Sergei Rachmaninov "Rapsodia Paganinin teemasta": historia, video, sisältö

S. Rachmaninov "Rapsodia Paganinin teemasta"

Rachmaninoff erosi aina erityisestä musiikista käsin. Tämä laatu antoi hänelle mahdollisuuden tehdä oman panoksensa kaikille tiedossa olevaan työhön. Mahdollisuus syntetisoida eri lajityyppejä oikein antoi säveltäjälle mahdollisuuden päivittää Paganinin 24. Capricen musiikkisisältö. Opi mielenkiintoisia faktoja, kuuntele parhaita esityksiä sekä lue sävellyksen musiikkikuvasta sivuillamme.

Luomisen historia

Kirjoitus viittaa luovuuden myöhäiseen aikaan. Venäläinen ja Neuvostoliiton säveltäjä on jo pitkään asunut ulkomailla. Muusikko ei monta vuotta kirjoittanut mitään, kun hän valitsi esiintyjän tavan ansaita rahaa. Pitkät oppitunnit pianon väsyneenä ja hukuttivat säveltäjän lahjakkuutta. Eseelle ei ollut enää aikaa tai energiaa. Vuonna 1931 Rachmaninoff asui yhdessä perheensä kanssa Sveitsiin. Pitkän tauon jälkeen muusikko kääntyy menneisyyden luojille inspiraatioksi. Paganinin hahmo, musiikillisen ajattelun hienovaraisuus, niitti Neuvostoliiton säveltäjän huomion.

Säveltäjä työskenteli useita vuosia sävellyksen parissa. Hänen itselleen asettama tavoite oli yhdistää modernit jazz-improvisaatiot klassiseen romanttiseen työhön. Vuonna 1934 työ valmistui.

Aluksi Rachmaninov halusi muiden pianistien yrittää tehdä työnsä. Säveltäjän vaativa suoritettavuus ei kuitenkaan sallinut sellaisen tuloksen sallimista, että pianisti ei voinut selviytyä tehtävästä. Sitten Rachmaninov sanoi, että hän ei voinut pettää lavalle pelaamalla vähemmän, oli parempi, että hän kuoli lavalla.

Itse asiassa tämän ohjelman suorituskyky oli muusikon kannalta vaikeaa. Musiikin semanttisen painovoiman takia Sergei Vasilyevich oli hyvin huolissaan siitä, että yleisö hyväksyi sen. Mutta hänen kokemuksensa olivat turhia, koska yleisö kirjaimellisesti rakastui niin epätavalliseen ja värikkääseen kokoonpanoon. Ensi-ilta pidettiin 7. marraskuuta 1934. Piano-osa uskottiin Sergei Rakhmaninoville. Philadelphian orkesteria teki loistava ja kuuluisa Leopold Stokowski. Välittömästi ensi-illan jälkeen teos sai tunnustusta ja tuli suosituiksi korkean taiteen piirissä. Tähän päivään mennessä muunnelmat eivät menetä merkityksensä.

Mielenkiintoisia faktoja

  • Koostumus koostuu 24 muunnoksesta. Kuulijoiden suosituin ja rakastetuin on 18. muunnelma, se on siinä, että musiikillinen kuva saa suurimman dynamiikan.
  • Paganinin teema on suosittu musiikkimateriaali sekä kuulijoiden että säveltäjien keskuudessa. Ennen säveltäjää suurta viulistin teeman muotoisia muunnelmia käyttivät tällaiset loistavat muusikot kuten Johannes Brahms ja Franz Liszt. Jopa kuuluisa musiikillinen säveltäjä Andrew Lloyd Webber yritti omaa vahvuuttaan Capricen vaihteluissa.
  • Yksi tunnetuimmista esityksistä pidetään tekijänä. Ääni- ja videotallenteita on säilytetty, mukaan lukien ensi-ilta, jossa Sergei Rakhmaninov tekee loistavasti omaa sävellystään.
  • Teokseen kuuluu kuuluisa motiivi "Dies irae", joka on rockin ja kuoleman symboli.
  • Tonaliteetti - A A minor.
  • Kaikki muunnelmat suorittaa attaca, eli keskeytyksettä. Rinkodian kokonaiskesto on noin 30 minuuttia.
  • Tällä hetkellä Paganini Rakhmaninovin teeman vaihtelut ovat suositumpia kuin alkuperäinen viulu-versio.
  • Kuuluisimpia Rhapsodyn esiintyjiä Paganinin teemalla voidaan pitää niin suurina pianisteina kuin Arthur Rubinstein, Mihail Pletnev ja Vladimir Ashkenazi.
  • Kahdeksantoista muunnosta käytettiin usein Hollywoodissa, ei pelkästään elokuvateollisuudessa, vaan myös populaarimusiikissa.

