A. Dvorakin ooppera "Merenneito": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

A. Dvorakin ooppera "Merenneito"

Antonin Dvořákin 21. vuosisadan oopperassa "merenneito"on todella uudestisyntynyt sitten ainakin hänen konserttiversio, joka on ihmeellinen aria noin kuukausi kaukaisessa taivaassa.

Yhteenveto oopperasta Dvorak "Merenneito" ja paljon mielenkiintoisia faktoja tästä työstä, lue sivuiltamme.

Yhteenveto "Mermaids"

Toiminta tapahtuu upeassa paikassa upeassa paikassa.

Mitä useammin metsien nymfi tanssi järven rannalla, kiusanteko ja flirttailla Waterman. Vain merenneito on tyytymätön. Hän haluaisi saada ihmisen ulkonäön voittaakseen prinssin rakkauden, jota hän oli äskettäin nähnyt rannalla. Mist varoittaa häntä tällaisten toiveiden vaarasta. Merenneito hakee apua Ezhibaballe, hän on valmis täyttämään hänen pyyntönsä, mutta merenneito on sovittava, että ihmisten maailmassa hän tulee tyhmäksi. Voiko rakastaja luopua mahdollisuudesta? Kun prinssi metsästää jälleen järvellä, hän kohtaa viehättävän tyhmä tytön, joka on otettu pois linnastaan.

Palvelijat ovat epäilyttäviä prinssin kummallisesta morsiasta. Hän on rakastunut kaunis ja salaperäinen tyttö, mutta myös alkaa tuntea ahdistusta hänen vieressään. Vieras saapuu häät, Overseas Princess. Hän ottaa hallussaan prinssin huomion. Merenneito, joka on järkyttynyt sulhanen pettämisestä, palaa isänsä luo. Mutta merentakainen prinsessa ei ole tyytyväinen voittoon - hän halveksi petturia, joka on pettänyt oman morsiamensa. Prinssi ymmärtää, että hän menetti ainoan rakkautensa.

Merenneito tulee vaeltava henki, joka houkuttelee ihmisiä kuolemaan järven pimeissä vesissä. Prinssi etsii kokousta. Hän suutelee häntä huolimatta siitä mitä hän tietää - tämä on hänen elämänsä viimeinen hetki. Kaikki uhrit ovat turhaan, mutta merenneito kiittää prinssiä siitä, että hän antoi hänelle mahdollisuuden kokea rakkautta. Ihmisen sielu, joka sille annettiin, lentää kohti Jumalaa, ja se palaa itse järven syvyyteen.

valokuva

Mielenkiintoisia faktoja

• "Merenneiden" menestys on niin innoittunut Dvorakettä hän kirjaimellisesti seuraavana päivänä vaati uutta librettoa Jaroslav Kvapililta, varmasti ylellisellä roolilla Maturovalle. Näytelmäkirjailija ei voinut tarjota hänelle mitään. Maestro Armidan uusi ooppera julkaistiin vasta kolme vuotta myöhemmin ja siitä tuli todellinen pettymys rukoilevan Rusalkan yleisölle.
• Tšekin tasavallassa merenneito suoritetaan puolitoista kertaa useammin kuin maailman oopperan absoluuttinen johtaja. "Traviata" Verdi.

