Charles Aznavour: elämäkerta, parhaat laulut, mielenkiintoisia faktoja, kuuntele

Charles Aznavour

Hän ei halunnut kutsua sitä "eläväksi legendaksi". Mutta jos yrität selvittää paikan, jonka tämä armenialaisen alamäen ranskalainen sijaitsee maailman musiikkikulttuurissa, et voi kertoa tarkemmin. Hän onnistui kääntämään kaikki puutteensa - pienen kasvun, huomaamattoman ulkonäön, murtuneen äänen arvokkaaksi ja todellisen vallankumouksen miljoonien ihmisten mielissä ja sydämissä, mikä osoittaa, miten kappale kuulostaa, kun taiteilija laulaa. Luovan luonteen kasvoja ei pidä pitää - runoilija, säveltäjä, kirjailija, käsikirjoittaja, näyttelijä, ohjaaja. Ja monien mielissä hän on ennen kaikkea omien kappaleidensa esittäjä, ranskalaisen chansonin kirkkain edustaja. Vuosisadan vaihteessa ei ihme, että Internetin kansainvälisen äänestyksen tuloksena Charles Aznavourin nimi nimettiin parhaiden laulajien parhaan joukkoon yhdessä Elvis Presleyn ja Bob Dylanin kanssa.

Sivumme löytyy lyhyt elämäkerta Charles Aznavourista ja paljon mielenkiintoisia faktoja laulajasta.

Lyhyt elämäkerta

Charles Aznavourin syntymän olosuhteet ovat erinomainen esimerkki raamatullisesta viisaudesta - Jumalan tavat ovat salaperäisiä. Hän voisi syntyä aurinkoisessa Georgiassa, kuten hänen isänsä tuli armenialaisesta perheestä. Amerikka voisi tulla hänen kotimaahansa, jossa hänen vanhempansa etsivät, pakenen, kuten koko armenialaiset, turkkilaisten vainosta. Mutta Ranska tuli kauttakulkupisteenä matkalla amerikkalaiseen unelmaan kärsivien armenialaisten maahanmuuttajien perheelle. Ennen kuin Yhdysvaltain viisumiperhe asettuu Pariisiin. Siellä vuonna 1924 Shahnur Vahinak Aznavourian, jota koko maailma tietää Charles Aznavourin nimellä, syntyi ennen nimitettyä aikaa.

Siihen mennessä, kun Charles syntyi, hänen vanhempansa olivat niin täynnä rakkautta ja kiitollisuutta Ranskasta, joka suojasi heitä, että ei ole kysymys siitä, että lähdetään Yhdysvaltoihin. Ranskalaisen chansonin tulevan tähden Misha Aznavuryan isä avasi viihtyisän ravintolan, jota suosivat venäläiset ja armenialaiset maahanmuuttajat. Aznavourin isoisä, joka oli aiemmin ollut Tiflisin kuvernöörin keittiömestarina, loi ravintolan keittiön, mutta houkutteli lukuisia kävijöitä paitsi mahdollisuuden siirtää illan herkulliseen illalliseen. Aznavouryan-pari onnistui luomaan luomiseensa ilmapiirin, joka on levinnyt luovuuden hengelle. Aznavourin isä oli ammattimainen laulaja aiemmin ja iltaisin ravintolassa voit kuulla hänen kauniin samettiparitonin. Äiti nuoruudessaan, hän opiskeli näyttelykoulussa. Ei ole yllättävää, että tällaisten vanhempien kanssa Charlesin taiteellinen debyytti tapahtui varhain - viisivuotiaana poika oli ilahduttanut jo yleisöä viululla. Yhdeksänvuotiaana hän alkaa esiintyä teatteriesityksissä, ja 12-vuotiaana hän saapuu sarjaan ensimmäistä kertaa.

