Opera "Mazepa": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

PI Tšaikovski-ooppera "Mazepa"

A.S. Puškin on erittäin monimutkaisen draaman malli sekä teknisellä että lyyrisellä näkökulmalla. PI Tšaikovski hän otti vapauden kirjoittaa ooppera, jossa päätehtävä on nimetty negatiiviseksi, ja hänen luonteensa muuttuu eräänlaiseksi katalysaattoriksi kuolemaan johtaviin muutoksiin ihmisen kohtaloissa suurten historiallisten tapahtumien taustalla.

Yhteenveto Tšaikovskin oopperasta "Mazeppa"ja monia mielenkiintoisia faktoja tästä työstä luetaan sivuiltamme.

Yhteenveto "Mazepa"

Toiminta tapahtuu Ukrainassa, XVIII luvun alussa. Kochubeyn kartanossa Dnepr-joen rannalla on kesäloma. Vieraat keräsivät suuren pöydän, vieraiden joukossa - ukrainalaisen hetmanin. Tytöt menivät joen puoleen, miettivät rakastajaansa, ja vain Mariaa ei hae tämä hauskaa. Hänen ajatuksissaan - Mazepa. Vanhempi komentaja vastaa tyttöä ja loman keskellä kysyy kättään isältä. Kochubey on järkyttynyt, hän ei aio mennä naimisiin tyttärensä kanssa miehen kanssa, joka on jo ylittänyt 70-vuotisen kynnyksen. On riitaa, vihainen ja vihainen hetman vaatii Mariaa tekemään valinnan. Hän pitää parempana valittua ja jättää isänsä talon.

Ohjaajan perhe on surmattu perillisen lennosta. Hylätty Kochubey, joka muistutti äskettäisestä keskustelusta hetmanin kanssa mahdollisesta liittoumastaan ​​Ruotsin kuninkaan kanssa, tulee esille suunnitelmalla: lähettää kuninkaalle irtisanomisen, jossa hän kertoi hänelle Mazepan petoksesta. Iskran ja Andrein avulla ajatus käy ilmi, mutta Peter The First, joka on luottavainen hetmanin uskollisuuteen, on kiire syyttää Kochubei-petosta. Basilika osuu linnan hämärään. Siellä vanki kidutetaan, Orlik pakottaa vangin allekirjoittamaan vääriä tunnustuksia.

Maria pyrkii tietämättä isänsä kohtalosta selvittämään Mazepan suunnitelmat ja mielialat, joilla on hyvä hyvä. Hän perui nuorten tyttöjen hurmaa, kertoo hänelle aikomuksestaan ​​tulla ainoaksi hallitsijaksi, kun ruotsalaiset ottavat hänen avustuksensa avulla vastaan ​​Poltavan alueen.

Yhtäkkiä äiti tulee Mariaan. Epätoivossa ja kyynelten hän pyytää tyttärensä suostuttamaan Mazepaa olemaan suorittamatta Kochubeya. Kuitenkin keskustelussa naiset menettävät arvokasta aikaa ja viivästyvät auto-da-fe-paikkaan. Äiti surussa luopuu tyttärestään.

Tulossa Poltavan taistelu. Andrei yrittää menestyksekkäästi löytää taistelukentällä vannotun vihollisen, jotta hän voi kostaa Kochubeiä rehellisessä taistelussa. Itse asiassa Andrew itse tapasi petturin, ja hänen tapansa tappaa. Mazepa ja Orlik pakenevat Venäjän joukkojen hyökkäyksen alla. Ennen kuolemaansa Kochubeyn rohkea toveri näkee Mariaa, joka on taivutettu hänen verisen ruumiinsa päälle. Hän on hullu eikä tunnusta lapsuuden ystävää, vie hänet pieneen, hylättyyn lapseen. Maria, upotettu hulluihin unelmiin, laulaa lullabyyn, Andrew kuolee käsissään.

