AK Lyadov "Fabulous Pictures": "Baba Yaga", "Magic Lake", "Kikimora": historia, video, sisältö

AK Lyadov "Fabulous Pictures": "Baba Yaga", "Magic Lake", "Kikimora"

Venäläiset kansanelokuvat ovat monille tuttuja lapsuuden jälkeen. Vuosisatojen ajan ihmiset ovat kertoneet lapsilleen hyviä ja moraalisia tarinoita, jotka on täynnä taikuutta ja fantasiaa. Samoin Anatoli Konstantinovich Lyadov ihaili loputtomasti kansanperinteen. Kuumina kesäpäivinä hän lähti Pietarista ja meni lähemmäksi ihmisiä kuuntelemaan kansanlauluja ja satuja. Ihmisten luovuus ja inspiraatio luoda kaunis sinfoninen musiikki "Fabulous pictures". Opi mielenkiintoisia faktoja kirjoituksista, ja paljon muuta voi olla sivuillamme.

Luomisen historia

1881. Pietarin konservatorion koko opettaja lähti kesälomiin. Lyadov meni suosikkipaikkaansa. Siellä, missä hän voisi jatkaa mitä hän rakasti - kerätä tarinoita ja kansanperinnettä. Kylässä hän tutustui alkuperäisiin tapoihin, kuunteli paimenen sävelmiä, lepää luonnon luona. Rauhallisessa ilmapiirissä Anatoli Konstantinovitš voisi olla tarkempi hänen lukemiinsa töihin. Sitten hän ensimmäistä kertaa pystyi lukemaan Saharovin kirjoittamat Venäjän kansan tarinat. Hän oli erityisen vaikuttunut Baba Yagan kuvasta. Koko kesä oli omistettu pahojen metsien pitäjiä koskevien materiaalien etsimiselle. Aikaisemmin säveltäjä ei ole niin innostunut omasta työstään. Mutta kesä meni huomaamatta, ja minun piti palata takaisin kotiin uuden kouluvuoden aloittamiseksi.

Ainoastaan ​​yli kaksikymmentä vuotta omassa käsikirjoituksessaan kirjoittaja löysi kauan unohtuneen ennätyksen upeasta sankarista. Vuonna 1904 kuuluisan triptyykin ensimmäisen teoksen pisteet saatiin päätökseen. Ensi-ilta pidettiin saman vuoden maaliskuussa sinfoniakokouksen konsertissa. Kapellimestari oli kuuluisa Felix Blumenfeld. Näyttely oli erittäin onnistunut. Kriitikot kirjoittavat myöhemmin, että essee järkytti yleisöä sielun syvyyteen.

Toinen teos syntyi myös 80-luvulla, mutta kuollut keskus ei liikkunut vasta 1908. Sitten säveltäjä päätti ottaa materiaalia omasta oopperastaan ​​ja lopettaa aloitetun työn. "Magic Lake" hänen näkemyksissään pitäisi täysin välittää fantastinen tunnelma. Tämä on implisiittinen mysteeri. Täällä pitäisi jäätyä. Orkestrointityö alkoi keskellä 1908, tämä prosessi ei vetänyt pitkään, joten vuoden loppuun mennessä musiikillinen kuva oli täysin valmis. Ensimmäistä kertaa katsojat saivat kuulla luomuksen ensi vuoden helmikuussa yhdellä tärkeimmistä sinfonisista konsertteista. Kapellimestari N. Cherepnin selviytyi loistavasti tehtävään, ja yleisö suosii kirjailijaa ja tunnusti hänet todelliseksi musiikilliseksi neroiksi. Teoksesta tuli yksi säveltäjän suosikkeista.

"Kikimoran" kolmas teos on kirjoitettu myös vuonna 1909. Esseen ohjelman perustaa voidaan pitää Saharovin kokoelmana. Joulukuussa oli ensimmäinen julkinen esitys. Hallinnoi ensi-iltaa A. Siloti. Kolmannen kerran, kuten satu, yleisö suhtautui myönteisesti uuteen teokseen.

