Anatoli Lyadov: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja, videoita, luovuutta

Anatoli Konstantinovich Lyadov

Tämä säveltäjä ei säveltänyt suuria teoksia, luovassa kulttuuriperinnössään ei ole oopperoita tai sinfonioita, mutta venäläisessä musiikissa hän otti näkyvän paikan ja antoi merkittävän panoksen sen kehittämiseen. Hänen nimensä on Anatoli Konstantinovich Lyadov, joka on vertaansa vailla oleva musiikkiministeri. Hän kirjoitti muutamia teoksia, mutta mitä! Hänen luomuksensa ovat todellisia mestariteoksia, joissa hän huolellisesti peitti jokaisen nuotin. Lyadov oli kirkas ja alkuperäinen mies, taiteensa halusi kuvastaa sitä, mitä hänellä ei ollut jokapäiväisessä elämässä - satu.

Sivumme löytyy Anatoli Lyadovin lyhyt elämäkerta ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä.

Lyhyt elämäkerta Lyadova

11. toukokuuta 1855 keisarillisen oopperan ja baletin kapellimestarin perheessä Konstantin Nikolaevitš Lyadov, joka on tunnettu Pietarin musiikkipiireissä, tapahtui iloinen tapahtuma: syntyi poika, jolle onnelliset vanhemmat antoivat kauniin nimen Anatoli. Vauvan äiti Ekaterina Andreevna oli lahjakas pianisti, mutta valitettavasti hän jätti elämänsä varhain, jättäen miehensä Valentinan ja poikansa Tolyan, joka oli tuolloin kuusi vuotta vanha. Isä rakasti lapsiaan hyvin, mutta hänen perheensä tukemiseksi hänen täytyi työskennellä paljon, joten veli ja sisar, jotka kasvoivat ilman äidin huomiota, hoitoa ja rakkautta, jäivät itse. Talossa vallitsi epäjohdonmukainen boheemilainen ilmapiiri, jolla oli kielteinen vaikutus tulevan säveltäjän persoonallisuuteen. Passiivisuus, sisäinen koskemattomuus ja tahdon puute - lapsuudesta saadut psykologiset piirteet vaikuttivat myöhemmin hänen luovaan työhönsä.


Teatterinen lapsuus

Biografia Lyadov sanoo, että poika alkoi jo varhaisesta iästä alkaen näyttää uskomattomia monipuolisia kykyjä, eikä vain musiikillisia kykyjä, vaan myös erinomaisia ​​taiteellisia ja runollisia kykyjä. Anatoli sai ensimmäiset pianotunteja tyttäriltään V. Antipova, vaikka on syytä huomata, että nämä luokat olivat epäyhtenäisiä, mutta ensimmäinen koulu, jossa pojan musiikillinen kehitys oli hyvin intensiivinen, oli Mariinski-teatteri (hänen isänsä otti usein lapsensa töihin). Mielenkiintoinen viestintä lahjakkaiden ihmisten kanssa, musiikkiesitysten esiintyminen harjoituksissa, kyky kuunnella ooppera- ja sinfonista musiikkia - tämä kaikki vaikutti myönteisesti tulevaan muusikkoon. Hän muisti monien oopperan sankareiden osat ja kuvasi heidät sitten emotionaalisesti kotona peilin edessä. Lisäksi teatterissa Anatolilla oli toinen opetus, jonka hän mielellään teki - tämä on tilastotieteilijän rooli: poika osallistui erilaisiin väkijoukon kohtauksiin.

Opiskelu konservatoriossa

Poikkeukselliset musiikilliset kyvyt määrittivät nuoremman Lyadovin tulevaisuuden ja vuonna 1867 hänen sukulaiset lähettivät hänet opiskelemaan Pietarin konservatoriossa. Anatoli joutui osallistumaan vanhempiensa kotiin, sillä perhesyistä (isänsä sairaus) hänet asetettiin AS-eläkkeeseen. Sukulaiset poistivat äidin riviltä Shustovan, mistä poikien lomien ja lomien aikana levättiin. Lyadovin konservatiiviset opettajat olivat A.A. Panov (viulu luokka), A.I. Rubts (musiikkiteoria), J. Johannsen (teoria, harmonia), F. Begrov ja A. Dubasov (piano-luokka). Tutkimus ei antanut nuorelle miehelle paljon iloa, hän ei ollut kovin ahkera ja usein jäänyt luokkiin. Lyadov oli kuitenkin kiinnostunut teoreettisista tieteenaloista ja tutkinut perusteellisesti vastakohtaa. Anatolialla oli suuri halu päästä Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakovin kokoonpanoluokkaan ja hän onnistui. Syksyllä 1874 nuori mies tuli opiskelijaksi erinomaisesta maestroista, joka kehui välittömästi hänen lahjakkuuttaan. Kuitenkin kuuluisan opettajan valtuudet eivät voineet vaikuttaa huolimattomaan opiskelijaan: keväällä 1875 hän ei tullut tenttiin, ja kuusi kuukautta myöhemmin hänet karkotettiin opiskelijoiden määrästä.

