Jacques Offenbach: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja, luovuutta

Jacques Offenbach

Huippuluokan ranskalaisen säveltäjän elinaikana hän sai toisen, ei vähemmän kuuluisan ja mieleenpainuvan nimen. Gioacchino Rossinin kevyellä arkistolla häntä kutsuttiin Champart Elyseesin Mozartiksi. Saksalaisesta alkuperästä huolimatta Jacques Offenbach sai eniten tunnustusta Ranskassa, ja hänen kykyjään arvostivat sekä arvostelijat että yleisö. Operettilajin perustajana tämä erinomainen muusikko pystyi taitavasti poimimaan katsojien sydämen avaimet ahneiksi viihdyttämään teatteriesityksiä ilmaisemalla lyyrisiä ja sosiaalisia ääniä.

Sivumme löytyy lyhyt elämäkerta Jacques Offenbachista ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä.

Offenbachin lyhyt elämäkerta

Jacques Offenbach syntyi Saksassa Kölnissä 1819, kesäkuussa 20. Eberstin pari (Jacquesin isän todellinen nimi) oli tuolloin jo kuusi lasta. Tulevaisuudessa perheeseen ilmestyi vielä kolme vauvaa, mutta kaikki perilliset eivät onnistuneet osoittamaan kiinnostusta ja musiikkikykyä huolimatta siitä, että vanhemmat eivät olleet ulkomaalaisia ​​taiteelle. Isaac Eberst, juutalainen kantori, soitti viulu ja opetti laulua. Ennen kuin hän piti elämänsä palvelemaan synagogassa, hän teki elävän tekemällä kirjan palauttamisen.

6-vuotiaana Jacques alkoi hallita soittimen soittamisen perusteita ja oli hyvin onnistunut. Kahden vuoden kuluttua poika alkoi kirjoittaa kappaleita, ja kun hän oli 9-vuotias, vanhemmat päättivät, että hänen poikansa kiinnittää huomionsa sello. Äiti ja isä päättivät, että viulu vie liian paljon voimaa lapselta: Jacquesilla oli huono terveys lapsuudesta lähtien. Sellon peli kiehtoi nuorempaa poikaa, vuosi myöhemmin hän teki virheettömästi kvartettiosia. Joseph Haydn, ja 13-vuotiaana Jacques Offenbach esiintyi ensimmäistä kertaa Kölnin konserttisalin lavalla, jossa hän suoritti alkuperäisiä teoksia.

Vuonna 1833 Jacques aloitti opinnot Pariisin konservatoriossa. Korkeakouluopetuksessa oli sääntö: ei hyväksytä ulkomaalaisia ​​oppilaita luokkiin. Jacquesia auttoi kuitenkin hänen isänsä. Hän kertoi kirjaimellisesti kuuluisan opettajan Luigi Cherubinin kuuntelemaan hänen poikansa leikkiä tekijän esityksessä. Tämän seurauksena Jacques kirjattiin kurssille, mutta hän opiskeli Pariisissa vain vuoden ajan: Offenbach ei halunnut osallistua luokkiin, minkä vuoksi hän jäi lukemattomista oppitunneista ja jättää huomiotta.

Vuonna 1844 Jacques meni naimisiin. Ermini D'Alkanissa, Espanjan armeijan tytär, joka johti reaktiivisen osan rivejä, säveltäjä rakastui ensimmäiseen kokoukseen. Se tapahtui 30-luvun lopulla yhdessä salongista, jota Offenbach vieraili. Säveltäjä ei kuitenkaan kiirettä tarjoanut kätensä ja sydämensä, koska hän ei ollut varma omasta taloudellisesta elinkelpoisuudestaan. Vuonna 1844 lahjakas muusikko parani merkittävästi taloudellista tilannettaan kiertueella Yhdistyneeseen kuningaskuntaan. Lontoossa säveltäjä oli erittäin lämmin, se oli absoluuttinen voitto, Offenbachin nero lehdistössä ei epäröinyt verrata absoluuttiseen inspiraatioon, ja muusikko kutsuttiin "hämmästyttäväksi sellistiksi", jonka suorituskyky herättää iloa.

Vuonna 1849 Offenbachin musiikillinen toiminta alkoi kasvaa nopeasti. Pian hän sai kapellimestarin viran Ranskan valtion teatterissa "Comedie Francaise". Opera-Comiquessa Jacques oli listattu sellistiksi, mutta hänen palveluaan tässä laitoksessa oli jatkuvasti epäselvä, skandaali tilanne. Jatkuvat sakot, joiden vuoksi muusikolla ei ollut lainkaan palkat, ja tyytymättömyys repertuaariin työnsi Jacquesin irti.

