Ludwig van Beethovenin sinfonia nro 7
Tätä suurta Beethovenin teosta, jota säveltäjä oli ylpeä ja kutsui hänen suosikkilapseksi, hänen aikalaiset eivät heti arvostaneet. Symphony No. 7: tä kuvattiin aluksi "musiikilliseksi ekstravaganssiksi" ja "kohotetun ja sairaan mielen tuotannoksi", ja sen kirjoittajaa kutsuttiin melko kypsäksi mielettömän turvapaikkahakemuksen vuoksi. Aika kului ja työ alkoi ihailla hallitsemattomasti ja kutsui sitä "epäilemättä kauniiksi". Seitsemäs sinfonia oli tarkoitettu syntymään itse. Ehkä hänen musiikissaan kuulunut apoteoosi ja valtakunnallinen jubilaatio viittaavat siihen suuntaan, joka johti nero-maestro hänen epokirjaansa "Joyyn", jossa erittäin tärkeä valitus tehtiin koko ihmiskunnalle: "Hug miljoonia!".
Sivumme löytyy Beethovenin sinfonian nro 7 luomisen historiasta sekä mielenkiintoisista fakteista ja musiikin sisällöstä.
Luomisen historia
kun beethoven oli kaksikymmentäkuusi vuotta vanha, hänet kauhistui hirvittävän pahoinpitelyn takia, minkä seurauksena hän alkoi menettää kuulonsa. Lääkärille vetoaminen ei parantanut säveltäjän terveyttä, ja hän huomasi pian, että progressiivinen sairaus voi johtaa täydelliseen kuurouteen. Dumas toi Ludwigin ajattelemaan itsemurhaa, mutta otti itsensä käteen, ja alkoi työskennellä entistä voimakkaammin säveltäjien luovuudessa.
Beethovenilla oli myös halua matkustaa esimerkiksi vierailemaan Italiassa, Englannissa ja aina Pariisissa. Hän sai tällaisen mahdollisuuden, kun kutsu tuli vuonna 1811 käymään Napolissa. Ludwig ei kuitenkaan käyttänyt sitä, koska hänen lääkärinsä antamansa lausunnon perusteella hän ei mennyt Italiaan, vaan Teplicen tšekkiläiseen lomakohteeseen. Heinäkuussa Beethoven ei saapunut sinne yksin, vaan Franz Oliva, nuori mies, jonka kanssa hän tuli ystäviinsä vuonna 1809. Säveltäjä ei tuonut lomakeskukselle merkittäviä terveydellisiä parannuksia, mutta se pysyi muistissaan pitkään mielenkiintoisten ihmisten tapaamisten vuoksi. Ludwig tapasi siellä saksalaisen älykkyyden merkittäviä edustajia, joita erottivat edistyneet tuomiot. Heidän joukossaan erottuivat luutnantti Warngagen von Enze ja hänen morsiansa, lahjakas kirjailija Rachel Levin. Tämän lisäksi oli muitakin kokouksia. Suuren vaikutelman Ludwigille tuntui viehättävä tyttö, lahjakas laulaja Amalie Sebald. Viehättävä nuori nainen, jolla oli ulkonäkö ja kaunis ääni, ajoi Beethovenin hullua.
Se oli niin innostava luovuuden ilmapiiri, joka auttoi säveltäjää luomaan seitsemännen sinfoniansa. Hän alkoi kuitenkin kirjoittaa sen heti, mutta muutaman kuukauden kuluttua kotiin paluusta. Kaiken kaikkiaan säveltäjä kesti hieman yli viisi kuukautta tämän työn luomiseksi. Sinfonia valmistui toukokuun alussa 1812, ja sen ensiesitys tapahtui vasta puolitoista vuotta myöhemmin: joulukuussa 1813. Se oli hyväntekeväisyyskonsertti, joka pidettiin Wienin yliopiston salissa sotilaiden hyväksi, jotka olivat loukkaantuneet taistelemalla Napoleonin valloittajia vastaan.
Mielenkiintoisia faktoja
- Ludwig van Beethoven omisti seitsemännen sinfonian hyväntekeväisyydelle, keräilijälle ja pankkiirille, kreikalle Moritz Christian Johann von Friesille.
- Beethovenin aikakaudet syyttivät säveltäjää seitsemännestä sinfoniastaan, selittäen, että tällainen "yhteinen" musiikki on arvokasta korkealle genreelle.
