Pähkinänsärkijäbaletti: sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

PI Tšaikovski-baletti "Pähkinänsärkijä"

P.I.:n maaginen ja joulutyö. Tshaikovsky, joka tunnetaan kaikkialla maailmassa - baletti "Pähkinänsärkijä". Usein klassisissa oopperoissa tai baleteissa on yksi tai useampi tunnettu numero, jotka tulevat merkittäviksi teokselle ja jotka ovat yleisön rakastamia. Et voi sanoa samaa pähkinänsärkijästä, koska koko baletti koostuu tällaisista osuuksista! Ehkä tämä on tunnetuin työ koko maailmassa. Mikä on arvokkaan Fairy Drageen tanssin arvoinen, miellyttävin valssi kukkia, sarja tansseja: suklaa, kahvi, tee ja monet muut. Ja kuka lapsista ei juurikaan unelmoinut, että hän olisi paikalla Marie ja pähkinänsärkijä tässä upeassa paikassa suklaa, karamelli, vaahtokarkki ja muut herkut?!

Tiivistelmä Tšaikovskin The Nutcracker-baletista ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä teoksesta on saatavilla sivuiltamme.

Pähkinänsärkijöiden yhteenveto

Baletin tärkeimmät tapahtumat avautuvat suuren ja kirkkaan loman aattona - jouluna.

Stahlbaumin talossa kerättiin vieraita ja kummisetä Mari, joka tuli joukon lahjoja lapsille. Niiden joukossa erottuu nukke, joka on tarkoitettu pähkinöiden leikkaamiseen, pähkinänsärkijä. Marie piti melko kömpelevän lelun, jolla oli laaja hymy. Kaikki lapset olivat jo menneet nukkumaan, mutta hän ei vieläkään voinut osallistua pähkinänsärkijään.

Tyttö alkoi leikkiä niin kovasti, ettei hän huomannut, miten kaikki alkoi muuttua. Joulukuusi on tullut valtavaksi, ja siellä oli outo ruoska. Huoneeseen ilmestyi hiiren armeija, ja pähkinänsärkijä itse tuli yhtäkkiä elämään, josta tuli kaunis nuori. Hän kootti välittömästi sotilaiden armeijan ja meni viholliseen, mutta heidän voimansa olivat epätasaisia. Marie, nähdessään tämän, päätti auttaa pähkinänsärkijää ja heitti kenkänsä Hiiren kuninkaalle. Äkillinen hyökkäys pelasti vihollisia ja pakeni.

Kun Marie heräsi, hänen kummisetä, Drosselmeyer, ilmestyi velhon kuvaan. Hän puhui hämmästyttävästä satujen maailmasta, joka ei ole tarpeeksi helppo päästä sisään lumimyrskyn voittamiseksi. Mutta Marie ja pähkinänsärkijä menevät tähän maahan. He löytävät itsensä upeassa Confituurburgin kaupungissa, jossa on paljon makeisia ja vieraita tervehtimään heitä. Fairy Dragee järjestää upean pallon kunniaksi ja Marie tulee todellinen prinsessa, kun pähkinänsärkijä kertoi, kuinka hän pelasti hänet. Kun juhla päättyy, velho auttaa Marieia palaamaan kotiin ihanasta matkastaan.

valokuva:

Mielenkiintoiset tiedot pähkinänsärkijästä

• On näyttöä siitä, että Mariinski-teatterin ensimmäisessä balettiteatterissa (joulukuu 1892) yleisö oli erittäin yllättynyt orkesterin tarkasta äänestä. Erityisesti musiikkisoittimen Celesta kiinnitti huomionsa.
• Pähkinänsärkijän tuotannosta alkaen on syntynyt perinne, jossa tanssikoulujen opiskelijoille annetaan toissijaisia ​​rooleja.
• Tanssi "Kahvi" perustuu Georgian kansan lullabyyn.
• Saksan legendan sisällön mukaan pähkinänsärkijät tuovat onnea ja suojaavat taloa. Siksi nämä puiset mekaaniset nuket olivat suosittuja joululahjoja lapsille.

• Joulukuusi, joka asennetaan yleensä ensimmäisessä teoksessa, painaa noin tonnia.
• Lumihiutaleiden lempeän tanssin aikana konfetti, jonka kokonaismassa on noin 20 kg, putoaa lavalle.
• Koko esityksessä esiintyy noin 150 erilaista pukua.
• Kaikkien laitteiden työn loppuun saattaminen tulee olla noin 60 henkeä.
• Tavallisesti balettivalaisimissa käytetään enintään 700 valaisinta.
• Yhdessä Fairy Drageen pakkauksessa on 7 kerrosta tylliä.