View:

Mielenkiintoisia faktoja

• "Mazepa" globaalilla ajatuksella osoittaa ilmeistä samankaltaisuutta toisen Tšaikovskin oopperan kanssa, "Jevgeni Onegin"Molemmissa teoksissa nuori nainen ilmestyy musiikillisen kertomuksen keskelle. Hänen syvällinen tunne, uhraava rakkaus miehelle paljastaa olemassa olevan vices ja puutteet valitulla tavalla, ja hirvittävä voima houkuttelee tragediaa, joka kirjaimellisesti ylittää päähenkilön ja hänen läheistensä elämän. rakkaus, joka syntyi naisten sielusta, on lempeä, mutta yllättävän vahva tunne, joka "laukaisee" kuoleman, kaaoksen ja yleisesti tuhon aiheuttavan kuolemaan johtavan tuhoamismekanismin.
• Tšaikovski halusi aluksi oopperassa pohtia rakkautta ja pettämistä, mutta ei keskitytään yhteiskunnallisiin ja sotilaallisiin yksityiskohtiin, joten Poltavan taistelun kohtaus on hieman "ohi" eikä ole hallitseva aksentti todellisen tapahtuman eeppisestä ja valtavasta historiallisesta merkityksestä huolimatta.

• Työprosessissa Tšaikovski valitti, että kasvava sisäinen itsekriittisen tarpeen tarve oli julma vitsi hänen kanssaan. Jos aikaisemmin säveltäjää syytettiin objektiivisen näkemyksen puuttumisesta hänen luomuksistaan, nyt tämä kyky on vallannut hänen luonteensa niin paljon, että se on täysin riistetty. Tällaisessa luovassa kriisissä, syyskuussa 1881, PI. Tšaikovski päätti luopua aikomuksesta lopettaa ooppera, sanomalla, ettei se enää houkuttele häntä. Jatka työnkulkua vain 3 kuukautta.
• Säveltäjä aikoo kieltäytyä ottamasta käyttöön Ruotsin kuninkaan luonnetta oopperan juoni. Tšaikovskin mukaan Karl XII: lla on erittäin pinnallinen suhde tähän psykologiseen draamaan, joka puhkesi Kochubeyn, Marian ja hetmanin välillä.
• ”Mazepa” tuli henkilökohtaiseksi testiksi Tšaikovskille, joka voitti sen, mikä lopulta auttoi ymmärtämään, että teatteri-impresarien rajoissa havaittavissa oleva työ riistää luojan vapauden sananvapauteen taiteen kautta. Ei ole epäilystäkään siitä, että oopperan ja sinfonisen muodon valitseminen säveltäjän mieluummin jälkimmäinen, vaikka ooppera on rakenteellisesti rikkaampi.
• Kun ammattilaisissa Pietarin "Mazepan" ensi-ilta käytiin ankaraa kritiikkiä esiintyjien vokaalisesta taitosta, Tšaikovskin veli Modest heitti kaikki ponnistelunsa, jotta arviot eivät pääse säveltäjään. Tämän jälkeen Peter Ilyich, joka oli oppinut totuuden, ilmaisi suurta kiitollisuutta veljelleen sanoilla: "Teit kaiken oikein, tuolloin totuus olisi voinut tuhota minut."

Paras numero oopperasta "Mazepa"

Kochubeyn arioso toisen säädöksen alussa. Draama täytetty puolue on avain merkkien paljastamisessa. Aikaisemmissa kohtauksissa Kochubey näyttää hillittyältä ja kohtuulliselta, tässä ariassa sankari ilmestyy yleisölle, joka kykenee syviin tunteisiin, imeytymään omaan elämänsä tragediaan.

Kochubeyn arioso (kuuntele)

"Oi Maria, Mary!" - Mazepan arioso toisen teoksen 2. kohtauksesta. Juhlan ainutlaatuinen piirre on kaksoismerkinnässä. Herkkien tunteiden syvyys, jonka hetman luultavasti tuntee rakkaasta naisestaan, on harhaanjohtava. Tämä on illuusio, makea valhe, jonka takana on hetmanin hermostunut, narsistinen, kieroutunut sielu. Tämä on monimutkainen äänen numero, joka vaatii herkän emotionaalisen pelin esittäjän ja tarjoaa mahdollisuuden kuunnella ja tunnistaa tällaista emotionaalista kaksinaisuutta.

