MP Mussorgsky "Kuvia näyttelyssä": historia, video, sisältö, kuuntelu

MP Mussorgsky "Kuvia näyttelyssä"

Vaatimattomia mussorgskin pianon luovuutta ei voi kuvitella ilman näyttelyssä kuuluisaa pyöräilykuvaa. Tässä sävellyksessä säveltäjä toteutti rohkeat, todella innovatiiviset musiikkiratkaisut. Kirkkaat, satiiriset kuvat, teatterisuus - tämä on tämä sykli. Voit kuunnella teoksia, oppia mielenkiintoisia faktoja ja historian historiaa sekä lukea tämän artikkelin jokaiselle numerolle musiikillisia merkintöjä.

Luomisen historia

Modest Mussorgsky oli ystävällisesti sympaattinen henkilö, joten ihmiset vetivät hänet ja yrittivät saada ystäviä hänen kanssaan. Yksi säveltäjän parhaista ystävistä oli lahjakas taiteilija ja arkkitehti Victor Hartman. He viettivät paljon aikaa puhumiseen ja tapasivat usein keskustelemaan taiteesta. Tällaisen läheisen ihmisen kuolema kauhisteli muusikkoa. Traagisen tapahtuman jälkeen Mussorgsky muistutti, että viimeisessä kokouksessa hän ei kiinnittänyt huomiota arkkitehdin terveydentilaan. Hän ajatteli, että tällaiset hengitysvaikutukset ovat aktiivisen hermoston toiminnan seurauksia, jotka ovat luonteeltaan niin luovia.

Vuosi Hartmanin kuoleman jälkeen Stasovin tahdolla järjestettiin valtava näyttely, johon sisältyi lahjakkaan mestarin teoksia vesiväristä öljymaalaukseen. Modest Petrovich ei tietenkään voinut jättää tätä tapahtumaa. Näyttely oli menestys. Taide teki säveltäjälle vahvan vaikutelman, joten hän alkoi heti säveltää teoksia. Tuona keväänä 1874 kirjailija rajoittui improvisaatioon, mutta kesällä kaikki miniatyyrit olivat valmiita vain kolmen viikon kuluessa.

Mielenkiintoisia faktoja

• Modest Mussorgsky kirjoitti tämän sävellyssarjan pianolle, menestyksekkäin orkesterointi on luotu kuuluisa säveltäjä Maurice Ravel. Timbrien valinta on täysin kuvan mukaista. Orkestroidun version ensi-ilta oli syksyllä 1922 Pariisissa. Ensimmäisen esityksen jälkeen unohdettu "Kuvia näyttelyssä" palasi suosioon. Monet maailmankuulut johtajat halusivat suorittaa syklin.
• Kirjoittajan elinkaaren aikana sykliä ei koskaan julkaistu. Ensimmäinen painos tapahtui vain viisi vuotta kuoleman jälkeen.
• Tässä sviitissä on 19 orkesteria.
• Gartmanin kääpiö on pähkinänsärkijä kierrettyihin jaloihin.
• Näyttelyssä oli noin neljäsataa erilaista näyttelyä. Mussorgsky valitsi vain muutamia kirkkaimmista, hänen mielestään kuvia.
• Valitettavasti näytteitä piirustuksista, joihin miniatyyrit kirjoitettiin, menetettiin.
• Huolimatta siitä, että Hartmanin työstä tuli inspiraatiota, sykli oli omistettu Stasoville, joka auttoi ja auttoi suuresti Mussorgskin suunnitelmien toteuttamisessa.
• Painetun ensimmäisen kokoelman toimittaja kuuluu n. Rimsky-Korsakoviin. Samaan aikaan, konservatorion opettajana, säveltäjä yritti kovasti korjata kaikenlaisia ​​tekijänoikeusvirheitä. Joten teokset ovat menettäneet paljon, ne ovat menettäneet innovaationsa. Kuitenkin liikkeestä myytiin melko nopeasti. Toinen painos oli Stasovin johdolla, joka ei muuttanut mitään käsikirjoituksissa. Tämän julkaisun suosio ei oikeuttanut kriitikon toiveita, pianistit uskoivat, että he olivat liian raskaita suoritettaviksi.