Vuonna 1855 Offenbach perusti oman teatterin ja Bouffes-Parisiensin bulevardin. Alkuperäinen ohjelmisto koostui pantomimeista ja musiikillisista miniatyyreistä, ja myöhemmin perusta koostui operetteista. Vuonna 1858 "Orpheuksen helvetissä" onnistuneen ensi-iltansa jälkeen Offenbachin elämässä alkoi vaikea aika. Säveltäjän oli pakko kohdata epäselvä reaktio hänen työhönsä. Negatiiviset arvostelijat arvostelusta, kummalliselta, suotuisasti hyväksi, herättävät yleisön iloa ja kiinnittävät kiinnostuneen yleisön entistä enemmän huomiota operettiin ja sen tekijään.

Ranskan ja Preussin sota, joka puhkesi vuonna 1870, ajoi kirjaimellisesti Offenbachin umpikujaan, myrskyn moraaliseen ja tosiasialliseen toivottomuuteen. Ranskalaiset näkivät taiteilijan ideologisena vihollisena hänen alkunsa vuoksi, ja saksalaiset syyttivät kaikkialla Jacquesia petoksesta ja vakoilusta. Offenbachin johdolla teatteri julistettiin konkurssiin taloudellisten velkojen kattamiseksi, säveltäjä kiertue Yhdysvaltoihin, jossa häntä tervehditään yllättävän vieraanvaraisesti ja puolueettomasti. 70-luvun lopulla Jacques palasi Pariisiin, jossa hän työskenteli jälleen hedelmällisesti, vaikka yleisö haalistui kiinnostuksestaan ​​teoksiaan kohtaan.

Viime vuosina Offenbach on omistanut aikansa työskennellä oopperassa "Tales of Hoffmann", mutta sillä ei ollut aikaa lopettaa sitä. Lokakuun 5. päivänä 1880 ranskalainen säveltäjä kuoli. Syy oli tukahduttaminen. Offenbach haudattiin Pariisin pohjoisosaan Montmartren nekropolin rajojen sisällä.

Mielenkiintoisia faktoja

  • Jacquesin isä muutti sukunimensä vuonna 1808, kun hän sidotti itsensä pyhiin avioliiton siteisiin Marianne Reedskopfin kanssa. Isaac päätti pysäyttää hänen nimissään hänen alkuperäisen kaupunginsa Offenbach am Mainin nimen.
  • Jacques oli onnekas toteuttamaan omaa tarkoitustaan ​​aikaisin, minkä ansiosta hän alkoi kehittää musiikkikykyään ajoissa. Vuosina 1831–1832 Offenbach aloitti teini-ikäisenä ansaita rahaa, puhumalla tavernoissa veljensä Juliusin ja hänen sisarensa Isabellan kanssa. Jacques pelasi selloa, muita trion nuoria jäseniä - pianoa ja viulua.
  • Naimisiin hänen rakkaan naisensa kanssa, Jacques muutti uskontonsa ja luopui juutalaisuudesta ja tuli katoliseksi. Ermini Offenbachin kanssa, joka asui 36 vuotta, hänen avioliitonsa aikana hän näytti olevansa uskollinen ja rakastava aviomies, toisin kuin töiden kevyet sankarit, jotka lentivät kynänsä alle. Avioliitossa syntyi viisi lasta: 4 tyttöä ja poika. Auguste syntyi viime vuonna, vuonna 1862, mutta jo vuonna 1883 hän jätti tämän maailman.
  • 25. syyskuuta 1850 tapahtui traaginen tapahtuma. Jacques kärsi suuresti konsertissa Tourainen kaupungissa (Ranska). Yhden kutsutun naisen mekko sattui vahingossa tuleen. Yrittäessään pelastaa naisen tulesta, Offenbach alkoi sammuttaa liekin paljain käsin, mikä aiheutti vakavia palovammoja. Vammat menettivät väliaikaisesti muusikon mahdollisuudesta esiintyä, mutta paljon surullisempi uutinen oli uutisesta loukkaantuneen Madame De Vine'n kuolemasta, joka ilmoitettiin 4 päivää tapahtuman jälkeen.