Arioso Mazepa (kuuntele)

"Rakas ystäväni!" - Maria ja Mazepa duetti toisessa vaiheessa. Tämä on ainutlaatuinen vokaalimainen intriga, jota Mazepa huolellisesti harkitsee. Vaikuttavat neitsyt sielun ohuet jouset, petollinen konna aikoo vakuuttaa rakastajalle luopumaan perheestään ja tulla hänen epäilemättömäksi "palvelijaksi", liittolaiseksi, joka on siellä, vaikka hänen isänsä elämä sijaitsee mittakaavan vastakkaisella puolella.

Maria ja Mazepa duetti (kuuntele)

"Mazepan" perustamisen historia

PI Tšaikovski työskenteli oopperassa "Mazepa" kesäkuun 1881 ja huhtikuun 1883 välisenä aikana. Se perustui A.S. Puškinin "Poltava", joka kuvaa ihmisen kohtaloiden draamaa keisarin Pietarin I suuren voiton yhteydessä ruotsalaisen hallitsijan Charles XII: n yli, joka käänsi pohjoisen sodan vuorovesi. Hänen teoksessaan runon kanssa Pushkin antoi itselleen jonkin verran vapautta tulkitaessa tapahtumia, joilla oli vähän kielteistä vaikutusta luotettavuuteen, mutta antoi monella tavalla mahdollisuuden tehdä päähenkilöiden hahmot kirkkaammiksi, ja niiden toiminnan motiivit läpäisivät ja herättivät emotionaalisen vasteen.

Ooppera "Mazepa" tuli säveltäjälle vaikeuksiin. Luomisen eri vaiheissa Tšaikovski kirjaimellisesti pakotti itsensä työskentelemään työhön, yrittäen esittää lopulta yleisölle A.S. Pushkin. Runo "Poltava" aiheutti säveltäjälle tunteen ilosta ja ihailusta.

Alun perin aikomuksena oli luoda "Poltavaan" perustuva ooppera Tchaikovskiin, joka oli hukkunut ajatuksella loistavasta luovuuden tarkoituksesta, hän kirjoitti heti 4 laulua ja luonnoksen yhdestä päähenkilöiden duetista. Jälkimmäinen luotiin musiikin perusteella Tšaikovskin sinfoninen overture "Romeo ja Juliet". Säveltäjä oli erittäin huolissaan mahdollisuudesta heijastaa psykologisia jännitteitä Mazepan ja Marian, sekä rakkauden ja tyttären välisessä suhteessa.

Kolme kesäkuukautta 1881 Tchaikovsky työskenteli uudella oopperallaan, mutta syksyn alkaessa inspiraatio lähti kirjailijasta, ja hän alkoi työskennellä tarvetta täydentää aloitettua työtä. Hänen kirjeessään Sergey Taneev Tchaikovsky totesi, että näyttämö numerot, jotka hän oli jo valmistanut oopperalle, aiheuttavat hänelle tunteen ärsytyksestä ja vastenmielisyydestä, luoden tuskallisen varmuuden siitä, että kirjoitettu on hänen mahdollisuuksiensa raja.

Ja joulukuun alussa 1881, Roomassa, Tchaikovsky sitoutui jälleen lukemaan Puškinin runoja ja alkoi kirjoittaa musiikkia siinä vaiheessa, jossa Mazepa ja Maria osallistuivat. Tänä aikana Peter Ilyich tajusi, että hänen oopperansa oli menestys, ja hänellä oli luojana kaikki tarvittavat työkalut voittaakseen päivän voiton lähemmäksi. Syynä tähän innostukseen oli uusi lukeminen, runon sankareiden toimien ja hahmojen uudelleenkäsittely, Tšaikovski ylitti ne, vaikka hän ei ollut aikaisemmin kokenut erityistä kiintymystä hahmoja kohtaan. Italian pääkaupungissa oopperan työ oli intensiivistä, mutta pian sulake kuivui jälleen, ja säveltäjä tuli jälleen hämmentyneeksi muista sävellyksistä, instrumentaalisista kappaleista ja yhtyeistä.

