Baletti "Tuhkimo": sisältö, video, mielenkiintoisia faktoja, historia

S. Prokofjevin baletti "Cinderella"

Tällainen kuuluisa satu herätti jatkuvasti monia säveltäjiä, ja sen pohjalta kirjoitettiin oopperoita ja baletteja eri maissa. Ehkä asia on poikkeuksellisen hienovarainen tontti, jossa poikkeuksetta hyvät voitot pahuuden yli. Baletti kirjoitettiin maalle vaikeina aikoina - vuosina 1940-1944. Prokofjev oli joutunut aloittamaan esityksen, ja sen oli pakko pysäyttää se ja ryhtyä kirjoittamaan monumentaalisen oopperansa War and Peace, vain myöhemmin hän kääntyi balettiin uudelleen. Pelin ensi-ilta pidettiin marraskuussa 1945 Bolshoi-teatterissa, jossa tuolloin kuuluisa Galina Ulanova tanssasi itse asiassa, jolle S. Prokofjev oli tarkoitettu. Upea satujen maailma, kauniit taiteilijoiden tanssit ja säveltäjän hämmästyttävä musiikki - kaikki tämä odottaa sinua poikkeuksellisen kauniissa baletissa.

yhteenveto

Näytelmän juoni seuraa sen kirjallista lähdettä ja alkaa äitipuolen talosta. Kryvljakin ja Slyukin sisaret yrittävät huivi ja riitaavat sitä, tällä hetkellä Cinderella istuu töissä kuten aina. Hänen syntymänsä isä ei voi vastustaa vaimoaan ja suojella tyttärensä jatkuvilta hyökkäyksiltä. Tällä hetkellä kerjäänyt nainen tulee kotiinsa, mutta sisaret ajavat hänet pois, vain Cinderella tarjosi vanhalle naiselle levätä ja ruokkii, ja hieman myöhemmin salaperäinen vieras katoaa.

Talossa myllerrykset alkavat, kaikki valmistautuvat suurelle tapahtumalle. Sisaret kutsutaan palatsin palloon ja unelma, että prinssi huomaa ne siellä. Kun he ovat keränneet, he yhdessä äitipuolen kanssa lähtevät kiirettä lähtemään talosta ja jättävät siellä vain yhden Tuhkimoa. Tyttö haluaisi myös osallistua palloon ja salaa unelmoida siitä, mutta jumalaton äitipuoli ladasi hänet kotitehtäviin, eikä Cinderella ollut mitään tekemistä. Hirvittävä nainen, joka osoittautui todelliseksi keijujen isoäidiksi, tulee ystävällisen tytön apuun. Hänen ja vuoden keijujen ansiosta tyttö pukeutuu häikäisevään asuun ja menee tanssipuolelle todellisessa kuljettajalla, sanalla prinsessa. Tietenkin tämä kaikki on luotu todellisen taian avulla ja keskiyöllä se haihtuu, joten Cinderellan pitäisi olla aika palata kotiin ajoissa.

Heti kun tyttö ilmestyy palatsiin, kaikki silmät niitetään viehättävälle ja salaperäiselle muukalaiselle. Kukaan ei tunne häntä, ei edes sisarensa ja äitipuolensa isänsä kanssa. Prinssi on niin kiehtonut Cinderellan kauneus, että hän rakastuu ensisilmäyksellä. Keskiyön alkamisen jälkeen sankaritarin on pakko lähteä palatsista ja kiirehtiä pois, pudottamalla vahingossa kristallijalkineen askeleisiin. Sitä prinssi löytää. Nuori mies yrittää löytää muukalaisen koko valtakunnassa ja sen ulkopuolella, mutta kaikki menestyksekkäästi, vaikka kengät eivät auttaneet häntä, jonka kanssa hän näytti kadonneen kengän. Sitten hän päättää kokeilla sitä kaikilla kuningaskunnan tytöillä toivossa löytää hänen rakkaansa. Niin hän löytää itsensä äitipuolen taloon. Valitettavasti, mutta sisaret kristallikenkä on liian pieni. Kun hän tarjoutuu kokeilemaan Cinderellaa, hän yrittää kieltäytyä, mutta sattumalta toinen kenkä putoaa pois taskusta, paljon kaikkien läsnäolijoiden yllätyksestä. Nyt prinssi on varma, että hän on löytänyt tämän salaperäisen muukalaisen ja nyt mikään ei voi estää mitään ystäviensä onnesta.

valokuva:

Mielenkiintoisia faktoja

• Mielenkiintoista on se, että miehillä oli monissa tuotannoissa portaaton ja Tuhkimoiden sisarien roolit.
• Musiikkitieteilijät rakastavat huomauttaa, että Guest Treat -elokuvassa säveltäjä käytti marssia hänen oopperastaan ​​Love for Three Oranges, jota tuolloin ei ollut vielä esiintynyt maassa.
• S. Perrotin tarina herätti toistuvasti eri säveltäjien huomion. Joten J. Rossini loi tämän tarinan oopperan ja säveltäjä F. Sora kirjoitti baletin, joka esiteltiin Bolshoi-teatterissa vuonna 1825. Johann Straussin sama nimi. On syytä huomata, että tämä on ainoa tämän säveltäjän baletti, joka esiteltiin menestyksekkäästi vuonna 1901.
• On huomattava, että itse esityksen musiikki suoritetaan usein erikseen, sinfonisena teoksena. Lisäksi se perusti orkesterisviitit.
• Eri koreografit esittävät pelin useita koreografisia versioita. Niinpä niiden versiot esittivät: K. Sergeev vuonna 1946, F. Ashton vuonna 1948, R. Nuriev - 1987, A. Ratmansky - 2002.
• Kuuluisa runoilija Balmont kutsui Sergei Sergeyevich "venäläisen rikas", koska hänen aurinkoinen ja kirkas musiikki.
• Yhteensä Prokofjev loi seitsemän balettia.
• Hänen teoksissaan säveltäjä käytti usein "laajennettua äänenvoimakkuutta", jota kutsutaan joskus myös "kaksitoista askeleksi", ja hänellä on myös uusi konsonanssi - "Prokofjevin hallitseva" ja korotettu viides ja septim.
• Ohjaaja A. Tairov ilmoitti pelin ensi-iltansa jälkeen, että "Cinderella" on yksi niistä teoksista, jotka ovat juuri ilmestyneet ja tulleet klassisiksi.
• Ensimmäistä kertaa esitys esiteltiin yleisölle vuonna 1945, minkä vuoksi yleisö havaitsi sen tervehdykseksi suurelle voitolle, ei sattumaa, että ensi-ilta pidettiin suuressa mittakaavassa ja anteliaisuudessa.
• Baletti näytettiin useita kertoja, ensimmäinen tallennus (televisio-baletti) ilmestyi vuonna 1960 A. Row'n ja koreografin Rostislav Zakharovin työn ansiosta. Toinen tallennus tehtiin Pariisin kansallisoopperassa vuonna 2007.
• Prokofjev sai palkinnon Stalinista. Tuolloin se oli arvostetuin palkinto.
• Kun Sergei Sergeevich työskenteli tämän työn parissa, maassa toteutettiin ideologiaa, joka vahvisti merkittävästi kansallisia ja isänmaallisia tunteita. Kirjoittajan piti viitata siihen, että Cinderella on sankaritar A. Afanasyevin venäläisestä tarinasta, ja hän kärsi kaiken toiminnan Elizabethin hallinnon aikana.
• Prokofjevissa oli paljon tansseja, mukaan lukien melko harvinainen ja erittäin kaunis pas de huivi. Hän oli suosittu XIX-luvulla erilaisissa salongeissa ja oli tanssia, jossa oli suuri kevyt huivi.

Suositut numerot

Entry (kuuntele)

Waltz, laki I (kuuntele)

Midnight (kuuntele)

Galop Prince of Action III (kuuntele)

Prinssi löysi Tuhkimo (kuuntele)

musiikki

Musiikkiosan osalta baletti jatkaa herkästi klassisten esitysten perinteitä. Siinä on paljon kirkkaita ja värikkäitä huoneita, variaatioita, divertissementsia sekä kirkasta ääntä, riittää mainita esimerkkinä kuuluisa "Clock Scene", jossa säveltäjä on mestarillisesti välittänyt ajan. Prokofjev totesi, että hän todella halusi, että teos olisi kaikkein tanssittavin ja että hän onnistui täysin. Ehkä yksi tärkeimmistä tansseista on valssi, joka on erilainen ja erityinen joka kerta. Tämä on lempeä ja runollinen tanssi "Cinderellan lähtöä palloon", valoisa ja upea "Big Waltz", tai ihana ja voittoisa finaali, joka symboloi päähenkilön unelmia ja rakkautta.

Luomisen historia

Pelaajan "Romeo Juliet" onnistuneen ensi-iltansa jälkeen tekijä oli niin vaikuttunut Galina Ulanovasta, joka pelasi Julian osaa, että hänellä oli heti ajatus säveltää hänelle baletti. Perustana oli Charles Perraultin "Cinderella", joka sisältyi kokoelmaan "Äitihahmon tarinat", tunnettu satu.

Libretton balletille on kirjoittanut lahjakas taiteilija ja näytelmäkirjailija N. Volkov. Prokofjev aloitti innokkaasti tämän työn ja kesällä 1941 hän teki kaksi teosta. Mutta vihollisuuksien puhkeamisen takia säveltäjän suunnitelmat muuttuivat, ja balletin työ keskeytettiin tilapäisesti. Se jatkui vain kaksi vuotta myöhemmin, kun säveltäjä saapui Permiin, kun taas Kirov-teatteri sijaitsi siellä väliaikaisesti. Kun keskustelimme pienimmistä yksityiskohdista N. Volkovin kanssa, hän jatkoi baletin kirjoittamista ja pystyi suorittamaan sen vain, kun hän palasi pääkaupunkiin. On huomionarvoista, että Prokofjev koostui tämän baletin perustana klassisiin esimerkkeihin romanttisesta esityksestä, se sisältää kaikki tähän lajityyppiin liittyvät välttämättömät elementit.