Konservatorion seinien ulkopuolella Lyadov vietti kaksi vuotta, mutta tällä kertaa se ei ollut turhaan hänelle, koska nuori mies oli hyvin läheisessä yhteydessä "Mighty Handful" -säveltäjiin. Yhteisön jäsenet: Strasov, Mussorgsky ja Borodin esittelivät Rimsky-Korsakovin aikana, jolloin merkittävä professori ihaili opiskelijan kykyjä ja ei pahoittanut häntä huolimattomasta asenteestaan ​​kouluun. Lisäksi Balatirevin ympyrässä Anatoli tapasi Aleksanteri Glazunovin, jonka kanssa vahvaa ystävyyttä jatkettiin, joka kesti koko hänen elämänsä. Kuchkistit kohtelivat nuorta lahjakkuutta erittäin lämpimästi, koska nuoresta iästä huolimatta hän onnistui vakiinnuttamaan itsensä ammattimaiseksi muusikoksi. Esimerkiksi talvella 1876 Mily Balakirev pyysi Lyadovia valmistautumaan valmistelemaan M.I. Glinka. Tämä työ tehtiin niin perusteellisesti, että Rimsky-Korsakov muutti suhtautumistaan ​​tottelemattomaan opiskelijaan, ja pian heistä tuli hyviä ystäviä.

Vuonna 1878 Lyadov valitti konservatorion johtokunnalta pyytämällä hänen palauttamista. Vetoomus myönnettiin, ja keväällä hän valmistui kunnianosoitukseksi oppilaitokselta, joka esitti koelautakunnalle suuren ammattitaidon omaavan kantaksen F. Schillerin draaman "Messinan morsian" lopulliseen kohtaukseen. Konservatorion taidetoimikunta myönsi Lyadoville pienen hopeamitalin, mutta sillä edellytyksellä, että jatko saa sen, kun hän läpäisee velan tieteellisissä aiheissa. Lisäksi laitoksen johto tarjosi Anatoli Konstantinovitšille opettajan aseman teoreettisissa oppiaineissa ja instrumentoinnissa äidinkielenään. Hän suostui ja osallistui opetukseen koko elämänsä ajan ja toi esiin monia erinomaisia ​​muusikoita.

Luova nousu

Seuraavat 1879 toivat myös Lyadoville monia uusia näyttökertoja. Pietarin musiikin ystävien piirissä hän debytoi kapellimestarina ensimmäistä kertaa, ja täällä hän tapasi suuren musiikin ystävän Mitrofan Petrovich Belyaevin, joka soitti alttoviulua tässä amatööriryhmässä. Tämä tuttavuus kulki sujuvasti ystävyydeksi. Vuodesta 1884 lähtien hyväntekeväisyys alkoi järjestää kamarimusiikin musiikillisia iltoja talossaan joka viikko, mikä merkitsi erinomaisen muusikoiden yhteisöä, joka myöhemmin tuli tunnetuksi Belyaevsky Circlenä. Ja kun ensi vuonna Belyaev perusti Saksassa kustantamon, Lyadoville uskottiin venäläisten säveltäjien uusien teosten valinta ja muokkaaminen. Lyadovin elämäkerran mukaan vuonna 1884 oli myös tärkeä tapahtuma, mutta jo Anatoli Konstantinovichin henkilökohtaisessa elämässä: hän meni naimisiin Tolkachevaan Nadezhda Ivanovnaan, jonka kanssa hän asui onnellisesti hänen päiviensä loppuun asti. Samana vuonna, säveltäjä, tuomarikapelin johtaja Balakirevin kutsusta, hän aloitti teoreettisten alojen opettajana Venäjän pääkuoron regent- ja instrumentaaliluokissa, ja vuonna 1886 hänestä tuli konservatorion professori.

