Opera "Carmen": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

J. Bizet Opera "Carmen"

G. Bizetin oopperan "Carmen" oopperan juoni on otettu P. Merimin saman nimen romaanista. Tapahtumien syklin keskellä - kaunis, intohimoinen ja vapautta rakastava mustalainen, jolla on elämäntapa ja toiminta, muuttaa hänen ympärillään olevien ihmisten elämää. Tämä on säveltäjän viimeinen ooppera, joka läpäissyt vaikean polun maailman teatterien kirkkaudelle ja kohtauksille. Se on luovuuden huipentuma. Georges Bizet ja hänen elämänsä fiasko.

Tiivistelmä oopperasta Bizet "carmen"ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä työstä luetaan sivuiltamme.

Yhteenveto "Carmen"

Ooppera järjestetään Espanjassa XIX-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Carmen on kaunis, intohimoinen, temperamenttinen mustalainen, joka työskentelee savuketehdessä. Hän erottuu huomattavasti muiden naispuolisten työntekijöiden joukosta - heti kun tämä upea kauneus näkyy kadulla, kaikki hänen ihailevat miesten näköalat kiirehtivät häntä. Erityisesti iloisesti Carmen pilkkaa ympärillään olevat miehet ja tunteet. Mutta temperamenttinen tyttö ei pidä siitä, että Jose on välinpitämätön hänelle, hän yrittää parhaansa houkutella huomiota. Epäonnistunut, mustalainen, yhdessä muiden tyttöjen kanssa, palasi töihin. Kuitenkin heidän joukossaan kiihtyi riitaa, joka muuttuu heti taisteluun. Konfliktin syyllinen on Carmen. Hänet lähetetään kammioon, jossa hän lakkaa odottelemasta optio-oikeutta Jose: n valvonnassa. Mutta viehättävä kiusaaja rakastuu kersanttiin, ja hän auttaa häntä paeta pidätyksestä. Tämä ihottuma-säädös kumoaa elämänsä kokonaan: Jose menettää kaiken - hänen tyttöystävänsä, perheensä, kunnioituksensa, sijoittuvan ja tulee yksinkertaiseksi sotilaan.

Ja koko tämän ajan Carmen johtaa edelleen tyhjää elämää - hänen ystäviensä kanssa hän vaeltaa tavernoiden läpi, jossa hän viihdyttää kävijöitä laulunsa ja tanssineen. Tällöin tyttö onnistuu tekemään yhteistyötä salakuljettajien ja flirttailla härkätaistelija Escamillon kanssa. Pian Jose ilmestyy tavernaan, mutta hyvin lyhyen ajan kuluttua hänen on aika palata kasarmeihin iltaisin. Kuitenkin mustalaisessa on kaikki hänen viehätyksensä, jotta sotilas ei pääse pois hänestä. Häntä kiehtoo Jose, ja nyt kapteenin järjestys ei merkitse hänelle mitään. Hänestä tulee deserter, ja hän on nyt pakko olla Carmenin ja salakuljettajien kanssa. Mutta pian polttavan kauneuden tunteet katoavat - Jose kyllästyi hänen kanssaan. Nyt härkätaistelija ei juurikaan vei häntä, joka jopa lupasi antaa taistelun kunniakseen. Ja rakastunut sotilas pakotetaan jättämään hänet tilapäisesti - hän oppii entisestä rakastajastaan, että hänen äitinsä kuolee ja hän hätäisesti menee hänen luokseen.

Sevillan aukiolla valmistellaan härkätaistelua. Mustalainen nainen valmistautuu liittymään lomaan, mutta Jose tulee hänen tiensä. Hän pyytää tyttöä olemaan hänen kanssaan uudelleen, tunnustaa rakkautensa, uhkaa, mutta kaikki on turhaan - hän on kylmä hänelle. Viha-asennossa hän vetää tikarin ja vetää sen rakkaaseensa.

valokuva:

Mielenkiintoisia faktoja

• Amazing mutta Georges Bizet koskaan ollut Espanjassa. Tarvittavan musiikillisen ilmapiirin luomiseksi hän uudisti kansanmusiikin ja antoi heille halutun espanjalaisen maun.
• Vuonna 1905 tutkijat löysivät uuden asteroidin, joka sai nimen "Carmen".

