VA Mozartin sinfonia nro 39
Wolfang Amadeus Mozart on klassismin aikakauden suurin säveltäjä. Hänen elämänsä on läpäissyt kontrasteista: kirkkaudesta ja tunnustuksesta hirvittävään olemassaoloon. Vain musiikki kirkasteli kovaa arkea. Säveltäjä joutui samanaikaisesti työskentelemään ooppera- ja instrumentaaliteoksilla, joiden aikana tapahtui genreiden synteesi, dramaturgia vahvistui, melodiset kuvat tulivat näkyvämmiksi. Aikuisuudessa hänen sävellystekniikka saavutti käytännön täydellisyyden. Hänen loputon musiikillisen fantasiavirransa johtivat kolmeen upeaan sinfoniseen sävellykseen, joista sinfoniaa nro 39 voidaan pitää ainutlaatuisena esimerkkinä.
Luomisen historia
Oli aikoja, jolloin kohtalo esitettiin Wolfang Amadeus Mozart lahjat kovaa työtä ja optimismia varten, ja sitten hänen ooppera- ja instrumentaaliteoksensa järjestettiin maailman parhaissa vaiheissa. Mutta vaihteleva nainen onni jättää epäoikeudenmukaisesti eheyden tärkeimpiin hetkiin. Joten oopperan ensi-iltansa jälkeenDon Juan"Ikään kuin koko maailma olisi aseissa nuorten muusikon kanssa. Hänen perheensä ruokkimiseksi hän asettuu tuomioistuimen säveltäjän asemaan. Hänen palkansa oli niin vähäinen, että se oli tuskin tarpeeksi olemassa. paras, niin monet hänen mestariteoksistaan ilmestyivät vaikean elämänkauden taustalla.
1788-luvun kesä oli Mozartille erittäin hedelmällinen, koska säveltäjä loi niin monta kuin 3 sinfonista timanttia. Syntyneenä jalokivikauppana Mozart leikasi orkesterin ääniä ja muutti ne aidoksi. 25. kesäkuuta 1788 viimeinen muistiinpano laitettiin 39. sinfonian pisteeseen jo 31. heinäkuuta, Wolfang valmistui neljännentoista vuosisadan työhön. 41. sinfonia ilmestyi kolme viikkoa myöhemmin.
Uskotaan, että hänen elinkaarensa aikana ei suoritettu sinfonisten teosten trilogiaa. 39. sinfonia-ensi-ilta on vahvistamatta. Elämänsä viimeisinä vuosina Wolfgang osallistui useisiin konsertteihin, joiden ohjelmiin sisältyi tuntematon sinfonia, joka olisi voinut olla 39., Leipzigissa ja Frankfurtissa 1789 ja 1790, ja Salieri esitti Mozartin sinfonian Wienissä vuonna 1791.
Kuitenkin tiedetään varmasti, että maaliskuussa 1792 pidettiin Hampurissa Mozartille omistettu muistokonsertti, jossa teos esiteltiin yleisölle, ja yksi yleisö jakoi vaikutelmansa sinfonian alusta seuraavasti: "Johdanto oli niin upea, että se ilahdutti jopa viilein ja herkin kuuntelija. "
Mielenkiintoisia faktoja
- Muusikologi Deutsch ehdottaa, että Mozart kirjoitti sinfonian Spiegelgasseen sijaitsevan uuden rahapajan esittelyyn. Kasino kuului Philip Otto, joka oli nykyaikaisen klassisen musiikin ihailija. Ensi-iltana Mozart kutsui ystävänsä Michael Puchbergin. Avaamisen aikana sinfonia oli jo päättynyt ja se olisi voinut sisällyttää konsertin ohjelmistoon. Konserttiohjelman tietoja ei kuitenkaan ole säilytetty.
- Kuuluisa itävaltalainen kapellimestari ja musiikkitieteilijä Nikolaus Harnonkur uskoo, että Mozart perusti aluksi sinfonisen trilogian, joka koostui 39, 40 ja 41 sinfoniasta.
- Biografi Alfred Einstein huomasi Mozartin sinfonian voimakkaan muistutuksen Michael Haydnin 26 sinfoniaan, joka oli Joosefin nuorempi veli. Molemmat kappaleet on kirjoitettu E-flat majorin avaimeen.
- Pisteet tulostettiin 1797 Johann Andre, Mozartin kuoleman jälkeen.
- Kesään 1788 saakka Mozart ei koskaan kirjoittanut useita symfonisia teoksia peräkkäin.
