F. Liszt "Preludes"
Unkarilaisen suuri poika Franz Liszt astui maailman kulttuurin historiaan paitsi loistavaksi pianistiksi, joka ei ollut yhtä aikaa tasa-arvoinen, vaan myös loistavana säveltäjänä, joka täydensi lahjakkaita sävellyksiä sisältävien musiikkiteosten valtiovarainministeriön. Pianon hienojen teosten lisäksi säveltäjä teki konkreettista panosta sinfoniseen musiikkiin. Hän oli ensimmäinen, joka loi romanttisen työn, jota kutsuttiin "sinfoniseksi runoksi". Hyvä esimerkki tästä on hänen "Preludes" - musiikillinen sävellys, joka on saanut kiitosta kuulijoilta ympäri maailmaa.
Luomisen historia
Preludesin luomisen historia, joka osoittautui erittäin vaikeaksi, alkoi kesällä 1844, kun Liszt tuli Marseillelle konserttiohjelmalla. Hän oli tervetullut tervetulleeksi tanskalaisen saksalaisen kuoron tutuille taiteilijoille, hänet kutsuttiin esityksiin, ja pian johtaja kääntyi säveltäjän puoleen pyytämällä säveltämään uuden laulutyön, jonka kuoron tulisi varmasti esiintyä seuraavassa konsertissa. Kun Ferenc vastasi mielellään tähän tarjoukseen, hänet esiteltiin Joseph Autransille, ranskalaiselle runoilijalle, jonka jakeille maestron piti kirjoittaa musiikkia. Lisztin "Aquilon" -niminen runollinen teksti kehitettiin hyvin nopeasti, ja kuoron uusi teos kuultiin jo pianistin neljännessä konsertissa. Kirjoittaja itse mukana pianolla.
Kaikki pitivät säveltäjän ja runoilijan ensimmäisen luovan yhteistyön tuloksesta, joten Liszt kysyi, ja Otran antoi hänelle vielä kolme runoa otsikolla: "Maa", "Vesi" ja "Tähdet", jotka maestro pian toivat musiikkiin.
Luovien kokousten jälkeen Marseillessa vuosi kului, ja väsymätön säveltäjä yhtäkkiä sai uuden ajatuksen: hän päätti yhdistää kuorot ranskalaisen runoilijan runoihin yhdellä jaksolla nimellä "The Four Elements" ja lisätä heille suuren sinfonisen overturan. Vuonna 1845 aloitettu työ käsiteltiin useita kertoja ja valmistui vain viisi vuotta myöhemmin. Hänen orkesterinsa teki lahjakas saksalainen säveltäjä Joseph Joachim Raff, joka työskenteli tuolloin Lisztin avustajana.
On olemassa useita versioita siitä, miksi alunperin Four Elementsiksi kutsuttu overtureista tuli Preludes. Yhden heistä: Liszt, vaikuttunut ranskalaisen runoilijan Alphonse de Lamartinen runoista kokoelmasta "New Poetic Reflections", päätti nimetä teoksensa uudelleen ja antaa hänelle yhden runon otsikosta. Hänen tekstinsä oli uuden sävellysohjelman perusta, jota nyt ei kutsuttu avoin, vaan sinfoninen runo. Ohjelman ydin on seuraava: ihmisen elämä kaikilla vaikeuksilla ja iloilla - tämä on vain esipuhe päähän - taivaalliseen elämään.
Preludien ensi-ilta pidettiin Weimarissa helmikuussa 1854. Kapellimestarin kannan takana oli kirjoittaja. Pisteet julkaisi vanhin Leipzig-musiikin kustantamo Braitkopf ja Hertel tammikuussa 1865.
Mielenkiintoisia faktoja
- Termi "sinfoninen runo" ilmestyi sattumalta. Ilmoituksessa tulevasta ensi-konsertista 23. helmikuuta 1854 kirjoitettiin: "Preludit ovat sinfonisia runoja."
- Joosef Joachim Raff, lahjakas saksalainen säveltäjä, joka työskenteli Ferencin sihteerinä Weimarissa ja myöhemmin järjestänyt Preludes, oli erittäin kriittinen Franz Lisztin teoksille. Säveltäjä tunsi loukkaantuneena, mutta arvosti Raffin loistavia teoksia musiikkiteosten järjestämisessä orkesterille ja ylpeyden kiristämistä, hän pyysi kirjeessään jatkuvaa yhteistyötä.
- Ferenc Liszt omisti sinfonisen runon "Preludes" yleiselle vaimolleen, prinsessa Caroline Sayn-Wittgensteinille, jonka hän tapasi vuonna 1847 Kiovassa kiertueella Venäjän valtakunnassa. Myöhemmin Corolina - Maria Wittgensteinin tytär (Nee) perusti Weimarin Liszt-museon.
- Neuvostoliiton kirjailija Valentin Pikul kertoi Lisztin romaanista Corolina Wittgensteinin teoksessa Requiem for Last Love. Lisäksi 1970-luvulla katsojat saivat kaksiosaisen elokuvan Neuvostoliiton ja Unkarin tuotannosta "Dreams of Love", joka kertoo suuren unkarilaisen säveltäjän ja venäläisen prinsessan romanttisesta suhteesta.
