I.S. Bach Massa S Minor: historia, video, mielenkiintoisia faktoja, kuuntele

I.S. Bach Mass C. Minor

Johann Sebastian Bachin monumentaalisin ja laajamittainen mestariteos kerää suuria konserttisaleja. Kaunis musiikki tunkeutuu sydämen syvyyteen ja herättää ihmisen ylevimmät ajatukset ja toiveet. On hämmästyttävää, kuinka paljon vaikutusta ihmisen pojan luomiseen voi olla muille ihmisille.

massa

Lähes kaikki säveltäjät kääntyivät tavalla tai toisella hengelliseen musiikkiin. Oli niitä, jotka kirjoittivat yksinomaan kirkon palvonnan. Yleisö ei tunne heitä. Maailman musiikkikulttuurin historiaan päätyneet suuret kirjailijat kirjoittivat useammin liturgisten laulujen konsertti-versioita kanoniselle tekstille. Ihmisen ja jumalan välisen suhteen teema on yksi syvimmistä, filosofisimmista, jonka avulla voidaan ilmaista hyvin monimutkainen valikoima ihmisen tunteita ja ajatuksia.

Musiikki-tyylilaji on kehittynyt XIV-XV-luvulla. Perinteisesti se sisälsi katolilaisuuden liturgisen palvelun merkittävimmät osat:

• Kyrie eleison (Herra, armahda);
• Gloria (Glory);
• Credo (Uskon symboli "Uskon");
• Sanctus (Pyhä);
• Agnus Dei (Jumalan Karitsa).

Nimet on otettu kultttirukousten alkusanoista. Uskonnollinen teksti säilyi aina muuttumattomana, ja sen esitteli kuoro ja solistit, joita seurasi ranskalainen elin. Myöhemmin juhlavat massat alkoivat kirjoittaa orkesterin äänellä. Katolinen massa on aina ollut mahtavampaa ja värikkäämpi, jopa kirkon suorituskyvyn kannalta, puhumattakaan näyttämötaidosta. Hänen kanssaan ortodoksinen rituaaliministeriö on vaatimattomampi, kirkonmiehet tuomitsivat aktiivisesti ulkoiset vaikutukset ja jopa näyttämölle tarkoitetut teokset sekä PI: n. Tchaikovsky, S.V. Rachmaninov, S.I. Taneyev ja monet muut huutavat ihmisen sielun sisäiseen ääniin. Kun katolinen massa kirkastaa Absoluuttisen Jumalan suuruutta ja voittoa. Nämä ominaisuudet ovat huomattavia musiikissa.

Luomisen historia

Bachin monumentaalinen työ työskenteli yli kymmenen vuotta. Alkaen kirjoittaa sen vuonna 1724, valmistui noin 1749. Samaan aikaan suurin osa syötetyistä musiikkimateriaaleista (kaksi kolmasosaa) otettiin aikaisemmin kirjoitetuista teoksista, ja säveltäjä osallistui editointiin kuolemaansa saakka. C Minorin massa tuli hänelle keskeiseksi kaikkeen työhönsä, huippuunsa ja tarjontaan elämää antavalle voimalle, joka antoi hänelle poikkeuksellisen musiikillisen lahjan.

Johann Sebastian itse oli luterilainen usko. Mutta valitsija (hallitsija), jonka palveluksessa hän oli, otti käyttöön katolilaisuuden, josta tuli Puolan kuningas. Vähitellen koko Dresdenin tuomioistuin muutti katolilaisuuteen. Bach, joka oli tuolloin tuomarikomponentti, jolla oli erittäin suuri palkka ja jolla oli tässä yhteydessä suuri taiteellinen vapaus, pyrki täyttämään velvollisuutensa tunnollisesti. Joten oli useita oratorioita, massa ja kantatat.

