PI Tšaikovski-konsertti pianolle ja orkesterille numero 1
Ensimmäinen konsertti pianolle ja orkesterille Pjotr Ilyich Tchaikovsky avasi uuden aikakauden venäläisessä pianomusiikissa. Tämä on ensimmäinen esimerkki kansallisesta kulttuurista. Ei ole sattumaa, että tutkijat toteavat, että Tšaikovskin työ ylittää merkittävästi kaiken sen, mitä hän on kirjoittanut sen merkityksessä.
Luomisen historia
Käytännöllisesti katsoen koko kesän 1874 säveltäjä oli säveltänyt oopperansa "Seppä Vakula", joka saattoi sen onnistuneesti päätökseen tämän vuoden elokuussa. Samaan aikaan alkaa ajatella pianonkonserton kirjoittamista ukrainalaisia kansanaiheita käyttäen. Hän mainitsi kirjeissään Modest Tchaikovskylle aikomuksistaan ja huomautti myös, että tämän teoksen kokoonpano on vaikeaa. Tästä huolimatta konsertti kirjoitettiin melko nopeasti ja jo joulukuussa 1874 pisteet olivat valmiita, mutta järjestettiin vain kahdelle pianolle. Se järjestettiin helmikuussa 1875.
Valitettavasti kaikki ystävät eivät heti arvostaneet säveltäjän uutta kokoonpanoa. N. Rubinstein, jolle Tshaikovsky loi työnsä, kritisoi pisteitä ja huomautti, että hän ei löytänyt siinä mitään positiivista teknisestä ja taiteellisesta puolestaan. Tämä vahingoitti paljon kirjoittajaa ja aiheutti erimielisyydet muusikoiden välillä. Maestro totesi ehdottomasti, että pisteet eivät muutu. Kolme vuotta myöhemmin, Pyotr Ilyich kertoi yhdessä F. von Meckille lähetetyistä kirjeistä.
G. von Bülow, jolle Tchaikovsky lopulta omisti konsertinsa, oli hänen työnsä innokas ihailija. Pianisti esiintyi ensin kappaleessa Bostonissa 25. lokakuuta 1875. Jonkin aikaa myöhemmin venäläinen yleisö pääsi tutustumaan Tšaikovskin mestariteokseen Pietarin konsertin esittäneen G. Crossin ansiosta. Orkesteria johti E. Napravnik. Peter Ilyich oli läsnä salissa katsojana. Mutta säveltäjä ei pitänyt esityksestä ja hän oli erittäin tyytymätön. Marraskuun 31. päivänä 1875 aloittelija pianisti S. Taneyev antoi ensimmäisen konsertin Moskovan kansan edessä. Orkesteria johti N. Rubinstein, joka oli aiemmin kieltäytynyt suorittamasta sitä. Tämä ensi-ilta oli menestyksekäs ja yleisö toivotti lämpimästi tervetulleeksi säveltäjän työtä. Tšaikovski oli erittäin tyytyväinen tähän esitykseen.
N. Rubinstein pystyi varmistamaan, että hän oli väärässä töissä, ja vain muutaman päivän kuluttua ensi-ilta hän sisällytti sen repertuaariinsa. Niinpä vuodesta 1878 lähtien hän esitteli sen menestyksekkäästi eri kaupungeissa. Vuonna 1879 Pariisissa Nikolai Grigorievich loi lainkaan todellisen tunteen, joka suoritti erinomaisesti Tšaikovskin työtä.
