Musiikki-instrumentti: Ranskan sarvi
Kuvittele keskiaikainen kuninkaallinen metsästys, jossa on koiria, hevosia ja tietysti erityisiä metsästyssignaaleja. Jotta ääni olisi kovempi ja voimakkaampi, nämä instrumentit puhdistettiin ja tehtiin pidemmäksi. Ajan mittaan he saavuttivat sellaisen kokoisen, että normaalia ei ollut mahdollista pelata, puhumattakaan liikkumasta heidän kanssaan, joten päälliköillä oli ajatus kääntää puhelinta monta kierrosta. Joten itse asiassa oli sarvi, joka käänsi tarkoittaa "metsän sarven". Jos suoristat sen, saat putken noin viiden metrin pituiseksi.
Lue sarven historia ja paljon mielenkiintoisia faktoja tästä soittimesta sivuillamme.
kuulostaa
Monet musiikin ystäville uskovat, että sarvimyrsky on yksi orkesterin kauneimmista, sen rikas ääni muuttaa yksinkertaisen melodian voimaksi, joka voi rauhoittaa kuuntelijan tunteita. Ranskan sarven ääni on hyvin voimakas, ja kun täynnä sarveaika soi, se lävistää koko sinfoniaorkesterin äänen.
Mielenkiintoista on, että erilaisissa rekistereissä ja dynamiikassa äänimerkin sävy voi vaihdella karkeasta ja vakuuttavasta kirkkaaseen ja melodiseen - tämä sallii vain yhden välineen välittää koko tunteen.
Ääni uutetaan värähtelemällä huulet suukappaleeseen ja muuntamalla sen jälkeen instrumentin ilmapylvään värähtelyt.
Horn-alue 4 oktaavia, mutta äänien poiminta korkeassa rekisterissä on hyvin vaikeaa. Ranskan sarvi on siirtävä väline, sen musiikkiteksti on kirjoitettu diskantti- ja bassoäänikoneilla. Säveltäjät kirjoittivat teoksissaan osia luonnollisille ranskalaisille sarveille ilman merkkejä avaimessa, joten moderneilla hornisteilla täytyy jatkuvasti siirtää muistiinpanoja eri sävyillä.
valokuva:
Mielenkiintoisia faktoja:
- Tiesitkö, että tätä pelaamistapaa, kun ranskalainen sarvi kääntyi ylösalaisin, ei todettu välittömästi? Tämä innovaatio helpotti äänenvoimakkuuden hallintaa, mikä laajensi sen valikoimaa.
- Aikaisemmin käytetään sarven esivanhaa, joka on alppihorn. Vaikka se kuuluu messinki-instrumentteihin, se on perinteisesti valmistettu puusta (kuusi).
- Joissakin moderneissa sarveiskorvan malleissa, jotka ovat irrotettavia, jotta ne ovat helposti siirrettävissä.
- Eräs sarven tyyppi on Wienin yksi, jossa käytetään putken mekanismia lähellä olevaa pumppumekanismia.
- Vuonna 2007 Guinnessin kirjanpidossa Ranskan sarvi oli yksi kaikkein monimutkaisimmista soittimista. Toinen oli oboe.
- Ensimmäinen tunnetuin debyytti ranskalaisella sarvella oli Zh.B: n oopperassa. Lully "prinsessa Elida"
- Horn-pelaajat pelin aikana painavat venttiilejä vasemman käden sormilla. Tällä hetkellä oikealla kädellä ei ole vain työkalua, joka voi tuntua sivulta, vaan myös säätää pistorasiassa olevan reiän. Tämä tekniikka vaikuttaa ajastimeen ja hieman piki.
- Sinfoniaorkesterin teoksissa on yleensä 2 tai 4 sarvimestaria, toisinaan 8. Mutta Richard Strauss "Alpine Symphony" -kokoelmassa otti jopa 20 sarvea!
- Suurin 85 muusikon sarviyhdistelmä kokoontui ja esiintyi vuonna 2007 Wisconsinissa Yhdysvalloissa
- Laitteen pääputki on 3,5-4 metriä, mutta jos otat huomioon venttiilimekanismin, saat kaikki 7 metriä.
