Franz Liszt "Unkarin rapsit": historia, sisältö, mielenkiintoisia faktoja, kuuntele

Franz Liszt "Unkarin rapsit"

Unkari on valoisa kulttuurinen maku. Kansallinen musiikki on täynnä kontrasteja ja on hyvin erilainen kuin eurooppalaiset klassikot. Unkarilaisissa rapstodioissa Ferenc Liszt onnistui luomaan koko maan kulttuurin kauneuden.

Opi mielenkiintoisia faktoja säveltäjän työstä tässä tyylilajissa, tutustumaan klassisen musiikin mestariteoksiin sekä kuunnella tämän sivun kuuluisia teoksia.

Luomisen historia

Lisztin uskotaan olevan genren perustaja. Kuitenkin ennen häntä kutsuttiin kuuluisan tšekkiläinen säveltäjä Tomashek. Lajityypin luominen johtuu Lisztistä, koska hän onnistui luomaan paitsi rhododian nimenomaisen rakenteen, mutta myös luokittelemaan teosten erityispiirteitä, kun taas Tomashek nämä olivat yksinkertaisia ​​teoksia, joilla ei ollut loogista perustaa eikä niiden välistä yhtäläisyyttä.

On huomattava, että Franz Liszt ei asunut Unkarissa, hänen kohtalonsa oli lujasti sidoksissa muihin Euroopan maihin. Mutta koko hänen elämänsä ajan hän säilyi kunnioituksena isänmaata kohtaan. Hän muistutti jatkuvasti lapsuudestaan, kun hän pystyi kuuntelemaan romanien kansanlauluja tuntikausia.

Lisztin rapsodikkojen luomista vauhditti Unkariin liittyvä historiallinen tapahtuma. Hänen kotimaassaan säveltäjälle oli vallankumous Itävallan viranomaisten feodaalista vuokranantajajärjestelmää vastaan. Valitettavasti kapina ei voittanut, ja se tukahdutettiin julmasti. Unkari tuli jälleen osaksi Itävaltaa.

Tämä tosiasia vaikutti syvästi säveltäjän isänmaalliseen sieluun. Sitten syntyi ensimmäiset ajatukset siitä, että unkarilaisilla melodioilla syntyi rapsodioita.

Yhteensä säveltäjä koostuu 19 teoksesta. Ensimmäinen rapsoodi kirjoitettiin vuonna 1851, toinen opus suoritettiin aiemmin. Vuoteen 1853 saakka luotiin vielä 13 essee. Vuonna 1882 todettiin 16 rapsodiaa, kolme vuotta myöhemmin kolme kirjoitettiin. Tulevaisuudessa säveltäjä yhdessä Dopplerin kanssa luo orkesteriversioita joillekin numeroille.

Lisztin Rhapsodyn ominaisuudet

Rhapsody Franz Lisztin teoksissa on Unkarin kansallisiin motiiveihin ja melodioihin perustuva pianotyö. Konsertin kirjoittaminen, jonka määrittelee virtuoosi.

• Melody homofoninen-harmoninen varasto;
• Erilaisten melodioiden runsaus: nosto-, trillit ja muut musiikkikoristeet.
• Cadence "spurs";
• Pisteviiva;
• Ominaisuudet: frets;
• Koostumus on vapaa;
• Yleinen synkooppi;
• Tonic-laulaminen;
• Tonaalinen suunnitelma siihen liittyvien tai engarmonisesti samanarvoisten avainten rajoissa.
• Kansanmusiikkitilojen käyttö, mukaan lukien mustalainen (unkarilainen) mittakaava, on kaksinkertainen harmoninen tila.
• Ruusodioiden musiikillisen muodon rakenne - sviitti.

Ripsodian orkesteriversioissa Ferenc Liszt käytti soittimia, kuten symbaaleja, kitaroita, kielekkeitä ja kielekkeitä. Tämän musiikillisen sävellyksen avulla voit ilmaista musiikin väriä ja kauneutta.

On syytä huomata, että tämän genren jokaisen työn perusta on todennettu aritmeettinen järjestelmä. Periaatteessa osien lukumäärän on oltava tasainen. Osat ovat keskenään ristiriitaisia, yleensä hitaita ja tanssia.