• Kuuluisa saksalainen liittokansleri Otto von Bismarck oli esiintynyt erilaisissa olosuhteissa näyttelyssä "Carmen" 27 kertaa.
• Englanninkielinen muusikko Hugh MacDonald kirjoitti, että ranskalainen ooppera ei tiedä enemmän fatalisteja kuin Carmen. Ranskan ulkopuolella hänen jälkeläisensä voisivat olla Richard Straussin "Salome" ja Alban Bergin "Lulu".
• Pelin ensi-ilta pidettiin 3. maaliskuuta 1875 ja päättyi täysin epäonnistumiseen. Ja täsmälleen 3 kuukautta sen jälkeen säveltäjä itse oli poissa. Hänen kuolemansa syyt ovat edelleen kiisteleviä. Yhden version mukaan Bizet ei kyennyt selviytymään "Carmen" fiaskosta ja "moraalittomuudesta", jossa hänet syytettiin ensi-iltansa jälkeen. Ooppera tuntui yleisölle epäselvältä, koska sen sankarit olivat gangsterit, tupakointitehtaan työntekijät, salakuljettajat ja yksinkertaiset sotilaat. Oopperan päähenkilöä luonnehtiessaan taiteenavustajat eivät olleet lainkaan häpeällisiä ilmaisuista - hän oli vulgariteetin ja lian todellinen suoritusmuoto.
• Säveltäjä nimitti oopperan sarjakuvaksi. Ja ensimmäinen esitys tapahtui Opera-Comiquessa. Ja tässä on koominen, kysytkö? Se on yksinkertaista. Ranskalaisen teatterin perinteiden mukaan kaikkia teoksia, joiden päähenkilöt ovat tavallisia ihmisiä, pidettiin komedian tyylilajina. Juuri tästä syystä oopperat vaihtelivat musiikillisia numeroita keskustelevien vuoropuhelujen kanssa - tämän järjestelmän mukaan rakennettiin kaikki Ranskan sarjakuvat.
• Yksi Opera Comique-teatterin johtajista joutui jättämään virkaansa tämän työn vuoksi. Adolf de Leuven uskoi, että tällaisessa tyylilajissa koominen ooppera ei pitäisi varmasti olla murha, paljon vähemmän kauhea ja hienostunut. Hänen mielestään väkivalta ei sovi kunnollisen yhteiskunnan normeihin. Hän yritti kaikin tavoin vakuuttaa tämän tekijät, kutsui toistuvasti kirjailijat huoneeseensa, vakuuttamalla heidät tekemään Carmenin luonteen pehmeämmäksi ja muuttamaan lopullista. Jälkimmäinen oli tarpeen, jotta yleisö voisi jättää teatterin upeaan tunnelmaan. He eivät kuitenkaan päässeet sopimukseen, ja lopulta Adolf joutui poistumaan virastaan. Tästä tuli merkki protestista leikkiä vastaan, jossa murhan propaganda.

• Pian ennen kuolemaansa G. Bizet allekirjoitti sopimuksen Wienin valtionoopperan kanssa "Carmenin" tuotannosta. Huolimatta joistakin muutoksista ja eroista alkuperäisestä tekijästä, esitys oli suuri menestys. "Carmen" voitti kiitosta paitsi tavallisille katsojille kuin myös niille tunnetuille säveltäjille Johannes brahms ja Richard Wagner. Tämä oli ensimmäinen vakava menestys, kun G. Bizet perustettiin kansainväliselle tunnustukselle.
• 23. lokakuuta 1878 New Yorkin musiikkiakatemiassa järjestettiin tämän teoksen ensimmäinen ensi-ilta Yhdysvalloissa. Samana vuonna ooppera ilmestyi Pietarin yleisölle.
• "Carmen" oli Bolshoi-teatterissa viimeinen ooppera. Tämän teoksen päätteeksi teatteri päätti lopettaa tarinansa - viimeisen tuotannon jälkeen se suljettiin, siirrettiin sitten RMI: lle ja purettiin sitten kokonaan. Vuonna 1896 rakennettiin Pietarin konservatorion rakennus.