Toinen maailmansota toi suuria muutoksia perheen elämään. Isäni otti mukaan vapaaehtoisia ja meni sotaan, ja hänen huolensa hänen päivittäisestä leivistään olivat monin tavoin nuorten Charlesin harteilla. Tuohon aikaan perheen ravintola oli suljettava, eikä sitä pidetty yllä. Charles ryhtyi töihin - hän myi sanomalehtiä kaduilla, matkusti maakunnassa teatteriryhmän osana, iltaisin hän soitti kahviloissa ja yökerhoissa, sävelet itse. Yhdessä näistä iltaisista hän tapasi aloittelija pianisti ja säveltäjä Pierre Roche. Nuoret olivat täynnä myötätuntoa toisiaan kohtaan, mutta niiden luovien tandemien alku asetettiin tapauksella: kun viihdyttäjä korvasi virheellisesti Roche-numeronsa ja ilmoitti esityksestään Aznavourilla. Se ei hämmentänyt ystäviä, ja he tulivat ulos yleisölle yhdessä esittelemällä useita Charlesin kappaleita. Joten heillä oli ajatus luoda duetti, jonka he kutsuivat "Roshiksi ja Aznavouriksi". Yleisö otti duon melko suotuisasti, joten molemmat ystävät olivat tervetulleita vieraita Pariisin ravintoloissa ja baareissa. Yhdessä heistä Aznavour huomasi ranskalaisen yleisön epäjumalan. Edith Piaf. Tämä hetki oli käännekohta hänen elämässään ja urallaan. Piaf arvasi luonteensa mukanaan luultavasti luovaa potentiaalia olemattomassa räikeässä armenialaisessa, jolla oli karkea ääni ja suuri nenä, jolla oli valtava voima. Vuodesta 1946 lähtien hänestä tuli lähes 8 vuotta suurta laulajaa. Yhdessä Rochen kanssa hän esiintyy konserttiensa ensimmäisessä osassa, ja tällä hetkellä hänen ensimmäinen menestys tuli hänelle. Hänen kevyellä kädellään hän käy kiertueella Yhdysvaltoihin ja Kanadaan, jossa hän onnistuu ansaitsemaan ylimääräistä rahaa, ja jopa päättää muovileikkauksesta korjata nenän. Mutta jatkuva riippuvuus huipuista ja huipuista Piaf alkaa painostaa Aznavouria. Laulajan kanssa tauon jälkeen hänen oli tehtävä itsensä uudelleen.

Hänen soolouransa alkoi epäonnistumalla. Aznavour tunnetaan tunnetuimpien taiteilijoiden, kuten Piafin, tekemien osumien kirjoittajana, ja siksi ensimmäisten puheenvuorojen jälkeen kriitikot ilmoittivat yksimielisesti, että sellaisella näyttämättömällä ulkonäöllä ja puuttuvalla äänellä hänellä ei ollut mitään tekemistä lavalla. Tämä ei rikkonut Aznavouria. Vuonna 1956 hänen esityksensä Ranskan "Olympia" -konferenssisalissa muuttuu voitoksi. Konsertin upea menestys, jonka hän antoi vuonna 1963 New Yorkissa Carnegie Hallissa, vahvisti hänen asemansa maailman tähden. Amerikkalaiset alkoivat kutsua häntä "Ranskan Frank Sinatrana" kunnioittavasti. Vähitellen hänen työnsä laajuus laajeni. Vuonna 1965 Pariisissa "Chatelet" laittoi ensimmäisen operettinsa "Monsieur Carnaval". Myöhemmin hän loi kaksi muuta - "Douchka" vuonna 1973 ja "Lotrek" vuonna 2004.

60-luvulla yleisö tunnusti Aznavourin lahjakkaaksi elokuvan näyttelijäksi. Elokuvan aikana hänellä oli mahdollisuus työskennellä kuuluisien johtajien Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol kanssa.

Mutta hänen maineensa laulajana ja säveltäjänä peittelee suuresti elokuvan näyttelijän kunniaa. Vuonna 1971 Venetsian elokuvajuhlilla hän sai "Golden Lion" -palkinnon kappaleesta "To Die from Love", jonka Aznavour kirjoitti samalle elokuvalle. Kiinnostus hänen työhönsä on valtava. Hänen kappaleensa ovat kulttuurin esiintyjiä ohjelmistossaan - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan.

Vuonna 1971-72 hän järjestää konsertteja Olympiassa, jossa hänen pitkäaikainen kumppaninsa lavalla Pierre Roche esiintyy hänen kanssaan.

Vuonna 1974 laulajalle merkittiin kulta- ja platina-levyn esittely Lontoossa laululle "She" ("She"), jota mikään ranskalainen ei ollut koskaan voittanut. Charles Aznavourin 40-vuotispäivänä kirjoitetaan uusi albumi "Charles Aznavour chante Dimey".

Maailman legendan 90-vuotispäivään mennessä Ranskassa chanson julkaisi täydellisen kokoelman albumistaan, joissa oli 32 levyä. Ne sisältävät kaikki Aznavourin tiedot vuodesta 1948 lähtien. Maestro teki itselleen toisen lahjan vuosipäivälle - hän antoi konsertin Moskovassa, joka oli suuri menestys.