- Ranskan sarvi englanniksi: ranskalainen sarvi, mikä tarkoittaa ranskalaista sarvea ja saksaksi: waldhorn - metsätarvetta. Vuonna 1971 Ranskan Hornistien kansainvälinen järjestö päätti, että välinettä kutsutaan tästä lähtien "sarveksi".
suunnittelu
Ranskan sarvi on messinki-instrumentin perheen jäsen. Se koostuu suukappaleesta ja erittäin pitkästä, kapeasta ja pääosin spiraaliputkesta, jossa on kartiomainen osa, joka päättyy leveään pistorasiaan. Sarvimekanismi koostuu 3-5 portista, jotka muuttavat laitteen pituuden ja äänen pituuden.
Sarvipaino noin 2 kg.
- leadpipe;
- tärkeimmät cron-asetukset;
- liitosputki;
- mansetti;
- predrastrub;
- liitosrengas;
- soittokello
- venttiili venttiileillä;
- kruunu;
- koukku sormelle.
Merkittävimmät sarvetuottajat ovat Alexander (Saksa), Holton (Yhdysvallat), Hans Hoyer (Saksa), Conn (Yhdysvallat), Paxman (Britannia), Yamaha (Japani).
Miten valita sarvi lapselle
Äänessä oleva sarvi on erittäin mielenkiintoinen musiikki-instrumentti, ja melko harvat lapset haluavat oppia pelaamaan sitä. Mitä vanhempien tulisi tietää, jos heidän lapsensa ilmaisee tällaisen halun. Ensinnäkin sarvien luokkien aloittamisen optimaalinen ikä on 9–12-vuotias, ja tänä aikana lapsi muodostaa organismin, myös hampaat. On syytä huomata, että lapsellasi on hengitysvaikeuksia tai jos tällaista sairautta esiintyy, sillä astma - sarveiskoulutus on paras lääke. Älä ole yllättynyt, mutta aloittelevan leipurin koulutus alkaa melkein aina lohkon huilulla, tämä on pakollinen vaihe, jossa musiikillisen merkinnän perusteet ymmärretään ja oikea hengitys on asetettu. Toiseksi, jotta lapsesi ei menettäisi haluaan pelata musiikkia ja helpottaa hänen opintojaan, luokat tulisi aloittaa hyvällä välineellä, jossa on miellyttävä timbre, pehmeä ja kevyt mekaniikka.
Sarvia tuottavat yritykset ovat monta, mutta tärkeimmät ja parhaimmat ovat: Alexander (Saksa), Holton (Yhdysvallat), Schmid (Saksa), Conn (Yhdysvallat), Paxman (Britannia), Yamaha (Japani). Jokaisella yrityksellä on erityinen opiskelijamallit.
Sovellus ja ohjelmisto
Ranskan sarvi on erittäin tärkeä väline sinfoniaorkesterissa. Sarviosan tarkoitus: kuulee, fanfare ja soolo hetkiä, mutta ehkä kaikkein yleisimpiä ääniääntä sarakkeen harmonisena täytönä jossakin bassolinjan ja melodian välillä. Tämän instrumentin käyttö on yksi aloittelijoiden säveltäjien käyttämistä avaintekniikoista, sillä se kuulostaa kauniilta ja on ihanteellinen tapa yhdistää koko orkesterin ääni yhteen.
Messinki- tai sotilasryhmissä sarven rooli on enimmäkseen vaatimattomampi - mukana.
Ranskan sarvi on merkittävä instrumentti paitsi symfonisissa ja tuuli-instrumenteissa myös kamariorkesterissa ja myös suuressa kysynnässä erilaisissa instrumentaalisissa yhtyeissä: trioissa, kvarteteissa, kvinteteissä ja muissa.
Säveltäjät pitivät heti sarvesta pehmeää, jaloa ja hieman "sumuista" ääntä, joten sitä käytettiin usein soolosoittimena. PI Tshaikovsky rakasti teoksissaan uskoa melodian sarvelle, esimerkiksi kuuluisimmalle soololle viidennen sinfonian toisessa osassa. LV Beethoven, G. Mahler, R. Wagner, B. Britten, M. Glinka, D. Shostakovich, A. Khachaturian. S. Prokofjev - suurin osa suurimmista säveltäjistä ei ohittanut torvea huomiolla, ja hänellä oli solo-lauseita mestariteoksissaan.
