen musiikista on tullut paljon parempi laatu kuin aikaisemmin.
Elokuvat Duke Ellingtonin ja hänen musiikkinsa kanssa
Kuten mikä tahansa itsestään kunnioittava jazzmuusikko, Ellington näytti monissa elokuvissa, esityksissä ja tv-ohjelmissa. Se oli ajan edellytys, muuten oli yksinkertaisesti mahdotonta säilyttää mainetta. Lisäksi hän kirjoitti 7 täyttä ääniraitaa elokuville, ja vuonna 1952 hän jopa yritti itsensä televisio-ohjelman tänään johtajina.
- "Check and Double Check" (1930)
- "Neuvoja lovelornille" (1933)
- "Murha murheissa" (1934)
- "Ilmavoimat" (1943)
- "Hiiri tulee illalliseksi" (1945)
- "Tämä voisi olla yö" (1957)
- "Murhan anatomia" (1959)
- Pariisin blues (1961)
- "Tietoisuuden muutos" (1969)
- "Teresa la ladra" (1973)
- "Reborn" (1981)
- "Envoyez les violons" (1988)
- "Vähemmistöraportti" (2002)
- "Luontovalokuvat" (2016)
- "Tummempi kuin luulet" (2017)
Huolimatta ilmeisestä panoksesta maailman taiteeseen, Ellingtonin perintö on hyvin ristiriitainen. Sielun syvyydestä peräisin olevien nerokkaiden asioiden ohella hän voi löytää teoksia, jotka ovat hyvin pinnallisia sekä musiikin että tekstin kannalta. Ja jotkut, kuten henkiset konsertit tai suuret kirjoittajien sviitit, ovat yleensä yleensä musiikkikriitikoiden hätäisiä, ikään kuin he eivät olisi.
Tosiasia on, että Duke kuunteli harvoin jonkun neuvoja. Hän teki aina sen, mitä hänen sydämensä sanoi - ja hänellä oli hämmästyttävää musiikkia, joka teki hänestä ensimmäisen jazz-mestarin. Mutta joskus toinen osa siitä tuli, mikä halusi kilpailla maailman klassisten muusikoiden kanssa. Sitten hänen kynänsä alla tuli asioita, joissa hän ei investoinut itseään. Et voi kutsua niitä kopioiduiksi, mutta Ellingtonin sisäistä maailmaa ei tunneta niissä.
Kun säveltäjän mestaruus todella ilmeni, oli se kymmeniä, jos ei satoja, lyhyitä jazz-kappaleita. Täällä hän paljasti täysin luovan potentiaalinsa, ja näistä koostumuksista hänestä tuli tunnustettu musiikin legenda, mies, jota ilman nykyaikainen jazz näyttää hyvin erilaiselta.
Suuri apu Ellingtonille, joka sai heidän muusikoistaan. Hänen esiintyjensä päämiehissä syntyi monia ideoita, melodioita ja toisinaan kokonaisia teoksia. Ja herttua luotiin mestarillisesti erinomaisia asioita, täynnä jazz-tulta ja sisäistä voimaa. Ne teokset, joista me rakastamme häntä.
Jätä Kommentti