Baletti "Spartak": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja

A. Khachaturian baletti "Spartak"

Ajatus luoda baletti "Spartacus" tuli A. Khachaturianille vaikeaksi maallemme - joulukuussa 1941. Tämän teoksen avulla säveltäjä halusi näyttää sotahistoriallisen miehen sankarillisen kuvan, joka oli erityisen tärkeä sotilaallisten tapahtumien olosuhteissa, säilyttääkseen ihmisten vahvan tahdon hengessä vapauden ja itsenäisyyden puolesta taistellessaan.

Tiivistelmät Khachaturian balettista "Spartak" ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä kappaleesta luetaan sivuiltamme.

yhteenveto

Pelin tapahtumat kehittyvät 73-71 eKr. Rooman valtakunnassa. Spartacus on trakialainen, joka on vangittu hänen vaimonsa kanssa ja joka on nyt pakko olla palvelija, hän osallistuu gladiaattoreihin. Hän nostaa kapinaa taistelijoiden keskuudessa, motivoimalla heitä lopettamaan tällaisen elämän ja taistelemaan vapaudestaan. Loput gladiaattorit tukevat häntä ja suosittu kansannousu nousee. Crassian Harmony, Thracian, liittyy heidän käskyjensä kanssa leiriinsä. Hän oppii kaikki Spartacuksen suunnitelmat ja oikeaan aikaan kertoo niistä isännälleen. Tämän ansiosta roomalaiset perustivat kapinallisen hyökkäyksen ja hyökkäsivät heitä vastaan. Vakavimman purkauksen seurauksena Spartak kuolee, ja petturi Harmony Crassus määrätään tappamaan. Eloonjääneet Trakian soturit löytävät lyödyn Spartacuksen ruumiin ja nostavat sen kilpeen. Tällä hetkellä horisontti valaisee kultaista hehkua - aurinko nousee.

Libretton kirjailija N. Volkov käytti teoksissaan aitoja historiallisia lähteitä: Plutarchin ”Elämäkerrat”, Juvenalin satiirit ja jotkut taideteokset. Baletin taikinan tontissa on yhteenkuulunut teema sankaruus, taistelu ja omistautunut rakkaus.

View:

Mielenkiintoisia faktoja

• 100 kolikon nimellisarvoissa on kolikko, jossa voit nähdä "Spartacuksen" kohtauksia. Sen julkaisu ajoitettiin Bolshoi-teatterin 225-vuotisjuhliin.
• Huolimatta siitä, että viranomaiset hyväksyivät baletin juoni, Khachaturian joutui lykkäämään kuuluisimman työnsä työtä jo jonkin aikaa. Niinpä hän aloitti sen vasta vuonna 1950 Italiaan suuntautuneen matkan jälkeen. Ehkäpä, kun hän on käynyt Colosseumissa ja Appian Wayssä, jossa kapinallinen taistelu kapinallisten joukosta oli kerran tapahtunut, hän päätti kirjoittaa pitkäaikaisen työn.
• Baletin ensi-ilta pidettiin helmikuussa 1954, ja yleisö arvosteli sitä ja kritiikki, ja siitä tuli todellinen tunne ja aiheutti tunteiden myrskyn. Kaikki olivat hämmästyneitä poikkeuksellisesta lavastuksesta, tuntui siltä, ​​että sankarit olivat animoituja veistoksia, jotka olivat laskeneet historiallisista sivuista, muinaisista mosaiikkeista, ja niiden yläpuolella kaikki olivat kuvan sankarista - Spartacuksesta. Jopa esiintyjät tanssivat ei pointeissa, vaan sandaaleissa, jotka oli pukeutunut tunikoihin, jotta historiallinen tontti ei poistu.
• Koreografi Leonid Jacobson arvosteli ensin balettia! Hän ei tykännyt melkein kaikesta siinä: luonnollisen ja liian pitkän musiikkiosan libretosta. Aram Ilyich ei tietenkään pitänyt siitä, varsinkin kun hän vastusti kategorisesti pisteet. Tämän seurauksena todellinen skandaali puhkesi heidän välillään Nevski Prospectilla kadun keskellä! Jopa nyrkki meni kurssille, kaikki niin voimakkaasti puolustivat tapausta, että hänen piti soittaa poliisille. Teatterin lait ovat kuitenkin sellaisia, että viimeinen sana jää aina koreografille. Siksi Leonid Yakobson teki muutoksia innovatiiviseen tuotantoonsa.
• "Spartacus" - on edelleen suurin ja tunnetuin Khachaturianin tuotanto, jonka tekijälle myönnettiin Leninin järjestys.
• Tämän teoksen fragmentit löytyvät kahdesta sarjasta suosittua jääkauden sarjakuva-animaatiota, nimittäin globaali lämpeneminen ja dinosaurusten aikakausi.
• On utelias, että tällaiseen kuuluisaan sankariin Spartacukselle on tullut hyvin vähän tietoa, joten kirjailijoiden oli koottava elämäkertaansa jossain.
• Khachaturian sävelsi baletin 3,5 vuotta.
• Jo ennen teatterin ensi-iltaa opiskelijat saivat tutustua joihinkin balletin numeroihin sviitin ansiosta, joka esiintyi usein sinfonia-konsertteissa, ja joka nautti suuresta suosiosta.
• Jacobsonin tuhoaminen tuhosi kaikki nykyiset perinteet. Hänen esiintyjät olivat pukeutuneet löysiin vaatteisiin ja sandaaleihin, jotka alun perin aiheuttivat järkytyksen kaikille.
• Khachaturian oli tyytymätön Spartak-pelin ensi-iltaan, koska hän ajatteli samanlaista klassisessa esityksessä. Tämä johtui suurelta osin siitä, että Jacobson oli rikkonut sinfonisia lakeja pisteessä, joten hän antoi itselleen joitakin muistiinpanoja ja numeroiden uudelleenjärjestelyjä.
• Yksi tärkeimmistä eroista tässä esityksessä on se, että se on mies, koska pääosat kuuluvat täällä Spartacukseen ja Crassukseen, joka oli harvinaisuus balettille.
• Nykyään maailmassa on noin 20 versiota tämän teoksen tuotannosta, mutta vain kaksi pidetään suosituimpina: Grigorovich ja Jacobson.