- Beethovenin "Symphony No. 7" -kilpailun ensiesitys pidettiin hyväntekeväisyyskonsertissa Wienin yliopiston salissa. Kirjoittaja järjesti orkesterin, ja kerätyt rahat menivät vammaisten sotilaiden kuntoutukseen. Sinfonian esiintyminen yleisölle ei kuitenkaan tehnyt suurta vaikutelmaa, mutta säveltäjän "hätäisesti" luoma essee palkittiin innokkaasti. Tätä, kuten he sanoivat, suurta Beethovenin arvokasta työtä kutsuttiin nimellä "Wellingtonin voitto tai Vittorian taistelu". Meluisa taistelun musiikillinen kuva oli niin suuri menestys, että yleisö lahjoitti sotilaille neljätuhatta karsinta, joita näinä aikoina pidettiin uskomattoman suurena.
- On huomattava, että Beethoven työskenteli seitsemännen ja kahdeksannen sinfonian rinnalla ja suoritti ne lähes samanaikaisesti. Näiden teosten luominen liittyy läheisesti säveltäjän oleskeluun tšekkiläisessä Teplicessä vuonna 1811. Seuraavana kesänä Ludwig palasi hämmästyttävään paikkaan, joka oli kuuluisa kuumista lähteistä, ja tapasi siellä Johann Wolfgang von Goethen. On syytä huomata, että Beethovenin jyrkän luonteen vuoksi suurten ihmisten suhde ei toiminut.
- Ensimmäistä kertaa Beethoven matkusti Tepliceen Franz Olivan kanssa. Tämä nuori mies, joka toimi tavallisena kirjanpitäjänä, oli hyvin lempeä ja kärsivällinen Ludwigin kanssa. Säveltäjä, jolla on monimutkainen luonne, voi sytyttää häntä, kutsua häntä "kiittämätön konna" ja ajaa hänet ulos. Franz kärsi kuitenkin vakaasti kaikki säveltäjän loukkaukset, jotka olivat hänen epäjumalansa ja aina loukkauksista huolimatta tulleet hänen apuaan. Tällainen ystävyys kesti vuoteen 1820, kun taas Franz ei lähtenyt Venäjälle.
- Beethovenin seitsemäs sinfonia on loistavan maestron hyvin tunnettu teos, joten monet elokuvantekijät lisäävät fragmentteja suurella ilolla elokuvien ääniraidoille. Seuraavassa on muutamia niistä: "Beethoven. Elää kanssani" (Kanada 1992), "Irreversibility" (Ranska 2002), "Kuningas sanoo!" (Yhdistynyt kuningaskunta, Yhdysvallat, Australia 2010), Zardoz (Irlanti, Yhdysvallat 1974).
- "Symphony No. 7": n toinen osa - "Allegretto" on erityisen suosittu. Tämä koostumus suoritetaan usein erillään koko työstä. Esimerkiksi hänen surullinen kuulostuksensa liittyi ensimmäiseen koko Eurooppaan tapahtuvaan suruseremooniaan - jäähyväiset entiseen Saksan liittokansleri Helmut Kohliin Strasbourgissa 1. heinäkuuta 2017.
Beethovenin sinfonian nro 7 sisältö
Symphony No. 7 (A-dur) on neliosainen kokoonpano, joka alkaa suuresta laajennetusta esittelystä (Poco sostenuto). Se on vakuuttavia orkesterin sointuja harmonisesti yhdistettynä maagiseen esitykseen oboe ja hiljaiset ryöstävät gamma-kaltaiset merkkijonot, joiden ääni kasvaa myöhemmin fortissimoksi. Sitten tulee uusi teema, joka marssirytmisen joustavuuden ja timbre-kontrastin kanssa luo vaikutelman poikkeuksellisesta volyymista. Tulevaisuudessa se on nerokkaasti muuttunut, ja viimeisestä äänestään "mi", suurin osa näyttelystä syntyy.
Ensimmäinen osa - Vivace. Koko iloinen materiaali, jolla ei ole dramaattisia ristiriitoja, osan temaattista materiaalia yhdistää yksi rytminen kuvio, joten pääosa ja kaikki sitä seuraavat aiheet nähdään täydellisenä musiikkikanavana.