Keväällä 1882, Tšaikovski, joka asui Kamenkassa (nykyaikaisen Ukrainan rajoissa, entinen osa Venäjän valtakuntaa), kiinnitettiin jälleen huomiota Mazepaan. Työn päätyttyä säveltäjä alkoi työskennellä ahkerasti, mutta oli pakko myöntää: intensiivinen luova prosessi tapahtui ilman suurta innostusta, joka oli aikaisemmin aina vaikuttanut luovaan työhön. Syyskuuhun mennessä ooppera oli käytännössä tyhjentänyt tekijän sisäisen potentiaalin. Tämän kauden kirjaimissa säveltäjä ilmoitti, ettei hän ollut koskaan kokenut sellaisia ​​vakavia vaikeuksia, kun kirjoitettiin laajamittaista koostumusta. Halu halua edelleen säveltää Tšaikovskia, joka liittyy siihen, että hän alkoi olla tiukempi itsensä kanssa, vaikka toisinaan hänet hukkui painokkaat ajatukset, jotka lahjakkuus itse oli käyttänyt itsensä. Syyskuun lopulla Tšaikovski ryhtyi työskentelemään orkesterin säestyksessä. Ainoastaan ​​sitten tekijällä oli voimakas tunne siitä, että hänen työnsä saisi tunnustusta.

Oopperan rakenne käsittää 3 teosta ja 6 kohtausta. Libretton ovat kirjoittaneet venäläinen runoilija, näytelmäkirjailija ja kirjallisuuskriitikko Viktor Burenin. Tšaikovski ei ollut täysin tyytyväinen hänen saamaansa tekstiin: hän tuntui liian ”kuivalta”, ilman alkuperäistä ilmaisua, joka löytyi kirjallisesta lähteestä. Librettoa täydentää säveltäjä, erityisesti Peter Ilyich lisäsi AS: n runosta "Poltava" alkuperäisiä rivejä. Pushkin. Kuuluisan arioso Mazepan sanat toisesta teoksesta on kirjoittanut Vasily Kandaurov.

Oopperan ensi-ilta pidettiin 15. helmikuuta 1884 Moskovan Bolshoi-teatterin näyttämöllä. Kirjaimellisesti 4 päivää myöhemmin Mazepa oli jo annettu Pietarin Mariinski-teatterissa. Kaikkialla esityksessä otettiin lämpimästi vastaan, mutta ensimmäiset näyttelyt osoittivat yhden epämiellyttävän hetken: musiikillisesta täydellisyydestä huolimatta todellinen suorituskyky ei saavuttanut ihanteellista. Ensimmäisiin tuotantoihin osallistuneet laulajat ja laulajat eivät yksinkertaisesti pystyneet teknisesti virheettömästi selviytymään ehdotetuista lauluosista.

Tällä hetkellä oopperaMazeppa"on todellinen lahja ja jännittävä haastava jokaiselle oopperan solistille, jolla on voimakas baritoni. Kallis, äänen taidon kannalta keskeiset sankariosat ovat tärkein syy harvinaisiin teatteriesitysten tuotantoihin. Toisaalta tästä syystä jokainen ensi-ilta tulee havaittavaksi, keskusteli tapahtumasta taiteen maailmassa, jolloin uuden ilmeen katsottiin tietyn taiteilijan musiikilliseen kykyyn. "Mazepa" osoittautui eräänlaiseksi laatikoksi, jolla oli yllätys useimmille Rakentaja, joka vain prosessissa meni läpi kaiken "luovuuden", alkoi ymmärtää musiikillisin keinoin kuvattujen tapahtumien suuruutta ja syvää aistillista luonnetta.