Suositut ariat ja numerot

Habanera - kuuntele

Escamillo Couplets - Kuuntele

Aria José - kuuntele

Gypsy tanssi - kuuntele

"Carmenin" luomisen historia

Hänen suunnitelmistaan ​​kirjoittaa ooppera "Carmen" Georges Bizet raportoitu vuonna 1872. Silloin Comic Opera käski kuuluisat kirjailijat Henri Meliac ja Ludovic Halevy, ja he työskentelivät tekstin parissa ja tärkeimmissä. He onnistuivat muuttamaan merkittävästi P. Merimeen romaanin. Ensinnäkin muutokset vaikuttivat päähahmojen kuviin - niiden tulkinnassa heistä tuli jalompia. José, vakavasta lakimiehestä, on muuttunut rehelliseksi, mutta heikoksi tahoksi. Myös mustalainen on esitetty eri tavalla - siinä korostetaan itsenäisyyttä, ja varkauden ja salakuljetuksen jano on piilossa. Kirjoittajat muuttivat myös toimintapaikkaa - jos kirjallisuuslähteessä kaikki tapahtui slummeissa ja rotkoissa, sitten libretossa kaikki tapahtumat kuljetettiin Sevillan keskustaan, ruutuihin ja kaduille. Näyttelijät ovat esittäneet oopperaan uuden hahmon - Jose, Michaelan rakkaan, osoittamaan Carmenin vastakohtaa. Toreador ei-aloittavasta ja nimettömästä osallistujasta muuttui iloiseksi Escamilloksi, jolla oli ratkaiseva rooli päähenkilön kohtalossa.

Teksti valmistui täydellisesti keväällä 1873 ja säveltäjälle. Ooppera valmistui täysin kesällä 1874.

Tämän oopperan hylkääminen ilmestyi kuitenkin kauan ennen sen tuotantoa, heti kun ajatus esitettiin - dramaattisten tapahtumien ja intohimojen runsaus ei sopinut siihen vaiheeseen, jossa ensimmäinen tuotanto suunniteltiin. Tosiasia on, että Opera-koomikko pidettiin maallinen teatteri, johon osallistui vain rikkaan luokan edustajia. Teatteriin menossa he tiesivät etukäteen, että he näkisivät helposti genren, jossa on runsaasti hauskoja tilanteita. Tämä yleisö oli kaukana hulluista intohimoista ja tietysti veriset murhat. Oopperassa oli myös sankareita ja kansalaisia, joita ei voitu hyväksyä - tytöt, joita ei ollut rasittanut moraalia, tupakkatehdas, ryöstäjät ja sotilaalliset deserterit.

Librettoa luoden tekijät ymmärsivät, että monet eivät pidä siitä. Ja arvailut vahvistettiin - laulajat kieltäytyivät täysin osallistumasta tähän esitykseen.

Tuotanto "Carmen"

Oopperan ensi-ilta käytiin oopperassa, oopperakomissa. Se oli 3. maaliskuuta 1875. Yleisö ei osannut reagoida tähän esitykseen: siinä oli hyvin kaunis musiikki, joka romahti heti muistiin, mutta siellä oli myös kamala tarina, josta on yksinkertaisesti puhumatonta maallisessa yhteiskunnassa puhua. Ooppera epäonnistui, ja sen tekijöitä syytettiin lojaalisuudesta ja moraalittomuudesta. Huolimatta siitä, että Bizetin luominen kärsi täydestä fiaskosta, se toimitettiin 45 kertaa tänä vuonna. Ja syy on melko yksinkertainen - tavallinen ihmisen uteliaisuus. Yleisöä kumosi se tosiasia, että kaikki Pariisi puhui tästä työstä tuolloin. Kiinnostus työhön kiristyi kesän alussa - täsmälleen 3 kuukautta esityksen jälkeen J. Bizet kuoli. Monet tulivat siihen johtopäätökseen, että "Carmenin" epäonnistuminen oli syyllinen tähän, koska lehdistön epäonnistuminen ja häirintä aiheuttivat hirvittävän sokin maestrolle ja osaltaan heikentäneet hänen terveyttään. Teatterikauden päättymisen jälkeen päätettiin poistaa esitys lavasta. Sitten kaikki olivat varmoja siitä, että hän ei koskaan näy siellä uudelleen.