Pääosa, joka on täynnä auringonpaistetta ja joka perustuu kansantanssimotiiveihin, alkaa huiluja sitten poimia oboe, se antaa musiikille yksinkertaisuuden ja pastoraalisuuden piirteet. Seuraavassa teoksessa, jossa koko orkesteri osallistuu, ääni putki ja sarvet muuttaa musiikkia ja pettää hänen sankarillisen tunnelmansa. Edelliselle leutritmelle rakennettu sivupartio kuulostaa tärkeimmältä. Myös kansantanssi-melodioihin perustuen se on täynnä värikkäitä modulaatioita, ja huipentuma-askel johtaa äänen hallitsevaan asemaan.
Lyhyt motiiviin rakennetun musiikkimateriaalin kehittämisen kehityksessä, joka on myös leutritme. Täällä on yhdistetty tyylilaji ja sankarillinen sinfonia, ei ole pelkästään nopeaa moniäänistä liikettä, vaan myös homofonisia hetkiä. Kehityksen dynaaminen kehitys johtaa toistoon, joka toisin kuin näyttelyssä on luonteeltaan aktiivisempi eikä palaa pastoraaliseen ulkonäköön.
Toinen osa - Allegretto, joka on hienoin esimerkki Beethovenin luovuudesta, on suljettu monimutkaiseen kolmen osan muotoon. Ensimmäisessä ja kolmannessa osassa, jotka on kirjoitettu A-mollissa, säveltäjä käytti kahta teemaa, jotka hän joutui taitavasti ristiriitaiseksi. Ensimmäinen luonne, joka on luonteensa kaltainen, muistuttaa surullista marssia, mutta se ei ole täynnä impotenttia surua, vaan rohkeaa surua. Sen osittainen pulsointi muodostaa perustan koko "Allegretton" rytmille. Alkaen selkeästä pianissimosta selloa ja kaksoispohjat teema laajenee vähitellen, ja se kattaa yhä useammat orkesterirekisterit, ja se tulee rikkaaseen tuttiin. Toinen teema, joka luo kirkkaan kontrastin ja jossa on hellävarainen, viehättävä melodinen viiva, ilmestyy ensin keskiäänissä sub-ääneksi. Sellosille ja altosille uskotun ensimmäisen esityksen jälkeen se kehittyy aktiivisesti, sen jälkeen, kuten ensimmäinen teema, se hallitsee. Ensimmäisen jakson jälkeen suurin keski-jakso tuo Allegretton musiikkiin reverie ja valaistumisen. Sitten dynaamisessa uusinnassa traaginen tunnelma palaa. Tässä ensimmäisen teeman voimakas fugirovanny-kehitys johtaa huipentumiseen, jossa Beethoven-draama on selvästi ilmaistu.
Kolmas osa presto. Se on lumoava scherzo, joka on kirjoitettu kaksoisosan kolmiosaisena muotona, jota voi esittää kaavio: А В А В А. Säveltäjä, joka käyttää värikkäitä harmonioita, upeita sävyjä ja laajamittaista sinfonista kehitystä, luo kirkkaan loma-tunnelman. Seuraava trio poikkeaa jyrkästi ensimmäisestä liikkeestä. Hänen yksinkertainen, mutta aurinkoinen teema, jossa Beethoven käytti itävaltalaisen kansanlaulua, perustuu melodiseen motiiviin, joka muistuttaa huokausta. Myöhemmin, kehitysprosessin uusinnassa, tämä aihe kasvaa upeaan lauluun.
Neljäs osa. Allegro con brio. Finaalin musiikki, joka on täynnä kansantanssimotiiveja, vetää päihittävää juhlallisuutta. Täällä jokainen voitto on kyllästetty iloisella hauskalla. Synkooppien korostamien terävien rytmien temperamentti näyttää kiihkeän tanssin, mutta kehitystyön tuloksena aineisto sisältää useammin invokatorisia sankarillisia intonaatioita, jotka saavat eloisan ilmaisun koodissa.
Tänään on suuri yllätys, että niin kirkas ja korvaamaton luomus kuin seitsemäs sinfonia beethovenAluksi se oli niin ikään tervetullut aikakaudet - säveltäjän kollegat. Aika on kuitenkin asettanut kaiken paikalleen, ja tällä vuosisadalla genius maestron erinomainen työ on ottanut arvokkaan paikan maailmanmusiikin kassaan.
Jätä Kommentti