Konsertin kolme versiota
Tšaikovskin ensimmäinen konsertti on olemassa kolmessa eri versiossa. Osa syy niiden esiintymiseen johtui säveltäjän innovatiivisten tekniikoiden aliarvioinnista teoksen kirjoittamisessa. Konsertin toisen painoksen teki itse Tšaikovski. Kuitenkin tämä versio, kuten ensimmäinen, jostain syystä ei juurtu. Hetken kuluttua ilmestyi kolmas painos, joka syntyi säveltäjän kuoleman jälkeen. Uskotaan, että se kuuluu pianisti A. Silotiin. Raskaat soinnut, jotka avasivat konsertin, korvattiin pehmeämmällä arpeggolla. Finaalissa tehtiin laina, ja tempot muutettiin osittain. On mielenkiintoista, että Siloti oli yksi parhaista 80-90-luvun konsertin esiintyjistä. Hän pyysi jopa henkilökohtaisesti säveltäjää tekemään muutoksia esimerkiksi lyhentääkseen lopullista. Mutta Tšaikovski ei ollut varma laskujen tarpeesta ja lopulta antoi pisteet lehdistölle ilman merkittäviä leikkauksia ja korjauksia. Kaikki "muutokset" alkoivat vasta tekijän kuoleman jälkeen. Se on uusi painos, joka on saanut eniten levitystä ja mainetta.
Pianisti Andrei Khoteev vuonna 1998 yhdessä Bolshoi-sinfoniaorkesterin kanssa. Tšaikovski teki levylle kaikki Peter Ilyichin teokset pianolle ja orkesterille. Tässä tapauksessa esseitä esiteltiin tekijän painoksessa. Tämä tallennus loi tunteen ja siitä tuli lähtökohta, jonka jälkeen tekijän itsensä tekemät konsertin alkuperäiset versiot palasivat jälleen. Vähän aikaisemmin pianisti Jerome Lowenthal päätti myös hakea kirjailijalta (1989), tallentamalla sen levylle yhdessä Lontoon sinfoniaorkesterin kanssa.
Mielenkiintoisia faktoja
- On huomattava, että alkuperäinen konsertti on kirjoitettu nimenomaan N. G. Rubinsteinin esitykseen. Hän kuitenkin pyysi pistettä melko monimutkaisena ja kieltäytyi siitä. Tältä osin Tšaikovski joutui korjaamaan omistautumisensa. Ensinnäkin hän ilmoitti oppilaansa S. Taneyevin nimen. Mutta sitten hän muutti mielensä ja kirjoitti saksalaisen pianistin ja kuuluisan F. Lisztin, G. von Bülow'n opiskelijan. Tutkijat huomauttavat, että Rubinsteinin kieltäytymisen syy on todennäköisesti työn innovaatio, eikä pisteiden monimutkaisuus.
- Tchaikovsky kääntyi kollegansa Karl Klindworthin puoleen kääntyessään kielteisiin arvioihin konsertista. Hän kehotti häntä kiinnittämään huomiota saksalaisen pianisti G. von Bülow'n.
- Pietarissa järjestetyn konsertin onnistuneen ensi-iltansa jälkeen Tshaikovsky sai vaikutuksen, kiirehti korjata omistautumista ja kirjoitti S. Taneyevin nimen. Huolellisen harkinnan jälkeen hän ylitti sen ja laittoi ensimmäisen esiintyjän G. von Bülowin nimikirjaimet.
- Ensimmäinen konsertti sisältyy edelleen kansainvälisten kilpailujen lopulliseen ohjelmaan. Tšaikovski (vuodesta 1958).
- Yhteensä ensimmäistä konserttia on kolme, mutta suosituin oli viimeinen, joka tehtiin säveltäjän kuoleman jälkeen. Tekijän painos esitettiin 1900-luvun lopulla vain pianisti Lazar Bermanin kanssa yhdessä Berliinin radion sinfoniaorkesterin kanssa, jota johti Y. Temirkanov.
- Ulkomaan kiertueen aikana Tšaikovski joutui suorittamaan ensimmäisen konsertin (säveltäjä toimi säveltäjänä), hän oli niin paljon rakastettu yleisölle. Myös Carnegie Hallin avajaisissa New Yorkissa tämä teos esiteltiin Pyotr Ilyichin johdolla.