Syksyllä 1875 ooppera järjestettiin Wienissä saksaksi. Kuitenkin yleisölle osoitettu oli selvästi erilainen kuin mitä Bizet aikoi - se oli todellinen oopperailbetti, jossa oli monia tanssilukuja. Wienin teatteri päätti yllättää yleisön kirkkaalla näyttämöllä - todellisilla hevosilla ratsastajat ja koko härkätaistelijoiden moottoripyörä saatiin paikalle.

Saman vuoden joulukuussa Italiaan laitettiin ”Carmen”. Tämän jälkeen työ oli ennennäkemätön menestys, ja se sisältyi välittömästi monien maailman teattereiden ohjelmistoon. Ja yleisö piti Wienin, klassisen tuotannon. Se perustui muihin johtajiin, jotka toivat tämän oopperan muissa Euroopan maissa.

Helmikuussa 1878 ooppera tuotiin Venäjälle ja osoitettiin varakkaalle yleisölle Pietarissa sijaitsevan Bolshoi-teatterin näyttämöllä. Sen teki italialainen keisarillinen trupi sen painoksessa. Työstä leikattiin monia kohtauksia, jotta yleisö ei järkyttynyt. Tämä ei kuitenkaan auttanut, ja suorituskyky ei onnistunut. Tämä tapahtumakierros vaikutti monin tavoin siihen, että solisteilla ei ollut aikaa valmistautua hyvin, koska he olivat kiireessä tuotannon kanssa. Kuten monet tuolloin kirjoitetut sanomalehdet, tämän esityksen ensi-ilta oli enemmän kuin harjoitus, sillä siinä oli niin paljon virheitä ja "karheutta".

Mutta vuonna 1882 katsojat tervehtivät toista tuotantoa innokkaasti, ja lopulta Bizetin kokoonpano sai hyvin ansaittua tunnustusta. Sen aloitti Imperiumin teatterien uusi johtaja I.A. Vsevolozhskin. Leikatut erät ilmestyivät jälleen lavalla, valittiin uusi valettu ja kaikki koreografiset numerot asetettiin Marius Petipa.

Vuonna 1885 librettoteksti käännettiin venäjäksi, ja tässä versiossa ooppera esiteltiin ensin Mariinski-teatterissa,

Se, että Carmen sai maailmanlaajuisen tunnustuksen, sai Ranskan kiinnostumaan siitä. Eräs aikakauden säveltäjistä, Ernest Giro, päätti tehdä toimituksestaan ​​- hän korvasi kaikki keskustelukeskustelut Bizetin töissä recitatiivien kanssa ja korosti myös oopperan finaalin kirkkailla koreografisilla kohtauksilla. Ooppera järjestettiin Pariisissa tässä versiossa vuonna 1883, ja tällä kertaa se lähti todellisella voitolla. 21 vuoden kuluttua Ranskan pääkaupunki näki vuosipäivän, tuhannen sävellyksen "carmen".

Yksi ensimmäisistä venäläisistä säveltäjistä, jotka tutustuivat tähän työhön Bizethän tuli PI Tšaikovski. Hän oli niin paljon rakastanut, että Peter Ilyich oppi jopa koko klaverin sydämestään. Ja kun media julkaisi jatkuvasti negatiivisia arvioita ja tuhoisia arvioita, hän korosti, että jonain päivänä tämä ooppera tulisi maailman suosituin. Ja venäläinen nero ei ollut väärässä. Tänään, traaginen tarina vapauden rakastavan mustalaisen elämästä suuren ranskalaisen maestron tulkinnassa on yksi oopperamusiikin huipuista - nero, viittaus ja jäljittelemätön luomus.