• Tyttöjen nimissä on hämmennystä (Marie, Masha tai Klara). Itse asiassa, kuten alkuperäisessä lähteessä todettiin, Clara on vain tyttö, jonka nimi on Marichen. Ranskalaisella tyylillä hänen nimensä kuulostaa Marieilta, tämä versio on tullut Imperiumin teatterien johtajalle Vsevolzhsky. Neuvostoliiton tuotannossa, vuodesta 1930 lähtien, baletti oli venytetty ja tyttö Marie sai nimen Maria, ja hänen veljensä tuli Misha. Joululoma korvattiin myös uudella vuodella.
• Ennen baletin kirjoittamista Tšaikovski kirjoitti ensin koko tarinan Vsevolzhskyn sanoista ja alkoi myöhemmin säveltää musiikkia.
• Maaginen kaupunki Confitiurenberg toiselta teokselta tuli myös Vsevolzhsky.
• Suurin silkkimutteri valmistettiin Saksassa ja sen korkeus oli yli 10 metriä.
• Frank Russell Galy pelasi pähkinänsärkijän osaa ennätyskaudella, jolloin hän oli 74-vuotias ja 101 päivää vanha.

Suosittuja pähkinänsärkijöiden numeroita

Kukkien valssi (kuuntele)

Maaliskuu toimesta I (kuuntele)

Dance Fairy Drazhe (kuuntele)

Snow Flake Waltz (kuuntele)

Pas de Maries ja The Nutcracker - Adagio (kuuntele)

musiikki

Pyotr Ilyich ilmentää jo tunnettuja teemoja baletissa - vihamielisten voimien voittaminen rakkauden voiman ansiosta. Musiikki on kyllästetty uusilla ilmeikkäillä kuvilla. On mielenkiintoista havaita, miten ilmeikkyys yhdistyy visuaaliseen, elinvoimaisuuteen ja syvimpään psykologiaan.

Baletin musiikillinen kangas on hyvin kirkas ja täynnä vahvoja, ikimuistoisia numeroita. Joten ennen puun kasvun kohtausta ensimmäisestä teoksesta kuuluu epätavallisen ilmeinen musiikki. Se alkaa kummalliselta, kulkee hiiren kohinaa. Vähitellen se hankkii laajemman laajuuden, joka muuttuu kehittyväksi melodiaksi.

Tšaikovski Yritin tehdä musiikista hyvin hienovaraisesti koko lavalla esiintyvän satujen sisällön: rummutus, fanfare tai hiirenpaisuminen. Erityisesti kansalaisten rakastama on Divertimento II -laki, joka sisältää sarjan tansseja upeassa maassa. Tämä on kirkas espanjalainen tanssi - Chocolate, jännittävä Oriental - Coffee, tyypillinen kiinalainen tee, sekä epätavallisen kirkas ja vilkas - Trepak. Seuraavaksi tulee tyylikäs tanssia lehmänpoikien, äidin Gigonin ja Divertimento-valssien helmien kanssa, joilla on hämmästyttävä melodia. Fairy Drageen tanssi houkuttelee hienostuneesti, ja todellinen lyyrinen ja dramaattinen huipentuma voidaan kutsua turvallisesti annokseksi.

Tarina "Pähkinänsärkijän" luomisesta

Vuonna 1890 tarjottiin Pyotr Ilyich Tšaikovski säveltämään ooppera, jossa oli yksi teko ja baletti. Suunnitelman mukaan nämä teokset oli tarkoitus suorittaa yhdellä illalla. Hän aloitti baletin Marius Petipan kanssa. On huomionarvoista, että kirjoitettaessa pisteitä Tšaikovski kuuli jatkuvasti häntä, jopa musiikista. Työ eteni melko nopeasti, mutta keväällä 1891 Pyotr Ilyich joutui keskeyttämään. Syy oli pätevä - hän meni Yhdysvaltoihin, jossa kuuluisan Carnegie-salin kauan odotettu aukko tapahtui. On tietoa, että Tšaikovski pystyi säveltämään jopa veneen aikana, koska hän pelkäsi olla noudattamatta määräaikaa.

Kaikista ponnisteluistaan ​​huolimatta säveltäjän oli pakko lähettää Vsevolzhsky Pariisilta kirje ja pyytää häntä lykkäämään ensi-iltaa hieman. Heti kun Tchaikovsky palasi, työ meni paljon tuottavammin. Niinpä hän oli helmikuussa 1892 päättänyt pelin kokonaan. Pähkinänsärkijä-sarjan sviitin ensi-ilta pidettiin venäläisessä musiikkiyhdistyksessä tekijän johdolla. Yleisö kohtasi innokkaasti säveltäjän uutta työtä. Tällä hetkellä Petipa sairastui vakavasti ja koreografin roolin teki nyt L. Ivanov, joka oli juuri viimeistellyt uransa tanssijana ja aiemmin kokeillut itseään koreografina. Koska Petipa ei voinut jo työskennellä librettolla, säveltäjä veli Modest Tšaikovski jatkoi sen luomista. Teatterissa työskentely tuotannossa alkoi syksyllä 1892, ja ensi-ilta oli suunniteltu samana vuonna joulukuussa.

