R. Schumann "Joulupukki": historia, sisältö, video

Robert Schumann "Joulupukki"

Saksalaisen säveltäjän nimi - Robert Schumannin romantiikka tunnetaan hyvin klassisen musiikin aikuisten ystäville, mutta myös nuorille esiintyjille, jotka ottavat ensimmäiset askeleet ihmeelliseen taiteen maailmaan. Maestro ansaitsi tällaisen yleisen tunnustamisen oikealla tavalla, koska hän ohjasi säveltäjän huomion huolellisesti lasten luovaan kehitykseen. Kaikki ovat hyvin tunnettuja, kirjoitettu erityisesti nuoremmalle sukupolvelle, piano-sykleille, mukaan lukien nuorten albumi, johon kuuluu 43 kaunista miniatyyria. Tähän kokoelmaan kuuluvat näytelmät ovat todellisia mestariteoksia, jotka heijastavat lapsuuden emotionaalista maailmaa kaikissa väreissään, kuten paljon suosittu värikäs pala "Joulupukki".

Robert Schumannin "Joulupukin" pelin luomisen historia ja teoksen musiikkisisältö on luettu sivuiltamme.

Luomisen historia

Koska miniatyyri "Joulupukki" sisältyy sykliin "Albumi nuorille", tietenkin on, että heidän luomuksensa tarinat ovat läheisessä yhteydessä toisiinsa Robert Schumann äärimmäisen rakastanut pieniä, ja vuoteen 1848 mennessä heistä oli jo viisi säveltäjän perhettä. Vanhin lapsista oli Maria. Perheeseen kuuluva tyttö ihastui ja odotti kärsimättömästi 1. syyskuuta - hänen syntymäpäiväänsä.

Samana vuonna Marichen, kun vanhemmat kutsui tyttärensä, oli seitsemän vuotta vanha. Kaikki huolellisesti valmistautuminen lomaan, yrittää miellyttää häntä ja yllättää joitakin erityisiä lahjoja. Epäilemättä myös rakastava isä pohti pitkään sitä, miten voit huvittaa tyttäresi hänelle niin juhlallisen päivän ja päätti tehdä epätavallisen yllätyksen tytölle: säveltää pieni pala. Juhlallisella päivällä suoritettu pienoismelodia oli niin hurmaava, että se sai välittömästi innostuneen hyväksynnän kaikista perheenjäseniltä. Kiitosta innoittamana sekä hänen vaimonsa, lahjakkaan pianisti Klara Wieckin innoittamana, säveltäjä ajatteli luoda koko syklin, joka auttaisi noviisi pianisteja hallitsemaan instrumenttia mielellään.

Schumann otti heti käyttöönsä tämän ajatuksen, ja otti heti käyttöönsä mielenkiintoisen ajatuksen. Vain viikko kului, ja koko ihana miniatyyrikokoelma, joka sisälsi edellä mainitun "Joulupukin" pelin, oli jo valmis. Kun säveltäjä on keskustellut jokaisesta pelistä vaimonsa kanssa, säveltäjä jakoi ne musiikkimateriaalin esitystavan monimutkaisuuden mukaan ja lähetti sen kustantamolle painamiseen. Ensimmäistä kertaa nuoret muusikot tapasivat 1848-luvun lopulla kokoelmalla, joka oli alun perin nimeltään "Lasten albumi lapsille". Ja vuonna 1851 hän muokasi sen painamattomaksi todellisella otsikollaan "Albumi nuorille".

Sisältö

Kun puhutaan tämän teoksen kuvitteellisesta sisällöstä, on huomattava, että on jonkin verran sekaannusta, joka syntyi työn nimen vuoksi. Tosiasia on, että maassamme leikkiä kutsutaan "Joulupukiksi". Tämä hahmo, jonka yhdistämme iloiseen lomaan, hyvään ja lahjaan, ei ole millään tavoin sidoksissa Robert Schumannin teoksissa otettuun haitalliseen kuvaan. Vastaus tähän arvoitukseen on otsikossa, jonka säveltäjä itse antoi hänen sävellykselleen. "Knecht Ruprecht": saksa-palvelijan Ruprechtin tarkka käännös.

Jos tiedät, mitä tämä merkki on, työn kuvallinen sisältö tulee heti ymmärrettäväksi. Ruprecht saksalaisessa kansanperinnössä on St. Nicholasin kumppani joulun kulkueiden aikana. Prelaatin palvelija ei mestariinsa nähden ole hyvässä kunnossa, ja ennen joulua ohittamalla talot hän tietää, missä hyvät ja huonot lapset elävät saadakseen heidät palkitsemaan tai rankaisemaan heitä. Ruprecht antaa tottelevien lasten makeisia ja huolimattomia lyöntejä tuhkakassilla. Tästä perinteestä lähtien kaikki kuvat, joita me kutsumme "Joulupukiksi", tulevat selviksi, toisin sanoen tämä lähestyy pahaa Ruprechtia ja pelottavia, vapinaa lapsia.

Säveltäjä, jonka musiikkia voidaan kuvata kiihtyneeksi ja jopa dramaattiseksi, säveltäjä kirjoitti kolmiosaisessa muodossa.

Ensimmäinen osa, joka koostuu kolmesta jaksosta, alkaa alarekisterissä, jossa on energinen ja energinen liike. Melodinen linja, jossa ensimmäisten osien korostunut jako aktiivisesti ja tarkoituksellisesti nousee. Jokainen lause päättyy soinnilla, jotka on tarkoituksellisesti alleviivattu forteilla. Toisessa jaksossa materiaalin oktaaviesitys säilyy samana, mutta tässä oleva melodia ei siirry ylös, vaan alas.

Keskiosa, joka sisältää myös kolme kahdeksan taktista jaksoa, alkaa hiljaa, ja hälyttävä teema kiertää melkein yhdessä paikassa, jossa näkyy lasten pelko ja vapina. Toisen jakson neljä ensimmäistä palkkia ovat töitä kauneimmin, täällä pahaenteinen kuulostava teema on pieniä kirjaimia. Pian valaistuminen alkaa musiikin luonteesta ja melodinen viiva ilmestyy ylemmälle äänelle.

Teoksen viimeinen osa toistaa täysin ensimmäisen osan, mutta ilman repressiivisia toistoja.

Tärkeimmät vaikeudet, joita esiintyi näytelmässä "Joulupukki".

  • Ensinnäkin teoksessa on tärkeää löytää sellainen poimintatapa, jolla voit luoda kuvan valtavasta ohjatusta.
  • Myös ensimmäisessä osassa on välttämätöntä varmistaa, että samassa määrin täytettyjen kuudennentoista setelin ääni muuttuu aksentteista huolimatta yhdeksi virraksi.
  • Miniatyyrin keskiosaan liittyvä työ vaatii myös erityistä huomiota, koska täällä ensimmäisellä jaksolla ja sitten kolmannen jakson neljällä palkilla on piilotettu moniäänisyys, jota on opittava kuuntelemaan.

"Joulupukki"- Robert Schumannin suoraan lapsille laatima värikäs miniatyyri nuorten albumista sai suuren tunnustuksen. Nuoret muusikot pitivät tätä kappaletta, ja he pelaavat sitä mielellään, ei pelkästään pianon mukaan, kuten säveltäjä oli alunperin kirjoittanut, mutta Tällainen kiinnostus teokseen määräytyy sen taiteellisen ja pedagogisen arvon perusteella.

Jätä Kommentti