Koska G. Ulanova esiintyi Bolshoi-teatterissa tuolloin, tuotanto siirrettiin sinne. Alun perin suunniteltiin ensi-ilta Leningradissa V. Chabukianin johdolla. Moskovassa koreografi R. Zakharov aloitti välittömästi pelin.

esitykset

Baletin kauan odotettu ensi-ilta järjestettiin marraskuussa 1945 Bolshoi-teatterissa. Vaiheessa toiminut Rostislav Zakharov. Olga Lepeshinskaya oli tärkein rooli, vain seuraavissa esityksissä tässä puolueessa esiintyi Galina Ulanova.

Keväällä 1946 esitys järjestettiin Pietarin Kirov-teatterissa. Balettimestari oli Konstantin Sergeyev. Tämä esitys on julkaistu 1980-luvulla.

Novosibirskin teatterissa Oleg Vinogradov esitteli balettinsa Cinderella vuonna 1964. Balettimestari päätti ottaa uuden polun ja poistaa klassisen koreografian. Tässä versiossa leikki muuttui filosofiseksi pohdiskeiksi sielun etsimisestä. Nyt etualalla ei ole hyvän ja pahan vastustusta, vaan syviä ajatuksia kauneuden ja hengellisyyden etsimisestä nykymaailmassa.

Vuonna 2002 koreografi A. Ratmansky esitteli versionsa balettista Mariinski-teatterissa. Tuhkimo-puolueen esiintyi loistavasti Diana Vishneva, prinssi - A. Merkuryev. Baletin toiminta alkoi yllättäen kampaajien tanssilla, Fay-kausien roolissa oli kaikkiaan miehiä, ja Iroquois pääsi heidän päällään.

On syytä huomata, että Prokofjevin baletti järjestettiin menestyksekkäästi paitsi Venäjällä myös ulkomailla. Frederick Ashton, yhdessä Sadler's-Wells -ryhmän kanssa, tuotti Cinderellan vuonna 1948, ja hän ei ollut koskaan lavastanut useita toimintoja. Ja vuonna 1987 Rudolf Nuriev esitteli ranskalaisen yleisön Pariisin oopperassa hänen Cinderella-versionsa. Tässä esityksessä koko toiminta tapahtuu jo Hollywoodissa, ja päähenkilö ilmestyy paitsi rakkaalle, myös sopimukselle elokuvastudion kanssa.

Epätavallisista versioista on syytä huomata Magee Marenin tuotanto vuonna 1985, kun keijuherra käveli näyttämöllä miekalla, ja pisteeseen lisättiin lasten puhe. Sveitsin koreografi Heinz Sperlly muutti kaikki toiminnot balettistudioon, ja Kirill Simonov Novosibirskissa vuonna 2000 järjestetyssä esityksessään parempana esitti kaikki tapahtumat ennen sotaa. Tässä versiossa Cinderella meni palloon Unicornissa. On huomionarvoista, että juuri tämä koreografin teos sai "Kultaisen maskin" erikoispalkinnon Sergei Sergeevichin pisteestä.

Nykyaikaisista tuotannoista tulisi mainita Alexei Miroshnichenko, joka esiteltiin joulukuussa 2016 Permin ooppera- ja balettiteatterissa. Tätä esitystä ei voida kutsua lapselliseksi, koska maagisten ja satujen raidat häviävät, ne ovat peittäneet Neuvostoliiton historialliset tosiasiat, kaikki toiminta siirretään 1957.

Baletti "Tuhkimo" on hämmästyttävä voima, se on kirkas, kuohuviini ja uskomattoman maaginen, tapa, jolla todellinen, hyvä satu tulisi olla, jossa oikeudenmukaisuus aina vallitsee, ja hyvä palkitaan. Ei mitään, Vladimir Blok totesi, että Prokofjevilla oli hämmästyttävä lahjakkuus - "poimia erityisiä avaimia lasten sydämeen" uskomattoman musiikin avulla. Tämä on totta, koska lapsille tarkoitetut teokset ovat erityinen ja tärkeä osa säveltäjän työtä. Suosittelemme, että tutustut Sergei Sergeevich Prokofjevin teoksiin juuri nyt ja katso baletti “Tuhkimo”. Olemme varmoja, että tämä työ ei kiinnosta vain klassisen musiikin ystäviä vaan myös aikuisia.

Olemme iloisia voidessamme tarjota balettitanssijoita ja sinfoniaorkesteria tapahtumien balettien "Cinderella" numeroiden ja otteiden esitykseen.