Tänä aikana Pietarin musiikkipiireissä Lyadov tuli tunnetuksi paitsi säveltäjänä, myös kapellimestarina, tässä roolissa, jonka hän menestyksekkäästi esiintyi Mitrofan Belyaevin perustamilla Venäjän symphony-konserteilla. 1887 Anatoli Konstantinovitšille oli tunnusomaista Tchaikovsky ja Rubinstein. Sittemmin hän järjesti Anton G.: n järjestämän "Julkisten sinfoniakonserttien". Vuonna 1889 Lyadov vieraili Belyaevin kutsusta Pariisiin Maailman taidenäyttelyssä. Siellä järjestettiin konsertteja, joissa kuultiin venäläisten säveltäjien teoksia, mukaan lukien Anatoli Konstantinovich.

1990-luvun puolivälissä Lyadovin säveltäjä, kapellimestari ja opettaja oli saavuttanut huippunsa. Vuonna 1894 hän tapasi Aleksanteri Scriabinin ja siirtyi lähemmäksi Sergei Taneyevia, joka tuli Pietariin oopperan Oresteian tuotantoon.

Vuosisadan vaikeita vuosia

1900-luvun ensimmäiset vuodet toivat Lyadoville suurta pettymystä, sillä vuonna 1904 hänen suuren ystävänsä Mitrofan Belyaev kuoli. Henkivartijan suojelijan mukaan Anatoli Konstantinovichista tuli hallintoneuvoston jäsen, joka järjesti palkinnon paikallisille muusikoille ja säveltäjille. Sitten tuli verinen vuosi 1905. Lyadov, yhdessä muiden opettajien kanssa, jotka tukivat vapautettua Rimsky-Korsakovia, jätti konservatorion seinät ja palasi sinne vasta sen jälkeen, kun Glazunov otti johtajan tehtävän. Viimeisen vuosikymmenen säveltäjän elämässä pimensi jatkuvasti hänen läheisyytensä häviäminen: Stasov kuoli vuonna 1906 ja Rimsky-Korsakov ei tullut vuonna 1908. Ystävien menetyksen surulliset kokemukset vaikuttivat voimakkaasti Anatoli Konstantinovichin terveyteen, ja vuonna 1911 hän joutui kärsimään vakavasta sairaudesta, josta hän ei voinut toipua. Lääkärit määrittivät hänelle varovaisen asenteen. Lyadov melkein ei mennyt mihinkään, vain joskus hän kävi konservatoriossa. Säveltäjän ansioista kuitenkin ilmoitettiin selvästi vuonna 1913. Pietarin konservatorio juhli 35-vuotista taivaltaan. Sitten taas oli voimakkaita iskuja. Syksyllä 1913 Lyadovin rakas vanhempi sisar, Valentina Konstantinovna Pomazanskaya, kuoli, ja seuraavana kesänä säveltäjä käytti vanhinta poikaansa asepalveluksessa. Kokemuksia rikkoi Anatoli Konstantinovich. Säveltäjä kuoli 28. elokuuta 1914 Polynovkan kylässä - hänen vaimonsa omaisuutta, joka sijaitsee lähellä Borovichin kaupunkia.

Mielenkiintoisia tietoja Lyadovista

  • Kun Mitrofan Belyaev perusti Leipzigiin musiikkikustannusyhtiön, hän määräsi Lyadovin osallistumaan julkaisemiseen tarkoitettujen teosten päivittämiseen. Anatoli Konstantinovitš teki niin huolellisesti tätä työtä, jonka taiteen suojelija kutsui häntä nöyrästi "pesukoneeksi".
  • Lyadovin elämäkerrasta opimme, että Anatoli Konstantinovitšilla oli monia lahjoja. Säveltäjän lahjan lisäksi hänellä oli erinomaiset taideteokset ja runollinen luovuus. Meille tulleet nokkelat kuvat ja runot voivat riittää kertomaan kirjoittajansa luonteesta. Esimerkiksi Lyadov vei paljon pojilleen, ja sitten järjesti koko avajaispäivän hänen luomuksistaan, ripustamalla heidät koko huoneistoon. Näyttelyssä voitiin nähdä huumorilla täynnä karikatyyrejä kuuluisilla ihmisillä sekä kuvia erilaisista mytologisista olentoista: paholaisen käyrät tai outot näköiset pienet miehet.
  • Kun Lyadovilta kysyttiin, miksi hän halusi säveltää pieniä musiikkikappaleita, säveltäjä aina vitsaili tästä, että hän ei pystynyt pitämään musiikkia yli viisi minuuttia.
  • Lähes kaikki hänen kirjoitukset Lyadov joku omistettu. Nämä voivat olla opettajia, sukulaisia ​​tai läheisiä ystäviä. Hän piti tärkeänä, että hän käsittelee työtä tiettyyn henkilöön, jota hän kohteli suurella rakkaudella ja kunnioituksella, ja se voi olla, miksi hän työskenteli niin huolellisesti jokaisessa hänen luomuksessaan.
  • Monet väittävät, että Lyadov oli kaikkein laiska venäläinen musiikkiklassikko ja kirjoitti näin vähän teoksia. Jotkut säveltäjän biografit kuitenkin kieltävät tämän kategorisesti. Hän osallistui moniin pedagogisiin toimintoihin, koska hän antoi Lyadoville mahdollisuuden tukea perhettään. Belyaeville lähetetyissä kirjeissä, jotka halusivat Anatoli Konstantinovichin lopettamaan työnsä viherhuoneessa ja täysin aloittanut kirjoittamisen, säveltäjä hylkäsi kaiken suojelijan aineellisen tuen.