Sisältö
Symphony No. 39 on musiikin täydellisyys. Tämä on pieni teatteri, jossa jokainen aihe tekee oman roolinsa. E-tasoisen tonaalisuuden luo valon, kevyyn ja kevyeen tunteeseen. Mutta Mozart ei olisi itse, jos musiikillisessa kankaassa ei olisi hänelle ominaisia kuvia. Vilkkaavat kontrastit, kirkas ja rikas orkesterointi luovat työn omaperäisyyttä. Neljä osaa läpäisee ohuen langan yhdestä tematiikasta.
Osa I - Es-dur
Näyttelyssä, juhlallisuudessa, säälittävyyksissä kuullaan johdannossa. Verho avaa ystäviä! Yleinen tauko, täydellinen hiljaisuus. Toiminta alkaa, viulu laulaa pääosan. Helppo melodia piristyi sarvi ja fagottiavähitellen melodinen linja laskeutuu alapuolelle valheelliseen sello ja kontrabasso. Pastoraalinen tapa lisätä tyylikäs huilu ja kanssa. Koko orkesteri iloitsee iloisesti.
Toissijainen erä liittyy, se säilyttää kevyyden ja ilmavuuden. Mutta mielenrauhaa antaa ahdistuksen. Tilanne lämpenee, jännitteitä ja jännitteitä. Kun saavutetaan korkea aalto - huipentuma, lasku tapahtuu. Kromaattiset soinnut kuvaavat huokauksia väsyneestä miehestä. Hengitys on käännetty, ja uusinta tulee. Teos on rakennettu taivaaseen ja kaatumiseen, onnesta draamaan.
Osa II - As-dur
Koko elämänsä ajan Wolfang Amadeus Mozart ei koskaan väsynyt yllättämään yleisöä uusilla, todella vallankumouksellisilla ratkaisuilla. Toista osaa, sonata-muotoa käyttäen, hän kirjaimellisesti laajentaa teatteritoiminnan laajuutta. Vaakojen laajentaminen mahdollistaa draaman tunteen, joka ei ole tyypillinen keskiosille.
Pääteema on sielun romanttinen lento. Inspiraatiota korvataan vähitellen huokaukset, taukot. Näyttää siltä, että tämä on vain makea ja kaunis unelma, jota keskeyttää aamuauringon ensimmäiset ja armottomat säteet.
Sivutoiminnolla on sisäistä energiaa. Puu-tuuli-instrumenttien esityksessä musiikkimateriaali muuttuu pastoraaliseksi. Vähitellen sonoriteetti kasvaa, tekstuurin tiheys kasvaa. Draama kehittyy, kun kaksi vastakkaista teemaa törmäävät. Sekundäärin voima ja energia puristavat kirjaimellisesti inspiraatiota ja pääteeman kevyyttä. Jännittyneen ja voimakkaan taistelun jälkeen, kun kuuli oikeutta tulla kuulluksi, sielu voittaa ja viettää juhlallisesti juhlallisen soolo-arian.
Osa III - Es-dur
Kolmas osa näyttää päästävän meidät karnevaalin ja juhlan maailmaan. Juhlallinen tunnelma, joka on luotu aito hohto. Musiikin hämmästyttävä läpinäkyvyys luo kuvaamattoman tunnelman ekstaasista ja harmoniasta. Menetin kiehtova rytmi täyttää kuuntelijan halun tanssia. Klarinetin innokas teema antaa triolle sen helpon ja huolimattoman. Huilujen kopiot kuulostavat pilkkaavasti yrittäen jäljitellä klarinettia. Languid-sarvet tukevat riitaa helposti mukana olevilla soolosoittimilla. Yhtäkkiä pienikokoinen koominen luonnos keskeytyy alkuperäisen menuetin vierailulla. Hetken rytmi, tilanteen sotkuisuus ja patos palautetaan.
Final - Es-dur
Viimeinen osa näyttää piristyvän valolla. Ainoa aihe voi tuntea pysähtymättömän ja nopean elämän. Monipuoliset modulaatiot ja orkesterimaalin muutokset mahdollistavat melodisen linjan täyteyden ja monipuolisuuden. Viulun myrskyisät kulkutiet ovat korvattu puulohkojen instrumentointiin. Vain ilo ja ilo hallitsevat täällä. Tällä ikuisen onnen juhlallisuudella ei ole paikkaa epätoivoon tai suruun. Siirrä vain eteenpäin kartoittamattomille kasvoille.
Symphony No. 39 - esimerkki kypsästä tyylistä Mozart, täynnä epätavallisia sävellystekniikoita. Kehityksen kirkkaus, dynaamisuus väistämättä lievittävät musiikkia. Se on epäselvä, kevyt ja huiman. Siinä on valoa ja pimeyttä samaan aikaan, siinä on hyvää ja kipua. 39. sinfonian musiikissa on todellinen elämä, sinun tarvitsee vain kuulla se ja tuntea se.
Jätä Kommentti