Jotkut musiikkitieteilijät kutsuvat unkarilaisia ​​Rhapsodies-pianonsoittoja.

Mielenkiintoisia faktoja

• Rhapsody numero 2 pelattiin kuuluisassa tietokonepelissä Adventures of the Monster Muppets, joka ilmestyi vuonna 2000.
• Huolimatta siitä, että säveltäjä oli unkarilainen, hän ei tiennyt äidinkieltään ja puhui vain saksaa.
• 15. raihodissa säveltäjä lainasi Unkarin vallankumouksellista kappaletta "Rakoczy March". Tämä essee on esimerkki verbunkos-tyylistä.
• Budapestissa säveltäjästä tuli kansallinen musiikkiakatemian ensimmäinen presidentti.
• Erityisesti rakastettu Franz Lisztin esseitä 12 ja 14.
• Toinen rhodyodia kuulostaa kuuluisalta animaatioelokuvalta "Tom ja Jerry".
• Yhdessä Franz Dopplerin kanssa säveltäjä järjesti kuusi hänen omaa rhododiaansa. Näitä ovat toinen, viides, kuudes, yhdeksäs, kahdestoista ja neljästoista.
• Unkarin rapsikuntien lisäksi Ferenc teki toisen teoksen espanjalaisesta teemasta.
• Säveltäjä kirjoitti kirjan Unkarin mustalaisista, kansallisesta kulttuuristaan ​​ja musiikistaan.
• On huomionarvoista, että ensimmäinen rapsodia aloitettiin ennen kaikkia muita, mutta päättyi toisen rhodyodin kirjoittamisen jälkeen. Säveltäjä käytti pitkään aikaan sävellystä.
• Rhapsody viittaa taiteen eeppiseen tyylilajiin.
• Yksi parhaimmista rhododian esiintyjistä on unkarilainen pianisti György Nigra.
• Tyylien kulttuuri on musiikkia, joka on samanlainen kuin rekrytointipalvelujen musiikki. Tämä selittää töiden ylpeän, sankarillisen tunnelman.
• Lajityypin nimi palaa rapsodistin puheeseen. Rhapsody on harmonian ulkomainen analogi, tarinankerronta historiallisista tapahtumista.

Lisztin kuuluisin raphodia

Kukin rapsodiodia ansaitsee huomion, mutta Ferenc Lisztin teoksista esimerkkejä ovat rapsiodiat, jotka on numeroitu 2.6 ja 12.

Toinen unkarilainen Rhapsody

Tämän tyylilajin tyypillisin työ on tunnetuin ja suoritetuin.

Rakenne on kaksiosainen, kun otetaan käyttöön sarja, joka perustuu sviittiperiaatteeseen.

Hidas intro toistaa puheen rhpsodan. Improvisaatio esittelee kuuntelijan Unkarin kansallisen elämän maailmaan. Chord-säestys on runsaasti eniten unkarilaiselle musiikille ominainen forshlagami ja melismi, joka toistaa tämän maan kielisoittimien esityksen.

Ensimmäinen liike perustuu Lashanin hitaaseen lyyriseen kansanlauluun. Osalla on selkeä unkarilainen maku katkoviivojen ansiosta. Lisäksi teema vaihtelee. Säveltäjä käyttää omaa melodista kehitystään, nimittäin suuren määrän kappaleita.

Toinen teema on kuvattu korkeammissa rekistereissä ja tanssihahmo. Merkkijätettyjen soittimien muistuttavan materiaalin käyttöönoton ansiosta luodaan helppo kuva. Aihe on aktiivisesti kehittymässä ja johtaa kahden ensimmäisen aiheen palauttamiseen eli käyttöönottoon ja pääaiheeseen. Voimme sanoa, että ensimmäisellä osalla on kolmiosainen muoto, jossa on monipuolinen reprise.

Osa II on tanssi, perusta on kansallisen tanssin frishka.