  • Säveltäjän aikakaudet muistuttivat, että Anatoli Konstantinovitš oli ystävällisin mies. Hänen kanssaan oli aina mukava kommunikoida, koska hän pystyi helposti pitämään keskustelun ja olla mielenkiintoinen keskustelukumppani. Lisäksi Lyadovia kuvattiin myös huolettomana henkilönä, joka rakasti sietää ja pitää hauskaa, mikä todennäköisesti vaikutti terveydentilan heikentymiseen ja varhaisesta poissaolosta elämästä.
  • Heti Anatoli Lyadovin kuoleman jälkeen haudattiin hänet Pietariin Novodevitšin hautausmaalle, mutta vuonna 1936 hänet siirrettiin Aleksanteri Nevskin luostarin nekropoliin.
  • Hämmästyttävästä böömiläisestä luonnosta huolimatta säveltäjä oli salainen mies eikä edes anna hänen ystävänsä henkilökohtaiseen elämäänsä. Vuonna 1882, Borovichin kaupungissa, hän tapasi Tolkacheva Nadezhdan, joka oli valmistunut korkeammasta naisten kurssista, ja vuonna 1884 hän meni naimisiin, ilmoittamatta kenellekään. Vuonna 1887 puoliso teki säveltäjän onnelliseksi syntymän poika, joka oli nimeltään Michael. Vuonna 1889 toinen poika Vladimir ilmestyi Lyadovin perheeseen. Mihail ja Vladimir Lyadov kuolivat vuonna 1942 saarton aikana.
  • Merkittävä paikka Lyadovin elämässä oli pedagogisen toiminnan vallassa. Hän alkoi opettaa heti valmistuttuaan konservatoriosta ja työskenteli tällä alalla viimeisinä päivinä. Erinomaisen maestron opetuslapset olivat B. Asafiev, N. Myaskovsky, S. Prokofjev, S. Maikapar, A. Olenin, V. Zolotarev - merkittäviä henkilöitä, jotka olivat arvokasta panosta venäläisen ja sitten Neuvostoliiton musiikkikulttuurin kehitykseen.

  • Anatoli Konstantinovitš oli hyvin kiinnostunut lukemisesta ja oli kiinnostunut kirjallisuudessa esiintyvistä uutuuksista. Hänellä oli oma mielipiteensä kaikesta, jota hän ei pelännyt ilmaista. Kaikki tiesivät esimerkiksi, että hän ylisti Dostojevskia ja Tšekovia eikä pidä Gorkylta ja Tolstoiesta.
  • Säveltäjä, joka on vakavassa kunnossa ja ennakoi hänen kuolemaansa, poltti kaikkien töiden, jotka hän aloitti ennen kuolemaansa, luonnokset.

Luovuus Anatoli Lyadov

Anatoli Lyadovin jättämä luova perintö on suhteellisen pieni. Säveltäjä osallistui pedagogiseen toimintaan niin paljon, että musiikin säveltämiseen ei ollut enää aikaa, ja hän onnistui kirjoittamaan kaksi tai kolme teosta parhaimmillaan. Anatoli Konstantinovitš on suosinut pieniä musiikillisia muotoja, joten kaikki hänen sävellyksensä, ja tähän saakka ovat saavuttaneet yli kuusikymmentä numeroitua ja noin kaksikymmentä numeroitumatonta opusia, ovat pieniä teoksia, lakonisia miniatyyrejä, joista monet tunnustetaan musiikkitaiteen ylittämättömiksi mestariteoksiksi. Lyadov työskenteli näytelmillä hyvin tarkasti, hienosti hienosti jokaisen yksityiskohdan, jonka ansiosta säveltäjän teokset, jotka olivat venäläisen kansan eposin henkeä, valloittivat ilmeikkönsä, melodisen melodisuutensa, lempeän lyyrismin ja musiikillisen ajattelun selkeyden, ja jotkut luomukset vain kiehtovat iloa ja huumoria.