  • Offenbach muuttui merkiksi elämässä. Taikauskoiset ihmiset kokivat säveltäjän huonoksi. Hänen silmänsä nimissä Jacques kutsuttiin "Jettatoreksi", joka käännettiin italialaisesta "pahasta silmästä", löyhemmällä tulkinnalla tätä sanaa voidaan tulkita "eksorcistiksi". G. Flaubert totesi satiirisissa aforismin kokoelmissaan "Yhteisten totuuden sanasto", että yhteiskunnassa, kun Offenbachin nimeä mainittiin, oli tapana peittää kaksi oikeaa kättään sormea, jotta he eivät kärsineet itsensä epävarmuudesta.
  • Offenbach oli erinomaisen ulkonäön omistaja, joten siitä tuli usein karikaturoitujen kuvien sankari. Ohut hahmo, virkattu nenä, kapea kasvot vaikuttavien kevytsäiliöiden reunassa - kaikki tämä yhdessä oli osa tunnistettavaa kuvaa. Ulkoasun spesifisyys Jacques yritti kompensoida tyylikkään ulkonäön luomista. Hän ei kuitenkaan aina onnistunut. Satiini-musta solmio - ainoa asia vaatekaapissa, jota Jacques on aina suosinut, muutoin ei havaittu. Pikemminkin päinvastainen. Offenbachin mekot näyttivät aina äärimmäisiltä, ​​kirkkaus yhdistettiin avantgardistiseen järkyttävään. Säveltäjä ei pitänyt häpeällisenä käyttää hameita, joissa oli monimutkainen kuvio, korkeat saappaat, tummansininen mekko takki ja kiiltävä vyö, jossa on massiivinen solki, ja jopa ajoittain laittaa kaikki nämä asiat samaan aikaan.
  • Offenbach oli mukana tekijänoikeusrikkomusta koskevassa skandaalissa. Säveltäjä Adolphe Adam haastoi Jacquesia ja totesi, että kesällä 1852 hän suoritti julkisessa tapahtumassa Adamin tekemät humoristiset kuplat ja kieltäytyi maksamasta tekijää. Tämän seurauksena tuomioistuin määräsi Jacquesin maksamaan 25 frangin suuruisen korvauksen, joka oli maksettava sakkoina.

  • Jacques erottui johdonmukaisuudesta gastronomisten herkkujen suhteen. Hän rakasti syödä yhdessä neljästä suosikkiravintolasta. Jos valinta laski laitokselle Le Riche, ateria koostui poikkeuksetta seuraavista astioista: 3 keitettyä munaa, paahdettua leipää, lammastahkaa, perunamuusia sivukannun muodossa ja jälkiruoat.
  • Jacques Offenbachilla oli kiistanalainen luonne, joka antoi hänen persoonallisuudelleen erityisarvon mystiikasta ja mysteeristä. Kuten mikä tahansa lahjakas henkilö, hän oli taipuvainen epäilemään ja mielialan vaihteluihin. Ystäväpiirissä säveltäjästä tuli usein yrityksen sielu, iloinen tarinankerros ja tarkkaavainen, kiitollinen kuuntelija. Koska Offenbach on tarkkaavainen ja oivaltava, hän oli kadehdittavalla tarkkuudella huomannut keskustelukumppanin luonteenpiirteet, jotka myöhemmin näkyivät hänen operettiensa hahmoissa. Offenbach joutui kuitenkin usein yksinään itsensä kanssa masentavaan, sorto- maan.
  • Maestro oli intohimoinen pelaaja. Hän rakasti uhkapeliä, jos mahdollista, ei unohtanut mahdollisuutta kokea Fortune. Kerran, kesän 1869 korkeudella, operetin Trapezunskaya Princess ensi-iltana tekijä otti aikaa rulettien pelaamiseen.
  • Offenbach suhtautuu erittäin kunnioittavasti hänen luovaan tiimiinsä. Henri Meliac ja Louis Halevy toimivat libretton yli useimpiin operetteihinsa. Säveltäjä, joka oli tottunut työskentelemään aktiivisessa rytmissä, arvosti näitä kirjoittajia kollegeiksi, mutta joskus hän vaati niitä ja näytti jopa jonkin verran despotismia. ”Katso, ajattele, työskentele” - tällaisilla sanoilla pysyvästi ja opettavasti kiirehti, rohkaisi ja yritti asettaa Offenbachin uskolliset kumppaninsa työtilaan, estäen heitä siirtymästä muihin projekteihin tai rentoutumaan toisen onnistuneen ensi-iltansa jälkeen.

Luovuus Jacques Offenbach

1930-luvulla Offenbachin uransa taiteessa oli vasta alkamassa vauhtia. Tämä jakso oli merkitty orkesterin työhön sekä yhteistyöhön saksalaisen säveltäjän Friedrich von Flotovin kanssa.