Mielenkiintoisia faktoja

• Säveltäjä innoitti Volynovkan kylän lähellä sijaitsevaa lampia kirjoittamaan sinfonisen runon "The Magic Lake".
• Syklisen kolmannen teoksen nimenomainen ohjelma on I. Saharovin kirja, jonka otsikko on ”Venäjän kansan tarinat”.
• ”Fairy-tale Pictures” -lehden toista peliä kirjoitettaessa suomalaisen kansan eposin legenda “Kalevala” otettiin kirjallisuuden lähteenä.
• Luoja sai inspiraation Bilibinin värikkäästä maalauksesta. Lyadov oli erityisen vaikuttunut kuvituksista satu "Vasilisa Kaunis", jossa lautalla lentävä Baba Yaga oli ensimmäisellä sivulla. Tämä oli tärkein prototyyppi ensimmäisestä sinfonisesta miniatyyristä fantastisella teemalla.
• Muusikalla oli taiteellista lahjakkuutta. Sävellyksen aikana hän loi luonnoksia niistä nähtävistä musiikkikuvista. Tulevaisuudessa kirjailija maalasi usein lapsilleen, ja hauskoja piirustuksia mytologisista olentoista ripustettiin koko huoneistoon, jossa hän asui perheensä kanssa.
• Työt töissä olivat hitaita, syy ei ollut laiskuudessa tai haluttomuudessa, vaan siinä, että Anatoli Konstantinovitš pyrki aina luomaan täydellisen työn. Läheiset ystävät totesivat, että hän ei koskaan osoittanut keskeneräisiä töitä, sillä hän oli hyvin ujo henkilö. Kuitenkin Lyadov puhui aina innokkaasti jo valmiista sävellyksistä, koska hän investoi niihin paitsi musiikin mestaruuden ja lahjakkuuden lisäksi myös kaiken hänen äärettömän sielunsa.
• Säveltäjä on kuuluisa musiikillinen folkloristi.
• Ajatus Baba Yagan kokoonpanosta toteutui vain 15 vuotta sen jälkeen, kun säveltäjä oli aktiivisesti etsimässä fantastiseen luonteeseen liittyviä materiaaleja. Se oli tyypillinen tavallisten sävellysten luomiseen.
• Lyadovia käytettiin keskeneräisen oopperan "Zoryushka" "Magic Lake" -fragmenteissa. Suurin osa materiaalista kuuluu merenneitoihin. Musiikin oli tarkoitus välittää vedenalaiseen valtakuntaan ominainen erityinen, mystinen ja salaperäinen tunnelma.
• Anatoli Konstantinovitš kertoi vakavasti folkloorista eikä vain venäläisestä. Hänet luettiin muiden kansojen tarinoissa ja kunnioitettiin antiikin elämäntavan perinteitä.

Teosten sisältö

On huomattava, että kirjoittaja ei yhdistä itsenäisesti miniatyyrejä yhdessä jaksossa. Hän oli kiinnostunut vain kirjallisuudesta kansan tarinoihin. Kuitenkin musiikkitieteilijät yhdistävät teoksia yhdessä triptyykissä ja kutsuvat sitä "Fairy Tale Picturesiksi". Jokaisella teoksella on ohjelma, ja jos kaksi äärimmäistä sävellystä kuvaavat pahan hahmon kuvaa slaavilaisessa mytologiassa, niin keskimääräinen miniatyyri on maisemakuva mystisestä paikasta. Katsotaanpa tarkemmin kutakin esseitä.

Baba yaga

Baba Yaga Lyadova on yhteinen musiikillinen kuva. Teoksen ohjelma on ote satuesta "Vasilisa kaunis". Tämä on paha noitan lennon kohtaus. Yksi pilli ja tällä hetkellä ennen kuin se näyttää stupaa. Pyörivässä pyörteessä nousee paha noituus. On yö kadulla, jokainen peto ja ihminen pelkäävät pahaa voimaa ja piiloutuvat hänestä. Hiljaisuuden ympärillä voidaan kuulla vain, kun pomelo leikkaa ilmaa ympäri. Joten alkaa uusi pelottava tarina, jossa on onnellinen loppu.

Musiikki osoittaa täysin Baba Yagan kuvaa. Kirjoittaja itse vahvisti kirkkaan ja erityisen kuvan. Tämän miniatyyrin fantastinen ääni saavutettiin käyttämällä useita musiikillisia ja ilmaisevia keinoja:

• Huutaminen unisontihihnoissa ja puupuhallinsoittimissa;
• Suuri määrä flageoleja.
• Tämän jälkeen dynamiikka laajeneeff, se rauhoittuu ss.
• Yleisten liikemuotojen runsaus: kappaleet.
• Jatkuva rytminen liike eri äänillä luo jännityksen ilmapiirin.

Päähenkilö luonnehtii erillisen aiheen. Hänen musiikilleen ei ole ominaista pelkästään kulmaus, vaan myös välineiden karkeus. Mielenkiintoista on, että teema toteutetaan ensin pienen nenänpohjan soikiona, sitten synkkä ääni saavutetaan bassoklarinetilla, englannin sarvi antaa teokselle eloisimman ja mehevän äänen. Sen jälkeen, kun merkkijonot ovat täysin villieläimiä, ne osoittavat, että noita lentää, teema tulee ksylofoniin. Vähitellen kaikki rauhoittuu. Jälleen kerran, päivä tulee, Baba Yaga on jo kauan lentänyt. Huilut soittavat pehmeästi tremolon taustaa vasten, ja kaikki liukenee aamulla. Olipa kyseessä unelma tai todellisuus, kukaan ei sano. Tärkeintä on, että on satu, kun musiikki soi.

Ei voida kiistää, että Lyadov oli todellinen orkesterin mestari, koska hän onnistui saavuttamaan maksimaalisen yhteyden kuvaan.