On huomattava, että sarvi on hyvin suosittu Hollywoodin säveltäjien keskuudessa. Monissa elokuvissa voimme kuulla äänimerkin, kuten esimerkiksi Star Warsin eeppisessä fantasiasagassa D. Lucas.
Suositut teokset:
V. A. Mozart - Ranskan sarven ja orkesterin konsertti nro 4 E Flat Majorissa (kuuntele)
R. M. Glier - Konsertti Hornille ja orkesterille (kuuntele)
Carl Maria von Weber - Concertino Ranskan sarvelle ja orkesterille (kuuntele)
tarina
Sarvimaisen soittimen käyttö on kadonnut vuosisatojen ajan tai jopa vuosituhansia. Eniten vanhoja yksilöitä olivat kuoret, puu, eläinten sarvet, luut, keramiikka ja myöhemmin metalli. Niitä käytettiin uskonnollisiin rituaaleihin, metsästykseen ja sotaan ympäri maailmaa. Assyrialaiset ja Meksikon muinaiset kansat käyttivät merisäkeä seremonioille, esimerkiksi he kutsuivat sateen jumalia. Juutalaisilla oli pyhä merkinantolaite, shofari, joka on valmistettu antilooppien, vuohien ja karien sarvista. Sitä käytettiin ihmisten kutsumiseen ja sodan tai muun suuren tapahtuman varoituksiin. Tiedetään myös, että etruskit tekivät kaarevan sarven terrakottasta ja toivat sen Keski-Italiaan 2700 vuotta sitten.
Ensimmäiset pronssityökalut (kupari) ilmestyivät muinaisessa Roomassa ja kutsuttiin juureksi ja butsiinaksi. Niitä käytettiin roomalaisissa legioissa ja laivaston eri signaaleissa.
Keskiajalla signaalisarvesta tuli hyvin suosittu, se oli olennainen osa turnauksia, metsästyksiä ja sotia. Työssään hänet käyttivät vartijat, paimenet, palomiehet jne. Monissa taloissa sarvien ääni ilmoitti asukkaille aterian alusta. Ne valmistettiin eri materiaaleista: norsunluusta, metalleista, eläinten sarveista jne.
1700-luvun lopussa Louis XIV: n tuomioistuimessa esiintyy pyöreä sarvea (ranskalainen sarvi), ja Jean Baptiste Lully lisää pian tällaisia soittimia orkesterille. Aluksi sarvi oli "luonnollinen", ts. Uutettavien muistiinpanojen määrä on mahdollista vain luonnollisella (yläsävelillä) mittakaavalla, ja taiteilija tarvitsi jonkin muun, hieman lyhyemmän tai pidemmän, välineen vaihtaakseen toiseen avaimeen. Noin 1750, ranskalainen sarvipelaaja Anton Joseph Hampel keksi kruunuja, yksittäisiä, eri pituisia taivutettuja putkia, jotka oli asetettu ranskalaiseen sarveen ja muuttaneet asteikon korkeutta. Viimeinen merkittävä muutos instrumenttiin oli venttiilin keksiminen vuonna 1813, ja sarvi muuttui kromaattiseksi. Nyt hornistit pystyivät poimia muistiinpanoja muuttamatta instrumenttia tai kruunuja ja suorittamaan soolo-osia orkesterissa.
Kolme sataa vuotta on kulunut siitä, kun ranskalainen sarvi on ottanut vahvan paikan maailman musiikkikulttuuriin ja on yksi tärkeimmistä välineistä instrumentaalimusiikin eri tyylilajeissa. Äänen runollinen luonne, sen kaunis timbre, toi säveltäjille aina syvällisiä musiikillisia ajatuksia, jotka eivät jätä yhtä musiikkiharrastajaa välinpitämättömäksi, kun tämä instrumentti suoritetaan.
Jätä Kommentti