Nykyaikaisessa maailmassa, jossa kehittyvät tietotekniikka ja yhteiskunta kehittyvät nopeasti, kaikki innovaatiot etenevät, on usein kysymys, miten musiikkia voidaan kirjoittaa tietokoneeseen? Useimmiten luovia persoonallisuuksia, sekä ammattimuusikot että ne, jotka ovat itsenäisesti oppineet musiikillisen lukutaidon, valitsevat tietokoneen musiikin mestariteosten luomiseen.
Korkealaatuisen musiikin kirjoittaminen tietokoneeseen on todella mahdollista, kiitos suuren määrän erilaisia ohjelmia, jotka on luotu nimenomaan näihin tarkoituksiin. Seuraavassa tarkastellaan kappaleiden luomisen tärkeimpiä vaiheita tietokoneella erityisohjelmien avulla, tietysti niiden on voitava käyttää ainakin alussa.
Ensimmäinen vaihe. Ajatus ja tulevaisuuden kokoonpano
Tässä vaiheessa luovinta työtä tehdään ilman rajoituksia. Koostumuksen perusta luodaan tyhjästä - melodia, sen täytyy antaa syvyyttä ja kauneutta äänelle. Kun melodian lopullinen versio on määritetty, sinun pitäisi työskennellä mukana. Tulevaisuudessa ensimmäisen vaiheen tekemä työ hylkää koko työn rakenteen.
Toinen vaihe. Pue melodia
Kun melodia ja säestys ovat valmiita, sinun pitäisi lisätä instrumenttien kokoonpanoon eli täyttää se väreillä pääteeman parantamiseksi. On tarpeen kirjoittaa basso-, näppäimistö- ja sähkökitaroiden melodioita rumpuosan rekisteröimiseksi. Sitten sinun pitäisi valita äänet kirjoitetuille melodioille, eli voit kokeilla erilaisia instrumentteja, voit työskennellä eri nopeuksilla. Kun kaikkien säädettyjen instrumenttien ääni kuulostaa harmonisesti ja korostetaan pääteemaa, voit siirtyä muistiinpanoon.
Kolmas vaihe. vähentäminen
Sekoittaminen on kaikkien säädettyjen osien asettaminen toisilleen instrumenttien kesken, sekoittamalla niiden äänet toistoajan synkronoinnin mukaisesti. Koostumuksen käsitys riippuu instrumenttien oikeasta sekoittumisesta. Tärkeä seikka tässä vaiheessa on kunkin osan äänenvoimakkuus. Laitteen äänen pitäisi olla havaittavissa koko koostumuksessa, mutta ei samalla muffinoita muita instrumentteja. Voit myös lisätä erityisiä äänitehosteita. Mutta on välttämätöntä työskennellä heidän kanssaan hyvin huolellisesti, tärkeintä ei ole liioitella sitä, muuten voit pilata kaiken.
Neljäs vaihe. vakava
Neljäs vaihe, joka on lopullinen siinä, miten musiikkia kirjoitetaan tietokoneeseen, on masterointi, eli tallennetun koostumuksen valmistelu ja siirtäminen mille tahansa kantoaallolle. Tässä vaiheessa on kiinnitettävä huomiota kyllästymiseen, jotta mikään ei vaikuta työn yleiseen tunnelmaan. Yksikään työkaluista ei saa erottua muiden taustasta, jos jotain tällaista löydetään, on tarpeen palata kolmanteen vaiheeseen ja tarkentaa sitä. Sinun täytyy myös kuunnella sävellystä eri akustiikoilla. Tietueen pitäisi olla suunnilleen sama laatu.
Ei ole väliä millään ohjelmalla, jota käytät musiikin luomiseen tietokoneellasi, koska niiden suuri valikoima on luotu. Esimerkiksi ammattilaisen musiikin luominen FL Studio, muusikoiden suosion johtaja. Cubase SX on myös erittäin tehokas virtuaalinen studio, jonka ovat tunnustaneet monet kuuluisat DJ: t ja muusikot. Sonar X1 ja Propellerhead-syy, jotka ovat myös ammattimaisia tallennus-, muokkaus- ja sekoitusreittejä, ovat samassa tasossa kuin luetellut virtuaaliset tallennusstudiot. Ohjelma tulisi valita muusikon yksilöllisistä tarpeista ja kyvyistä. Loppujen lopuksi ohjelmat eivät luo laadukkaita ja suosittuja töitä, vaan ihmiset.
Kirjoittaja - Stanislav Kolesnik
Kuuntelemme esimerkiksi tietokoneohjelmien avulla luotua musiikkia:
Jätä Kommentti