Sen lisäksi, että neljä vuotta täyttäneitä romansseja on kirjoitettu yhdeksänvuotiaana ja musiikkia säveltä "The Aladdinin maaginen lamppu", joka on kirjoitettu vuonna 1871, Lyadovin sävellystoiminnan alkua pidetään 1874. Hänen ensimmäiset teoksensa, jotka näkivät valon ja painettiin op. 1 olivat neljä romantiikkaa. Hän loi nämä laulujen miniatyyrit, jotka olivat Mighty Handfulin jäsenten vaikutuksen alaisia, ja hyvästä arvostelusta huolimatta hän ei koskaan palannut tähän lajityyppiin, koska hän menetti kaiken kiinnostuksensa häneen.

Hänen aikalaisensa muistojen mukaan Lyadov oli erinomainen pianisti, joten ilmeisesti ensimmäisten sävellysten joukossa hän soitti pianolle. Vuonna 1976 Anatoli Konstantinovich luo alkuperäisen syklin nimeltä "spillikins", jossa hänen erinomaisen säveltäjän lahjakkuutensa ilmeni selvästi. Lisäksi maestro jatkoi kirjoittamista musiikillisten miniatyyrien genreihin, ja kynästä tuli pieniä kappaleita, joissa hän täydentää säveltäjän taitoa, työskenteli jokaisella lauseella koruilla. Tämän seurauksena säveltäjä esitteli meille yli 50 upeaa piano-teosta, mukaan lukien arabesques, intermezzo, mazurka, bagatelles, waltzes, mazurka ja preluutit. Toinen osa toimii, lyhyys ja selkeys musiikillinen materiaali.

Kuitenkin Lyadovin kuuluisimmat teokset ovat hänen teoksiaan sinfoniaorkesterille. Ne on myös kirjoitettu musiikillisten miniatyyrien genreihin ja vahvistavat loistavasti säveltäjän luovaa kehitystä. Säveltäjän kahdestatoista sinfonisesta sävellyksestä maalaukselliset runot "Magic Lake", "Baba Yaga", "Kikimora", "The Sorrowful Song" ja sviitti "Kahdeksan venäläistä laulua" ovat erittäin suosittuja.

Näiden kauniiden luomusten lisäksi Anatoli Konstantinovitš jätti jälkeläisille kuusi kammio-instrumentaaliteosta, noin kaksisataa järjestelyä kansanlauluja, kahdeksantoista lastenlaulua, kantata ja useita kuoroja.

Teatterinen - musiikkidynastia Lyadov

Anatoli Konstantinovitš kuului kuuluisaan teatteri- ja musiikkidynastiaan Venäjällä, jonka perustaja oli säveltäjän isoisä Nikolai Lyadov. Hänellä oli johtajana Pietarin Filharmonisessa seurassa. Nikolai Grigorievitšillä oli yhdeksän lasta, joista seitsemän sidoi elämäänsä musiikin kanssa, ja viisi heistä palveli tuomioistuinten teattereissa.

Старший сын Николай играл на виолончели в оркестре Императорской итальянской оперы.

Александр работал дирижером русского балета и придворного бального оркестра.

Елена была хористкой в Императорской итальянской опере.

Владимир - пел в хоре Мариинского театра и иногда исполнял второстепенные басовые партии в оперных спектаклях.

Säveltäjän isä Konstantin toimi venäläisen oopperaryhmän, Mariinski-teatterin ensimmäisen kapellimestarin, kapellimestarina.

Myöhemmin Imperial Theatre täydennettiin seuraavan sukupolven Lyadov perhe. Ryhmään kuului kaksi serkkua Anatoli Konstantinovich Vera ja Maria.

Säveltäjän sisko Valentinasta tuli dramaattinen näyttelijä, joka esiintyi Alexandrian teatterin näyttämöllä, mutta molemmat miehensä M. Sariotti ja I. Pomazansky olivat ammattimuusikoita.

Anatoli Konstantinovitš Lyadov on erinomainen muusikko, jonka klassisesti tunnustettu säveltäjän teos on Venäjän musiikkikulttuurin "kultaisen rahaston" joukossa. Nykyajan säveltäjät opiskelevat sävellyksissään musiikkiesityksen orkestroinnin ja tiivistymisen taidetta. Hänen teoksiaan tehdään konserttipaikoilla ympäri maailmaa, ei vain alkuperäisessä, vaan myös erilaisissa moderneissa musiikkihoidoissa.

Jätä Kommentti