1950-luvun puolivälissä Offenbach oli jo oman konserttisalinsa omistaja, mutta silti hänen oli pakko tehdä konservatiivista sensuuria, joka sääteli teatteriesitysten teosten rakennetta ja sisältöä. Tällä hetkellä Offenbachin luova työ "soveltuu" hyvin asianmukaisiin sääntöihin, ja sen vuoksi kateellinen yleisön esittämä johdonmukaisuus. Operetan tyylilajit koostuivat yhdestä teoksesta, ja merkkien määrä oli rajoitettu kolmeen merkkiin, kuoron osallistuminen tuotantoihin jätettiin pois. Teoksen ensimmäinen näyttely "Orphe helvettiin", joka tapahtui vuonna 1858, teki tunteen tässä yhteydessä. Se oli tunne teatterimaailmassa. Kirjoittaja esitti hienostuneelle boheemiyhteiskunnalle kahden teoksen, joista jokaisella oli 2 kohtausta. Orpheuksen ja Eurydicen legendan vapaa tulkinta muuttui ilmeiseksi metaforaksi uudistaa toisen valtakunnan porvarillinen järjestys.

Jacques Offenbachia kutsutaan Wienin operetin isäksi, jonka luoja on ollut genren alkupuolella. Hän loi pelin "Orpheus in Hell" Itävallan pääkaupungissa. Operetti on eräänlainen vakaa perusta säveltäjän menestykselle tässä tyylilajissa, ja se oli myös inspiraationa lahjakkaiden seuraajien teoksille, mukaan lukien Johann Strauss.

Käytännöllisesti katsoen jokainen Offenbachin operetti on merkitty satiirisesti: kirjoittaja nauraa eurooppalaisen yhteiskunnan korkeimpaan luokkaan kuuluvia snobberyjä sekä yksilöitä, useammin näkyviä poliittisia henkilöitä. Herkkyys useimmille samankaltaisille musiikillisille luonnoksille on epätavallista, mutta kirkas ironia, nokkeluus ja positiivinen mieliala ovat läsnä runsaasti. Tämä vahvistetaan suurelta osin yleisön lämpimästi vastaanottamasta operetista.Kaunis Elena"(1864) ja"Pariisin elämä" (1866).

60-luvun alussa Offenbachin työstä syntyi selvä luova kriisi. Säveltäjä jatkoi työtä ahkerasti, mutta totesi, että kapriisinen yleisö oli kyllästynyt luomuksistaan, ja joka vuosi vaikeampi yllättää ja nauraa katsojaa. Eturintamassa on uusia kykyjä, jotka voivat estää ei-triviaalista esitystä ja alkuperäistä juoni. Ranskan tappion jälkeen sotaa Preussin kanssa vaativan yleisön maku muuttui täysin, ”antamalla” Offenbachille, jota huomion suosima, henkeä, jota toinen valtakunta itsestään tuli.

70-luvun lopulla säveltäjä aloitti oopperan perustamisen Ernest Hoffmannin teosten pohjalta. Tämä työ oli erittäin tärkeä Jacquesille: hän näki siinä pelastuksen olemattomuuden hämärästä, johon lukuisat ranskalaisten oopperatalojen kieltäytyivät. Kohtalo päätti, että säveltäjä ei onnistunut täyttämään hänen suurenmoisen suunnitelmansa suoritusmuotoa: tekijä onnistui luomaan prologin ja ensimmäisen teoksen "Hoffmannin tarinoita”Elämänsä loppuun mennessä Offenbach tunsi selvästi katkeran jälkimakuisen pettymyksen ja pahoitteli, että hän oli viettänyt niin paljon aikaa suoraan operetille kuin hänen työtään.

Huolimatta siitä, että ranskalaisen säveltäjän tekijä kuuluu yli 110 näyttämölle ja vaikuttava määrä instrumentaalikoostumuksia, Jacques Offenbach tuli yhä tunnetuksi operettistaan. Nämä tunnetut musiikkiesitykset ovat "polttava" sekoitus sosiaalisen juoni satiiria, mieleenpainuvia melodioita ja kirkas, dynaaminen, joskus provosoiva aikansa, tansseja. Offenbach ansaitsi lahjakkuutta ja kovaa työtä, ansaitsi ja onnistui kokea mainetta, tunnustusta, kunniaa hänen elinaikanaan. Lajityypin lainsäätäjä, sellisti, kapellimestari, virtuoosimuusikko tuli symboliksi Pariisin toisen vuosipuoliskon Pariisin musiikkikulttuuriin.

Jätä Kommentti