Tietoja musiikista

Paganini-teeman rapsiikka tai muunnelmat ovat yksi pianon ja orkesterin kirkkaimmista teoksista säveltäjän teoksessa.

On syytä huomata, että Sergei Vasilyevich pidettiin XX-luvulla yhtenä suurimmista virtuoosiestereistä, joka toi hänet lähemmäksi salaperäistä Nikollo Paganiniä. Romanttisen aikakauden muusikon kuva, hänen syvyys ja mystiikka - tämä kaikki heijastui viulun 24 kapriisissa. 16 baarin ilmeikäs teema muistetaan ensimmäistä kertaa. Myös modernissa maailmassa esiintyjien joukossa pidetään mestaruuden huipulla, joka tekee niin teknisesti monimutkaisen kokoonpanon, puhumattakaan 18-19-luvuista. Jotta voisit pelata virtuoosia, Niccoloa pidettiin henkilö, joka myi sielunsa paholaiselle. Tunne paitsi aikakauden ominaispiirteitä, myös Paganinin persoonallisuutta, Rachmaninov yritti mahdollisimman tarkasti symbolien avulla näyttää kaiken fantastisen ja maagisen kuin musiikki oli täynnä. Yksi symboleista on "Dies irae" -motiivi, jota kuullaan usein säveltäjän teoksissa. Se on symboli paitsi kärsimyksestä myös kuolemasta, kauhusta. Negatiivinen väritys antaa mahdollisuuden paljastaa koostumuksen uusia semanttisia puolia.

Se ei ole onnettomuus ja vetoaa rikoksen genreihin. Musiikkitaiteessa rapsodian pääpiirteet ovat improvisoitu, vapaa esitys ja tietyn aikakauden uudelleen luominen. Genre evoluution aikana tämä käsite saatettiin lähemmäksi runoa.

Kuten aiemmin mainittiin, työ sisältää 24 muunnosta. Jokainen muunnos sisältää tietyn lajityypin. Kuva muuttuu jatkuvasti ja muokataan, mikä on ominaista romanttisen ajan muunnoksille. On kuitenkin huomattava, että vaihtelusykli on jaettu selvästi kolmeen osaan:

  • C - 11 muunnelmia - tämä on näyttelyosio, jolle on ominaista pienet muutokset teemassa. Paikallinen huipentuma on 11. variaatio, joka on esimerkki Rachmaninov-tyylistä.
  • 12-18 muunnoksesta voidaan jäljittää musiikillisen kehityksen aktiivinen kehitys. Huipentuma saavutetaan yhdellä kauneimmista muunnelmista - №18.
  • Vuodesta 19-24 alkaen loppuvaihe alkaa. Jopa tempo-merkinnällä voidaan ymmärtää, että intohimot vähenevät vähitellen, hiljaisuus ja nöyryys tulevat korvaamaan ne.

Laaja tunteellinen amplitudi nostalgiasta pirteisiin intohimoihin tekee kuulijasta erilaisia ​​tunteita. Dynaamisen kehittyminen koko sävellyksessä ei salli henkilön tylsää kuunnellessaan.

Rhapsodyn käyttö elokuvassa

Paganini-teeman rapsodia on monissa Euroopan maissa laajalti tunnettu teos. Jo 19 vuotta tämän työn luomisesta sitä käytettiin elokuvissa. Nykyään musiikin merkitystä ei menetetä, joten elokuvantekijät käyttävät aktiivisesti elokuvateollisuuden musiikkityötä. Voit kuulla Rakhmaninovin "Paganini-teeman vaihtelut" seuraavissa elokuvissa:

  • Oikea vaimo (2015)
  • Elää sisällä (2014)
  • Nikolina & Tomislav (2013)
  • Paganini: The Devil Fiddler (2013)
  • Byronin tarinat (2010)
  • Ronin (1998)
  • Sabrina (1995)
  • Groundhog-päivä (1993)
  • Jatka uudelleen (1991)
  • Singapore Sling (1990)
  • Jossain ajassa (1980)
  • Kolmas rakkaustarina (1953)

"Rapsodia tai Paganinin teeman vaihtelut" on 1900-luvun kulttuurin mestariteos, joka säilyttää oman arvonsa aikamme aikana. Genreiden yhteenkuuluvuus, kuvan poikkeuksellinen visio, sisällön ymmärtäminen, mahdollisuus kokeilla, mahdollisti Sergei Rakhmaninoville ainutlaatuisen esseen.

Jätä Kommentti