• Valmistelu yhden maailman lyyrisimmän oopperan lavastamiseen tapahtui kansallisen teatterin sisäisen konfliktin olosuhteissa musiikillisen johtajuuden muutoksen myötä. Uuden pääjohtajan Karel Kovářovican innostus ja nimittäminen ei rauhoittanut teatterin työtä useiden viikkojen ajan, kun lakko halvautui. Kovářovic ei menettänyt päätään - hän hajosi vanhan ja keräsi uuden orkesterin. Kuoron silmiinpistävät taiteilijat, kuten tällaiset ratkaisevat menetelmät, halusivat jättää barrikadit ja palata maailman kanssa.
• Näyttäisi siltä, ​​että kaikki väärinkäytökset ovat yli puolitoista tuntia ennen ensi-iltaa ... Yhtäkkiä teatteriin tuodaan Prinssin puolueen esittäjän Karel Burianin kirje. Tenori antaa vilpittömät anteeksipyyntönsä siitä, ettei hän voi olla lavalla tänä iltana. Buriania ei tiedetty pelkästään upeista lauluistaan, vaan myös intohimostaan ​​iloiseen elämäntapaan - sinä päivänä, kun hän oli ystävien seurassa, hän vain unohtaa, että hän tarvitsi pitää kunnon illalla. Onneksi teatteri oli hyvin tietoinen tämän erikoisuudesta ja lähetti pisteet takaisin töihin etukäteen, Bohumil Ptak. Ptak oli kuitenkin erittäin yllättynyt nähdessään teatterin valtuuskunnan, jota itse itse Dvorak johti asunnon kynnyksellä vain tunti ennen verhon korottamista. Kukaan niistä ei ollut hämmentynyt siitä, että Bohumil ei osallistunut viimeisiin harjoituksiin ja että hänellä oli hyvin epämääräinen käsitys ohjaajan käsitteestä - ensi-ilta oli välttämätöntä pelastaa! Ptak ei pelkästään selviytynyt vaikeasta tehtävästään, vaan myös lauloi puolueen niin loistavasti, että siitä tuli yksi illan tärkeimmistä voittajista.

Paras numero oopperasta "Merenneito"

"Měsíčku na nebi hlubokém ..." ("Oma kuukausi kauas ...") - Mermaid aria (kuuntele)

"Koko maailma ei korvaa sinua" - Veden aria

"Merenneidon" luominen ja tuotanto

Tanskalainen Bornholmin saari, jossa on viehättävät kylät, suuret sammakkoiset lohkareet ja viileän meren aalloilla liikkuvat kalastusalukset, näyttää olevan antiikin myyttien ja legendojen sankareiden asuinpaikka. Vuonna 1899 tšekkiläinen runoilija Jaroslav Kvapil putosi hänen viehätyksensä. Se oli siellä, Andersenin kotimaassa, inspiraationa merenneidon tarinasta. Teema vastasi täysin ajan henkeä - kaikki mystinen oli muodikasta ja kysyntää decadenssin aikakaudella. Tästä huolimatta hän palasi Prahaan ja tarjosi säveltäjille juuri kirjoittamansa libretin, hän vastasi hylkäämisistä - eikä Oscar Nebdal eikä Joseph Bohuslav Förster eikä Joseph Suk hyväksyneet työtä. Onneksi libreto lankesi Prahan kansallismuseon johtajan Frantisek Schubertin ja hänen kauttaan Antonina Dvoraku. Säveltäjällä oli impressionistisia runoja ja melko nopeasti - huhtikuusta marraskuuhun 1900 - kirjoitettu ooppera.

Ensi-ilta annettiin 31. maaliskuuta 1901 Prahan kansallisteatterissa, jossa kuuluisa sopraano Ruzhena Maturova, viimeisten Dvorakin oopperien tähti, oli pääosassa. Maestro, kokenut säveltäjä, oletti, että uusi työ voittaisi myötätuntoa, samanlainen kuin hänen aikaisempi teoksensa "Devil and Kacha". Mutta edes hän ei voinut ennakoida tällaista upeaa menestystä. "Merenneito" teki hänestä suosituimman säveltäjän Tšekin tasavallassa ja sitten maailman suosituimman tšekkiläisen. Ensimmäiset viisi vuotta ooppera annettiin vain Prahassa lähes kahdeksansataa kertaa!