- Vuoden 1859 alussa Franz Lisztin "Preludes" -symbolinen runo suoritettiin menestyksekkäästi New Yorkissa. Ensi-ilta Yhdysvalloissa Carl Klauser järjesti pianomusiikin, joka esiteltiin säveltäjälle vuonna 1863. Sovitus Liszt ei pitänyt, ja hän muutti sen osittain. Myöhemmin kirjoittaja itse teki kaksi vaihtoehtoa: kahdelle pianolle ja yhdelle neliosaiselle pianolle. Myös A. Reinhardin ja L. Helferin sotilasorkesterille löytyy versio harmoniasta ja pianosta.
- Preludesin viimeisestä marssista saadut fanfare-äänet valittiin viikoittaisen radio- ja uutislehden mukana, jotka kertoivat natsien Saksan asevoimien voitoista 1935-1945.
Sisältö
Vaikka runon tekstiohjelmasta, jota muutettiin neljä kertaa, esitysten musiikillinen sisältö osoittautui varsin erilaiseksi. Liszt koostui optimistisesta, elämää vahvistavasta työstä, jossa ei ole edes vihjettä kuolemasta: ihminen käy läpi kaikki kohtalon koetukset ja jättää ne voittajaksi.
"Prelude" ovat erinomainen esimerkki monotematismista. Täällä kolmen äänen ilmentävä melodinen vuoro ei perustu pelkästään intro-teemaan, vaan myös intonationalisesti yhdistää työn pää-, liitäntä- ja sivuosat.
Franz Lisztin sinfoninen runo "Preludes" kirjoitti sonata-allegöörinä, jossa on peilikuva. Tämä työn muoto vastaa säveltäjän suunnitelmaa, jossa ihmisen hengen suuruus on vallitseva, ja koska tämä kuva ilmaistaan pääosassa, sen ääni on välttämätöntä juuri lopullisessa, koska se johtuu koostumuksen ideasta.
Runo alkaa salaperäisestä luonteesta merkintä. Pizzicato-merkkijonojen ääniä ja sitten kysymykseen samanlainen motiivi luovat romanttisen mysteerin tunteen. Viulemateriaalien kuorosäästä, joka on koristeltu puupuhallin soinnuilla, esiintyy mielenkiintoinen teema ensin C-päähän ja sitten taas D-mollissa. Vähitellen kasvaa, se johtaa pääpuolue Kolmen osan merkintäkuvaan perustuva näyttely on aiheen aihe. Tärkeä osa vakuuttavasti näyttää bassoons, trombonit ja basso-jouset, jotka näyttävät juhlallisesti ja arvokkailta, ylpeä mies, joka luottaa kykyjään.
Sitova osapuoli edelleen luonnehtii päähenkilöä, mutta näyttää sen toiselta puolelta. Tämä ei ole enää sankari, joka on valmis voittoon, vaan persoonallisuus, jolle yksinkertaiset ihmisen tunteet eivät ole vieraita: hän haluaa myös rakkautta ja onnea. Läpinäkyvä rakenne, lulling-säestys, merkkijonon ilmeikäs melodia ja sitten ranskalainen sarvi, upotettu romanttiseen ihastuttavaan tunnelmaan. Värikkäitä modulaatioita C: n suurista E-päämiehistä valmistelee ulkonäkö sivuerä - lyyrinen kuva rakkaudesta. Aluksi se kuulostaa intiimiltä, mutta samalla lämpimältä ja tunkeutuvalta. Sarvien ja sarvien kuoron alto antaa erityisen intiimin aiheen. Tämän jälkeen toissijainen osa kasvaa, koko orkesterin valikoima, ja huipentuma saavuttaa, kuolee pois.
Toissijaisen erän päissä oleva idylli. suunnittelu se korvataan täysin vastakkaisella musiikilla. Kuuluu tuulen kuristus, alkaa myrsky, joka voi tuhota ihmisen onnen. Kuitenkin pian dramaattisesti kuvitetusta kuvakuvasta painamisesta päättyy messinki puhelunfani. Iskut päättyivät, ne korvattiin mielenrauhalla. Ensinnäkin oboa ja sitten sarvea laulavat lempeä melodia. klarinetti ja huilujäljittelevät paimenen trumpetit, luovat idyllisen kuvan täydellisestä seesteisyydestä. Tämän jälkeen alkaa näkyä huomaamaton peilikuvaaluksi sitova puolueääni, joka muuttuu sen luonnetta muuttamalla energisemmäksi. Seuraava osapuoli myös sen jälkeen muuttuu huomattavasti. Hän otti voiton. Työ päättyy pääteeman voimakkaaseen tilaan, joka kuulostaa runon sankarilliselta apoteooosilta.
"Preludes" on yksi parhaista luomuksista. Franz Liszt. Säveltäjän kirjoittamista kolmestatoista sinfonisesta runosta he ovat suosituimpia, ja ne sisältyvät monien kuuluisien maailmanorkesterien ohjelmistoon.
Jätä Kommentti