Ensimmäistä kertaa ensimmäisten kahden osan ("Kyrie" ja "Gloria") muistiinpanot hän lähetti hallitsijaansa vuonna 1733 ja liittyi niihin vaatimattomalla pyynnöllä arvostaa sen ansioita, mutta suvereenin suurinta armoa. Tuolloin hän odotti saavansa kapellimestarin aseman, neljän vuoden kuluttua hän otti sen.

Tutkijat esittelivät monia olettamuksia siitä, mikä oli tärkein motiivi tämän upean ja suurenmoisen työn luomiselle. Yhden version mukaan Bach toivoi täydentävänsä sen avaamalla uuden kirkon Dresdenissä 1740-luvun lopulla, mutta sen rakentaminen viivästyi vuoteen 1751 asti. Vuotta aiemmin, vuonna 1750, Johann Sebastian Bach kuoli.

Lisäksi oletettiin, että hänen odotettiin olevan valmis tapahtumaan Wienissä Pyhän Tapanin katedraalissa. Nämä tiedot perustuvat Bachin ja joidenkin korkean tason virkamiehet, kreivi Johann Adam von Questenbergin suhteeseen. Mutta todennäköisimmin se koski joidenkin numeroiden suorituskykyä.

Kuitenkin useimmat bach-tutkijat ajattelevat, että säveltäjä itse pyrki laajentamaan merkittävästi pyhän musiikin suorittamisen mahdollisuuksia, ehkä hän itse, näki nero, näki musiikillisen taiteen myöhemmän kehityksen ja sen roolin yhteiskunnan elämässä.

Käsikirjoitus säilytetään Johann Sebastianin toisen tunnetun pojan, Philip Emanuel Bachin, arkistossa. Hän kuuluu myös "Credon" orkesterin johdantoon, joka ei ollut mukana tekijän pisteessä. Oletettavasti massan nimi "Korkea" ilmestyi julkaisijan Simrokin kevyestä kädestä vuonna 1845.

Bachin korkea massa

Johann Sebastian Bach asui ajankohtana, jolloin säveltäjät tukivat taloudellisesti kirkkoa ja aristokratiaa. Hän työskenteli koko elämänsä ajan eri seurakunnissa urkurina. Lisäksi hän oli hyvin tunnettu protestanttisessa Saksassa erinomaisena urkurin esiintyjänä, opettajana ja muusikkona. Hänellä oli myös mahdollisuus työskennellä tuomioistuinten kapellimestarina ja näkyvällä yleisöllä, kirjoittamalla musiikkia viihdetapahtumiin ja seremonioihin. Niinpä hän on kirjoittanut koko elämässään yli 1000 maallisen ja henkisen luonteen teosta.

H-mollin massa tuli kaiken työnsä keskeiseksi teokseksi. Hänen neronsa ajatteli pitkään ja suunnitteli sen. Vaikka taidekriitikot julistavat virallisesti, että hän työskenteli siinä 1733–1738, on näyttöä siitä, että idea olisi voinut esiintyä jo vuonna 1724. Suunnittelun suuruuden vuoksi olisi aivan luonnollista.

Bachin lähestymistapa massan uudelleenkäsittelyyn poikkeaa merkittävästi perinteisestä siitä hetkestä. Pääasiassa sisältö. Hänen työnsä hallitsee syvää filosofista pohdintaa, eräänlaista monologia ja vetoaa Jumalaan kuolevaisen puolesta. Tämä ei ole rukous klassisessa mielessään, tällaisen viestin ideologinen käsite on paljon syvempi. Kanonisen tekstin sanat auttavat pikemminkin "puhumaan" sopivalla kielellä. Mutta dramaturgia rakennetaan kaikkien draaman lakien mukaan - on ristiriita, oppositio, monia kontrasteja, surua, kuvaa nöyryyttä, jubilointia ja raivoa, vihaa täydellistä ja täydellistä.