Viime vuosina laulaja on asunut perheensä kanssa Sveitsissä, viehättävässä paikassa Lausannen läheisyydessä, ja jatkoi työskentelyään - kirjoita kappaleita, kirjoittaa muistelmia, koska hän ei voinut työskennellä.

Lokakuun 1. päivänä 2018 chanson ei ollut enää, hän vietti viimeiset päivät Ranskan eteläosassa.

Mielenkiintoisia faktoja

• Maestro ei halunnut juhlia syntymäpäiväänsä eikä katso hänen ikäänsä. Hänen mielestään henkilön tulisi elää vanhana vuonna kuin ikään kuin hän olisi 30-vuotias.

• Talossaan Aznavour halusi koristaa jokaisen huoneen jokaisen aikakauden tyyliin - barokista moderniin.
• 80 cm korkea ja noin 8 kg painava pylväs - näin näyttää Aznavour-tietueiden levypino.
• Vuonna 2010 kiipeilijä Sergei Kayfajyan valloitti yhden Pamirin huipuista. Huippukorkeus 5250 metriä, hän päätti antaa nimen Charles Aznavour. Sen yläosassa kiipeilijä perusti tabletin, jossa oli muotokuva kuuluisasta maanmiehestään.
• Aznavourilla oli italialainen ravintola. Tämä on eräänlainen perheperinne. Isänsä omistamassa Kavkazin ravintolassa venäläiset ja armenialaiset siirtolaiset sekä Pariisin älymystö olivat aikanaan. Georges Pitoyev itse, kuuluisa armenialainen ja ranskalainen ohjaaja.
• Aznavour on intohimoinen venäläisen taidemaalari Ivan Aivazovskin lahjakkuus.
• Marraskuussa 2000 76-vuotias chansonnier nimitettiin Ranskan kulttuuriministeriksi.
• Ranskassa on erityinen "Orange" -palkinto, jonka toimittajat juhlivat julkisia ihmisiä, jotka erottuvat liikearvosta lehdistölle. Vuonna 1970 Charles Aznavour sai koko korin appelsiineja kiitollisuutena hänen avoimuudestaan ​​ja toimittajiensa työstä.
• Kaikkien matkojensa aikana maestro tarttui muistiinpanojen kanssa parhaiden ravintoloiden hakemistoon, ja ennen konserttia hän aina söi ja joi pari lasillista viiniä. Suositut ranskalaiset ja italialaiset keittiöt.

• Aznavourille myönnettiin Kanadan Knight. Ranskan chansonnier on ainoa ulkomaalainen, ja tällä nimikkeellä on 75 kuuluisinta kanadalaista.
• Maestro oli kiinnostunut musiikin modernista kehityksestä ja tarjosi mielellään apua nuorille muusikoille. Erityisesti vuonna 2008 hän puhui julkisesti rap-kulttuurin tukena ja lauloi useita lauluja rapper Cary Jamesin kanssa, jotka olivat mukana nuoren taiteilijan albumissa.
• Charles Aznavour tiesi 300 venäläistä sanaa, mutta yhtenäisten lauseiden kokoaminen on hänelle ongelma.
• Toukokuussa 2017 Jerevanin ooppera- ja balettiteatterissa pidettiin Aznavourin teoksille omistetun "La Boheme" -baletin ensi-ilta. Esitys perustuu ranskalaisen chansonin 12 kappaleeseen. Maestro osallistui henkilökohtaisesti ensi-iltaan.
• Kuuluisalla chansonilla oli erinomainen kirjallinen lahja. Hän on kirjoittanut kolme omaelämäkertaista kirjaa - "Aznavour Aznavourista", "Menneisyys ja tulevaisuus", "Loud whisper" ja tarinankokoelma "Isäni on jättiläinen".

