PI Tšaikovski "äiti": historia, sisältö, video

Peter Ilyich Tchaikovsky "Mama"

Pyotr Ilyich Tchaikovsky on loistava venäläinen säveltäjä, jonka osuutta maailmanmusiikin varallisuudesta on mahdotonta arvioida. Hänen sinfoniset teoksensa ovat eniten, ja oopperat ja baletit eivät jätä maailman parhaiden musiikkiteatterien vaiheita. Erinomaisen maestron ansiot eivät kuitenkaan ole pelkästään monien ihailtavien, eri tyylilajeihin kuuluvien teosten säveltäminen aikuisille. Peter Ilyich kiinnitti paljon huomiota nuoremman sukupolven luovaan kehitykseen. Musiikkikoulujen pedagogisessa repertuaarissa säveltäjän teokset ovat tärkeä paikka, mutta pianokierros "Lasten albumi" sai erityistä tunnustusta ja rakkautta. Kaksikymmentäneljä viehättävää miniatyyriä uppoutuu ihanaan lapsuuden maailmaan, jossa on jännittäviä aktiviteetteja, hauskoja pelejä ja satuja, mutta mikä tärkeintä, siinä on äiti. Pyotr Ilyich piti pakollisena lisätä pelin ”Äiti” sykliinsä nuorille muusikoille, koska äiti ei ole pelkästään rakkain ja läheisin henkilö, vaan myös ystävällisyyden ja rakkauden symboli.

Tutustu Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Mama" -piano-miniatyyrin luomiseen ja sen musiikilliseen sisältöön sivuillamme.

Luomisen historia

Piano-miniatyyri "Äiti", kuten muutkin teokset "Lasten albumi”, On kirjoittanut Peter Ilyich kesällä 1878. On kuitenkin huomattava, että säveltäjän arvokasta luomusta edelsi säveltäjän henkilökohtaisessa elämässä vuosi sitten tapahtuneet tapahtumat. Tšaikovski sitoutunut ihottumiseen, jonka hän myöhemmin pahoitteli loppuelämästään. Hän meni naimisiin Antonina Milyukovaan, johon hän pian tuli hyvin pettyneeksi.

Jotta pimeä säveltäjiä jatkuvasti ajattelevat ajatukset ja hermostuneisuus tapahtuivat, Pyotr Ilyich päätti lähteä kiireellisesti Venäjälle, jotta he voisivat rentoutua hieman matkalla Euroopan maiden läpi. Italiassa Tšaikovskin mielenterveys parani huomattavasti, ehkä veli Modestin ja hänen kuurojen ja tyhmien oppilaansa Kolya Conradin saapuessa. Säveltäjä kohteli tätä poikaa lämpimästi. Huolehtiminen Kolyasta ja hänen jokapäiväisestä toiminnastaan ​​hänen kanssaan toivat monia onnellisia hetkiä Peter Ilyichille ja palauttivat hänelle mielenrauhan. Säveltäjä, joka ei ollut välinpitämätön lapsille, kiinnitti kuitenkin huomiota vain Modest Ilyichin opiskelijaan. Hän käveli Italian kaupunkien kaduilla usein siellä hyvin nuoria taiteilijoita, jotka esiintyivät satunnaisesti kokoontuneen yleisön edessä samalla tavalla, joka ansaitsi elantonsa.

Erityisen innostunut Tšaikovski sai Florentine poika Vittorioa. Hänen kauniin äänensä ja innoittamansa laulu vaikutti erinomaiseen maestroon niin paljon, että hän kertoi lahjakkaalle esiintyjälle ystävilleen lähettämissään kirjeissä. Tällainen mielenkiintoinen yhteys lapsuuden maailmaan innoitti Pyotr Ilyichiä ajatellen luoda pieniä teoksia nuoren sukupolven luovaan kehitykseen. Itse asiassa nuorten esiintyjien musiikkikirjallisuus ei ollut kovin monipuolinen. Siitä, mitä oli, ansaitsi erityistä huomiota Robert Schumannin nuorten albumiSaksalainen romanttinen säveltäjä, joka koostui seitsemänvuotiaasta tyttärestään Mariasta, sekä pieni perintö hienoista klassikoista: IS Bach, V.A. Mozart ja LV beethoven. Ajattelemalla hänen ideaansa, ensimmäinen asia Tšaikovski päätti selvittää, miten musiikin kustantamon päällikkö Peter Ivanovich Yurgenson reagoisi hänelle. Helmikuussa hän lähetti kirjeen kustantajalle ja sai pian hyväksyvän vastauksen.

Kaksi kuukautta myöhemmin, kotiin palaten, Tšaikovski vieraili ensin Kamenkaan, joka oli Davydovin perheen kiinteistö, joka sijaitsee lähellä Kiovaa. Tässä asunnossa asui säveltäjän sisar Alexander Ilyinichna aviomiehensä Lev Vasilyevich Davydovin ja heidän lapsensa kanssa, jotka jo olisivat jo seitsemän. Peter Ilyich rakasti Kamenkoa erittäin paljon, ei vain siksi, että viehättävä luonto ja kodikas tunnelma innoittivat häntä luomaan erinomaisia ​​mestariteoksia, vaan myös siksi, että säveltäjä voisi todella rentoutua ja rentoutua täällä. Tšaikovski sai suurta iloa vierailtaessaan sisaressaan yhdistyksen kanssa ihastuneiden veljenpoikaisten ja veljensä kanssa. Yhdessä he kävivät kävellen, pelasivat erilaisia ​​pelejä, esittivät ilotulitteita. Pyotr Ilyich kertoi lapsille innokkaasti matkastaan ​​eri maissa. Neecesit, jotka rakastivat tanssia, pyysivät setäään seurustelemaan tansseja, ja kerran yhdessä he järjestivät baletin, jota kutsuttiin "Joutsenjärveksi". Sellaisesta hämmästyttävästä upottamisesta lapsuuden pilvettömään maailmaan säveltäjä tunsi uskomattoman onnellisen. Hänen rakkautensa ja huomionsa mukaan Tšaikovski myönsi jokaiselle sisarensa lapselle, mutta tunsi erityistä kiintymystä Babelle, niin ystävällisesti perheessä oli kuuden vuoden Vladimirin nimi. Kaikki poika halusi olla kuin hänen kuuluisa setä Petya.