Bach otti perinteiset numerot ja laajensi niitä merkittävästi ja lisäsi jokaisen useamman lisäosan. Tämän seurauksena C-Minorin koko massa sisälsi 24 huonetta. On selvää, että Bachin elämän aikana tätä musiikillista muotoa ei voitu ilmentää - se vaatii eniten taitoja esiintyjiltä, ​​kirkon kuoro ei ole käytettävissä, ja maallisessa tilassa ei ollut muotoa kuunnella tällaista monimutkaista musiikkityötä uskonnollisella tekstillä (kuten nyt - konsertti). Mutta yksittäiset numerot ("Kyrie", "Gloria") suoritettiin.

Tavoitteet ja motiivit, jotka soittivat säveltäjää luomaan tämän mestariteoksen, ovat edelleen tieteellisen keskustelun aihe. Karl Emmanuel Bach (Johann Sebastianin poika, joka tuli vähemmän tunnetuksi kuin hänen isänsä) kutsui häntä suureksi katoliseksi massaksi. Koko massan ensimmäinen esitys dokumentoidaan vuonna 1859. XIX-luvun puolivälissä se sai laajaa tunnustusta yhtenä musiikin historian suurimmista sävellyksistä, ja nykyään sitä pidetään parhaana laulu- ja kuoroteoksena.

B-moolin musiikki

Muodossa tämä on suljettu silmukka, joka koostuu 24 numerosta. Kukin niistä voidaan suorittaa erikseen, yhdessä heillä on monia yhdistäviä elementtejä - tämä on tonaalinen suunnitelma ja niin sanotut "temaattiset kaaret", numeroiden sekvenssi. Numeroiden lukumäärän laajentaminen säilyttäen alkuperäisen tekstin muuttumattomana mahdollistettiin erottamalla yksittäiset lausekkeet rukouksesta koko opukseksi. Se antoi myös säveltäjälle mahdollisuuden sijoittaa semanttiset aksenttinsa sisältöön.

Verilöylyn kuvien rikkaus. On surua, hiljaista iloa, juhlallista voittoa, toivoa, kärsimystä. Säveltäjä lähettää hämmästyttävän aitouden ja voiman koko todellisten ihmisten tunteiden valikoiman. Tärkein dramaattisen kehityksen periaate, samankaltainen kuin sinfoninen, perustuu kuvien kontrastisuhteeseen, kuoron ja soolo-osien vuorotteluun, kammioon ja tuttyyn. Tässä tekijässä voitetaan myös moniäänisessä työssä työskenteleviä aikalaisia.

Orkesterin soittimet ja musiikkivälineet ovat lyrisiä kuvia. Niinpä surun ja kärsimyksen teema (joka alkoi "Kyrie eleison": n ensimmäisessä numerossa) lähetetään merkkijonon äänellä, melodiassa alaikäinen, paljon värikkäisyyksiä, "intonaatiot huokaavat". Valon ja rauhallisen meditaation aiheena on puupuhallus, suuri tunnelma, pehmeä harmoninen kierros, läpinäkyvä rakenne. Uskon juhla ja vahvistaminen tapahtuu messinki, suurina, nousevissa intonaatioissa. Timbre-maalien muutos tukee orgaanisesti ajatusta vastustuksesta.

Massa avautuu viiden osan fuguilla. "Kyrie eleison ". Valtava avautuminen on kuin syntisten huuto, joka huutaa anteeksiantoa. Tämä on koko ihmiskunnan kollektiivinen parannus, jota kuoro symboloi. Jaettu 3 osaan, rukouksessa "Herra, armahda" keskustassa on vastakkainen kevyt jae "Christe eleison" (Kristus, armo), josta tulee tulevan juhlan prototyyppi "Gloriassa" ("Glory"). Samankaltaisella mekanismilla, joka liittyy eri sfäärien kuvien musiikilliseen ja dramaattiseen materiaaliin, rakennettiin monimutkainen, muotoiltu kuviollinen kehitys.