Parhaat kappaleet

"Une Vie d'Amour" (kirjaimellisesti "Life in Love", joka tunnetaan paremmin nimellä "Iankaikkinen rakkaus") ilmestyi sattumalta ja kirjoitettiin nimenomaan Neuvostoliiton poliittiselle etsivälehdelle Teheran-43: lle. Kuvaaminen tapahtui useissa maissa, ja ajatus siitä, että Aznavourin ääni kuului kehyksessä, syntyi elokuvan Alovin ja Naumovin johtajille sen jälkeen, kun kappaleet ammuttiin Pariisissa. Aznavourille tarjottiin kirjoittaa sanoitukset, ja säveltäjänä he kutsuivat Georges Garvarentin, chansonnierin läheisen sukulaisen, yhteistyössä, jonka kanssa hän loi monia hänen kappaleensa mestariteoksia. Neuvottelut tästä asiasta olivat pitkiä, eikä ole vielä tiedossa, mikä olisi ollut niiden tulos, jos Aznavour ei olisi nähnyt Natalia Belokhvostikovaa, joka oli ollut tässä elokuvassa pääosassa. Näyttelijä teki hänelle syvällisen vaikutelman, ja hän sanoi: "Kirjoitan nimenomaan tälle mademoiselle." Alunperin kappaleen merkitys oli yksinomaan rakkauden luonteeltaan, se ennustettiin elokuvan päähenkilöiden suhteisiin, joita pelasivat Belokhvostikova ja Kostolevsky. Mutta prosessissa kävi selväksi, että Aznavourin dramaattisuus tekijänä ja esiintyjänä siihen, paljon syvemmälle, kasvaa erilliseksi rakkaustarina, ja tämä laulu on lähinnä sodan murhenäytelmä, rakkaiden erottaminen ja rakkauden kaiken valloittava voima.

"Une Vie d'Amour" (kuuntele)

"La Bohème "(" Böömi "). Laulu on kirjoitettu vuonna 1965 operalle "Monsieur Carnaval" ("Monsieur Carnaval"), jonka yhteydessä Aznavour joutui jakamaan tämän tunnetun kokoonpanon laakereita laulaja Georges Getarin kanssa, joka esiintyi tässä operetissa. Teksti on kirjoittanut runoilija Jacques Plant. Laulu on omistettu Pariisin katutaiteilijoille, joita pidettiin boheemilaisina Montmartren bulevardilla. Myöhemmin chanson tallensi versiot tästä suosikista viidellä kielellä - englanniksi, espanjaksi, italiaksi, saksaksi ja portugaliksi. Tähän lauluun Aznavour keksi mise en kohtauksen, josta tuli tämän osuman tunnusmerkki. Hän esittää viimeisen jakeen, hän heittää valkoisen nenäliinan lattialle - meluisan nuoren symbolina. Viime vuosina hän alkoi heittää nenäliinan saliin - fanien iloksi, jotka saavat mahdollisuuden nauttia matkamuistoja konsertista.

"La Bohème" (kuuntele)

"Hän" ("Hän"). Aznavour kirjoitti tämän kappaleen englanninkieliselle TV-sarjalle "Nainen seitsemän kasvot" ("Seitsemän kasvojen kasvot"). Kuitenkin, kun se on soittanut ensimmäistä kertaa televisioruudulta, se sai itsenäisen elämän ja myöhemmin koristi yhden tekijän yhdistetyistä albumeista. Mutta kaikki populaariarvioinnit, joita tämä koostumus on rikkonut Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Vuonna 1974 tämä laulu ei jätä kaavioiden yläreunoja lähes kuukaudeksi.

"Hän" (kuuntele)

Naiset Aznavourin elämässä

Kuuluisa chanson oli naimisissa kolme kertaa. Ensimmäinen avioliitto tapahtui nuorena nuorena, kun maailman tulevaisuuden tähti oli tuskin 20 vuotta vanha. Hänen rakkaan Michelin Rugelin oli vain 17, ja Aznavourin vanhemmat vastustivat kategorisesti tätä varhain hätäistä avioliittoa. Charles kuitenkin vaati häntä ja meni naimisiin valitun kanssa. Vuotta myöhemmin heillä oli tytär, Seda. Mutta vahva avioliitto ei toiminut. Matkat ja puolisoiden toistuvat poissaolot johtivat siihen, että avioliitto hajosi.

Aznavour teki toisen yrittäessään järjestää perhe-elämänsä vuonna 1955. Hän meni naimisiin laulaja Evelin Plessisin kanssa. Tämä avioliitto kesti jopa vähemmän kuin ensimmäinen, ja Aznavour määrittelee sen, kuten ensimmäinen, nuorten virheisiin.

Kun avioliitto on ruotsalaisen naisen kanssa, Ursula Torsel, jonka sukunimi on Ulla, ranskalaisen yleisön todellinen perhe onni on löytänyt todellisen perhe-onnen. He ovat olleet yhdessä viisikymmentä vuotta. Heidän perheessään syntyivät kolme lasta, joille he antoivat venäläisiä nimiä - Katya, Misha ja Nikolai. Kate meni isänsä jalanjäljissä, hänestä tuli laulaja, ja esiintyi usein hänen kanssaan konserteissaan.