"Baba Yaga" (kuuntele)

Maaginen järvi

Syvä metsän erämaassa, jossa ei peto eikä mies käveli, on järvi. Mutta siinä ei ole yksinkertaisia ​​vesistöjä, vaan taianomaisia. Hiljaisuus. Vain illalla kuu ja tähdet heijastuvat siihen. Tuskin aallot kulkevat tuulesta. Kaikki ympärillä on fantastinen ja upea. Kaikki jäätyy, aika on pysähtynyt ihailemaan ympäröivän luonnon kauneutta.

Säveltäjä onnistui saavuttamaan tällaisen painottoman ilmapiirin käyttämällä erilaisia ​​tunnusomaisia ​​musiikkitekniikoita:

• Erityisiä aiheita ei ole;
• Harmonian avoimuudella on tärkeä rooli;
• Rakenne on painoton;
• Merkkijonojen värjäys mykistyksillä muodostaa uudelleen ruosteen;
• Light timbres: puu-tuuli, erityisesti huilut, harput, celesta;
• Suuri määrä melismas: tremolo, trills;
• Rauhallinen dynamiikka rajoittuu pp jopa p;
• Barcarolirytmi (neljäs ja kahdeksas).

Lomake valitaan kolmiosaiseksi, jossa on kontrastinen keskiö ja joka määräytyy palmujen suhteen. Tonality - Des-dur.

Orkestrointi ilmaistaan ​​eloisina kuvien kuvina:

• Ruohon ruoska ja aaltojen heiluminen - merkkijonot, joissa on mykkä;
• Veden tilan syvyys - äärirekisterien etäisyys;
• Tähtitaivaan säde - harpun ja celestan soittoäänet.

"Magic Lake" on yksi säveltäjän orkesterin hallinnan huipuista.

"Magic Lake" (kuuntele)

homo

Kiven vuoristossa olevalla taikurilla elää ja kasvaa Kikimora. Hänen vieressään Bayun kissa kertoo satujaan näkymättömiä ja tuntemattomia. Puhtaan kristallin telineessä he kivittävät ja vaalia Kikimoraa aamusta myöhään illalle. Seitsemän vuotta myöhemmin, ohut, musta Kikimorka kasvaa ja siinä on pää, jossa on sormustin. Ja hän huutaa ja iskee koko metsään. Ei ole rauhaa aamusta iltaan, illasta aamuun, hän huutaa epäinhimillisessä äänessä. Vihainen vihainen ihmisille ja eläimille.

Ohjelma on selvästi jaettu osiin:

• Johdanto. Kromaattisesti rikkoutunut liike matalissa puu- ja tuuli-instrumenteissa symboloi tilannetta ihanassa metsässä.
• Englannin sarven teema on Bayunin kissan lullaby.
• Celesta-soolo luo viileän äänen kristallikotelosta, joka vaihtelee aamusta iltaan. Merkintä päättyy.
• Presto on pääosa, jossa kuvataan aikuisten Kikimoraa. Pääteema koostuu johdanto-osan intonaatioelementeistä. Forshlagi - tämä on tärkein äänielementti.
• Eri metamorfoosi-teemat pääosassa yhdistyvät selkeään rytmiseen pulsointiin.
• Huipentuma näkyy heijastavan aiheen mukaan.
• Päätelmät. Pizzicato-matalat merkkijonot ja surulliset huilun piikit.

Teos toteutetaan Lyadovin teokselle ominainen humoristinen sävy. Kikimoralla on kevyt, melko ironinen luonne. Selkeä groteski tuo mukanaan scherzo-tyylilajin. Kirjoittaja käyttää monia ilmeikkäitä tekniikoita korostamaan ironiaa pahan tien yli:

• Shikeksit ja huiput Kikimora - pieni huilu, oboe, mykistetyt putket;
• Hyppää laajalti välein forshlagamin kanssa;
• Kromaattiset lyhyet aiheet;
• Muutettu harmonia;
• Lisääntynyt kolmikko - "synkkä" kuva.
• Klikkaamalla ksylofonia.

Kaikki tämä tekee hauskaa "pahan" metsähengen kuvasta. Lyadov ei näe mitään vaaraa, Kikimora tuntuu naurettavalta ja harmittomalta. Hän onnistui täydellisesti näyttämään kaikki olennon heikkoudet. Symphonic miniatyyri "Kikimora" on todellinen kotimaisen musiikin mestariteos.

Lyadovin "satu kuvat" ovat epätavallisen värikkäitä musiikkikuvia. Musiikki näyttää lähettävän kuuntelijan aikaisemmin tuntemattomille alueille, joissa kaikki tunnetut hahmot, kuten Baba Yaga ja Kikimora, ovat olemassa. Ihmeellisiä ihmeitä tapahtuu siellä maagisen järven rannalla. Sanan mukaan miniatyyrit tuovat meidät takaisin lapsuudelle. Kun sinfoniset kuvat toistetaan, taika palaa maailmaan.