Baletin "Pähkinänsärkijä" kirjallinen perusta

Kuuluisan esityksen alkuperäinen lähde oli saksalainen satu E.TA Hoffmannin The Pähkinänsärkijä ja Mouse King, julkaistu vuonna 1861. Marichenin tarinassa Stalbaum saa kummisetästään pienen nuken, joka on tarkoitettu pähkinöiden katkaisemiseen hänen kummisetästään. Samana iltana pähkinänsärkijä tulee ihmeellisesti elämään ja tulee vahvaan ja eriarvoiseen kamppailuun salaperäisten hiirten kanssa. Aamulla, kummisetä Drosselmeyer kertoi tytölle mielenkiintoisen tarinan veljenpoikastaan, jota lumoi hiiren paha kuningas. Ja yöllä, Marichen, yhdessä hänen nukensa Claran ja pähkinänsärkijän kanssa hyökkäsivät jälleen viholliset. Kun he onnistuivat kukistamaan salakavalaisen armeijan, he kaikki yhdessä menivät keijuun, jossa tyttö valittiin prinsessaksi.

Kirjoittaja Emile Labedoller käänsi tämän tarinan ranskaksi vuonna 1838. Juuri tämä käännös on tullut kuuluisalle kirjailijalle Alexandre Dumalle. On utelias, että hän päätti luoda oman versionsa teoksesta. Tämä hieman muunnettu versio satuesta, jossa oli joitakin kaavioita, oli kiinni I.A. Vsevolzhsky, joka päätti luoda baletin.

Pähkinänsärkijöiden esitykset

"Pähkinänsärkijän" ensimmäinen tuotanto oopperan kanssa "Iolanthe"tapahtui joulukuussa 1892 Mariinski-teatterissa. Vsevolzhsky itse oli mukana suunnittelemassa pukuja, R. Drigo seisoi kapellimestaripaikalla. Menestys oli ylivoimainen, vaikkakin tiedot olivat edelleen, että yleisö piti oopperan mieluummin aluksi. Osoittautui, että teatteriohjaaja suunnitteli erikseen nämä hienot esitykset ja niitä ei enää käytetty yhdessä ohjelmassa, he tunnistivat L. Ivanovin työn upeana, erityisesti kriitikot totesivat hänen luomiensa lumilautojen tanssin. Baletti jäi teatterin repertuaariin vielä 30 vuoden ajan, vuonna 1923 koreografi F. Lopukhov kääntyi jälleen Tshaikovskin esitykseen, ja vuonna 1929 julkaistiin The Nutcrackerin päivitetty versio. Tuotantoon kuuluu koreografi George Balanchine, joka esiintyi New Yorkissa vuonna 1954. Ja tämä tuotanto on kerännyt yhä enemmän innostuneita katsojia vuosittain yli 50 vuoden ajan. Teatteriesitysten ohella baletti on myös toistuvasti kuvattu.

Monet kertojat kiinnittivät huomiota "Pähkinänsärkijän" musiikkiin. Vuonna 1940 Walt Disney Studiosissa ilmestyi sarjakuvafantasia", joka esittelee joitakin osia baletista. Neuvostoliiton aikana Boris Stepantsev loi kuuluisan sarjakuva Hoffmannin tarinasta, myös Tšaikovskin musiikilla. Lisätietoja näistä versioista on erikoisosassa "Musiikki sarjakuvia".

Epätavallisille tuotannoille kuuluu Matthew Bourne - brittiläinen koreografi. Siinä ei ole mitään tekemistä baletin klassisen version kanssa, mutta se heijastaa musiikkia hyvin. Erityisesti hän antoi toisesta säädöksestä toisenlaisen tulkinnan Pas de deux'sta. Tapahtumat siirtyivät katulapsien suojiin, jossa niitä hoitaa Dr. Dross. Päähenkilön unelma ei ole täysin sama kuin alkuperäisessä versiossa. Kaikki siinä on epävakaa, ja kaikki esineet muuttuvat yhtäkkiä erilaisiksi asioiksi, joskus jopa uhkaaviksi. Ja sankarit itse erotetaan kilpailijan Marie vuoksi, ja pähkinänsärkijä itse menettää muistinsa lainkaan.

Hyvin ansainnut, esitys on todellinen maailman baletin helmi. Ensimmäisen ensi-iltansa jälkeen se on menestyksekkäästi levitetty kaikkiin maailmankuuluihin. Pähkinänsärkijä-musiikkia voidaan kuunnella elokuvissa, erilaisissa sarjakuvia ja jopa tietokonepeleissä. Nykyaikaiset koreografit käyttävät tätä balettia mielellään ja tuovat siihen innovaatioita, muuttavat tonttia, kohtausta ja esittävät nykyaikaisia ​​tansseja. Vain yksi asia on edelleen koskematon - tämä on hämmästyttävän kauniita, kiehtovia kuuntelijoita Tchaikovskin musiikin ensimmäisistä maagisista äänistä.