Phrishka on kuuluisa Chardash-tanssin toinen osa. Se oli suosittu Verbunkoshin ansiosta. Ilmaistarjousten tärkeimmät piirteet ovat elävyys ja nopea. Tanssilla voit näyttää kuvan kansallisesta lomasta. Vähitellen rakenne on monimutkainen, ja aihe kiihtyy rajaan. Aaltomainen dynamiikka on lähellä ja jakaa kuulijan tapahtumien episentrista.

On huomionarvoista, että säveltäjä käyttää kaikkein tyypillisintä harmoniaa, toisin sanoen tonisen ja hallitsevan. Lukuisien vaihtelujen vuoksi musiikin teema ei tule yksitoikkoiseksi. Suuren huipentuman jälkeen liike alkaa hidastua. Erityinen teatterisuus lisää koodirakenteen. Kirjoitus valloittaa kuuntelijan omalla erilaisella musiikkiteemallaan.

Unkarilainen Rhapsody-numero 2 (kuuntele)

Kuudes unkarilainen Rhapsody rakenteen erilainen epätavallinen rakenne. Teos koostuu 4 kontrastista osasta:

• Olen osa. Unkarin marssi.
• II osa. Scherzo.
• III osa. Rapsodian legenda.
• IV osa Kansallisen juhlan kuva.

Ensimmäinen osa on juhlallinen kulkue marssin rytmissä, jota kutsutaan joskus perinteiseksi unkarilaiseksi tanssiksi "Pallatas". Tanssin tärkein piirre on dvuhdolnost. Päättyy osaksi uskomattoman kaunista kulkua.

Toinen osa on kirjoitettu nopeassa tahdissa Presto. Syncopes elvyttää koostumusta joka neljäs toimenpide, joka ilmentää kansan iloisia asenteita.

Kolmas osa on kerronta tarinankeräilijä-rapsodisti. Improvisaatio jatkuu tietyissä mustalais-unkarilaisissa koristeissa. Narratiivi korostuu vapaalla rytmillä. Fermatin läsnäolo osoittaa, että historian aika pysähtyy, kun unkarilaiset soittimet ja rapsodistisen äänen ääni.

Ihmisten ilo ja voitto vetävät viimeisen osan. Virtuositeetti viimeisessä osassa eli leveissä hyppyissä, oktaaviliikkeen käyttö täyttää tekstuurin värikkäillä. Toistettu jäljitelmä kansan instrumentin soittamisesta - dulcimer.

Unkarilainen Rhapsody №6 (kuuntele)

Kahdestoista Unkarin rapsodia

Teos oli erityisen rakastettu Lisztiltä runoutta ja lyyrisiä kuviaan.

Kirjoitus on jaettu tiukasti kahteen osaan:

1. Olen osa. Kansalliset muotokuvat.
2. II osa. Czardas.

Ensimmäinen osa on kirjoitettu kolmiosaisessa muodossa, jossa on monipuolinen kopio. Se alkaa tarinasta, tarinasta, joka kertoo sankarista ja legendoista, mutta se keskeytyy lauluaiheen käyttöönotolla. Laulu on täynnä unkarilaiselle fretille ominaisia ​​pitkiä sekunteja. Niiden välinen kiertyminen vaikeuttaa musiikkia ja tekee siitä kylläisemmän.

Keskiosassa esiintyy miesaiheita - tämä on kuva sankarista, joka taistelee oikeuden ja vapauden puolesta. Kertojan teemat tulevat takaisin. Tarina jatkuu, mikä johtaa voittoon ja vapauteen.

Toinen osa osoittaa voittajamaiden loma. Säveltäjä ottaa Chardashin kansallisen tanssin perusta.

Lisztin kahdestoista Rhapsodia on huikea esimerkki säveltäjän työstä.

Unkarilainen Rhapsody-numero 12 (kuuntele)

Rhapsody elokuvissa

Monet johtajat kääntyvät Franz Lisztin teoksiin, hänen rapsiodiaan voi kuulla monissa nykyaikaisissa elokuvissa ja TV-ohjelmissa:

Unkarin rapstodiat Lisztin teoksissa eivät ole pelkästään ilmaisemassa syvää kunnioitusta kansallisia perinteitä vaan myös Isänmaan kunniaksi. Jokainen pala on täynnä epätavallista väriä, jonka vain Unkari voi ylpeillä.