- On mielenkiintoista, että tämä sävellys kuulosti Tšaikovskin viimeisessä konsertissa, jossa hän hallitsi orkesteria. Piano-osan teki amerikkalainen pianisti Aus der Oe. Ensimmäisen konsertin lisäksi ohjelma esitteli kuudennen sinfoniansa. Tutkijat huomauttavat, että tällä tavalla säveltäjä ei ole pelkästään venäläisen yleisön, vaan myös kaikkien aikojensa.
- S. Taneyev kutsui sävellykseksi ensimmäisen venäläisen konsertin, joka vastaa täysin todellisuutta.
- On utelias, että Cui ja Laroche kirjoittivat ensimmäisen tutustumisensa konserttiin lähes tuhoisia arvosteluja. Vasta N. Rubinsteinin työn suorittamisen jälkeen he muuttivat radikaalisti mielipiteitään. Jonkin ajan kuluttua kriitikot lähettivät säveltäjälle rave-arvosteluja.
- Tšaikovski ei ollut virtuoosi pianisti, joten konsertin kirjoittamisessa hän kuuli P.Pabstin teknisistä yksityiskohdista.
- Tunnettu pianisti Andrei Gavrilov ehdotti, että et kokoontuisi ihmistä koko maailmassa, joka ei tiedä konsertin alkuperäistä teemaa. Tätä motiivia kutsutaan arvokkaasti säveltäjän tunnukseksi.
musiikki
Konsertin musiikillinen osa perustuu ukrainalaisiin kansanmelodeihin, säveltäjänä, alusta alkaen. Ensimmäinen osa avautuu loistavalla teemalla. Se ei ole kuin mikään erityinen, ilmaiseva voitto ja valta häikäisevässä hehkussa. Se voidaan kutsua oikealle elämän hymniksi. Tärkein osa perustuu lyreen kansanlauluun (laulu lionin säestykseen). Tämä ei ole suora lainaus, Tchaikovsky käytti vain osaa virityksestä. Alkuperäinen pohjautuu surullisiin intonaatioihin, mutta tästä aiheesta tulee scherzo. Ensimmäinen osa on tärkein ja määrittää koko syklin luonteen.
Toinen osa on täysin erilainen. Siinä säveltäjä yritti yhdistää perinteisen hitaan liikkeen ja scherzon (myöhemmin tätä tekniikkaa käyttivät muut säveltäjät). Tässä osassa Tshaikovski käytti ranskalaista kansanlaulua, kaunista ja sileää kansanilmiöihin perustuvaa melodiaa. Modest Petrovichin mukaan he lauloivat usein lapsuudessa.
Konsertin finaali on epätavallisen kirkas, se herätti aina yleisön erityistä huomiota. Täällä säveltäjä käytti Ukrainan pyöreän tanssin laulua "Come Out, Come Out, Ivanka". Jopa Bülow totesi kirjeissään, että konserteissa yleisö vaati lopullisen esityksen toistamista. Tšaikovski käsittelee kolmannen osan muotoa alkuperäisellä tavalla rondo-sonatalla. Lopussa on juhlallinen koodi, joka perustuu erillisiin motiiveihin ja kuulostaa aikaisemmin.
Tutkijat toteavat konsertin läheisyyden sinfoniaan. Et todellakaan voi kiistää tätä, koska se on varustettu kaikilla sonata-sinfonisen syklin ominaisuuksilla - se on monipuolinen käsite, kontrastin periaate, kehittyneet muodot, kirkkaat ja yksittäiset teemat.
Ensimmäisellä konsertilla oli valtava vaikutus muiden säveltäjien työhön ja kaikkien pianomusiikin kehitykseen. Tällä hetkellä tämä työ on yksi Tsaikovskin suosituimmista teoksista maailmassa. Se sisältyy monien kuuluisien pianistien ohjelmistoon, ja se on myös pakollinen kappale kansainvälisissä esityskilpailuissa. Kaikki siinä on kaunista, juhlava ja loistava teema yhdistyy ihanasti lyyrisiin, huomaavaisiin. Kukin heistä, kuten kallisarvoinen kivi, paljastaa lukuisia puolia, jotka on muotoiltu hienosti mestarin avulla.
Jätä Kommentti