Kolme kuukautta esityksen jälkeen säveltäjä kirjoitti Gustav Mahlerjoka varmasti halusi nähdä "merenneito" Wienissä. Hänen toiveitaan vahvisti tekijän antelias maksu, tekstin kiireellinen kääntäminen saksaksi, ylellinen jakelu, parhaiden solistien loistavat nimet. Kaikki tämä on täysin sopusoinnussa Wienin oopperan suurten mahdollisuuksien kanssa. Dvorzhak oli vain haaveillut, että hänen taiteensa ylittäisi Tšekin tasavallan rajat ... Kuitenkin tuntemattomista syistä hän ei allekirjoittanut sopimusta, joka antaisi hänelle mahdollisuuden toteuttaa suunnitelmiaan. Säveltäjä kuoli kolme vuotta myöhemmin, vuonna 1904 näkemättä hänen aivotaan ulkomailla.

Kuitenkin "merenneidojen" maine erottui Euroopassa ympyröinä vedessä - ensin läheisissä oopperataloissa Ljubljanassa, Wienissä, Zagrebissa ja sitten teattereissa Espanjassa ja Saksassa. "Big Love" -nimellä ooppera esiteltiin ensin venäjän kielellä Leningradin Kirov-teatterissa vuonna 1959, samalla kun Lontoo tutustui "merenneitoon". Yhdysvalloissa ooppera järjestettiin vasta vuonna 1975.

Vuonna 2009 kaksi musiikillista jättiläistä, Mariinski ja Mikhailovsky, esittivät oopperan versiot Pietarissa. Maaliskuussa 2019 Bolshoi-teatterissa odotetaan "Mermaidsin" ensi-iltaa.

Musiikkiominaisuudet

Tutkijat kutsuvat merenneitoa sekä romanttisena että wagnerilaisena oopperana, koska sen musiikki on rakennettu leitmotifeihin, sillä on vahva sinfoninen komponentti ja orkesterin merkittävä rooli. Säveltäjä käytti hämmästyttäviä vaikutuksia lähettämään aaltojen roiskumista, yön metsän melua ja jopa kuunvaloa. Kahden maailman - ihmisen ja mystisen - musiikilliset kuvaukset ovat pohjimmiltaan erilaisia. Metsien nymfien huolettomat melodiat ovat kaukana merenneidon emotionaalisista keskusteluista Watermanin kanssa, lyyrinen hellyys, päähenkilön teemojen läpinäkyvyys vastustaa merentakaisen prinsessan kirkasta intohimoa. Pisteet ovat toistuvasti vahvistaneet, että maapallolla asetetut kaksi maailmaa yhdistetään mahdottomasti.

Libretistin pyynnöstä tarina olisi päättynyt uskottoman rakastajan kuolemaan, mutta Dvorak tarvitsi valaistun finaalin, katarsiksen. Monien säveltäjän vakavien ja jopa traagisten teosten päättymiset päättyvät toiveikkaisiin muistiinpanoihin. "Merenneito" ei ole poikkeus.

"Merenneito" videoissa ja elokuvissa

Molemmat tunnetuimmat oopperanauhat ovat New Yorkin Metropolitan-oopperasta:

• Vuonna 2014 uusittu Otto Schenk, René Flemming (merenneito) ja Peter Bechaloy (Prince).
• Maalattu Mary Zimmerman 2017 Christina Opolays ja Brandon Jovanovic.

Mermaidien melodioita käytetään elokuvan ääniraidoissa:

• Belcanto 2018
• "Kokeilu" Office, 2016
• "Hunter", 2011
• "Kaksisuuntainen mies", 1999

Fantastinen menestysmerenneitoja" Antonina Dvorak - Toinen todiste taiteen äärettömyydestä. Slaavilaisista myytteistä kudottu juoni, kansanmotiiveihin perustuva musiikki, syntyperäisestä maasta saadut inspiraatiot kantavat voimakkaita aitoja tunteita, jotka ovat ymmärrettävissä ihmisille, jotka puhuvat kieltä ja elävät joka vuosisadalla.