Kun hän on vieraillut rakkaissa sukulaisissaan tällä kertaa, säveltäjä katsoi erityisesti huolellisesti lasten musiikkitoimintaa, sillä hän valmistautui aloittamaan pianomusiikkien säveltämisen, joita oppilaat eivät voi oppia, ja joilla on houkuttelevat nimet nuorille muusikoille. Miniatyyrityö, joka sisälsi edellä mainitun teoksen ”Mama”, alkoi 30. huhtikuuta Tšaikovski ja päättyi toukokuussa. Luonnosmateriaalien muokkaamisen jälkeen, joka vei hänet noin kaksi kuukautta, Pyotr Ilyich lähetti kokoelman kustantamolle muistiinpanolla siitä, mitä Kolya Davydov hänellä on. "Lasten albumi. Kokoelma kevyitä kappaleita lapsille. Schumannin jäljitelmä" ilmestyi ensin nuorten muusikoiden edessä uuden 1879: n aattona.

Sisältö

"Äidin" koskettavan ja lempeän nimen leikkiessä Peter Ilyich Tchaikovsky maalasi muotokuvan, jossa hän näytti pehmeän naisen, pehmeän ja rauhallisen disposition. Työn koskettava ja vilpitön musiikki on täynnä erityistä viehätystä, kevyttä rauhaa ja lämpöä. Siinä säveltäjä ilmaisi henkisten kokemusten hienoimmat vivahteet: surulliset tunteet, kirkas surua, ahdistusta ja huolta. Miniatyyrille säveltäjä valitsi sattumanvaraisesti G-suurimman äänenlaadun, koska katsotaan, että hänen on parasta välittää hellävaraisia ​​ja lämpimiä tunteita. Teoksen kolmiosainen koko on myös hyvä syy: rauhallinen valssi tekee musiikista erityisen pehmeän ja sileän. Perinteisesti italialaiset kirjoittajien ohjeet puhuvat myös musiikin luonteesta: moderato (kohtalaisesti), molto espressivo e dolce (suurella tunteella ja hellyydellä). Leikki alusta loppuun asti, jossa on yksi rakenne, on suljettu kolmiosaisessa muodossa, jossa on koda.

Teos alkaa runollisesti ilmaisevalla melodialla, jota laulaa ylemmän ja alemman äänen duetti, joka liikkuu rinnakkain desimaalin päässä. On syytä kiinnittää huomiota epätavalliseen muotoiluun ensimmäisessä osassa: melodisen linjan muodostavat kolmiääniset motiivit alkavat toisesta voitosta ja päättyvät seuraavan lyönnin ensimmäiseen lyöntiin. Musiikin erityinen kauneus on annettu tenorin äänellä.

Teoksen keskimmäinen huipentuma yhdeksännestä barista alkaen ei sisällä paljon kontrastia, mutta musiikin luonne muuttuu hieman. Melodiassa esiintyy vapinaa ja surullista kiihtymystä, joka johtuu lyönteihin kuuluvien aksenttien siirtymisestä eri lyönteihin.

Sitten musiikki saa jälleen kirkkaan värin, kuten kolmas osa alkaa, mikä toistaa ensimmäisen osan temaattisen materiaalin. Intonaatiokoodissa tulee entistä lempeä ja hellä sävy.

Tärkeimmät vaikeudet, joita ilmeni pianon miniatyyrin "Äiti" oppimisessa.

• Leikki ei ole tavallinen sanamuoto, jossa motiivin loppu on voimakas tahdistus. Tämä aiheuttaa tiettyjä vaikeuksia, koska se vaatii lauseiden loppua pehmeästi.
• Tässä kokoonpanossa on tärkeää varmistaa, että kolmiulotteisista kuvioista koostuva melodia on yksi, ei hajanaista.
• Toinen tämän työn vaikeus on liigoissa. Huolimatta siitä, että ylempi ja alempi ääni liikkuvat synkronoidusti, liigan säveltäjä on liittänyt motiivit täysin eri tavoin. Tämän vuoksi äänet tulevat itsenäisiksi ja hankkivat täysin erilaisia ​​melodisia kuvioita.
• On tarpeen kiinnittää huomiota vasemmanpuoleiseen osaan. On vaikeaa, koska suurta venytystä ei aina ole kätevää pianon suorituskyvyssä. Lisäksi on tärkeää johtaa kauniisti bassoon kulkeva melodinen linja, ja tenorin otsikot ovat paljon hiljaisempia.
• Suuri arvo pelissä on pedalisointi. Se rikastuttaa ääntä ja sillä on myös timbre-toiminto.

Äiti on yksinkertainen mutta ihana sana jokaiselle lapselle, ja siksi se koskettaa ja vilpittömän musiikin säveltäjänä Pyotr Ilyich Tchaikovsky ja kutsutaan "äidiksi", niin voimakkaasti koskettaa lapsen sielun merkkijonoja. Koostumuksen kirkas rauha tuo miellyttäviä muistoja lähimmästä ja rakkaasta ihmisestä, jonka rakkaus, ystävällisyys ja tuki ovat mukana koko elämämme ajan.