Sisältö

"Kuvia näyttelyssä" on ainutlaatuinen sviitti, joka on kudottu piano-miniatyyreistä. Kirjoittaja auttaa kuulijaa tuntemaan Hartmann-näyttelyn kävijän. Kuvat vaihtuvat yksi toisensa jälkeen, yhdistää koko sykli "Walk". Koska ohjelmassa on ohjelma, musiikki piirtää melko vapaita kuvia ja kohtauksia, jotka on yhdistetty ensimmäisen numeron musiikkimateriaaliin. Riippuen tekijän asenteesta siihen, mitä hän näkee muutoksissa. Näin työn läpimenevä muoto jäljitetään, se kehittyy jatkuvasti. Numeroiden vuorottelu suoritetaan kontrastisesti.

kiertue. Ensimmäinen numero näyttää vetävän vaiheet. Melodia muistuttaa venäläistä kansanlaulua, ei vain muuttuvalla mittarilla, vaan myös omalla leveydellään ja syvyydellään. Sankari tuli näyttelyhalliin. Hitaasti hän lähestyy, sonoriteetti kasvaa, mikä johtaa huipentumiseen. Stasoville lähetetyissä kirjeissä voidaan lukea, että kirjoittaja kuvailee itseään ja tutkii erilaisia ​​näyttelyitä. Valo, puhtaus ja tilavuus ovat musiikin antamia tunteita. Kuten aiemmin mainittiin, kävelyn teema läpäisee sviitin alusta loppuun saakka, joka muuttuu jatkuvasti. Ainoa asia, joka säilyy muuttumattomana, on kansan varasto ja uskottavuus.

"Kävele" (kuuntele)

menninkäinen. Hauska ja samanaikaisesti koskettava numero. Fantastinen pieni naurettava olento, jolle on ominaista jatkuva hyppy, melodian kulmaukset, tietää myös, miten tuntea maailmaa. Intonaation kiistäminen osoittaa, että gnome on surullinen. Tämä psykologinen muotokuva paljastaa kuvan monipuolisuuden. Kuvan kehittyminen on nopeaa. Kun huipentuma on saavutettu, säveltäjä palauttaa jälleen teeman “Walks”, joka on merkittävästi lyhennetty verrattuna ensimmäiseen versioon, se yhdistää kaksi numeroa.

Vanha linna. Lyyrinen sankari tulee seuraavaan taideteokseen, joka on kirjoitettu Italiassa. Mitä hän näkee: vanha keskiaikainen linna, jonka edessä rakastaja Troubadour laulaa. Surullinen melodia valuu nuoren muusikon suusta. Musiikkiluku läpäisee ajattelun, levottomuuden ja surun. Jatkuvasti toistuvat bassot mahdollistavat keskiajan musiikin toistamisen, teema vaihtelee elävän laulun mukaan. Keskiosa on täynnä valoa, joka antaa jälleen tummia sävyjä. Kaikki vähitellen häviää, vain viimeinen lause fortissimosta tuhoaa hiljaisuuden. Lyhyen kävelymatkan päässä seuraavasta kuvasta voit muokata seuraavan numeron näppäintä C-suuressa.

"Vanha linna" (kuuntele)

Tuileries Garden. Pariisin Tuileries-palatsin lähellä oleva ylellinen puutarha on täynnä valoa ja iloa. Pienet lapset hemmottelevat ja nauttivat elämästä lastenhoitajayhtiössä. Rytmi on täysin sopusoinnussa lasten teasers ja laskenta. Teos on moniääninen, kaksi teemaa pidetään samanaikaisesti, yksi niistä on lasten kuva, ja toinen on lapsenlapsia.

roska. Leikki alkaa terävällä fortissimolla, se on vahva kontrasti. Raskaan kuljetuksen ajaminen. Kahden metrin mittari korostaa melodian yksinkertaisuutta ja puuttumista. Kuulevat raskaiden vaunujen pyörien, härkien ja talonpoikien surullisen laulun. Vähitellen musiikki lakkaa, kori on mennyt kauas, kaukana. Ensimmäisen numeron teema tulee, mutta se kuulostaa alaikäisellä. Tämä välittää lyyrisen sankarin tunnelman, hän on upotettu omiin ajatuksiinsa.

Ballet Chicks. Sankari ei kiinnittänyt välittömästi huomiota seuraavaan näyttelyyn. Kirkas luonnos balettille "Trilbi". Kevyt ja häiriintymätön scherzo on kirjoitettu kolmiosaisessa muodossa da capo. Tämä on tanssia pieniä kanarialaisia. Komedia ja naiivi tuovat kirjaimellisesti numeron.

"Piilotettujen poikasien baletti" (kuuntele)

Samuel Goldberg ja Schmuile tai kaksi juutalaista - Rich and Poor. Modest Petrovich Mussorgsky ihaili erityisesti näyttelyn kahta kuvaa. Kuvitteellinen ilmeikkyys ilmeni tässä musiikissa. Erityistä väriä luodaan mustalaisvalikoiman avulla. Toinen teema on täynnä surullisia intonaatioita. Tulevaisuudessa teemat yhdistetään ja kuulostetaan yhdessä. Tarinassa köyhä juutalainen pyytää apua rikkailta, mutta hän ei ole samaa mieltä. Viimeinen sana on rikkaalle miehelle. Tätä numeroa kuvaavat poliittisuus.

