Jokaisella soittimella on oma ainutlaatuinen alkuperähistoria, joka on erittäin hyödyllistä ja mielenkiintoista tietää. Pianon keksintö oli käännekohta 1800-luvun alun musiikkikulttuurissa.
Varmasti kaikki tietävät, että piano - ei ole ihmiskunnan historian ensimmäinen näppäimistö. Keskiajan muusikot soittivat näppäimistölaitteita. Elin on vanhin tuuli-näppäimistö, jolla on suuri määrä putkia merkkijonojen sijasta. Hän silti pitää urheilua musiikkilaitteiden "kuninkaana", jossa on voimakas syvä ääni, mutta se ei ole suora sukulainen.
Yksi ensimmäisistä näppäimistölaitteista, joka ei perustunut putkiin, vaan jousiin, oli klavikordi. Tällä välineellä oli samanlainen rakenne kuin nykyaikaisessa pianossa, vain vasaroiden sijasta, kuten pianon sisällä, klavichord-metallilevyjen sisällä. Tämän instrumentin ääni oli kuitenkin edelleen hyvin hiljainen ja pehmeä, minkä vuoksi sitä ei ollut mahdollista pelata monien ihmisten edessä suuressa vaiheessa. Syy on seuraava. Klavikordilla oli vain yksi merkkijono per avain, kun taas pianolla oli kolme merkkijonoa per avain.
klavikordilla
Koska klavichord oli hyvin hiljainen, se ei luonnollisestikaan sallinut sellaisen ylellisyyden esittäjiä kuin alkuaineista dynaamisia sävyjä - crescendo (äänitehon asteittainen vahvistaminen) ja diminuendo (hajoaa). Clavichord ei kuitenkaan ollut vain edullinen ja suosittu, vaan myös suosittu väline kaikkien barokin aikakauden muusikoiden ja säveltäjien joukossa. Bach.
Samanaikaisesti klavichordin kanssa tuolloin oli jonkin verran parannettu näppäimistölaite - klavessiini. Karppanin merkkijonojen sijainti oli erilainen kuin klavichordin. Ne venytettiin samanaikaisesti avainten kanssa - aivan kuten pianossa, eikä kohtisuorassa. Karpinen ääni oli melko äänekäs, vaikkakaan ei tarpeeksi vahva. Tämä instrumentti oli kuitenkin varsin sopiva musiikin toistamiseen "suurilla" kohtauksilla. Karppanilla oli myös mahdotonta käyttää dynaamisia sävyjä. Lisäksi soittimen ääni haalistui hyvin nopeasti, joten tuolloin säveltäjät täyttivät näytelmänsä monipuolisella valikoimalla melismeja (koristeita), jotta ainakin jotenkin "pidentäisivät" pitkien nuottien ääntä.
cembalo
1800-luvun alusta lähtien kaikki muusikot ja säveltäjät alkoivat tuntea vakavasti tarvetta tällaiselle näppäimistövälineelle, jonka musiikilliset ja ilmeikkäät mahdollisuudet eivät olleet viululle huonompia. Tämä vaati työkalua, jolla oli laaja dynaaminen alue, joka kykenisi purkaamaan voimakkaan forte (äänekäs) ja gentlest piano (hiljaa), samoin kuin kaikki dynaamisten siirtymien hienoudet.
Ja nämä unelmat ovat toteutuneet. Uskotaan, että 1709 Bartolomeo Cristofori Italiasta keksi ensimmäisen pianon. Hän kutsui työtään "gravicembalo col piano e forte", joka italiaksi tarkoittaa "näppäimistöä, joka toistaa hiljaa ja kovaa".
Kristoforin loistava soitin oli hyvin yksinkertainen. Laite oli piano. Se koostui avaimista, huovasta vasarasta, jousista ja erityisestä paluusta. Kun isku iskeytyy avaimelle, vasara osuu merkkijonoon ja aiheuttaa sen värähtelyn, joka ei ole lainkaan sellainen merkkijonojen ääni, joka on klavesiinilla ja klavichordilla. Vasara palasi vastaanottajan avulla, mutta ei jättänyt painetta merkkijonoon, jolloin hukutti sen äänen.
Hieman myöhemmin tämä mekanismi oli hieman parantunut: erikoislaitteen avulla vasara putosi merkkijonoon ja palasi sitten, mutta ei täysin, mutta vain puolet, mikä mahdollisti helposti trillit ja harjoitukset - nopeat toistot saman äänen. Mekanismi nimettiin kaksinkertainen harjoitus.
Pianon tärkein ominai- suus aiemmista niihin liittyvistä välineistä on kyky ääniä ääneen tai hiljaa, mutta myös antaa pianistille mahdollisuus tehdä crescendo ja diminuendo, eli muuttaa äänen dynamiikkaa ja väriä vähitellen ja yhtäkkiä.
Aikana, jolloin tämä ihmeellinen väline julisti ensimmäisen kerran, Euroopassa vallitsi siirtymäkausi barokin ja klassismin välillä. Sonaattien genre, joka ilmestyi tuolloin, oli yllättävän sopiva pianon soittamiseen, joista näyttävimmät esimerkit ovat Mozartin ja Clementin teokset. Ensimmäistä kertaa näppäimistö, jolla oli kaikki sen ominaisuudet, toimi soolosoittimena, joka johti uuden genren syntymiseen - konserttiin pianolle ja orkesterille.
Pianon avulla voitiin ilmaista tunteita ja tunteita kiehtovalla äänellä. Tämä heijastui romantismin uuden aikakauden säveltäjien teoksiin Chopinin, Schumannin, Lisztin teoksissa.
Tähän päivään asti tämä ihana, monipuoliset ominaisuudet, työkalu nuoruudestaan huolimatta, vaikuttaa valtavasti koko yhteiskuntaan. Lähes kaikki suuret säveltäjät työskentelivät pianolla. Ja on syytä olettaa, että vuosien varrella hänen maineensa kasvaa vain, ja se ilahduttaa meitä yhä maagisella äänellään.
Jätä Kommentti