Suositut numerot

Adagio Spartacus ja Phrygia - kuuntele

Aeginan vaihtelut - kuuntele

Piraattien tanssi - kuuntele

Triumphal marssi - kuuntele

Luomisen historia

Ensi silmäyksellä on vaikea kuvitella, mutta "Spartak" on ideologiassaan täysin Neuvostoliiton baletti, vaikkakin se kertoo Rooman tasavallan historian vaikeista tapahtumista, jotka ovat alkaneet 73-71 eKr. e. Tämä ei ole yllättävää, koska se oli Neuvostoliiton aikana sankarillisia teoksia, jotka korvasivat upeita ja kevyitä esityksiä vähitellen. Tärkein ajatus - taistelu - on tärkein kaikkien aikojen taiteelle.

Vuonna 1941 Aram Khachaturian ilmoitti aikeistaan ​​säveltää baletti "Spartacus" pienessä sanomalehdessä. Hän kirjoitti, että hän aloitti työn ja ajatteli, että se oli monumentaalinen sankarillinen esitys. Säveltäjän mukaan baletin pitäisi näyttää yleisölle paras muinaisen historian henkilö. Tiedetään, että tämä kuva herätti säveltäjän huomion hyvin pitkään, varsinkin niin vaikeassa ajassa tuntui hänelle erityisen sopivalta. Bolshoi-teatterin hallinto kutsui maestron työskentelemään pelin parissa. Teatterissa tapahtuneiden suurten muutosten ja maan sotilaallisten operaatioiden vuoksi työ kuitenkin jo jonkin aikaa pysähtyi.

Hän pystyi jatkamaan sitä vain muutaman vuoden kuluttua sodasta ja vieraili aurinkoisessa Italiassa matkan aikana vuonna 1950. Palatessaan maahan hän alkoi heti säveltää musiikkia baletille ja helmikuussa 1954 teos kirjoitettiin kokonaisuudessaan.

