Musiikkikulttuurin jaksottaminen on monimutkainen kysymys, jota voidaan tarkastella eri asemista valittujen kriteerien mukaan. Mutta tärkeimmät tekijät musiikin muuntamisessa ovat muodot ja olosuhteet, joissa se toimii.
Tästä näkökulmasta musiikkikulttuurin jaksottaminen on seuraava:
- Nauti luonnollisista äänistä (luonteeltaan musiikkia). Tässä vaiheessa ei ole vielä taidetta, mutta esteettinen käsitys on jo olemassa. Luonnon ääni sinänsä ei ole musiikkia, vaan ihminen katsoo, että niistä tulee. Tässä vaiheessa henkilö huomasi kykynsä nauttia näistä äänistä.
- Sovellettu musiikki. Se liittyi työhön, oli sen komponentti, varsinkin kun kyse oli kollektiivisesta työstä. Musiikki tulee osaksi jokapäiväistä elämää.
- Reitin rituaali. Musiikki muuttuu paitsi työvoiman, myös jokaisen tärkeän riitan seuraksi.
- Taiteellisen osan eristäminen rituaalista ja uskonnollisesta kompleksista sekä itsenäisen esteettisen arvon hankkiminen.
- Erottaminen yksittäisten osien taiteellisesta kompleksista, mukaan lukien musiikki.
Musiikin muodostamisen vaiheet
Tämä musiikillisen kulttuurin jaksotus antaa meille mahdollisuuden erottaa musiikin muodostamisen kolme vaihetta:
- Musikaalisuuden sisällyttäminen ihmisen toimintaan, musikaalisuuden ensimmäiset ilmenemismuodot;
- Musiikin varhaiset muodot ovat mukana peleissä, rituaaleissa ja työssä, sekä laulu, tanssi ja teatteriesitykset. Musiikki on erottamaton sanasta ja liikkeestä.
- Instrumentaalisen musiikin muodostaminen itsenäisenä taidemuotona.
Instrumentaalisen itsenäisen musiikin hyväksyminen
Musiikkikulttuurin jaksottaminen ei pääty instrumentaalisen itsenäisen musiikin muodostumiseen. Tämä prosessi saatiin päätökseen XVI-XVII-luvulla. Tämä mahdollisti musiikillisen kielen ja logiikan kehittymisen. Bach ja hänen teoksensa - yksi virstanpylväistä musiikkitaiteen kehittämisessä. Tässä ensimmäistä kertaa itsenäinen musiikin logiikka ja sen kyky vuorovaikutuksessa muiden taidetyyppien kanssa ilmenivät täysin. Kuitenkin ennen 1700-luvun musiikkimuotoja tulkittiin musiikillisen retoriikan näkökulmasta, joka suurelta osin riippui kirjallisuudesta.
Seuraava vaihe musiikin kehittämisessä on Wienin aikakausi klassismi. Tällä hetkellä sinfonisen taiteen kukinta. Beethovenin teokset osoittivat, miten musiikki välittää ihmisen monimutkaisen hengellisen elämän.
Aikana romantiikka Musiikissa oli erilaisia suuntauksia. Samaan aikaan musiikkitaide kehittyy itsenäisenä muotona, ja instrumentaalisia miniatyyrejä, jotka kuvaavat 1800-luvun emotionaalista elämää. Tämän ansiosta kehitettiin uusia muotoja, jotka kykenevät joustavasti heijastamaan yksilöllisiä kokemuksia. Samaan aikaan musiikilliset kuvat tulevat selkeämmiksi ja tarkemmiksi, kun uusi porvarillinen yleisö vaati sisällön selkeyttä ja elinvoimaa, ja päivitetty musiikkikieli yritti olla mahdollisimman paljon taiteellisissa muodoissa. Esimerkki tästä on Wagnerin oopperat, Schubertin ja Schumannin teokset.
1900-luvulla musiikki kehittyy edelleen kahteen suuntaan, mikä näyttää olevan päinvastainen. Toisaalta se on uusien erityisten musiikkivälineiden hallitseminen, musiikin abstraktio elämästä. Toisaalta taidemuotojen kehitys musiikin avulla, jossa kehitetään uusia yhteyksiä ja musiikkikuvia, ja sen kieli muuttuu tarkemmaksi.
Musiikkitaiteen kaikilla aloilla yhteistyön ja kilpailun tiellä on edelleen ihmisen löytöjä tällä alalla.
Jätä Kommentti