Mutta naisen kanssa, joka oli kenties tärkein rooli elämässään - Edith Piaf, hän oli sidottu yksinomaan ystävällisiin suhteisiin, vaikka kaikki ympärillään olevat olivat vakuuttuneita päinvastaisesta. Se oli hänen kanssaan, että Piaf jakoi intiimimmän, mukaan lukien hänen monien romaaniensa yksityiskohdat. Huolimatta siitä, että tämä ystävyys oli monien kärsimysten ja kokemusten lähde Aznavourille, hän säilytti laulajan lämpimimmät muistelmat.

Armenia ja Aznavour

Aznavourilla oli aina syvä kunnioitus heidän esi-isänsä juurista ja kiintymyksestä historialliseen kotimaahansa. Ensimmäistä kertaa hän onnistui vierailemaan Armeniassa vuonna 1963. Vierailun aikana hän tapasi isoäitinsä äidin, äidin äidin. Rakkaus isänmaata kohtaan ja armenialaisten kansan kohtalosta johtuva kipu heijastuvat hänen työstään. Hänellä on koko sykli kansallisesta teemasta - "Autobiography", "Jan", "Gentle Armenia". Armenialaisen kansanmurhan 60-vuotispäivän muistoksi Aznavour loi yhteistyössä Georges Garvarentin kanssa laulun "He Fell", joka on omistettu tälle traagiselle Armenian historian sivulle. Aznavour koki hirvittävän maanjäristyksen, joka tuhosi Spitakin kaupungin vuonna 1988 syvästi henkilökohtaisena tragediana. Hänen aloitteestaan ​​perustettiin hyväntekeväisyysjärjestö "Aznavour for Armenia" ja järjestettiin joukko maanmiehiä auttavia toimia.

Armenia ei ollut velkaa Aznavourille. Hänen nimensä on yksi Jerevanin ruutuista, ja Gyumrin kaupungissa näet suuren chansonin muistomerkin. Charles Aznavourilla on vuodesta 2008 lähtien Armenian kansalainen. Tiivis suhde historialliseen kotimaahan ja aito kiinnostus siihen liittyvään kaikkeen liittyi chansonin kuninkaan toisen puolen - diplomaattisen - alkuun. 5. toukokuuta 2009 lähtien Aznavour on toiminut Armenian suurlähettiläs Sveitsissä ja on sen pysyvä edustaja YK: n päämajassa Genevessä.

Valitut elokuvateokset

Charles Aznavour on ollut vuodesta 1937 lähtien näyttelyssä yli 130 elokuvassa. Ja vaikka chanson itse pitää itseään ennen kaikkea laulajana, eikä näyttelijänä, monet hänen elokuvistaan ​​ovat tulleet maailman elokuvan rahastoon.

• "Päätä seinää vasten" (Ranska, 1957)
• "Ammu pianisti" (Ranska, 1960)
• "Taksi Tobrukiin" (Ranska, Espanja, GDR, 1961)
• "Paholainen ja kymmenen käskyä" (Ranska, Italia, 1962)
• "Puulajin muutos" (Ranska, Italia, 1965)
• "Makea hammas" (Italia, Ranska, Yhdysvallat, 1968)
• "Lionin osuus" (Italia Ranska, 1971)
• "Kymmenen pientä intiaania" (Italia, Saksa, Ranska, Espanja, Yhdistynyt kuningaskunta, 1974)
• "Tin drum" (Saksa, Ranska, Jugoslavia, Puola, 1979)
• "Hatterit of Hatter" (Ranska, 1982)
• "Edith ja Marcel" (Ranska, 1983)
• "Eläköön elämä!" (Ranska, 1984)
• "Lagoon" (Italia, Kanada, 2001)
• "Ararat" (Kanada, Ranska, 2002)
• "Isä Goriot" (Ranska, Romania, Belgia, 2004)

Musiikki elokuvissa

Elokuvantekijät ovat hyvin tietoisia Aznavourin runon, musiikin ja äänen syvällisestä voimasta ja ilmaisusta, joten maalausten luotoissa hänen nimensä löytyy melko usein sekä tekijänä että esiintyjänä.

Vuonna 1993 maailmankuulu chansonnier ei ole kiirettä yhteenvetoon. Hän jatkaa kirjoittamista - romaaneja, muistelmia, aforismeja, skriptejä ja tietenkin kappaleita, joiden määrä lähestyy 1400, ja nämä ovat lauluja eri kielillä. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.