Teoksen kuuntelulla on valtava vaikutus kuuntelijoihin. Kirjoitettu suurimmalla sävellyksellä ja psyykkisellä taitolla, yli 250 vuotta sitten, se ei ole vain menettänyt merkityksensä. Se on tarpeellisempaa, selkeämpää ja nykyaikaisen ihmisen ajattelua enemmän kuin sen luomisessa.

Mielenkiintoisia faktoja

• Tässä työssä Bach ei pelkästään toistanut aikaisempia teoksiaan, vaan myös tuonut paljon niitä säveltäjiä, jotka asuivat hänen edessään tai samanaikaisesti hänen kanssaan ja joita me jo hyvin vähän tiedämme, mutta he innoittivat häntä.
• SAM Bach ei nimennyt joukkoa. Hän piti muistiinpanoja 4 kansiossa, kullakin oli oma otsikko: "Missa" ("Kyrie" ja "Gloria"), "Symbolum Nicenum" ("Uskon symboli" - "Сredo"), "Sanctus" ja "Osanna".
• Autografia toimii 2 kappaletta. Yksi sisältää pistemäärän 1733, kirjoitettu Dresdenissä (osa "Kyrie" ja "Gloria"). Toinen on täysi autografi, jossa on kaikki tekijän tekemät muutokset vuoteen 1749 asti, perinyt CPE Bach ("Hampuri" tai "Berliini" Bach, Johann Sebastian Karl Philipp Emanuelin poika).
• Eräs versio siitä, miksi Massalla oli toinen nimi "Korkea", koostuu siitä, että toisin kuin kantatat, intohimot, oratoriat, joilla ei ole suoraa tarkoitusta suoritettavaksi palvelun aikana, sen suunnitelmien todellinen kiertorata on tavallisen henkilön eettiset ja esteettiset ihanteet.
• Monet erinomaiset säveltäjät ihailivat Messaa, tunnustaen sen poikkeuksellisen merkityksen ja lyyristen ja filosofisten teemojen vertailuarvon musiikissa.

Nykyaikainen käytäntö ja tulkinta

Säilytetyssä pisteessä kirjoittajan käsi ilmoittaa sävellyksen, jolla esiintyy massa: kuoro (noin 15 henkilöä, solistit mukaan lukien), 2 viulua, 1 alttoviulu, jatko, 2 huilua, 2 oboa (tai 3), kolme trumpettia ja timpania. Siitä lähtien konserttielokuvaa on muutettu merkittävästi. Se meni pitkälle ja koki musiikissa esiintyvien innovaatioiden vaikutuksen.

Siksi voit kuulla muinaisen musiikin suorituskykyä useissa tulkinnoissa. Niinpä Bachin massa C-mollissa on esiintynyt pitkään romanttisten suuntausten vaikutuksesta - taipumus hidastaa, vahvistaa kaikkia vivahteita, olla monumentaalinen. Yksi esimerkki on massan suorituskyky johtimen Karl Richterin johdolla. Hänen tulkintansa katsotaan nyt klassiseksi, se on vähemmän samanlainen kuin I.S. Bach ja yleisesti barokin musiikin tyyli, mutta sillä on ehdoton taiteellinen arvo.

Sen sijaan belgialainen (flaamilainen) todistaja Philip Herreweguet (s. 1847) on todistusvoimainen. Hän luo täysin Bachin aikakauden mukaisen esittävän tyylin ja käyttää vanhoja instrumentteja. Tämä tiukempi, jopa askeettinen suorituskyky vaikuttaa kuitenkin itse musiikkiin ihmisen sielun syvyydessä.

Hellmuth Rilling, Frans Bryggen ja John Elliott Gardiner ovat myös joukossa suosituimpia massan SI tulkintoja.

Johann Sebastian Bachin B-mollia pidetään akateemisen musiikkikulttuurin korkeimpana saavutuksena. Tämä on ylemmän tason ymmärrys maallisesta ja ylevästä luonteesta, joka sisältyy musiikkiin. Ainoastaan ​​todella ylimieliset koostumukset ovat tärkeitä ihmiskunnalle vuosisatojen jälkeen.