On utelias, että libretton alkutyö alkoi vuonna 1933. Bolshoi-teatterin koreografi I. Moiseev ja kirjailija N. Volkov suunnittelivat tämän baletin, mutta grandiose-ajatus oli siirrettävä useita vuosia. Tämä johtui siitä, että koreografin oli lähdettävä Bolshoi-teatterista. Kun libreto valmistui, Volkov nimitti sen tekijän virallisesti, vaikkakaan ei tiedetä varmasti, mitä kirjoitettiin yhteistyössä Mooseksen kanssa.

esitykset

Heti kun pisteet on saatu päätökseen, säveltäjä alkoi keskustella kaikista tuotannon yksityiskohdista koreografilla Leonid Yakobsonilla. Siellä syntyi tärkeimmät ongelmat. Tämä koreografi onnistui muuttumaan kuuluisaksi uudistuksellisten ideoidensa ansiosta. On uteliaita, että kun Jacobson alkoi työskennellä Khachaturianin baletissa, hänet karkotettiin kahdesti Mariinski-teatterista, mutta joka kerta kun hänet otettiin takaisin. Tämä ei ole yllättävää, koska hän oli uskomattoman lahjakas koreografi ja hän sai vuonna 1950 jopa korkeimman Stalin-palkinnon työstään baletti "Shurale". Kun koreografia tarjottiin asettamaan "Spartacus", he asettivat välittömästi välttämättömän edellytyksen - tehdä kaiken mahdollisimman lyhyessä ajassa. Tutustuaan pisteeseen ja harjoitusten todelliseen alkamiseen hän sai kymmenen päivää. Kriitikot kutsuivat balettiaan "vapaaksi muoviksi", koska kaikki siinä oli innovatiivinen. Koreografi itse halusi korostaa nimenomaan antiikin henkeä ja hylkäsi päättäväisesti kaikki klassisen tanssit ja esiintyjien puvut.

Esityksen ensi-ilta järjestettiin menestyksekkäästi joulukuun lopussa 1956. Kapellimestarina toimi Pavel Feldt, pääosista vastasi täydellisesti Askold Makarov, Robert Gerbek. Yleisö ja kriitikot olivat iloisia siitä, mitä he näkivät, ja balettia kutsuttiin välittömästi todelliseksi tunteeksi taidemaailmassa. On utelias, että siihen saakka yksi baletti ei ollut herättänyt niin paljon kiinnostusta ja tällaista väkivaltaista reaktiota yleisöltä. Menestyksestä huolimatta hän ei pysynyt pitkään repertuaarissa, hänet palautettiin jälleen vuonna 1962 ja sitten poistettiin uudelleen useista syistä.

Pääkaupungissa kauan odotettu ensi-ilta tapahtui maaliskuussa 1958 I. Moiseevin ponnistelujen ansiosta. Mutta et voi kutsua häntä onnistuneeksi, ja hän kesti hyvin vähän lavalla. Vuonna 1962 Leonid Yakobson päätti toistaa versionsa jo Moskovan Bolshoi-teatterin näyttämöllä, mutta hän ei myöskään odottanut suurta menestystä ja tuotanto ei pysynyt pitkään.

Huhtikuussa 1968 Juri Grigorovich esitteli versionsa Bolshoi-teatterissa. Hän pysyi uskollisena akateemisen baletin perinteisiin, klassisen tanssinsa kanssa, mutta vahvisti esityksen psykologista puolta. Hänen versionsa menestystä osoittaa se, että vuonna 1975 Mosfilm-studio aloitti baletin mukauttamisen. Onnistuneen ensi-iltansa jälkeen Grigorovichin baletti esiteltiin monissa maan kaupungeissa ja ulkomailla, missä yleisö arvosti Khachaturian työtä.

Mielenkiintoinen versio esiteltiin vuonna 2009 balettiteatterissa. Jacobson. Johtaja Juri Petukhov päätti luoda alkuperäisen version esityksestä, joka sisältää kaikki luontaiset vivahteet.

Musiikin osalta se on kaunista, siinä Khachaturian taidokkaasti vei eurooppalaisia ​​ja itämaisia ​​intonaatioita. Balettiteemat ovat hyvin eloisia ja mieleenpainuvia. Kirjaimellisesti, jokainen heistä on kiehtova sen äänellisyydestä ja kauneudesta, olipa se sitten "Piraattien tanssi" tai kuuluisa "Triumphal March". Suosittelemme, että teet nyt retken muinaisen Rooman historiaan ja tutustu A. Khachaturianin balletiin ”Spartacus”.

Olemme iloisia voidessamme tarjota balettitanssijoita ja sinfoniaorkesteria esittämään tapahtumiasi numeroita ja otteita balettista "Spartacus".