"Kaksi juutalaista - rikas ja köyhä" (kuuntele)

Syklin ensimmäinen osa päättyy kävelyyn, joka toistaa lähes kokonaan ensimmäisen numeron musiikkimateriaalin.

Limoges. Pienessä kaupungissa Ranskassa tunnetuimmat juorut ovat keränneet markkinoille. Keskustelu ei pysähdy toista sekuntia. Noin hallitsee turhuuden ja hauskan hengen. Yksi hauskimmista ja iloisimmista sviiteistä. Mutta lyyrisen sankarin katse putoaa toiseen kuvaan, musiikki katkeaa ja toinen numero alkaa.

Catacombs. Kaikki tuntui jäätyneeltä, toivottomuus ja kipu hallitsevat tässä työssä. B-mollin tonaliteetti on aina ollut traagisen ennakoinnin symboli. Intonaatio-valitukset lähettävät kauhua siitä, mitä hän näki. Tonaalinen epävakaus määrää sviitin draaman. Säveltäjä näyttää haluavan välittää korvaamattoman menetyksen, joka syntyi lahjakkaan taiteilijan Hartmannin kuoleman jälkeen. Kuulostaa tämän numeron jatkumisen "kuolleiden kanssa kuolleessa kielessä". Se perustuu kävellä, joka kuulostaa hitaalta ja traagiselta. Surun tunne välittyy dissonansseilla. Korkeissa rekistereissä oleva Tremolo luo jännityksen ilmapiirin. Vähitellen modulaatio tapahtuu suuressa, mikä tarkoittaa, että henkilö on mitannut hänelle valmistuneen kohtalon.

Hut kana jalat tai Baba Yaga. Riittävästi sujuva siirtyminen juhlafinaaliin voidaan pitää numerona "Hut on chicken legs". Fabulousness ja mytologia ilmenevät selvästi näytelmässä. C-suurimman avain on rikastunut muuttuneilla vaiheilla, mikä lisää synkkyyttä. Vaurioitunut ilmapiiri välittyy murtuneista soinnista, kaikki noitan kuvassa on kulmainen ja fantastinen. Musiikki on kirjoitettu venäläisen kansanlaulun tyylilajissa, joka määrittelee kansanperinteen ja kansallisen kulttuurin läheisyyden. Dynaaminen numero päättyy lentoonlähtöön. Lopulliset soinnut näkyvät voimakkaasti.

"Hut kana-jalat" (kuuntele)

Sankarillinen portti. Ensimmäinen teema kuulosti monin tavoin muistuttamalla “Walk” -musiikkia, nyt se kuulostaa vielä ylpeämmältä ja majesteettisemmalta. Musiikki täyttää tilan ja saa voimaa ja voimaa. Kuten sankari nousee isänmaan puolustukseen. Teema vuorottelee tiukalla kirkon laululla, joka kuulostaa kammiosta, sielulliselta ja koskettavalta. Tällaiset kontrastit antavat meille mahdollisuuden ilmaista rikkaan emotionaalisen spektrin. Huone päättyy juhlaan soi.

Musiikin käyttö elokuvassa

Monet kuuluisat johtajat käyttävät aktiivisesti yksittäisiä numeroita näyttelyssä Mussorgsky-sarjan kuvista. Jokaisella musiikillisella numerolla on selvä kuva. Musiikkikuvansiirron tarkkuuden avulla voit kuvata tarkasti luettelossa lueteltujen elokuvien tunnelmaa:

• Simpsons (2016)
• Elämän puu (2011)
• "Fetissi" (2008)
• “Palaa lukemisen jälkeen” (2008)
• "George'n uteliaisuus" (2008)
• "Olen erittäin korkea" (2007)
• "Looney Tunes: takaisin liiketoimintaan" (2003)
• Histeria (2000)
• "Joka sunnuntai" (1999)
• "Show Rena ja Stimpy" (1994)
• Wittgenstein (1992)
• Pieni merenneito (1992)
• Nuclear Cafe (1982)
• Mental Hospital (1972)

"Kuvia näyttelystä" on teos, joka sallii hetken pysymisen. Mussorgsky pystyi paljastamaan erilaisia ​​taiteellisia kuvia ja juonteita erilaisista musiikillisista väreistä.